Φωτογραφία με τίτλο ""Memoria" 1868" από Cidalia Alves, Αυθεντικά έργα τέχνης

"Memoria" 1868 (2017) Φωτογραφία από Cidalia Alves

Πρωτότυπο

Όχι προς πώληση

Περιλαμβάνεται πιστοποιητικό γνησιότητας

Αυτό το έργο τέχνης εμφανίζεται σε 1 συλλογές

Αυθεντικά έργα τέχνης Φωτογραφία, στο Καμβάς

Ταξινόμηση έργων τέχνης

Αυθεντικά έργα τέχνης

Τα πρωτότυπα έργα τέχνης είναι κάθε έργο που θεωρείται αυθεντικό και όχι αντίγραφο ή απομίμηση των πρωτότυπων έργων ενός καλλιτέχνη. Τα πρωτότυπα έργα τέχνης μπορεί να είναι οποιοσδήποτε τύπος ζωγραφικής, γλυπτικής, παράστασης ή άλλων μέσων. Υπάρχουν πολλοί τύποι πρωτότυπων μέσων. Τα μικτά μέσα περιλαμβάνουν χρώματα λαδιού, ακρυλικά και ακουαρέλα. Για πίνακες εργαστηρίων που μαρτυρούν τη χειροτεχνία, αυτή η απόδοση πρέπει να είναι πιο αποχρωματισμένη. Αν και μπορεί να είναι λιγότερο πολύτιμα για διάφορους λόγους, οι αναπαραγωγές και τα αντίγραφα είχαν τεράστιο αντίκτυπο στην εμπειρία μας. Προσεγγίζουν ένα ευρύτερο κοινό από τα πρωτότυπα και ενεργούν ως τονωτικό κατά της εμπορευματοποίησης. Το πρωτότυπο έργο θα μπορούσε επίσης να αναφέρεται στο πρώτο έργο, το οποίο προηγείται πάντα όλων των άλλων. Μπορεί επίσης να αναφέρεται σε ένα πρωτότυπο ή ένα μοντέλο από το οποίο μπορούν να γίνουν και άλλα έργα. Κάθε έργο έχει μεγάλες ομοιότητες με το πρωτότυπο.
Διαστάσεις Ύψος 31,5in, Πλάτος 31,5in
Κατηγορίες Αφηρημένη

Technique Mixte sur Toile Σχετικά με αυτό το έργο τέχνης: Ταξινόμηση, Τεχνικές & Στυλ Technic Φωτογραφία Η φωτογραφία[...]

Cidalia Alves

Γαλλία

Η Cidàlia Alves είναι μια εικαστικός που αποτυπώνει έναν κατακερματισμένο κόσμο στις φωτογραφίες της. Οι λεπτομέρειες εισβάλλουν στις εικόνες του και αντιστρέφουν τις ιεραρχίες. Το απείρως μικρό γίνεται κυρίαρχο. Τα αντικείμενα χάνουν το περίγραμμά τους μέχρι να ενσωματωθούν στη φωτογραφία και να εξαφανιστούν εντελώς. Στη συνέχεια, οι υφές ήρθαν στο φως να εμφανιστούν στην επιφάνεια σαν ιζηματογενή πετρώματα. Τα υλικά αντιπροσωπεύουν το ξεφλουδισμένο δέρμα των πόλεων, τα συντρίμμια ενός παρελθόντος κόσμου, την εξάντληση και τη φθορά. Είναι ο χρόνος που περνάει και επαναλαμβάνεται άπειρα. Δεν πρόκειται πια για φωτογραφίες αλλά για αφηρημένους πίνακες στους οποίους είναι εμφανείς οι επιρροές του Rothko.

Όποιο και αν είναι το θέμα, γκράφιτι, τουράντα, τοπία, φύση, χρησιμοποιεί τη φωτογραφία ως μορφή έκφρασης, το αντανακλαστικό της όπως ένα μολύβι, μια βούρτσα ή μια σπάτουλα ή για να είναι πιο βάναυση με ένα μαχαίρι, το φως της ημέρας και αυτό της νύχτας παρέχουν τον με το χρωματολόγιο. Από εκεί παίρνει μορφή το σκίτσο του. Το μήνυμά του εκφράζεται εσκεμμένα με εγκράτεια, ώστε ο καθένας να αφήσει ελεύθερο τη φαντασία του.

Από τις παραμονές της στη Νέα Υόρκη, την πορτογαλική καταγωγή της και την καθημερινότητά της ανάμεσα σε μια ύπαιθρο Berrichonne και την παριζιάνικη ζωή της, αποκαλύπτει τη μαρτυρία των συναντήσεών της: Urban, Nature, Texture.

Η δουλειά του επικεντρώνεται σε μεγάλο βαθμό στα γραφικά, το παιχνίδι των αντιθέσεων και του φωτός δημιουργεί έναν παραλληλισμό με τη σύγχρονη ζωγραφική, το αντανακλαστικό του τον βοηθά να σμιλέψει αυτό το υλικό, οι εκτυπώσεις σε καμβά ή μερικές φορές κολάζ του επιτρέπουν να συγκεκριμενοποιήσει αυτόν τον πίνακα. σύγχρονος, αφηρημένος αλλά τόσο αυθεντικός .

Η Cidàlia έκανε τη μαθητεία της στο διάσημο στούντιο Appollot στο Grasse πριν συνεχίσει τον προβληματισμό της με τον καλλιτέχνη Jean Kirsch που της μύησε στο νεοϊμπρεσιονιστικό σχέδιο και ζωγραφική. Στη συνέχεια, ο André Le Manchec τον ενθαρρύνει να αποδομήσει τη φωτογραφία φέρνοντάς την πιο κοντά σε μια εικονογραφική εμπειρία. Αλλά πάνω από όλα είναι η συνάντησή του με τους αφηρημένους ζωγράφους Anna-Eva Bergman και Hans Hartung στην Αντίμπ που θα τον επηρεάσει περισσότερο. Θα συνεχίσει τις ανακαλύψεις της στις Ηνωμένες Πολιτείες και θα μπει στο χρώμα φωτογραφίζοντας γκράφιτι της Νέας Υόρκης με τη συνενοχή του φωτογράφου Todd Weinstein.