Η διαδικτυακή μας γκαλερί τέχνης διαθέτει τη μεγαλύτερη συλλογή πρωτότυπων έργων τέχνης στο διαδίκτυο, συμπεριλαμβανομένης μιας αποκλειστικής συλλογής έργων τέχνης galeries d'art από αναδυόμενους και διάσημους καλλιτέχνες από όλο τον κόσμο. Το Artmajeur προσφέρει όντως εκατομμύρια έργα τέχνης όπως πίνακες, γλυπτά και φωτογραφίες από τους σημερινούς μεγαλύτερους σύγχρονους καλλιτέχνες!
Αγοράστε με ασφάλεια όλη την τέχνη που αγαπάτε στο Artmajeur
Youάχνετε για galeries d'art έργα τέχνης προς πώληση ; Μπορείτε να αγοράσετε με ασφάλεια πίνακες για το galeries d'art , καθώς και γλυπτά, φωτογραφίες ή σχέδια: όλες οι αγορές σας καλύπτονται από την πολιτική επιστροφής 14 ημερών, χωρίς ερωτήσεις! Τα έργα τέχνης που παρουσιάζονται στη γκαλερί πωλούνται σε εγγυημένη τιμή, με δωρεάν μεταφορικά.
Βρείτε πίνακες και έργα τέχνης "galeries d'art" κοντά σας
Η γεωγραφική μηχανή αναζήτησης στο Artmajeur σάς επιτρέπει επίσης να βρείτε έργα τέχνης κοντά σας, με αυτόν τον τρόπο μπορείτε εύκολα να βρείτε πρωτότυπη τέχνη στην πόλη, την περιοχή ή οποιαδήποτε τοποθεσία επιλέξετε. Ορισμένοι πωλητές μπορούν επίσης να παραδώσουν δέματα μόνοι τους εάν το στούντιο τους βρίσκεται κοντά στην τοποθεσία σας.
Αποκτήστε μια προσαρμοσμένη επιλογή ζωγραφικής και έργων τέχνης
Ένας τέλειος τρόπος για να κάνετε το σπίτι σας όσο το δυνατόν πιο εξατομικευμένο είναι με μια προσαρμοσμένη επιλογή έργων τέχνης. Τα έργα τέχνης διατίθενται σε επιλογή θεμάτων, μεγεθών, ειδών, σχημάτων, στυλ, θεμάτων, χρωμάτων και θεμάτων. Εάν έχετε μια συλλογή έργων τέχνης που αποτελείται από εκατοντάδες πίνακες ζωγραφισμένους στο χέρι ή με άλλο τρόπο, μπορείτε να επιλέξετε αυτούς που εκφράζουν καλύτερα τα ενδιαφέροντά σας.
Για να επιλέξετε πίνακες για τη συλλογή σας που ταιριάζουν με τα γούστα και το στυλ σας, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τις επιλογές του μενού στο πλάι. Απλώς επιλέγοντας επιλογές όπως χρώμα, θέμα, τιμή, θέμα, η επιλογή σας θα ενημερωθεί αυτόματα. Μπορείτε επίσης να αποθηκεύσετε οποιαδήποτε έργα τέχνης που σας αρέσουν ως αγαπημένα: αυτό θα σας επιτρέψει να διατηρήσετε τα προσωπικά σας αγαπημένα για μελλοντική χρήση. Εάν πρέπει να μοιραστείτε τα έργα τέχνης σας με άλλους, μπορείτε επίσης να δημοσιοποιήσετε τις συλλογές σας, είναι ένας δημιουργικός τρόπος για να μοιραστείτε την τέχνη που προτιμάτε με άλλους λάτρεις της τέχνης, φίλους ή ακόμα και πελάτες.
