Venice wind (2020) Ζωγραφική από Pavel Filin

Ο Pavel Filin, ένας σύγχρονος καλλιτέχνης, γεννήθηκε στο Zelenodolsk της Ρωσίας και σήμερα κατοικεί στην Τσεχία. Το καλλιτεχνικό του ταξίδι ξεκίνησε σε μια μικρή πόλη στον Βόλγα, όπου τα πρώτα του έργα παρουσίαζαν κυρίως τοπία. Ωστόσο, ο Filin πάντα φιλοδοξούσε να συλλάβει την ουσία της ανθρώπινης φιγούρας, εξερευνώντας τις κινήσεις και τα συναισθήματά της μέσα στην τέχνη του.

Από την αρχή των δημιουργικών του προσπαθειών, ο Πάβελ βυθίστηκε στον κόσμο των γκαλερί και των εκθέσεων ζωγραφικής. Σε αυτό το διάστημα συνάντησε τα έργα της Φεσίνα, μια στιγμή που του άφησε ανεξίτηλη εντύπωση. Ο Filin γοητεύτηκε από την ικανότητα της Feshina να μεταφέρει ανθρώπινα συναισθήματα, δημιουργώντας αρμονικές συνθέσεις με πλήρες φάσμα χρωμάτων.

Αναγνωρίζοντας ότι η θεωρητική γνώση από μόνη της δεν έφερε ικανοποίηση στη δουλειά του, ο Filin αναζήτησε λύσεις στις καλλιτεχνικές προκλήσεις αναπτύσσοντας γρήγορα τους πίνακές του. Μία από τις χαρακτηριστικές προσεγγίσεις του περιλάμβανε τη χρήση ενός μαχαιριού παλέτας αντί για βούρτσες, μια τεχνική που επικρίθηκε από ορισμένους για την απομάκρυνσή της από τις παραδοσιακές μεθόδους. Ωστόσο, ο Πάβελ πίστευε ότι η αληθινή τέχνη δεν βρίσκεται στη μίμηση αλλά στην αποτύπωση της ατομικότητας του θέματος. Υποστήριξε ότι μια γνήσια ομοιότητα επιτυγχάνεται με τη σωστή ερμηνεία των μοναδικών χαρακτηριστικών της εμφάνισης και όχι απλώς με την αναπαραγωγή τους.

Εμβαθύνοντας στη μελέτη της ανθρώπινης ανατομίας, ο Filin επέκτεινε το καλλιτεχνικό του ρεπερτόριο για να συμπεριλάβει πορτρέτα, φιγούρες, τοπία και νεκρές φύσεις. Υιοθέτησε την πεποίθηση ότι η ζωγραφική, ως μορφή εικαστικής τέχνης, δεν απαιτεί λογοτεχνική ερμηνεία, αλλά πρέπει να προκαλεί άμεσα συναισθήματα. Το πρωταρχικό κίνητρο για τη δουλειά του ήταν η επιδίωξη του συναισθήματος, επιτρέποντας στον καμβά να ξεδιπλωθεί ως προέκταση των συναισθημάτων και των αντιλήψεών του.

Στην καλλιτεχνική διαδικασία του Filin, κάθε δημιουργία αντικατοπτρίζει την πραγματικότητα που τον περιβάλλει, προσφέροντας συνεχείς ανακαλύψεις και αυτοστοχασμό. Ενώ αναγνωρίζονται τα ελαττώματα, τονίζει ότι ένας καλλιτέχνης πρέπει να αντιμετωπίζει τόσο τις επιτυχίες όσο και τις αποτυχίες χωρίς να κρύβεται πίσω από λέξεις. Η επιτυχία ενός έργου, κατά την άποψη του Filin, βασίζεται αποκλειστικά στη δέσμευση και το όραμα του καλλιτέχνη.

Μερικές φορές, η αρχική πλοκή ενός πίνακα μπορεί να μεταμορφωθεί ή να συγχωνευθεί με έναν άλλο, καθοδηγούμενη από τη βαθιά κατανόηση της σύνθεσης και του χρώματος. Η επιλογή των αποχρώσεων παίζει καθοριστικό ρόλο για τον Filin, καθορίζοντας την ουσία των μελλοντικών του έργων ζωγραφικής. Η δημιουργική του διαδικασία περιλαμβάνει τη μετάφραση της οραματιζόμενης σύνθεσης στον καμβά σε μαύρο και άσπρο πριν οριστικοποιήσει τη χρωματική παλέτα.

Για τον Pavel Filin, η ζωγραφική είναι μια εξερεύνηση του εαυτού και του κόσμου, ένα συνεχές ταξίδι ανακάλυψης όπου κάθε χτύπημα στον καμβά είναι μια αντανάκλαση των συναισθημάτων, των αντιλήψεών του και της ακλόνητης δέσμευσής του για την αυθεντική έκφραση της τέχνης.

• Ιθαγένεια: ΤΣΕΧΊΑ
• Ημερομηνία γεννήσεως : 1964
• καλλιτεχνική τομείς: Έργα επαγγελματιών καλλιτεχνών,
• Ομάδες: Επαγγελματίας Καλλιτέχνης Σύγχρονοι Τσέχοι Καλλιτέχνες