Ενημερώστε μας αν θέλετε να δείτε περισσότερες φωτογραφίες από αυτό το έργο τέχνης!
- Το πίσω μέρος του έργου / Πλευρά της δουλειάς
- Λεπτομέρειες / Υπογραφή / επιφάνεια ή υφή του έργου τέχνης
- Έργο τέχνης σε κατάσταση, Άλλος...
Gorkem allongé de dos (2023) Σχέδιο από Helene Vogel
Περισσότερες πληροφορίες
- Συσκευασία (Συσκευασία σε κουτί ή χαρτοκιβώτιο) Όλα τα έργα τέχνης αποστέλλονται με ένα premium φορέα, προσεκτικά προστατευμένο και ασφαλισμένο.
- Παρακολούθηση Εντοπισμός παραγγελίας μέχρι την παράδοση στον αγοραστή. Θα παρέχεται ένας αριθμός παρακολούθησης ώστε να μπορείτε να παρακολουθείτε το δέμα σε πραγματικό χρόνο.
- Καθυστέρηση Παγκόσμια παράδοση σε 3 έως 7 ημέρες (Εκτίμηση)
- Τα τελωνεία δεν περιλαμβάνονται Στην τιμή δεν περιλαμβάνονται τα τελωνεία. Οι περισσότερες χώρες δεν έχουν φόρο εισαγωγής για αυθεντικά έργα τέχνης, αλλά ίσως χρειαστεί να πληρώσετε τον μειωμένο ΦΠΑ. Τα τελωνειακά τέλη (εάν υπάρχουν) θα υπολογιστούν κατά την άφιξη από το τελωνείο και θα χρεωθούν χωριστά από τον μεταφορέα.
Περισσότερες πληροφορίες
- Δυνατό πιστοποιητικό αυθεντικότητας Τα πιστοποιητικά γνησιότητας μπορούν να επαληθευτούν ηλεκτρονικά ανά πάσα στιγμή με σάρωση του κώδικα του έργου τέχνης.
- Βαθμολογία καλλιτέχνη Πιστοποίηση Οι ειδικοί μελετούν την εργασία και την καριέρα ενός καλλιτέχνη, στη συνέχεια, δημιουργούν ένα ανεξάρτητο και αξιόπιστο μέσο όρο τιμών. Ο μέσος όρος τιμών τοποθετεί τον καλλιτέχνη σε ένα εύρος τιμών 'από - έως' για ένα συγκεκριμένο χρονικό διάστημα. Οι εμπειρογνώμονες μπορούν επίσης να κληθούν να αξιολογήσουν με ακριβέστερη εκτίμηση ένα συγκεκριμένο έργο.
Περισσότερες πληροφορίες
100% ασφαλής πληρωμή με πιστοποιητικό SSL + 3D Secure.
Περισσότερες πληροφορίες
Αυτή η εκτύπωση διατίθεται σε διάφορα μεγέθη.
Πωλείται από το Helene Vogel
Αυτή η εικόνα είναι διαθέσιμη για λήψη με άδεια χρήσης
Πωλείται από το Helene Vogel
-
Αυθεντικά έργα τέχνης (One Of A Kind)
Σχέδιο,
Ακουαρέλα
/
Κάρβουνο
/
Παστέλ
στο Χαρτί
- Διαστάσεις Ύψος 11,7in, Πλάτος 16,5in
- κατάσταση του έργου τέχνης Το έργο τέχνης είναι σε άριστη κατάσταση
- Framing Αυτό το έργο τέχνης δεν είναι πλαισιωμένο
- Κατηγορίες Σχέδια ζωγραφικής κάτω των 500 $ Εικονιστικής
Séance de modèle vivant avec Gorkem, d’origine turque.
Une rapide incursion sur un site relatif à la signification des prénoms nous renseigne :
« Gorkem est un prénom populaire pouvant être porté par une personne de sexe masculin. Les hommes ayant le prénom Gorkem peuvent être originaires de Turquie.
La signification du prénom Gorkem est : Magnifique, Magnificent. »
Un air évident de Freddy Mercury : grand, corps sculpté, affuté et graphique, visage incarné encadré de cheveux courts très bruns, avec des pattes devant les oreilles. Fine moustache à peine perceptible.
