Σκίτσο με τίτλο "Salmon colour clay…" από Evgeniia Kazarezova, Αυθεντικά έργα τέχνης, Πίνακας τέχνης

Salmon colour clay dome (2020) Σκίτσο από Evgeniia Kazarezova

Όχι προς πώληση

Πωλείται από το Evgeniia Kazarezova

Ψηφιακή αδειοδότηση

Αυτή η εικόνα είναι διαθέσιμη για λήψη με άδεια χρήσης

Άδεια Web

32,12 $

Άδεια πολυμέσων

128,47 $

Εμπορική άδεια

267,65 $

Μέγιστη ανάλυση: 5797 x 3865 px

Λήψη αμέσως μετά την αγορά

Οι καλλιτέχνες πληρώνουν τα δικαιώματα τους για κάθε πώληση

Πωλείται από το Evgeniia Kazarezova

Περιλαμβάνεται πιστοποιητικό γνησιότητας

Αυτό το έργο τέχνης εμφανίζεται σε 4 συλλογές

Αυθεντικά έργα τέχνης Σκίτσο, Πίνακας τέχνης / Επιπλα

Ταξινόμηση έργων τέχνης

Αυθεντικά έργα τέχνης

Τα πρωτότυπα έργα τέχνης είναι κάθε έργο που θεωρείται αυθεντικό και όχι αντίγραφο ή απομίμηση των πρωτότυπων έργων ενός καλλιτέχνη. Τα πρωτότυπα έργα τέχνης μπορεί να είναι οποιοσδήποτε τύπος ζωγραφικής, γλυπτικής, παράστασης ή άλλων μέσων. Υπάρχουν πολλοί τύποι πρωτότυπων μέσων. Τα μικτά μέσα περιλαμβάνουν χρώματα λαδιού, ακρυλικά και ακουαρέλα. Για πίνακες εργαστηρίων που μαρτυρούν τη χειροτεχνία, αυτή η απόδοση πρέπει να είναι πιο αποχρωματισμένη. Αν και μπορεί να είναι λιγότερο πολύτιμα για διάφορους λόγους, οι αναπαραγωγές και τα αντίγραφα είχαν τεράστιο αντίκτυπο στην εμπειρία μας. Προσεγγίζουν ένα ευρύτερο κοινό από τα πρωτότυπα και ενεργούν ως τονωτικό κατά της εμπορευματοποίησης. Το πρωτότυπο έργο θα μπορούσε επίσης να αναφέρεται στο πρώτο έργο, το οποίο προηγείται πάντα όλων των άλλων. Μπορεί επίσης να αναφέρεται σε ένα πρωτότυπο ή ένα μοντέλο από το οποίο μπορούν να γίνουν και άλλα έργα. Κάθε έργο έχει μεγάλες ομοιότητες με το πρωτότυπο.
Διαστάσεις Ύψος 4,7in, Πλάτος 7,1in
Κατηγορίες Designs κάτω των 1.000 $ Μινιμαλισμός Φύση

This Dome vase by Zheni was exhibited at "1000 vases" in Paris in frames of Paris design Week 2020 and featured in Elle Czech March 2021 issue.

Hiding. Process of keeping senses inside. Pretending. An idea for designing such objects came to me when I found natural clay in the forest. I started from forms that mostly remain natural ground. But then I went to wheel-thrown and handbuilt objects. The object has two parts. I call it dome construction. One part is a cup with a simple form. For water. It is hidden in a Dome part which is main for the object where the plant/flower is placed. On the top of the Dome part is ground stylized texture.

Vase. A wheel-thrown ceramic two-piece vessel. Dome and a cup made from salmon-colored clay with chamotte inside (size 0-1,5mm). The white glossy glaze goes inside of the dome body and inside of the cup. The pair is a unique sculptural and constructive vessel for fresh flowers.

Σχετικά με αυτό το έργο τέχνης: Ταξινόμηση, Τεχνικές & Στυλ

Επιπλα

Σετ επίπλων, τα οποία, σε κατοικία, γραφείο κ.λπ., χρησιμοποιούνται για την άνεση των κατοίκων ή των χρηστών και για την αποθήκευση διαφόρων αντικειμένων.

Technic Σκίτσο

Ο σχεδιασμός ή το στυλ είναι μια δημιουργική δραστηριότητα συχνά με βιομηχανική ή εμπορική κατεύθυνση, η οποία μπορεί να προσανατολιστεί σε κοινωνικούς, πολιτικούς, επιστημονικούς και περιβαλλοντικούς κύκλους. Η σύλληψη του σχεδιασμού ξεκίνησε το 1925, τόσο στη Γερμανία (W. Gropius και Bauhaus), στις Ηνωμένες Πολιτείες (Frank Lloyd Wright) και στη Γαλλία (Le Corbusier) Ο σχεδιασμός, ή ο βιομηχανικός σχεδιασμός, έχει επιβληθεί παντού, ακόμα κι αν σημαίνει να γίνει Λατινικά (Ιταλικά "disegno industriale", Ισπανικά "designio industrial").

Σχετικά θέματα

Vase Ground Ceramics Plants Nature

Evgeniia Kazarezova

Σλοβακία

My name is Evgeniia Kazarezova and I’m a ceramic designer. Started my professional career as an architect and later as an interior designer, I continue to work with space now by placing my objects in it. Mostly I work with clay as with one of the ancient and natural material human worked with. Perception of the way material got through the thousands of years in different cultures all around the globe gives me a dose of verve. Using traditional craftsmanship methods, I go for contemporary design objects that reflect my vision and feeling of the modern world's actualities.I'm a child of post-Soviet Russia. So I appreciate soviet postmodernist and brutalist architecture. I observe relationships of modern human and flora on the city site, making connections between different phenomenons. Through the natural material and oldest craft, I explore the reality of digitalization and look at it from different angles, I translate my vision through my objects. The combination of traditional techniques and modern technologies allows me to achieve unobvious results during the design process.I associate myself with an aesthetic of pure material textured impressive forms, making my objects massive, tactile, and sensory. My works may be characterized by the purity of form, naturalness, and minimalism in colours. The design method can be described as a practice-led exploration of harmony between form, texture, and natural colour of the material to create sculptural and functional objects hand-made and fired in my studio in Bratislava.