Ζωγραφική με τίτλο "Hyperion" από Philippe Casaubon, Αυθεντικά έργα τέχνης, Γκουάς

NEW

Hyperion Ζωγραφική από Philippe Casaubon

Name: ARTMAJEUR
Brand: ARTMAJEUR
Rating: 4.9 (12664 reviews)

Πρωτότυπο Licences

Πουλήθηκε

Δείτε περισσότερα από Philippe Casaubon

Ο καλλιτέχνης προσφέρει έργα κατόπιν παραγγελίας

Χάσατε την ευκαιρία να αγοράσετε αυτό το έργο; Καλά νέα: ο καλλιτέχνης μπορεί επίσης να δημιουργήσει ένα προσαρμοσμένο έργο, μόνο για εσάς!

Πωλητής Philippe Casaubon

Αγοράστε μια άδεια χρήσης αυτής της εικόνας για τον ιστότοπό σας, την επικοινωνία σας ή για την πώληση παράγωγων προϊόντων.

Usage: Άδεια Web

Χρησιμοποιώντας την εικόνα σε έναν ιστότοπο ή στο διαδίκτυο.

973 px
	1500 px

Διαστάσεις του αρχείου (px)	973x1500
Χρήση σε όλο τον κόσμο	Ναί
Χρήση σε πολυ-υποστήριξη	Ναί
Χρήση σε οποιονδήποτε τύπο μέσου εκτύπωσης	Ναί
Δικαίωμα μεταπώλησης	Όχι
Μέγιστος αριθμός εκτυπώσεων	0 (Zero)
Προϊόντα που προορίζονται για πώληση	Όχι

Λήψη αμέσως μετά την αγορά

Αυτή η εικόνα είναι διαθέσιμη για λήψη με άδεια χρήσης: μπορείτε να τα κατεβάσετε ανά πάσα στιγμή.

Περιορισμοί

Όλες οι εικόνες στο ArtMajeur είναι αυθεντικά έργα τέχνης που δημιουργούνται από καλλιτέχνες, όλα τα δικαιώματα διατηρούνται αυστηρά. Η απόκτηση άδειας δίνει το δικαίωμα χρήσης ή εκμετάλλευσης της εικόνας σύμφωνα με τους όρους της άδειας. Είναι δυνατή η πραγματοποίηση μικρών τροποποιήσεων, όπως η αναδιάταξη ή η επαναπροσδιορισμός της εικόνας ώστε να ταιριάζει απόλυτα σε ένα έργο, αλλά απαγορεύεται οποιαδήποτε τροποποίηση που θα μπορούσε να βλάψει το αρχικό έργο. Στην ακεραιότητά του (τροποποίηση σχημάτων, Στρεβλώσεις, κοπή, αλλαγή χρώματος, προσθήκη στοιχείων κ.λπ.), εκτός εάν έχει προηγουμένως λάβει γραπτή εξουσιοδότηση από τον καλλιτέχνη.

Προσαρμοσμένες άδειες

Εάν η χρήση σας δεν καλύπτεται από τις τυπικές άδειες χρήσης μας, επικοινωνήστε μαζί μας για μια προσαρμοσμένη άδεια χρήσης.

Τράπεζα εικόνων τέχνης

Αυθεντικά έργα τέχνης Ζωγραφική, Γκουάς / Λάδι στο Χαρτί

Ταξινόμηση έργων τέχνης

Αυθεντικά έργα τέχνης

Τα πρωτότυπα έργα τέχνης είναι κάθε έργο που θεωρείται αυθεντικό και όχι αντίγραφο ή απομίμηση των πρωτότυπων έργων ενός καλλιτέχνη. Τα πρωτότυπα έργα τέχνης μπορεί να είναι οποιοσδήποτε τύπος ζωγραφικής, γλυπτικής, παράστασης ή άλλων μέσων. Υπάρχουν πολλοί τύποι πρωτότυπων μέσων. Τα μικτά μέσα περιλαμβάνουν χρώματα λαδιού, ακρυλικά και ακουαρέλα. Για πίνακες εργαστηρίων που μαρτυρούν τη χειροτεχνία, αυτή η απόδοση πρέπει να είναι πιο αποχρωματισμένη. Αν και μπορεί να είναι λιγότερο πολύτιμα για διάφορους λόγους, οι αναπαραγωγές και τα αντίγραφα είχαν τεράστιο αντίκτυπο στην εμπειρία μας. Προσεγγίζουν ένα ευρύτερο κοινό από τα πρωτότυπα και ενεργούν ως τονωτικό κατά της εμπορευματοποίησης. Το πρωτότυπο έργο θα μπορούσε επίσης να αναφέρεται στο πρώτο έργο, το οποίο προηγείται πάντα όλων των άλλων. Μπορεί επίσης να αναφέρεται σε ένα πρωτότυπο ή ένα μοντέλο από το οποίο μπορούν να γίνουν και άλλα έργα. Κάθε έργο έχει μεγάλες ομοιότητες με το πρωτότυπο.
Διαστάσεις Ύψος 19,7in, Πλάτος 13in
Κατηγορίες ΠΙΝΑΚΕΣ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ κάτω των 1.000 $ Αφηρημένη

La peinture comme support de l'imagination. Une peinture qui n'a pas une fonction particulière autre que d'être elle-même, d'avoir sa propre vie en dehors de toute comparaison, de toute description. La peinture est une écriture. Σχετικά με αυτό το έργο τέχνης: Ταξινόμηση, Τεχνικές & Στυλ. Γκουάς. Οι ουσίες αραιώνονται με νερό και καθίστανται ζυμώδεις [...]