Μπορεί να υπάρχει ένας μεγάλος αριθμός έργων τέχνης που σχετίζονται με το galeries d'art : Wether που αγοράζετε για πρώτη φορά στο διαδίκτυο ή ήδη είστε συχνός αγοραστής, μπορεί να είναι τόσο εκφοβιστικό όσο και χρονοβόρο να βρείτε το σωστό έργο τέχνης στο διαδίκτυο:
Η ομάδα μας συμβούλων τέχνης είναι εδώ για να σας βοηθήσει: Η Artmajeur θέλει να κάνει την αγορά τέχνης στο διαδίκτυο εύκολη και ασφαλή. Όλα τα έργα τέχνης μας συνοδεύονται από 100 % εγγύηση επιστροφής χρημάτων, ώστε να αισθάνεστε απόλυτα ασφαλείς για την online απόκτησή σας μαζί μας.
Δημιουργήσαμε μια πλατφόρμα για τους καλλιτέχνες να ανεβάζουν τα έργα τους απευθείας στον ιστότοπό μας, προκειμένου να σας βοηθήσουν να βρείτε το τέλειο κομμάτι. Περιηγηθείτε σε χιλιάδες εκτυπώσεις, γλυπτά και πίνακες ζωγραφικής από τους σημερινούς κορυφαίους καλλιτέχνες. Οι τιμές κυμαίνονται από πολύ προσιτά έργα τέχνης, μέχρι πολύτιμα κομμάτια για επένδυση, ανάλογα με τον τύπο και το μέγεθος του έργου τέχνης που ψάχνετε και τις απαιτήσεις του χώρου σας. Είναι εκπληκτικό να βλέπεις την ποικιλία των πρωτότυπων έργων τέχνης που διατίθενται στο διαδίκτυο. Η Artmajeur τα έχει όλα, είτε ψάχνετε μια όμορφη και ακριβή ελαιογραφία είτε ένα έπιπλο για το σπίτι σας.
Μια μορφή τέχνης, κυρίως η ζωγραφική, που έχει επηρεαστεί από τον πνευματισμό ονομάζεται πνευματιστική τέχνη, πνευματική τέχνη, μεντιουμιστική τέχνη ή ψυχική ζωγραφική. Η πνευματική τέχνη είχε σημαντική επιρροή στον μοντερνισμό, και ως εκ τούτου, στην τέχνη σήμερα.
Η Georgiana Houghton και ο Piet Mondrian είναι δύο γνωστοί πνευματικοί καλλιτέχνες. Ο πνευματισμός λειτούργησε επίσης ως έμπνευση για την πρωτοποριακή αφηρημένη τέχνη των Βασίλι Καντίνσκι, Πιετ Μοντριάν, Κασιμίρ Μάλεβιτς και Φράντισεκ Κούπκα. Ο Χόουτον και άλλοι Πνευματιστές καλλιτέχνες βοήθησαν τους ιστορικούς να αναγνωρίσουν τη σημασία του Πνευματισμού και του αποκρυφιστικού περιβάλλοντος.
Τα τελευταία χρόνια πολλοί ειδικοί της τέχνης αναγνωρίζουν πλέον τη συμβολή του Πνευματισμού στην ανάπτυξη της σύγχρονης αφηρημένης τέχνης. Κορυφαίοι σύγχρονοι καλλιτέχνες εξακολουθούν να αλληλεπιδρούν με την πνευματικότητα. Υπό τις οδηγίες του διάσημου Βραζιλιάνου μεσαίου θεραπευτή John of God, η Σέρβα καλλιτέχνιδα Μαρίνα Αμπράμοβιτς έγινε μέσο. Πολλά πνευματιστικά στοιχεία καθώς και εκείνα που αντλούνται από αφροαμερικανικές και αβορίγινες αυστραλιανές παραδόσεις είναι παρόντα στο έργο της.
Αν και πολλοί καλλιτέχνες επηρεάστηκαν από τον Πνευματισμό, πολύ λίγοι δημιούργησαν αυτό που οι Πνευματικοί αναφέρουν ως «τέχνη του πνεύματος». Τι ακριβώς συνιστά «τέχνη πνεύματος» μπορεί να κατηγοριοποιηθεί σε τρεις κύριες κατηγορίες: «κατακρημνισμένα» έργα τέχνης. Πορτρέτα πνευμάτων ζωγραφισμένα από τα χέρια των μέντιουμ κατά τη διάρκεια συναυλιών. και δημιουργίες από μεσαίους καλλιτέχνες που ισχυρίζονται ότι τα χέρια τους καθοδηγούνται από πνεύματα.
