









Ενημερώστε μας αν θέλετε να δείτε περισσότερες φωτογραφίες από αυτό το έργο τέχνης!
- Το πίσω μέρος του έργου / Πλευρά της δουλειάς
- Λεπτομέρειες / Υπογραφή / επιφάνεια ή υφή του έργου τέχνης
- Έργο τέχνης σε κατάσταση, Άλλος...
Labyrinths of the Subconscious (2024) Ζωγραφική από Sofia Markina
Περισσότερες πληροφορίες
- Συσκευασία (Συσκευασία σε κουτί ή χαρτοκιβώτιο) Όλα τα έργα τέχνης αποστέλλονται με ένα premium φορέα, προσεκτικά προστατευμένο και ασφαλισμένο.
- Παρακολούθηση Εντοπισμός παραγγελίας μέχρι την παράδοση στον αγοραστή. Θα παρέχεται ένας αριθμός παρακολούθησης ώστε να μπορείτε να παρακολουθείτε το δέμα σε πραγματικό χρόνο.
- Καθυστέρηση Παγκόσμια παράδοση σε 3 έως 7 ημέρες (Εκτίμηση)
- Τα τελωνεία δεν περιλαμβάνονται Στην τιμή δεν περιλαμβάνονται τα τελωνεία. Οι περισσότερες χώρες δεν έχουν φόρο εισαγωγής για αυθεντικά έργα τέχνης, αλλά ίσως χρειαστεί να πληρώσετε τον μειωμένο ΦΠΑ. Τα τελωνειακά τέλη (εάν υπάρχουν) θα υπολογιστούν κατά την άφιξη από το τελωνείο και θα χρεωθούν χωριστά από τον μεταφορέα.
Περισσότερες πληροφορίες
- Δυνατό πιστοποιητικό αυθεντικότητας Τα πιστοποιητικά γνησιότητας μπορούν να επαληθευτούν ηλεκτρονικά ανά πάσα στιγμή με σάρωση του κώδικα του έργου τέχνης.
- Βαθμολογία καλλιτέχνη Πιστοποίηση Οι ειδικοί μελετούν την εργασία και την καριέρα ενός καλλιτέχνη, στη συνέχεια, δημιουργούν ένα ανεξάρτητο και αξιόπιστο μέσο όρο τιμών. Ο μέσος όρος τιμών τοποθετεί τον καλλιτέχνη σε ένα εύρος τιμών 'από - έως' για ένα συγκεκριμένο χρονικό διάστημα. Οι εμπειρογνώμονες μπορούν επίσης να κληθούν να αξιολογήσουν με ακριβέστερη εκτίμηση ένα συγκεκριμένο έργο.
Περισσότερες πληροφορίες
100% ασφαλής πληρωμή με πιστοποιητικό SSL + 3D Secure.
Περισσότερες πληροφορίες
Το Fine-Arts εκτυπώνεται σε χαρτί
Πρόκειται για μια διαδικασία εκτύπωσης σε χαρτί τέχνης με πολύ υψηλής ποιότητας μελάνια χρωστικής ουσίας και εκτυπωμένη σε πολύ υψηλό ορισμό. Το επίπεδο διατήρησής του είναι εξαιρετικό (πάνω από 100 χρόνια), η ποιότητα, το βάθος και ο πλούτος των αποχρώσεων υπερβαίνει την κλασική εκτύπωση φωτογραφιών σε χαρτί Argentic.

Γυαλιστερό φινίρισμα
Εκτός από το εξαιρετικό πάχος του, το ινώδες χαρτί αποτελείται από μια βάση αλφα-κυτταρίνης χωρίς οξύ και καλύπτεται με θειικό βάριο και μια χρωστική βελτιώνοντας την απορρόφηση της μικροπορώδους στρώσης κατά την εκτύπωση. Σπορτίζοντας ένα καθαρό λευκό χρώμα, μη κιτρινίζει στο φως, το χαρτί αυτό είναι ειδικά σχεδιασμένο για αντοχή και γήρανση. Χρησιμοποιείται από σημαντικά μουσεία παγκοσμίως, καθώς προσφέρει εξαιρετική ανάλυση, αποδίδοντας βαθιά και πυκνά χρώματα.