Σχετικά με αυτό το έργο τέχνης: Ταξινόμηση, Τεχνικές & Στυλ

Γκουάς

Οι ουσίες αραιώνονται με νερό και καθίστανται ζυμώδεις και αδιαφανείς με την προσθήκη κόμμεως και μελιού. Τα χρώματα γίνονται αδιαφανή και μπορούν επομένως να υπερτεθούν, πράγμα που κάνει ένα μπογιά με γκουάς όπως και με το πετρέλαιο. Η γκουάς συνιστάται από τους φωτεινούς, φρέσκους και ευαίσθητους τόνους.

Λάδι

Βαφή που αποτελείται από χρωστικές που συνδέονται με λινέλαιο ή γαρίφαλα. Η παραδοσιακή τεχνική αποτελείται από την επικάλυψη στρώσεων χρώματος που είναι όλο και πλούσια σε λάδι για μια σταθερή και ανθεκτική κρεμάστρα.

Technic Ζωγραφική

Η ζωγραφική είναι μια μορφή τέχνης της ζωγραφικής σε μια επιφάνεια με αισθητική εφαρμογή χρωματιστών υγρών. Οι ζωγράφοι αντιπροσωπεύουν μια πολύ προσωπική έκφραση σε υποστηρίγματα όπως χαρτί, βράχο, καμβά, ξύλο, φλοιό, γυαλί, σκυρόδεμα και πολλά άλλα υποστρώματα. Εργασία εκπροσώπησης ή εφευρέσεως, η ζωγραφική μπορεί να είναι φυσιολογική και εικονιστική ή αφηρημένη. Μπορεί να έχει αφηγηματικό, περιγραφικό, συμβολικό, πνευματικό ή φιλοσοφικό περιεχόμενο.

Σχετικά θέματα

Composition Harmonie Papier Huile Contraste

Philippe Casaubon

Γαλλία

Ο Philippe Casaubon, ένας Γάλλος ζωγράφος που γεννήθηκε στο Saint-Brieuc το 1952, ζει σήμερα στο Bagnolet της Γαλλίας, όπου επιδιώκει με πάθος τις καλλιτεχνικές του προσπάθειες. Σε όλη του τη ζωή, η σφαίρα των εικόνων υπήρξε σταθερός σύντροφος, καθοδηγώντας την προσωπική και επαγγελματική του πορεία, συνειδητά ή ασυνείδητα.

Το ταξίδι του Casaubon στον ακαδημαϊκό χώρο, όπου σπούδασε Διαφήμιση και Γραφικές Τέχνες, και οι μετέπειτα επαγγελματικοί του ρόλοι, συμπεριλαμβανομένης της παραγωγής βίντεο, του σχεδιασμού μοντέλων και της υποκριτικής, έχουν χαρακτηριστεί από μια έμφυτη συγγένεια για την οπτική έκφραση. Η δύναμη της εικόνας επηρέασε σταθερά τις επιλογές και τις δημιουργικές του διαδρομές, διαμορφώνοντας την εξέλιξή του ως καλλιτέχνη.

Τα τελευταία χρόνια, η καλλιτεχνική εξερεύνηση του Casaubon τον οδήγησε στην αφαίρεση, μια τροχιά που εδραιώθηκε υπό την καθοδήγηση του Jean-Yves Guionet. Καθοδηγούμενος από τις διδασκαλίες του Guionet, ο Casaubon ασπάστηκε την αφαίρεση ως τον κύριο τρόπο καλλιτεχνικής του έκφρασης.

Ο Casaubon δουλεύει κυρίως σε χαρτί χρησιμοποιώντας λαδομπογιές, χρησιμοποιώντας συχνά καμβά 300g/m2 ως υπόστρωμα που προτιμά. Χρησιμοποιεί μια ποικιλία προπαρασκευαστικών τεχνικών, όπως καπαρόλ, ακρυλικό, γκουάς και ακουαρέλα, για να ενισχύσει την υφή και το βάθος των συνθέσεων του.

Ένα ήθος βιωσιμότητας στηρίζει την καλλιτεχνική πρακτική του Casaubon, καθώς ανακυκλώνει συχνά τα δικά του έργα επανατοποθετώντας τα και επεξεργάζοντάς τα. Αυτή η διαδικασία μεταμόρφωσης διασφαλίζει ότι τίποτα δεν πάει χαμένο, με κάθε κομμάτι να συμβάλλει στην εξέλιξη του καλλιτεχνικού του οράματος.

Το καλλιτεχνικό ταξίδι του Casaubon έχει εμπλουτιστεί με τη συμμετοχή του σε διάφορα εργαστήρια, συμπεριλαμβανομένων εκείνων με επικεφαλής τους Vigilio Jattosti, Bruno Mathon και Jean-Yves Guionet. Υπό την κηδεμονία του Guionet, ο Casaubon βρήκε το ξεχωριστό στυλ και την πρωτότυπη φωνή του, με τον Guionet να χρησιμεύει ως μέντορας και ως καταλύτης για την ανάπτυξη της παλέτας του.

Συνδεδεμένος με το Maison des Artistes (MDA), ο Casaubon αναγνωρίζεται στην καλλιτεχνική κοινότητα για την καινοτόμο προσέγγισή του στην αφαίρεση και τη δέσμευσή του για βιώσιμες καλλιτεχνικές πρακτικές. Μέσω της δουλειάς του, προσκαλεί τους θεατές να ασχοληθούν με την υποβλητική δύναμη των εικόνων, προσκαλώντας τους σε έναν κόσμο με ζωντανά χρώματα, δυναμικές υφές και απεριόριστη δημιουργικότητα.