Τα μέσα υποστηρίζουν ότι στην πρώτη περίπτωση «κατακρήμνισης», τα πνεύματα δεν χρησιμοποίησαν έναν άνθρωπο καλλιτέχνη για να οδηγήσουν τα χέρια τους. Αντίθετα, δημιούργησαν οι ίδιοι τους πίνακες. Σε ένα δεύτερο παράδειγμα πνευματικής τέχνης, τα πορτρέτα πνευμάτων, ήταν πολύ δημοφιλές για τα μέντιουμ να σκιαγραφούν πορτρέτα των πνευμάτων που έλεγαν ότι ήταν παρόντα στις συναυλίες κατά τη διάρκεια της ακμής του Πνευματισμού. Οι «αυράγραφοι», που απεικονίζουν την ιστορία, το παρόν και το μέλλον ενός ατόμου όπως τα βλέπει ένα μέσο ή διορατικό, είναι κοντά στον δεύτερο τύπο «τέχνης του πνεύματος».
Σύμφωνα με τους Spiritualists, ο τρίτος τύπος «τέχνης πνεύματος» αποτελείται από έργα αρχιτεκτονικής, γλυπτικής και ζωγραφικής που παράγονται από πνεύματα που κατευθύνουν τα χέρια του καλλιτέχνη. Στη δεύτερη ομάδα (πορτρέτα πνευμάτων), τα πνεύματα λέγεται ότι συχνά κατευθύνουν και τα χέρια του μέσου, αλλά στην τρίτη κατηγορία δημιουργούνται διάφορα έργα τέχνης και όχι πορτρέτα των ίδιων των πνευμάτων.
Ο David Duguid (1832-1907) ήταν το πρώτο γνωστό μέσο που μπόρεσε να «κατακρημνίσει» ζωγραφιές με πνεύματα. Αν και ο Duguid ζωγράφιζε συχνά με τη βοήθεια πνευματικών ζωγράφων, κατά τη διάρκεια των συναυλιών του οι οδηγοί του δημιουργούσαν επίσης «άμεσους» (κατακρημνισμένους) πίνακες.
Οι αδερφοί Κάμπελ, οι οποίοι διέμεναν στην κοινότητα των Πνευματικών της Λίλι Ντέιλ της Νέας Υόρκης, ήταν ίσως από τα πρώτα μέσα που ειδικεύτηκαν στην κατακόρυφη ζωγραφική. Παρόλο που δεν ήταν αδέρφια, ο Άλεν Κάμπελ (1833-1919) και ο Τσαρλς Σουρντς (1863-1926) μοιράζονταν ένα σπίτι και έκαναν συναυλίες μαζί. Οι αδερφοί Κάμπελ δεν έβαλαν ποτέ τα χέρια τους στον καμβά ενώ δημιουργούσαν τα πιο γνωστά πορτρέτα τους, που περιλαμβάνουν αυτά του Ναπολέοντα και του Αβραάμ Λίνκολν, τα οποία ολοκληρώθηκαν δημόσια. Ακόμη και σήμερα, τουρίστες και ντόπιοι της Lily Dale ισχυρίζονται ότι είχαν πνευματικές συναντήσεις μπροστά στα αριστουργήματα των Campbells.
Οι αδερφές Bangs, Elizabeth (1859-1920) και May Mary Elvira (1862-1917), ήταν εξίσου γνωστές για τα κατακρημνισμένα πορτρέτα των νεκρών προσώπων τους. Αν και συχνά αποκαλύφθηκαν ως απάτες, οι Αδελφοί Κάμπελ και οι Αδελφές Μπανγκς προστατεύονταν σθεναρά από ένα σημαντικό τμήμα της κοινότητας των Αμερικανών Πνευματικών.
Η "Swami Laura Horos", γνωστή και ως Ann Odelia Diss Debar (1849–1911), η οποία ισχυρίστηκε ότι καθοδηγείται από τα πνεύματα αρκετών Ευρωπαίων παλαιών δασκάλων, συνδέθηκε επίσης με πίνακες με πνεύματα. Η Ντεμπάρ φυλακίστηκε το 1901 αφού κρίθηκε ένοχη για απάτη και ανήθικη σεξουαλική συμπεριφορά στον ναό της στο Λονδίνο.
