Ενημερώστε μας αν θέλετε να δείτε περισσότερες φωτογραφίες από αυτό το έργο τέχνης!
- Το πίσω μέρος του έργου / Πλευρά της δουλειάς
- Λεπτομέρειες / Υπογραφή / επιφάνεια ή υφή του έργου τέχνης
- Έργο τέχνης σε κατάσταση, Άλλος...
Bisorizzonte (2021) Ζωγραφική από Bex
Περισσότερες πληροφορίες
- Συσκευασία (Ξύλινο κιβώτιο) Όλα τα έργα τέχνης αποστέλλονται με ένα premium φορέα, προσεκτικά προστατευμένο και ασφαλισμένο.
- Παρακολούθηση Εντοπισμός παραγγελίας μέχρι την παράδοση στον αγοραστή. Θα παρέχεται ένας αριθμός παρακολούθησης ώστε να μπορείτε να παρακολουθείτε το δέμα σε πραγματικό χρόνο.
- Καθυστέρηση Παγκόσμια παράδοση σε 3 έως 7 ημέρες (Εκτίμηση)
- Τα τελωνεία δεν περιλαμβάνονται Στην τιμή δεν περιλαμβάνονται τα τελωνεία. Οι περισσότερες χώρες δεν έχουν φόρο εισαγωγής για αυθεντικά έργα τέχνης, αλλά ίσως χρειαστεί να πληρώσετε τον μειωμένο ΦΠΑ. Τα τελωνειακά τέλη (εάν υπάρχουν) θα υπολογιστούν κατά την άφιξη από το τελωνείο και θα χρεωθούν χωριστά από τον μεταφορέα.
Περισσότερες πληροφορίες
- Δυνατό πιστοποιητικό αυθεντικότητας Τα πιστοποιητικά γνησιότητας μπορούν να επαληθευτούν ηλεκτρονικά ανά πάσα στιγμή με σάρωση του κώδικα του έργου τέχνης.
- Βαθμολογία καλλιτέχνη Πιστοποίηση Οι ειδικοί μελετούν την εργασία και την καριέρα ενός καλλιτέχνη, στη συνέχεια, δημιουργούν ένα ανεξάρτητο και αξιόπιστο μέσο όρο τιμών. Ο μέσος όρος τιμών τοποθετεί τον καλλιτέχνη σε ένα εύρος τιμών 'από - έως' για ένα συγκεκριμένο χρονικό διάστημα. Οι εμπειρογνώμονες μπορούν επίσης να κληθούν να αξιολογήσουν με ακριβέστερη εκτίμηση ένα συγκεκριμένο έργο.
Περισσότερες πληροφορίες
100% ασφαλής πληρωμή με πιστοποιητικό SSL + 3D Secure.
Περισσότερες πληροφορίες
-
Αυθεντικά έργα τέχνης (One Of A Kind)
Ζωγραφική,
Ρητίνη
/
Ακρυλικό
/
Κιμωλία
/
Μολύβι
/
Χρωστικές ουσίες
/
Σμάλτο
/
Εγγράφου mache
/
Γύψος
/
Ξύλο
/
Ποτήρι
στο Καμβάς
- Διαστάσεις Ύψος 17,7in, Πλάτος 17,7in
- Framing Αυτό το έργο τέχνης δεν είναι πλαισιωμένο
- Κατηγορίες ΠΙΝΑΚΕΣ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ κάτω των 5.000 $ Naive Art
Ideale per decorare il salone, l’ufficio o altri interni dal gusto moderno.
Σχετικά θέματα
/ 15-03-1973
Nicola nasce a Venezia.
L’approccio con la pittura è casuale, spontaneo, a circa vent’anni decide di voler dipingere pur senza nessuna conoscenza tecnica.
Le prime opere sono schizzi, tentativi, chine, aquerelli di soggetti astratti, tetre architetture, grovigli di vernici di tipo diverso; inizia la sperimentazione, il desiderio di uscire dagli schemi, di creare qualcosa di originale ma è tutto un po’ confuso.
Comincia a farsi sentire il bisogno di un soggetto sul quale convogliare tutta l’energia pittorica, ecco quindi le prime tele, tutti nudi di donna.
La figura è stilizzata, a volte solo abbozzata con la matita, il volto è assente, la carnagione riflette il pallore della tela, la posa è lasciva, morbida. Queste figure ballano, nuotano, camminano in ambientazioni estremamente vivaci, a colori pieni, aree geometricamente definite, che riprendono le seducenti curve del soggetto. Compaiono quindi le tinte ad olio, superfici a tratti lucide, a tratti opache e la ricerca di una funzione più che altro decorativa dell’opera.
Contemporaneamente allo studio dei pigmenti e dei vari leganti, olio ma anche resine, acrilico, ecc., cresce la consapevolezza di poter dare al quadro una pluralità di linee narrative. Nuovi soggetti, per di più probabili paesaggi immaginari, vengono spatolati su rozze tele artigianali.
I quadri cominciano a sporgersi dal muro con gli spessori esagerati di un grezzo esoscheletro duro e mutilato da graffi, incisioni che determinano le linee guida della narrazione.
Contrapposizioni quindi di superfici logorate da ripetute cancellature o mutilate dall’inserimento di piccole pietre e che lasciano sempre trasparire traccia del lavoro sottostante. L’opera non è finita se non viene prima masticata a dovere.
Successivamente il colore, prima relegato sullo sfondo, poi cosparso su superfici discontinue (spesso dato con lo straccio), prende il sopravvento e va a costituire lui stesso la materia dell’opera. Ecco che strati di colore ad olio, direttamente spremuto dal tubetto e sagomato creano superfici plastiche tonde e frastagliate che disegnano scivoli su cui corre l’occhio, ma anche la mano.
Nell’ultima fase dell’artista si assiste alla distruzione di tutto il lavoro fatto finora. Le forme, le ombre, i bassorilievi, insomma, le sue creature, si ribellano, stanche di soffrire tentano di staccarsi dal loro supporto ma i loro sforzi sono vani.
Vengono subito acciuffate, imprigionate e fuse nel substrato con nuovi materiali in moda da diventare a loro volta la superficie da dipingere, da graffiare, da bruciare, da lavorare.
La creazione di un nuovo ordine, la ricerca di un equilibrio nel caos, nel disordine, nelle macerie.
- Ιθαγένεια: ΙΤΑΛΊΑ
- Ημερομηνία γεννήσεως : 1973
- καλλιτεχνική τομείς:
- Ομάδες: Σύγχρονοι Ιταλοί Καλλιτέχνες