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No border (2019) Ζωγραφική από Nicolas Péché
Πωλητής Nicolas Péché
-
Αυθεντικά έργα τέχνης (One Of A Kind)
Ζωγραφική,
Λάδι
/
Ξύλο
στο Λινό καμβά
- Διαστάσεις Ύψος 76,8in, Πλάτος 98,4in
- Framing Αυτό το έργο τέχνης δεν είναι πλαισιωμένο
- Κατηγορίες Συμβολισμός
Cette mise en scène dénonce l'attitude Américaine envers les Mexicains et le fait d'avoir matérialisé cette frontière.
On voit une petite fille qui tend la main a l'Oncle Sam qui à besoin d'elle.
La palissade érigeé entre ces deux pays et transperceé par un coeur qui fait une ouverture dans cette barrière.
L'Oncle Sam lui signifie par un geste qu'il a besoin d'elle:
Dans la symbolique, j'ai choisi de donner un titre Américain au tableau de la petite Mexicaine de lui attribuer également le drapeau Américain.
Du coté de l'Oncle Sam j'ai donné un titre Mexicain et j'ai également mis le drapeau Mexicain de son côté.
Au pied de la petite fille le sol et sableux et remplit de cactus signe de vie.
Au pied de l'Oncle Sam c'est une terre brûlée couverte de dollars.
Σχετικά θέματα
Nicolas Péché est un artiste peintre plasticien écrivain symboliste.L'artiste a une palette d’expression riche (peinture, sculpture, installation) mais la peinture à l’huile, les déchets sont les médiums qu'il utilise le plus. Ils lui servent de base pour créer des œuvres tridimensionnelles, des installations scénarisées le tout renforcé par les poésies, les textes composés par lui-même.
Philosophie:
Ses inspirations lui viennent de ses valeurs sociales, sociétales, environnementale.
L'artiste est un humaniste dans l’âme et développe des thèmes sur la tolérance, l'universalité des droits, le respect de la diversité culturelle, ethnique et invite chacun d'entre nous à se mettre en posture réflexive.
L'homme est la nature son indissociable pour lui et c'est pour cela qu'il travaille avec les déchets depuis 1979 de ce fait il tente de leur donner une nouvelle vie en les intégrants dans ses créations.
Sa facture artistique pourrait être qualifié de développement durable tant on y retrouve la dimension sociale et écologique.
Il ne conçoit pas l’œuvre d’art comme simple objet à contempler mais comme un médiateur qui nous permet de nous connecter les uns avec les autres.
Un parcours humain et artistique:
L'artiste créait depuis qu'il a 5 ans; au départ avec des matériaux qu'il récupérait chez lui avant qu'ils aillent dans la poubelle.C'était un enfant du développement durable avant l'heure.
En 2002, il rencontre une professeure des beaux-arts qui le formera aux techniques artistiques.
De 2003 à 2006, formation qualifiante d'art-thérapeute qu'il exerce auprès des personnes déficientes intellectuelles et psychiques.
Dès 2006, il crée ses premières oeuvres qui sont principalement des portraits de sa femme et ses enfants...comme une sorte de récompenses pour ceux qui le soutiennent chaque jour.
2010 est l'année de son envole artistique; il débute ses premières expositions et son style est désormais affirmé.
A partir de 2011, il anime bénévolement des ateliers artistiques dans l'école primaire de ses enfants afin de sensibiliser les plus jeunes sur la gestion et le devenir des déchets que nous produisons.Il leur montre qu'il peut y avoir une seconde vie pour toute chose.
Depuis 2014, il est enregistré aux services fiscaux et à la Maison des Artistes.
La même année, il protège la conceptualisation, la méthode de fabrication et les modèles de l'innovation au niveau des supports de peintures chez copyright.
Depuis 2018, l'artiste passe du don à l'action en intégrant un collectif solidaire et fraternel pour une école au Rwanda.Il met ses compétences artistiques et humaines au profit des autres.
- Ιθαγένεια: ΓΑΛΛΊΑ
- Ημερομηνία γεννήσεως : 1974
- καλλιτεχνική τομείς: Έργα επαγγελματιών καλλιτεχνών,
- Ομάδες: Επαγγελματίας Καλλιτέχνης Σύγχρονοι Γάλλοι Καλλιτέχνες