Ζωγραφική με τίτλο "Mia" από Pierre Alix, Αυθεντικά έργα τέχνης, Λάδι

Mia Ζωγραφική από Pierre Alix

Όχι προς πώληση

Πωλείται από το Pierre Alix

Ψηφιακή αδειοδότηση

Αυτή η εικόνα είναι διαθέσιμη για λήψη με άδεια χρήσης

Άδεια Web

31,97 $

Άδεια πολυμέσων

127,90 $

Εμπορική άδεια

266,45 $

Μέγιστη ανάλυση: 561 x 750 px

Λήψη αμέσως μετά την αγορά

Οι καλλιτέχνες πληρώνουν τα δικαιώματα τους για κάθε πώληση

Πωλείται από το Pierre Alix

Αυθεντικά έργα τέχνης Ζωγραφική, Λάδι

Ταξινόμηση έργων τέχνης

Αυθεντικά έργα τέχνης

Τα πρωτότυπα έργα τέχνης είναι κάθε έργο που θεωρείται αυθεντικό και όχι αντίγραφο ή απομίμηση των πρωτότυπων έργων ενός καλλιτέχνη. Τα πρωτότυπα έργα τέχνης μπορεί να είναι οποιοσδήποτε τύπος ζωγραφικής, γλυπτικής, παράστασης ή άλλων μέσων. Υπάρχουν πολλοί τύποι πρωτότυπων μέσων. Τα μικτά μέσα περιλαμβάνουν χρώματα λαδιού, ακρυλικά και ακουαρέλα. Για πίνακες εργαστηρίων που μαρτυρούν τη χειροτεχνία, αυτή η απόδοση πρέπει να είναι πιο αποχρωματισμένη. Αν και μπορεί να είναι λιγότερο πολύτιμα για διάφορους λόγους, οι αναπαραγωγές και τα αντίγραφα είχαν τεράστιο αντίκτυπο στην εμπειρία μας. Προσεγγίζουν ένα ευρύτερο κοινό από τα πρωτότυπα και ενεργούν ως τονωτικό κατά της εμπορευματοποίησης. Το πρωτότυπο έργο θα μπορούσε επίσης να αναφέρεται στο πρώτο έργο, το οποίο προηγείται πάντα όλων των άλλων. Μπορεί επίσης να αναφέρεται σε ένα πρωτότυπο ή ένα μοντέλο από το οποίο μπορούν να γίνουν και άλλα έργα. Κάθε έργο έχει μεγάλες ομοιότητες με το πρωτότυπο.
Διαστάσεις Ύψος 23,6in, Πλάτος 17,7in

Peinture à l'aquarelle sur papier marouflé sur bois représentant une jeune fille prénommée Mia Σχετικά με αυτό το έργο τέχνης: Ταξινόμηση, Τεχνικές & Στυλ Λάδι [...]

Pierre Alix

Γαλλία

ingénieur de formation, je n’ai osé aborder la peinture que tardivement et après quelques essais au pastel ou à l’huile, je suis « tombé » dans l’aquarelle. Je pratique cette technique en autodidacte[...]

ingénieur de formation, je n’ai osé aborder la peinture que tardivement et après quelques essais au pastel ou à l’huile, je suis « tombé » dans l’aquarelle.

Je pratique cette technique en autodidacte depuis une quinzaine d’années.

Je participe à des salons multi-techniques en Ile de France où je réside ainsi que dans les régions limitrophes mais aussi à des manifestations réservées à l’aquarelle que ce soit au niveau national ou international

Du plus loin que je me souvienne, ce qui m’a toujours attiré dans les expositions de peinture ce sont les personnages ou les portraits. Lorsque je me suis saisi du pinceau, il m’a fallu quelque temps pour retrouver cette inclinaison ancienne qui s’est élargie aux animaux à travers ce qu’ils ont d’humain dans leurs expressions.

Je travaille dans le calme de l’atelier à partir de photos que j’ai prises lors de mes voyages ou mes déambulations.

Je ne cherche pas une représentation détaillée mais plutôt à faire émerger à travers un regard, une attitude, une expression ce que j’ai cru saisir de l’âme de la personne.

Mon objectif est de tendre vers une représentation, à la limite de l’abstraction, où ne surgirait de brumes colorées que l’essentiel. Pour cela, je travaille énormément le dessin préparatoire. La découverte récente du papier Lannavanguard (Yupo) m’ouvre de nouvelles perspectives pour atteindre ce but.