Art Print "Fine Art" - Γυαλιστερό φινίρισμα σε χαρτί βασικής ίνας 325 g.

Υψηλά τέλη εκτυπώσεις και αναπαραγωγές μας
Η ArtMajeur χρησιμοποιεί μόνο φυσικά χαρτιά με ουδέτερο pH, ανθεκτικά και υψηλής ποιότητας, επιλεγμένα από διάσημους παραγωγούς χαρτιού!
Συνεχής προσοχή δίνεται από τον κύριο εκτυπωτή μας, είτε από άποψη χρωματισμού είτε από σεβασμό στη γραφική αλυσίδα. Το υψηλό επίπεδο απαίτησης ποιότητας αποτελεί σημαντικό πλεονέκτημα των εκτυπώσεων τέχνης ArtMajeur.
Για τους καλλιτέχνες! Θα βοηθήσει τους καλλιτέχνες να ζουν από την εργασία τους. Οι αμοιβές που καταβάλλονται σε αυτούς κάθε φορά που αγοράζετε τις εντυπώσεις τους.
Σχετικά με πρόστιμο εκτυπώσεις μαςΑγοράστε μια άδεια χρήσης αυτής της εικόνας για τον ιστότοπό σας, την επικοινωνία σας ή για την πώληση παράγωγων προϊόντων.
Usage: Άδεια Web
936 px | ||
![]() |
1500 px |
Διαστάσεις του αρχείου (px) | 936x1500 |
Χρήση σε όλο τον κόσμο | Ναί |
Χρήση σε πολυ-υποστήριξη | Ναί |
Χρήση σε οποιονδήποτε τύπο μέσου εκτύπωσης | Ναί |
Δικαίωμα μεταπώλησης | Όχι |
Μέγιστος αριθμός εκτυπώσεων | 0 (Zero) |
Προϊόντα που προορίζονται για πώληση | Όχι |
Λήψη αμέσως μετά την αγορά
Αυτή η εικόνα είναι διαθέσιμη για λήψη με άδεια χρήσης: μπορείτε να τα κατεβάσετε ανά πάσα στιγμή.
Περιορισμοί
Όλες οι εικόνες στο ArtMajeur είναι αυθεντικά έργα τέχνης που δημιουργούνται από καλλιτέχνες, όλα τα δικαιώματα διατηρούνται αυστηρά. Η απόκτηση άδειας δίνει το δικαίωμα χρήσης ή εκμετάλλευσης της εικόνας σύμφωνα με τους όρους της άδειας. Είναι δυνατή η πραγματοποίηση μικρών τροποποιήσεων, όπως η αναδιάταξη ή η επαναπροσδιορισμός της εικόνας ώστε να ταιριάζει απόλυτα σε ένα έργο, αλλά απαγορεύεται οποιαδήποτε τροποποίηση που θα μπορούσε να βλάψει το αρχικό έργο. Στην ακεραιότητά του (τροποποίηση σχημάτων, Στρεβλώσεις, κοπή, αλλαγή χρώματος, προσθήκη στοιχείων κ.λπ.), εκτός εάν έχει προηγουμένως λάβει γραπτή εξουσιοδότηση από τον καλλιτέχνη.
Προσαρμοσμένες άδειες
Εάν η χρήση σας δεν καλύπτεται από τις τυπικές άδειες χρήσης μας, επικοινωνήστε μαζί μας για μια προσαρμοσμένη άδεια χρήσης.