Στην αρχή της καριέρας της, η Madame Helena Blavatsky (1831–1891), η πιο γνωστή και θρυλική αποκρυφίστρια του 19ου αιώνα και η ιδρυτής του κινήματος της Νέας Εποχής, ασχολήθηκε επίσης με την κατακρήμνιση πνευματικών ζωγραφιών.
Ο Βίκτορ Ουγκώ (1802–1855) δημιούργησε τους πίνακές του με πνεύματα κατά τη διάρκεια συνεδριάσεων που πραγματοποιήθηκαν στην κατοικία του στο Τζέρσεϊ, στα Channel Islands. Εκείνη την εποχή, μια ακμάζουσα αγορά Πνευματικών υποστηρίχτηκε επίσης από ανθρώπους που αναζητούσαν πορτρέτα των θανόντων αγαπημένων τους προσώπων στις Ηνωμένες Πολιτείες. Εκεί, η Wella Percy (1833–1900) και η Lizzie Pet Anderson (1839–1896, εξέχουσα) ήταν σύντροφοι στη ζωή και στον πνευματισμό. Προωθήθηκαν από την Gallery of Spirit Art, μια έκδοση με έδρα το Μπρούκλιν που παρουσίαζε μόνο έργα τέχνης που δημιουργήθηκαν με τη βοήθεια των πνευμάτων.
Τα πορτρέτα πνευμάτων που εμφανίζονται σε συναυλίες εξακολουθούν να αποτελούν μέρος της τρέχουσας σκηνής των Πνευματικών και για άτομα που πιστεύουν ότι αναγνωρίζουν τα αγαπημένα τους πρόσωπα που έχουν πεθάνει, μπορεί να είναι μια πολύ συγκινητική εμπειρία. Ο Frank Leah (1886-1972) και ο Coral Polge (1924-2001), δύο Βρετανοί πνευματικοί καλλιτέχνες, ήταν διεθνούς φήμης σε αυτόν τον τομέα.
Αρκετές εκατοντάδες ζωγράφοι πνεύματος συνεχίζουν την παράδοση, συμπεριλαμβανομένων των Coral Ryder και Ann Bridge Davies στο Ηνωμένο Βασίλειο, Francesca Ferraro στον Καναδά και Angelique van Bezouwen στην Ολλανδία.
Οι Βραζιλιάνοι πνευματικοί που ασκούν τη ζωγραφική τρανς συχνά διοχετεύουν τα έργα γνωστών ζωγράφων και γλυπτών. Ο José Medrado (γεν. 1961) είναι γνωστός σε όλο τον κόσμο για τους πίνακές του με ακρυλικά trance και για το πόσο απλό είναι για αυτόν να παράγει ένα έργο τέχνης με τη βοήθεια πολλών πνευματικών βοηθών. Σε κατάσταση έκστασης έχει δημιουργήσει πίνακες υπό την επιρροή δασκάλων της ζωγραφικής όπως οι Renoir, Vincent Van Gogh, Claude Monet, Matisse, Gauguin, Cassatt, Da Vinci, Morisot, Manet. Γνωστός και ως Medrado στη Βραζιλία είναι ο Luiz Antônio Gasparetto (1949-2018), ο οποίος ζωγραφίζει και γλυπτά με τα χέρια του με οδηγό τον Degas, τον Sandro Botticelli, τον Amedeo Modigliani και πολλούς άλλους διάσημους καλλιτέχνες.
