ESPIRILOS E VIBRIÕES EM ARTE FRACTAL (2009) Digital Arts από Cecília Melo E Castro

Ao pesquisar fontes de expressão plástica e visualidades de experimentação espaço-temporal que pudessem servir de enquadramento histórico e cultural à minha investigação sobre a aplicação das novas tecnologias na Arte, verifiquei que, desde Mallarmé se explora e desenvolve uma estética de Arte Experimental, que genericamente se pode considerar uma tendência para a reestruturação sistemática dos métodos e razões da criação artística integrada, no tempo tecnológico e no espaço vivencial em que nos encontramos.

É assim que se pode dizer que toda a Arte nasceu e nasce sempre experimental, só deixando de o ser, quando cessam as suas motivações existenciais.

Pesquisei documentos que posso considerar fundamentais para uma nova concepção de história da Arte, abrindo caminho à valoração electiva de determinados períodos e correntes de autores, como percursores ou mestres de actuais tendências e experiências criadoras.

Para além de Mallarmé (1897), James Joyce, Ezra Pound, Maiakovski, Cummings, refiro igualmente os ideogramas e as caligrafias chinesa e japonesa.
Ver, ouvir, tocar, experimentar, mesmo através de extensões cibernéticas actuais, são os meios reais de o homem comunicar com o mundo e o universo (“Telessensibilidade” – Derrick de Kerkhove)

Nas culturas árabe e chinesa, negra e japonesa, europeia e indiana, encontramos exemplos de valoração visual através de pictogramas, ideogramas, grafismos criadores e revalorização dos alfabetos e do acto da escrita.

Na música de Vanguarda pesquisei Stockhausen, Boulez, mas também Jorge Peixinho, Villa-Lobos, John Cage, Philip Glass, descobrindo relações estruturais de base com os autores anteriormente citados e pesquisados, da Escrita e da Arte Experimental.

Pude ainda na pesquisa, confirmar o Vanguardismo de Dada e da Bauhaus, das experiências gráficas do Futurismo, da Literatura Táctil e o desenvolvimento das Sinestesias em Rimbaud.
De um modo geral, o sentimento espacial, manifesta-se como denominador comum de todas as formas actuais de Arte.

Neste sentido e, para que coerente, impunha-se que, a minha investigação pudesse vir a abrir caminhos para uma nova forma de comunicar, utilizando novos meios de expressão e suportes de comunicação (à época – início dos anos 80 – ainda tão limitados, mas que faziam antever no entanto, que algo estava a mudar no conceito de obra de Arte).

Os novos meios tecnológicos, permitiram-me uma exploração formal e cromática verdadeiramente enriquecedora e, a viagem é já histórica; mais de 20 anos passados (desde a minha 1ª exposição pública), continuo a verificar que as decisões então tomadas, quanto ao uso criativo dos suportes e exploração da especificidade dos meios utilizados, são bons exemplos de aplicação das experiências espaço-tempo-visuais, a que a minha pesquisa me transportou.

Espero desta forma estético-visual, contribuir igualmente para um apuramento dos sentidos, tanto quanto as Sinestesias hoje e a Inteligência Emocional, nos prop...

• Ιθαγένεια: ΠΟΡΤΟΓΑΛΊΑ
• Ημερομηνία γεννήσεως : 1941
• καλλιτεχνική τομείς:
• Ομάδες: Σύγχρονοι Πορτογάλοι Καλλιτέχνες