Textile Art με τίτλο "My way in alternati…" από Ksenia Lisitsyna, Αυθεντικά έργα τέχνης, Ύφασμα

My way in alternative reality (2018) Textile Art από Ksenia Lisitsyna

Όχι προς πώληση

Πωλείται από το Ksenia Lisitsyna

Αγοράστε μια εκτύπωση

Αυτή η εκτύπωση διατίθεται σε διάφορα μεγέθη.

Εκτυπώσεις τέχνης

28,98 $

Εκτυπώσεις σε καμβά

48,30 $

Εκτύπωση σε μέταλλο

101,96 $

Μουσείο Ποιότητας

Κριτικές πελατών Εξοχος

Οι καλλιτέχνες πληρώνουν τα δικαιώματα τους για κάθε πώληση

Πωλείται από το Ksenia Lisitsyna

Ψηφιακή αδειοδότηση

Αυτή η εικόνα είναι διαθέσιμη για λήψη με άδεια χρήσης

Άδεια Web

32,20 $

Άδεια πολυμέσων

128,80 $

Εμπορική άδεια

268,33 $

Μέγιστη ανάλυση: 3948 x 2867 px

Λήψη αμέσως μετά την αγορά

Οι καλλιτέχνες πληρώνουν τα δικαιώματα τους για κάθε πώληση

Πωλείται από το Ksenia Lisitsyna

Ενιαία εργασία

Έργα τέχνης υπογεγραμμένα από τον καλλιτέχνη

Περιλαμβάνεται πιστοποιητικό γνησιότητας

Αυτό το έργο τέχνης εμφανίζεται σε 1 συλλογές

Αυθεντικά έργα τέχνης (One Of A Kind) Textile Art, Ύφασμα στο Ύφασμα

Ταξινόμηση έργων τέχνης

Ενιαία εργασία (OOAK / Αυθεντικά έργα τέχνης)

Τα μοναδικά έργα τέχνης είναι επίσης γνωστά ως έργα τέχνης «OOAK». Αυτό σημαίνει ότι κάθε έργο τέχνης είναι μοναδικό και δεν θα υπάρξει ποτέ άλλο πανομοιότυπο.
Διαστάσεις Ύψος 39,4in, Πλάτος 55,1in
Framing Αυτό το έργο τέχνης δεν είναι πλαισιωμένο
Κατηγορίες Κλωστοϋφαντουργικές τέχνες κάτω των 5.000 $ Σουρεαλισμός

Original art work hand painted silk. “My way in alternative reality" Technique: Hand painted silk preparing for stretching on the frame. For the painting used professional materials, steam fix dyes. Dyes on silk was fixed in a professional steamer. In this work I used technology of cold and hot batik, painting on the ground,[...]

Original art work hand painted silk.
“My way in alternative reality"

Technique: Hand painted silk preparing for stretching on the frame. For the painting used professional materials, steam fix dyes. Dyes on silk was fixed in a professional steamer. In this work I used technology of cold and hot batik, painting on the ground, gilding with bronze and golden leaf. As a base I used natural silk habotai 100%

Σχετικά με αυτό το έργο τέχνης: Ταξινόμηση, Τεχνικές & Στυλ

Ύφασμα

Τεχνική που συνίσταται στη δημιουργία ενός έργου που βασίζεται σε υφάσματα και το οποίο μπορεί να διακοσμηθεί προσθέτοντας χρώμα ή υλικό.

Σουρεαλισμός

Ιδρύθηκε το 1923 από τον συγγραφέα André Breton και θα ενώσει πολλούς καλλιτέχνες όπως ο Σαλβαδόρ Ντάλι (1904-1989), ο Max Ernst, ο René Magritte (1898-1967), ο Victor Brauner (1903-1966). Επηρεασμένοι από την ψυχανάλυση, βλέπουν την ψυχική ζωή ως νέο πεδίο για την ανανέωση των τεχνών. Θα αναπτύξουν νέους τρόπους δημιουργίας και χρήσης νέων υλικών.

Technic Textile Art

Οι κλωστοϋφαντουργικές τέχνες αναφέρονται στις μορφές τέχνης και χειροτεχνίας που χρησιμοποιούν βιομηχανικά ή ζωικά υφάσματα ή τεχνητές ή φυσικές ίνες για την κατασκευή πρακτικών ή διακοσμητικών και καλλιτεχνικών αντικειμένων. Οι κλωστοϋφαντουργικές τέχνες περιλαμβάνουν μεθόδους κατασκευής όπως ύφανση για ύφασμα, ή κλώση για μαλλί, βαμβάκι ή τεχνητές ίνες. τεχνικές για τη μετατροπή αυτών των υλικών, όπως το ράψιμο για υφάσματα (με πιο καλλιτεχνικές μορφές όπως συνονθύλευμα ή καπιτονέ), πλέξιμο, βελονάκι, πλέξιμο ή πλέξιμο για νήματα. Υπάρχουν επίσης μέθοδοι καλλωπισμού ή τροποποίησης κατασκευασμένων υφασμάτων, όπως κέντημα, βαφή ή εφαρμογή δαντέλας.

Σχετικά θέματα

Blue Art Abstraction Tree Love

Ksenia Lisitsyna

Γαλλία

I do not create my works, I do not think of plots and stories, I do not puzzle over color combinations, arrangement of details nor images – they practically deliver themselves out of my sketches. It is[...]

I do not create my works, I do not think of plots and stories, I do not puzzle over color combinations, arrangement of details nor images – they practically deliver themselves out of my sketches.

It is my works which keep the conversation with me – that is how my unconsciousness knocks on reality’s door, that is how my thoughts turn into images and my feelings shape themselves – that is how the dialogue is born.

Searching for answers to philosophical questions and reaction to events which are happening at this particular moment are clearly seen in my paintings with geometric elements and features – that is mutual work of mind and logics.

My female images are nothing but cognition and exploring the nature of sensibility and femininity. Through a time section one can notice obvious changes happening in women, while the general image and a part of the composition stay still as something stable and rigid. Still, it does not mean that this stable matter will ever remain constant, absolutely not! I am positive that as time goes, my female matter can change and even transform just like the world around, and this comes naturally, as far as each and every living being must change and develop, each and every living being shouldn’t be afraid of evolution, each and every living being ought to feel and accept this evolution, cherish this experience and continue living, being filled with acquired wisdom. I deliberately do not paint realistic paintings, I draw images which slip away from me and change every second – these images cannot be real. So I’m waiting for the one and the only important moment for me – I’m waiting for the image to open its eyes.

Eternity, circles and vegetative elements tie all the works into the single concept and even though you may not see a circle or eternity, they are still there, creating the feeling of fulfillment, of harmony, of completion and of a cycle. Vegetative elements keep connection with both nature, life and life cycle of all the changes – from the very birth to the very death and again rebirth and again death, this endlessly repeating circle-shaped process.