Τράπεζα εικόνων τέχνης-
Αυθεντικά έργα τέχνης (One Of A Kind)
Ζωγραφική,
Ακρυλικό
/
Μαρκαδόρος
στο Λινό καμβά
- Διαστάσεις Ύψος 19,7in, Πλάτος 31,5in
- κατάσταση του έργου τέχνης Το έργο τέχνης είναι σε άριστη κατάσταση
- Framing Αυτό το έργο τέχνης δεν είναι πλαισιωμένο
- Κατηγορίες ΠΙΝΑΚΕΣ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ κάτω των 5.000 $ Naive Art φανταστικός
Between the butterfly and the wolf is the face of a young girl wearing green glasses and a reddish-golden fox, symbolizing innocence and playfulness, as well as the connection between the real and the fantastical. The girl's face can be interpreted as the embodiment of the modern individual striving to understand their place in the world, while the fox adds an element of cunning and deception.
In the shadow of the wolf's head are several male characters—a brigand, a monk, and an intellectual geologist. Each represents different aspects of human nature: struggle, morality, and the pursuit of knowledge. Just below, there is a demon's head riding a deer, which introduces an element of chaos and subconscious fears, embodying internal conflicts.
To the left of the butterfly is a lady with wings, united with a Madonna, which may symbolize a combination of femininity, holiness, and spirituality. A baby mammoth and the profile of an old man resembling Einstein represent a blend of antiquity and wisdom, emphasizing the cyclical nature of time.
The lower edge of the painting is filled with less significant characters—fairytale heroes, fantasy figures, aliens, kittens, and Native Americans. These elements evoke childhood tales and the surprises of fate, creating a sense of nostalgia and innocence that contrasts with the more serious themes presented in the upper part of the painting.
The upper edge of the canvas is filled with strange mystical faces and animals, creating an atmosphere of mystery and intrigue. The painting is executed in yellow-brown, earthy tones, which evoke a sense of warmth and organic quality. The colorful background resembles the intertwining branches of a jungle, symbolizing the fleeting nature of faces, events, encounters, and partings, highlighting the transience of existence and the complexity of human experience.
Thus, "Labyrinths of the Subconscious" becomes not just an image but an entire space for reflection on the multifaceted nature of humanity, the ways in which the past shapes the present, and how our perception of the future depends on our inner world and experiences.
Σχετικά θέματα
Sofia Markina, a candidate of technical sciences and a retired associate professor with 40 years of experience, has always found joy in creativity throughout her life. Although her primary career was deeply rooted in science, she consistently and joyfully engaged in knitting, creating models, and selecting patterns. She crafted dresses, bags, swimsuits, and hats, infusing her daily life with creativity on a practical level.
Until recently, painting was a closed door for her. An art teacher once told her in school, "This is not for you, girl," and she believed him. However, during the pandemic, she learned about right-brain drawing and decided to explore this new avenue. This exploration became a revelation for her: she completed several courses, attended the Rumak School, fell in love with acrylics, and hopes she has finally found her unique style. Despite lacking formal artistic education, she has participated in twelve exhibitions and an art tour of Baikal.
Sofia Markina is a contemporary Russian artist. In her works, she strives to capture the fleeting images of our short lives, their multilayered nature, and complexity. She explores how we perceive ourselves and see others. Her fantastical, collage-like narratives are full of vibrant color experiments. Technically, she creates rich compositions filled with numerous characters, allowing the viewer to feel and embody various situations.
Sofia invites the viewer to collaborate: one does not see with just the eyes but with the mind. She outlines the painting and gives hints through color, leaving space for interpretation. What the viewer sees will form their own story in their mind, if they choose to see, if they wish to engage, if they are able. This concept is reminiscent of an old Dadaist game: "Find it, understand it, piece together this puzzle in your mind."
The illusion of perception is a distorted evaluation of either a real or fantastical image, creating a discrepancy between what a person sees and what exists in reality. Each individual will be absolutely convinced of their own correctness and may fervently defend their viewpoint or, conversely, pass by indifferently, perhaps tired or preoccupied. However, it may be worth taking a closer look once more, and you might see an entirely different story.
-
Ιθαγένεια:
ΡΩΣΊΑ
- Ημερομηνία γεννήσεως : άγνωστη ημερομηνία
- καλλιτεχνική τομείς:
- Ομάδες: Ρώσοι Σύγχρονοι Καλλιτέχνες