Une personnalité forte entre sur l’estrade et s’en empare.
Il règne sur la scène, enchainant les séquences avec la plus grande concentration, créant des univers riches et sans cesse renouvelés.
Il s’empare des éléments disponibles et les met en scène.
Poses singulières qui appellent mille références : Freddy Mercury sur scène, le penseur de Rodin revu et corrigé, références à des acteur de séries noires américaines ou à de grandes stars du rock.
Comme une masterclass de modèle vivant : l’acteur artiste total.
Il règne sur le temps qui passe, donne le tempo, l’émotion et ses couleurs changeantes.
Il est calme et posé, magistral. On devine cependant la vie qui bouillonne, l’adrénaline qui imprègne la pièce.
C’est un spectacle haletant dont le scénario est sans cesse renouvelé et revisité, virevoltant, étonnant d’intensité.
Nous sommes ensorcelés, éblouis, honorés d’un tel privilège, appelés à entrer dans une communion intense en cohérence avec la proposition du showman sur la scène.
Impossible de nier l’injonction silencieuse et impérieuse du modèle d’entrer en résonnance avec ses propositions, d’être à la hauteur du don qu’il nous offre.
Une question lancinante revient toujours : n’est-ce pas la part de personnalité la plus intime qui nous est offerte ici ? celle qui n’est révélée qu’en de très rares occasions au cours d’une vie ? Saisir l’urgence de cet instant précieux et nécessairement éphémère, il en va de l’équilibre des êtres et du monde. Et dans ce vertige, dans cet état second, transcrire sur la feuille l’instant présent qui n’est déjà plus. Nulle place au doute ou au questionnement, la concentration est trop intense, être ici et maintenant, à sa place. Tout est aligné.
La séance de modèle vivant se décompose en plusieurs étapes successives.
Quelques poses de 5 minutes permettent l'échauffement du geste, l'acuité du regard, la prise en compte de l'univers du modèle.
Puis, telle une danse très lente, le modèle effectue un mouvement continu selon son état d'esprit du moment.
L’artiste tente de saisir l'instant, la pose éphémère.
La concentration est intense, le geste rapide, l'idée est de saisir l'essentiel avant qu'il ne s'échappe.
Enfin, après une courte pause, le geste et l'esprit alignés et affutés, viennent les poses plus longues de 10 minutes comme une respiration étirée : elles offrent la possibilité de cerner et de soigner plus de détails, de jouer avec le pinceau et les lavis colorés, de cerner les traits de pastels secs ou gras, d'assoir le modèle dans son décor et l'équilibre des formes et des couleurs.
Enfin, dans la fluidité du temps qui s'écoule, l'instant est passé et on se projette déjà dans la pose et le croquis suivants.
Le modèle continue d’imprimer son univers avec une nouvelle proposition.
Σχετικά θέματα
Hélène Vogel est une artiste française peintre et également passionnée par le dessin de modèle vivant.
Son parcours artistique d’amateur est complété au fil des années par des cours de modèle vivant aux Beaux-Arts.
Ses influences particulières trouvent leur source dans les expressions colorées et vaporeuses de Bonnard « le japonard », Degas, Monet, Berthe Morisot, Kimura, Zao Wou-Ki, Joan Mitchell et bien d’autres.
Les sculptures pures de Camille Claudel et de Rodin sont à la source de sa passion pour le modèle vivant. En particulier, les dessins des « danseuses cambodgiennes » découverts pendant son adolescence et présentés de manière éphémère au musée Rodin ancrent son inspiration pour les esquisses aux lignes essentielles, empreintes de pureté et de grâce, soulignées par des tâches colorées floutées.
Sur cette base viennent également se greffer des influences plus récentes, graphiques et colorées.
Le jeu des matières et des reliefs est également un terrain de jeu privilégié, alliant le fusain, l’acrylique, l’encre, l’aquarelle, les pastels tendres et gras.
Son mot d’ordre et sa quête esthétique se résument dans la recherche sensible de la couleur et de la forme vaporeuses, instinctives, libres mais structurées.
- Ιθαγένεια: ΓΑΛΛΊΑ
- Ημερομηνία γεννήσεως : 1971
- καλλιτεχνική τομείς:
- Ομάδες: Σύγχρονοι Γάλλοι Καλλιτέχνες