Ορισμένα παραδείγματα αρχιτεκτονικής πνεύματος εμπίπτουν επίσης σε αυτήν την κατηγορία. Μέσω της χρήσης των μέντιουμ, η Iulia Hasdeu (1869–1888), αποκάλυψε τα αρχιτεκτονικά της σχέδια τόσο για το διάσημο «Castle Hasdeu» στην Câmpina όσο και για τον τάφο της στο Βουκουρέστι. Το ιταλικό χωριό Rosazza, κοντά στην Biella, που κατασκευάστηκε μεταξύ 1880 και 1899 για τον Ιταλό γερουσιαστή και Ελευθεροτέκτονα Federico Rosazza (1813–1899), είναι ένα άλλο παράδειγμα αρχιτεκτονικής πνεύματος. Σχεδιάστηκε από τον ζωγράφο Giuseppe Maffei (1821-1901). Βασίστηκε σε σχέδια που του έδωσαν τα πνεύματα του Αυγουστίνου του Ιπποπόταμου (354–430), ο οποίος δεν εργάστηκε ποτέ ως αρχιτέκτονας στη ζωή του, και ενός ανώνυμου άνδρα από τη Βολτέρρα της Τοσκάνης.
Τα τελευταία χρόνια έχει αναζωπυρωθεί το ενδιαφέρον για την πνευματικότητα στη βιομηχανία της τέχνης. Στα μουσεία δίνεται μεταθανάτια προσοχή σε νεκρούς καλλιτέχνες που εμβαθύνουν εκτενώς στον μυστικισμό και τη θρησκεία. Η σαγηνευτική έκθεση Hilma af Klint στο Μουσείο Guggenheim το 2018–19, η οποία έγινε η έκθεση με τη μεγαλύτερη επισκεψιμότητα στην ιστορία του μουσείου, είναι ίσως το πιο γνωστό παράδειγμα αυτού. Το Μουσείο Αμερικανικής Τέχνης Whitney παρουσίασε το 2020 την πρώτη ατομική έκθεση της Agnes Pelton με τη δουλειά της μετά από περισσότερα από 20 χρόνια.
Η ιδέα της πνευματικότητας γίνεται όλο και πιο σημαντική σε πολυάριθμους πολιτιστικούς λόγους στον εικοστό πρώτο αιώνα, συμπεριλαμβανομένης αυτής της σύγχρονης τέχνης. Μια πνευματική ή θρησκευτική παράδοση μπορεί να αναφέρεται ή να αναπαρίσταται σε τέχνη που θεωρείται πνευματική. Στο παρελθόν, η σύνδεση της τέχνης με τη θρησκεία λειτούργησε ως μεσολαβητής μεταξύ πνευματικότητας και τέχνης. Ωστόσο, παρά την πτώση της οργανωμένης θρησκείας στη Δυτική Ευρώπη, έχει αυξηθεί το ενδιαφέρον που σχετίζεται με την πνευματικότητα σε άλλους τομείς του πολιτισμού, ιδιαίτερα στις τέχνες.
Πρωτότυπα έργα τέχνης, περιορισμένες εκδόσεις και εκτυπώσεις: Αγοράστε την αρχική τέχνη από τους καλύτερους καλλιτέχνες σε όλο τον κόσμοΗ διαδικτυακή μας γκαλερί τέχνης διαθέτει τη μεγαλύτερη συλλογή πρωτότυπων έργων τέχνης στο διαδίκτυο, συμπεριλαμβανομένης μιας αποκλειστικής συλλογής έργων τέχνης galeries d'art από αναδυόμενους και διάσημους καλλιτέχνες από όλο τον κόσμο. Το Artmajeur προσφέρει όντως εκατομμύρια έργα τέχνης όπως πίνακες, γλυπτά και φωτογραφίες από τους σημερινούς μεγαλύτερους σύγχρονους καλλιτέχνες!
Αγοράστε με ασφάλεια όλη την τέχνη που αγαπάτε στο Artmajeur
Youάχνετε για galeries d'art έργα τέχνης προς πώληση ; Μπορείτε να αγοράσετε με ασφάλεια πίνακες για το galeries d'art , καθώς και γλυπτά, φωτογραφίες ή σχέδια: όλες οι αγορές σας καλύπτονται από την πολιτική επιστροφής 14 ημερών, χωρίς ερωτήσεις! Τα έργα τέχνης που παρουσιάζονται στη γκαλερί πωλούνται σε εγγυημένη τιμή, με δωρεάν μεταφορικά.
