






Ενημερώστε μας αν θέλετε να δείτε περισσότερες φωτογραφίες από αυτό το έργο τέχνης!
- Το πίσω μέρος του έργου / Πλευρά της δουλειάς
- Λεπτομέρειες / Υπογραφή / επιφάνεια ή υφή του έργου τέχνης
- Έργο τέχνης σε κατάσταση, Άλλος...
Rainha africana (2022) Γλυπτική από Luiz Carlos Guarilha
Περισσότερες πληροφορίες
- Συσκευασία (Συσκευασία σε κουτί ή χαρτοκιβώτιο) Όλα τα έργα τέχνης αποστέλλονται με ένα premium φορέα, προσεκτικά προστατευμένο και ασφαλισμένο.
- Παρακολούθηση Εντοπισμός παραγγελίας μέχρι την παράδοση στον αγοραστή. Θα παρέχεται ένας αριθμός παρακολούθησης ώστε να μπορείτε να παρακολουθείτε το δέμα σε πραγματικό χρόνο.
- Καθυστέρηση Παγκόσμια παράδοση σε 3 έως 7 ημέρες (Εκτίμηση)
- Τα τελωνεία δεν περιλαμβάνονται Στην τιμή δεν περιλαμβάνονται τα τελωνεία. Οι περισσότερες χώρες δεν έχουν φόρο εισαγωγής για αυθεντικά έργα τέχνης, αλλά ίσως χρειαστεί να πληρώσετε τον μειωμένο ΦΠΑ. Τα τελωνειακά τέλη (εάν υπάρχουν) θα υπολογιστούν κατά την άφιξη από το τελωνείο και θα χρεωθούν χωριστά από τον μεταφορέα.
Περισσότερες πληροφορίες
- Δυνατό πιστοποιητικό αυθεντικότητας Τα πιστοποιητικά γνησιότητας μπορούν να επαληθευτούν ηλεκτρονικά ανά πάσα στιγμή με σάρωση του κώδικα του έργου τέχνης.
- Βαθμολογία καλλιτέχνη Πιστοποίηση Οι ειδικοί μελετούν την εργασία και την καριέρα ενός καλλιτέχνη, στη συνέχεια, δημιουργούν ένα ανεξάρτητο και αξιόπιστο μέσο όρο τιμών. Ο μέσος όρος τιμών τοποθετεί τον καλλιτέχνη σε ένα εύρος τιμών 'από - έως' για ένα συγκεκριμένο χρονικό διάστημα. Οι εμπειρογνώμονες μπορούν επίσης να κληθούν να αξιολογήσουν με ακριβέστερη εκτίμηση ένα συγκεκριμένο έργο.
Περισσότερες πληροφορίες
100% ασφαλής πληρωμή με πιστοποιητικό SSL + 3D Secure.
Περισσότερες πληροφορίες
Αγοράστε μια άδεια χρήσης αυτής της εικόνας για τον ιστότοπό σας, την επικοινωνία σας ή για την πώληση παράγωγων προϊόντων.
Usage: Άδεια Web
1266 px | ||
![]() |
1500 px |
Διαστάσεις του αρχείου (px) | 1266x1500 |
Χρήση σε όλο τον κόσμο | Ναί |
Χρήση σε πολυ-υποστήριξη | Ναί |
Χρήση σε οποιονδήποτε τύπο μέσου εκτύπωσης | Ναί |
Δικαίωμα μεταπώλησης | Όχι |
Μέγιστος αριθμός εκτυπώσεων | 0 (Zero) |
Προϊόντα που προορίζονται για πώληση | Όχι |
Λήψη αμέσως μετά την αγορά
Αυτή η εικόνα είναι διαθέσιμη για λήψη με άδεια χρήσης: μπορείτε να τα κατεβάσετε ανά πάσα στιγμή.
Περιορισμοί
Όλες οι εικόνες στο ArtMajeur είναι αυθεντικά έργα τέχνης που δημιουργούνται από καλλιτέχνες, όλα τα δικαιώματα διατηρούνται αυστηρά. Η απόκτηση άδειας δίνει το δικαίωμα χρήσης ή εκμετάλλευσης της εικόνας σύμφωνα με τους όρους της άδειας. Είναι δυνατή η πραγματοποίηση μικρών τροποποιήσεων, όπως η αναδιάταξη ή η επαναπροσδιορισμός της εικόνας ώστε να ταιριάζει απόλυτα σε ένα έργο, αλλά απαγορεύεται οποιαδήποτε τροποποίηση που θα μπορούσε να βλάψει το αρχικό έργο. Στην ακεραιότητά του (τροποποίηση σχημάτων, Στρεβλώσεις, κοπή, αλλαγή χρώματος, προσθήκη στοιχείων κ.λπ.), εκτός εάν έχει προηγουμένως λάβει γραπτή εξουσιοδότηση από τον καλλιτέχνη.
Προσαρμοσμένες άδειες
Εάν η χρήση σας δεν καλύπτεται από τις τυπικές άδειες χρήσης μας, επικοινωνήστε μαζί μας για μια προσαρμοσμένη άδεια χρήσης.
