Ζωγραφική με τίτλο "Aedes 1" από Gleb Skubachevsky, Αυθεντικά έργα τέχνης, Ακρυλικό Τοποθετήθηκε στο Ξύλινο πάνελ

Έργο τέχνης σε κατάσταση

Aedes 1 (2021) Ζωγραφική από Gleb Skubachevsky

Πουλήθηκε

Δείτε περισσότερα από Gleb Skubachevsky

Πωλητής Gleb Skubachevsky

Αυθεντικά έργα τέχνης (One Of A Kind) Ζωγραφική, Ακρυλικό / Χαρτί στο Ξύλο

Ταξινόμηση έργων τέχνης

Ενιαία εργασία (OOAK / Αυθεντικά έργα τέχνης)

Τα μοναδικά έργα τέχνης είναι επίσης γνωστά ως έργα τέχνης «OOAK». Αυτό σημαίνει ότι κάθε έργο τέχνης είναι μοναδικό και δεν θα υπάρξει ποτέ άλλο πανομοιότυπο.
Διαστάσεις Ύψος 5,9in, Πλάτος 5,9in
κατάσταση του έργου τέχνης Το έργο τέχνης είναι σε άριστη κατάσταση
Framing Αυτό το έργο τέχνης δεν είναι πλαισιωμένο
Κατηγορίες ΠΙΝΑΚΕΣ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ κάτω των 5.000 $ Αφηρημένη Πολύχρωμα

This painting makes part of the series "AEDES".
The artwork is made in my author's technique combining acrylic paste and paper. Thus, the painting has a relief surface with pile (hair) fragments.

These paper paintings are living creatures. I model these forms of life, involving images of their existence, taken with an electron microscope. The paintings are assembled from a large number of «hairs» made of paper, glue and acrylic. А hair growing on the skin is usually a sign of a living being. Likewise, my canvases are covered with hundreds and thousands of «hair» growing from them. I have always been inspired by the origin of life, its features, what it is or what it could be.

Σχετικά με αυτό το έργο τέχνης: Ταξινόμηση, Τεχνικές & Στυλ

Ακρυλικό

Βαφή που χρησιμοποιεί παραδοσιακές χρωστικές που αναμιγνύονται με συνθετικές ρητίνες.

Χαρτί

Τεχνική γλυπτικής χρησιμοποιώντας ένα ελαφρύ και εύκαμπτο υλικό που σχηματίζει ένα λεπτό φύλλο.

Technic Ζωγραφική

Η ζωγραφική είναι μια μορφή τέχνης της ζωγραφικής σε μια επιφάνεια με αισθητική εφαρμογή χρωματιστών υγρών. Οι ζωγράφοι αντιπροσωπεύουν μια πολύ προσωπική έκφραση σε υποστηρίγματα όπως χαρτί, βράχο, καμβά, ξύλο, φλοιό, γυαλί, σκυρόδεμα και πολλά άλλα υποστρώματα. Εργασία εκπροσώπησης ή εφευρέσεως, η ζωγραφική μπορεί να είναι φυσιολογική και εικονιστική ή αφηρημένη. Μπορεί να έχει αφηγηματικό, περιγραφικό, συμβολικό, πνευματικό ή φιλοσοφικό περιεχόμενο.

Σχετικά θέματα

Skubachevsky Aedes Abstract Abstraction Colourful

Gleb Skubachevsky

Ηνωμένο Βασίλειο

Ο Gleb Skubachevsky, ένας σύγχρονος Ρώσος ζωγράφος, πέρασε μια μεταμορφωτική φάση στο καλλιτεχνικό του ταξίδι, ενώ σπούδαζε στο στούντιο του Aidan Salakhova και του Sergey Ossovsky στο Κρατικό Ακαδημαϊκό Ινστιτούτο Τέχνης της Μόσχας που φέρει το όνομα VI Surikov. Υπό την καθοδήγησή τους, η μοναδική καλλιτεχνική ιδέα του Gleb άρχισε να διαμορφώνεται, σηματοδοτώντας μια σημαντική καμπή στην καλλιτεχνική του βιογραφία.