Τράπεζα εικόνων τέχνης-
Αυθεντικά έργα τέχνης (One Of A Kind)
Γλυπτική,
Πηλός
/
Πυλός
στο Τοίχος
- Διαστάσεις Ύψος 17,7in, Πλάτος 15in / 9.00 kg
- κατάσταση του έργου τέχνης Το έργο τέχνης είναι σε άριστη κατάσταση
- Framing Αυτό το έργο τέχνης δεν είναι πλαισιωμένο
- Κατάλληλο για εξωτερικούς χώρους? Όχι, Αυτό το έργο τέχνης δεν μπορεί να εμφανιστεί σε εξωτερικό χώρο
- Κατηγορίες Γλυπτά κάτω των 5.000 $ Φυλετική τέχνη Μυθολογία
Material: A escultura parece ser feita de um material semelhante ao bronze ou argila com acabamento metálico. Os elementos decorativos ao redor da cabeça, com texturas ricas, e os ornamentos em azul brilhante no pescoço sugerem uma mistura de materiais ou aplicação de tintas para criar contraste.
Textura: A superfície da escultura mostra uma rica variação de texturas. O cabelo é detalhado, com uma aparência densa e rústica, enquanto o rosto tem um acabamento mais suave e polido. O colar parece composto de contas azuis, contrastando com a textura do rosto.
Forma: A obra apresenta um rosto estilizado, com traços exagerados, como os olhos grandes e delineados, os lábios proeminentes e o formato arredondado da cabeça. A forma é figurativa, com detalhes que evocam um retrato cultural.
2. Composição e Estrutura
Equilíbrio: O equilíbrio da obra se dá de forma simétrica, com o rosto centralizado e os detalhes em torno dele uniformemente distribuídos. Os adornos ao redor da cabeça, que parecem ser dentes ou penas brancas estilizadas, criam uma moldura que dá uma forte presença visual à peça.
Proporção: O rosto é exageradamente grande e os traços faciais são deliberadamente desproporcionais em relação ao tamanho total da peça, o que pode sugerir uma intenção artística de dar ênfase a certas expressões ou simbolismos.
Perspectiva: A escultura parece ser destinada a ser apreciada de frente, com o rosto como o ponto focal. O formato tridimensional permite que seja vista de outros ângulos, mas o impacto visual maior vem do plano frontal.
3. Contexto Histórico e Cultural
Estilo: A peça tem influências que podem remeter a estilos africanos, tribais ou até referências históricas antigas. A utilização de ornamentos como o colar de pedras azuis e os dentes ou penas ao redor da cabeça remete a temas de realeza, poder ou espiritualidade.
Significado Cultural: A figura parece ter uma representação cultural significativa. O estilo dos ornamentos e a expressão contemplativa podem sugerir uma figura de destaque, talvez uma divindade, um líder espiritual ou alguém de grande importância em uma comunidade antiga.
4. Tema e Simbolismo
Assunto: A obra pode ser interpretada como a representação de uma figura venerável, possivelmente um líder ou uma figura espiritual. Os adornos ao redor do pescoço, juntamente com a coroa de elementos que cercam a cabeça, indicam um nível de autoridade ou santidade.
Simbolismo: Os olhos grandes e a expressão serena transmitem um senso de sabedoria e introspecção. O colar azul pode ser um símbolo de riqueza ou espiritualidade. Os elementos que cercam a cabeça lembram penas ou dentes estilizados, o que pode simbolizar proteção ou um status elevado.
5. Interação com o Espaço
Localização: A escultura parece estar pronta para ser exposta em uma parede, possivelmente em uma galeria, um espaço cultural ou em uma casa como peça decorativa. Sua frontalidade forte sugere que ela foi projetada para ser vista à altura dos olhos.
Relação com o espaço: O impacto da peça vem de sua frontalidade e da forte presença visual do rosto. Os elementos ao redor da cabeça criam uma sensação de grandiosidade e fazem a escultura ocupar mais espaço visualmente, ampliando sua presença no ambiente em que for exibida.
6. Impacto Emocional e Sensorial
Reações: A escultura provoca uma sensação de reverência e respeito, especialmente pela serenidade transmitida pelo rosto e pela imponência dos detalhes que o rodeiam. A escolha dos materiais e a composição dos elementos criam uma aura de espiritualidade e poder.
Narrativa Visual: O rosto calmo e os adornos complexos sugerem uma história de autoridade e espiritualidade, talvez uma figura de liderança ou de importância religiosa. A escultura comunica poder e serenidade ao mesmo tempo, misturando elementos que sugerem tanto força quanto sabedoria.
Considerações Finais:
Essa escultura tem um caráter imponente e espiritual, misturando simbolismos de poder, proteção e reverência. Os detalhes texturizados do cabelo, a presença dos elementos decorativos ao redor da cabeça e o colar azul criam uma narrativa rica, que pode ser interpretada como a representação de uma figura de destaque em uma cultura antiga, possivelmente com conotações de sabedoria, liderança ou divindade.
Σχετικά θέματα
Estudei: Artes na Universidade Estadual de Londrina nos anos/90, apaixonando-me pela modelagem com Argila/terracota e com todas as suas possibilidades de expressão que a plasticidade desse material propicia.
Em outro momento, num mergulho nas perplexidades da psique humana, passei a estudar Carl G.Jung e suas teorias de acesso ao inconsciente pessoal e coletivo através dos símbolos, sonhos e das artes em geral.
Em 2016/17 cursei pós-graduação em Psicologia Transpessoal, mergulhando mais fundo no autoconhecimento, podendo assim transmitir através das minhas esculturas, um ponto de interrogação no mínimo uma provocação, algo que mexe de alguma maneira com o observador que ao meu ver é o sentido das artes
-
Ιθαγένεια:
ΒΡΑΖΙΛΊΑ
- Ημερομηνία γεννήσεως : 1957
- καλλιτεχνική τομείς:
- Ομάδες: Σύγχρονοι Βραζιλιάνοι Καλλιτέχνες