Εξερευνώντας τις δυνατότητες των υλικών και ωθώντας τα όρια αναφοράς, ο Gleb Skubachevsky τόλμησε να δημιουργήσει εκτεταμένους καμβάδες. Το 2015, επέκτεινε περαιτέρω το ρεπερτόριό του στην Ευρωπαϊκή Κοινότητα Τέχνης Dukley, όπου ανέπτυξε μια ξεχωριστή τεχνική στο σημείο διασταύρωσης της ζωγραφικής και της πλαστικότητας. Χρησιμοποιώντας περίτεχνους, εύθραυστους όγκους χαρτιού τοποθετημένους σε ξύλινο πλαίσιο, τα έργα τέχνης του ξεπερνούν το δισδιάστατο επίπεδο χωρίς να θυσιάζουν την ουσία της εικαστικής αφαίρεσης.

Η καλλιτεχνική εξερεύνηση του Gleb Skubachevsky εκτείνεται πέρα από τα όρια του στούντιο του, καθώς συμμετέχει ενεργά σε πολυάριθμα καλλιτεχνικά residencies παγκοσμίως. Συνεργαζόμενος με ταλαντούχους καλλιτέχνες από διαφορετικά πολιτιστικά υπόβαθρα, απορροφά τα έργα και τις έννοιές τους, συμβάλλοντας στη συνεχή εκπαίδευσή του και στην κατανόηση διαφορετικών πολιτισμών. Ο καλλιτέχνης παραμένει σε μια διαρκή κατάσταση αναζήτησης, αναζητώντας συνεχώς νέες δημιουργικές ιδέες και τεχνικές, εξελίσσοντας από μεγάλους καμβάδες σε περίπλοκα αντικείμενα και γλυπτά.

Η αναγνώριση ακολούθησε το 2016 όταν ο Gleb μπήκε στη λίστα των Top 100 των αναγνωρισμένων νέων Ρώσων καλλιτεχνών, σύμφωνα με το περιοδικό INART. Κέρδισε επίσης δύο βραβεία UNESCO για τη συμμετοχή του σε καλλιτεχνικά συμπόσια—Patras Art Fair και Athina Art Fair.

Ιδιωτικές συλλογές σε όλο τον κόσμο στεγάζουν τα έργα του Gleb Skubachevsky, από τη Μεγάλη Βρετανία και το Μαυροβούνιο μέχρι την Ελλάδα, την Ιταλία, την Αυστρία, τη Γερμανία, τη Σλοβακία, την Ελβετία, τη Γαλλία, τη Βραζιλία, το Ντουμπάι, τη Γεωργία, την Τουρκία και την Κίνα.

Με τα λόγια του Gleb, οτιδήποτε έχει τη δυνατότητα να είναι υλικό για έργα τέχνης, ευθυγραμμισμένο με τη φιλοσοφία του που έχει τις ρίζες του στον πραγματισμό. Η καλλιτεχνική του πρακτική είναι μια εκδήλωση αισθητικής εμπειρίας και παραμένει σε συνεχή εξερεύνηση, δημιουργώντας πίνακες, γλυπτά και εγκαταστάσεις με τη μοναδική του τεχνική, χρησιμοποιώντας εύθραυστα μέσα.

Η πρακτική της τέχνης του Skubachevsky εμβαθύνει σε θέματα που καθολικά αιχμαλωτίζουν την ανθρωπότητα. Εξερευνά τη συμβίωση της πλαστικής και της εικαστικής εκφραστικότητας, δημιουργώντας οπτικές παραλλαγές εξωγήινων μορφών και την πρωταρχική πηγή ζωής. Χρησιμοποιώντας μικροσκοπική οπτική και φυσικά επιστημονικά εργαλεία γνώσης, δημιουργεί αλλοτριωμένες μορφές που ιντριγκάρουν και προκαλούν τη σκέψη.

Λειτουργώντας εντός του παραδείγματος του μεταμοντερνισμού, ο Gleb Skubachevsky αναζητά μια λεπτή ισορροπία μεταξύ πειραματικής μορφής και υλικού, μεταξύ σαφήνειας και αμφισημίας. Τα έργα του, εξωγήινα και οικεία ταυτόχρονα, αποπνέουν εξαιρετική ευθραυστότητα και επιθετικότητα. Αυτή η λεπτή ισορροπία του επιτρέπει να δημιουργεί και να εξερευνά εικόνες εναλλακτικών μορφών ζωής, προσφέροντας μια ματιά σε μια πιθανή πραγματικότητα του μέλλοντος.