Βρείτε πίνακες και έργα τέχνης "galeries d'art" κοντά σας
Η γεωγραφική μηχανή αναζήτησης στο Artmajeur σάς επιτρέπει επίσης να βρείτε έργα τέχνης κοντά σας, με αυτόν τον τρόπο μπορείτε εύκολα να βρείτε πρωτότυπη τέχνη στην πόλη, την περιοχή ή οποιαδήποτε τοποθεσία επιλέξετε. Ορισμένοι πωλητές μπορούν επίσης να παραδώσουν δέματα μόνοι τους εάν το στούντιο τους βρίσκεται κοντά στην τοποθεσία σας.
Αποκτήστε μια προσαρμοσμένη επιλογή ζωγραφικής και έργων τέχνης
Ένας τέλειος τρόπος για να κάνετε το σπίτι σας όσο το δυνατόν πιο εξατομικευμένο είναι με μια προσαρμοσμένη επιλογή έργων τέχνης. Τα έργα τέχνης διατίθενται σε επιλογή θεμάτων, μεγεθών, ειδών, σχημάτων, στυλ, θεμάτων, χρωμάτων και θεμάτων. Εάν έχετε μια συλλογή έργων τέχνης που αποτελείται από εκατοντάδες πίνακες ζωγραφισμένους στο χέρι ή με άλλο τρόπο, μπορείτε να επιλέξετε αυτούς που εκφράζουν καλύτερα τα ενδιαφέροντά σας.
Για να επιλέξετε πίνακες για τη συλλογή σας που ταιριάζουν με τα γούστα και το στυλ σας, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τις επιλογές του μενού στο πλάι. Απλώς επιλέγοντας επιλογές όπως χρώμα, θέμα, τιμή, θέμα, η επιλογή σας θα ενημερωθεί αυτόματα. Μπορείτε επίσης να αποθηκεύσετε οποιαδήποτε έργα τέχνης που σας αρέσουν ως αγαπημένα: αυτό θα σας επιτρέψει να διατηρήσετε τα προσωπικά σας αγαπημένα για μελλοντική χρήση. Εάν πρέπει να μοιραστείτε τα έργα τέχνης σας με άλλους, μπορείτε επίσης να δημοσιοποιήσετε τις συλλογές σας, είναι ένας δημιουργικός τρόπος για να μοιραστείτε την τέχνη που προτιμάτε με άλλους λάτρεις της τέχνης, φίλους ή ακόμα και πελάτες.
Μπορεί να υπάρχει ένας μεγάλος αριθμός έργων τέχνης που σχετίζονται με το galeries d'art : Wether που αγοράζετε για πρώτη φορά στο διαδίκτυο ή ήδη είστε συχνός αγοραστής, μπορεί να είναι τόσο εκφοβιστικό όσο και χρονοβόρο να βρείτε το σωστό έργο τέχνης στο διαδίκτυο:
Η ομάδα μας συμβούλων τέχνης είναι εδώ για να σας βοηθήσει: Η Artmajeur θέλει να κάνει την αγορά τέχνης στο διαδίκτυο εύκολη και ασφαλή. Όλα τα έργα τέχνης μας συνοδεύονται από 100 % εγγύηση επιστροφής χρημάτων, ώστε να αισθάνεστε απόλυτα ασφαλείς για την online απόκτησή σας μαζί μας.
Δημιουργήσαμε μια πλατφόρμα για τους καλλιτέχνες να ανεβάζουν τα έργα τους απευθείας στον ιστότοπό μας, προκειμένου να σας βοηθήσουν να βρείτε το τέλειο κομμάτι. Περιηγηθείτε σε χιλιάδες εκτυπώσεις, γλυπτά και πίνακες ζωγραφικής από τους σημερινούς κορυφαίους καλλιτέχνες. Οι τιμές κυμαίνονται από πολύ προσιτά έργα τέχνης, μέχρι πολύτιμα κομμάτια για επένδυση, ανάλογα με τον τύπο και το μέγεθος του έργου τέχνης που ψάχνετε και τις απαιτήσεις του χώρου σας. Είναι εκπληκτικό να βλέπεις την ποικιλία των πρωτότυπων έργων τέχνης που διατίθενται στο διαδίκτυο. Η Artmajeur τα έχει όλα, είτε ψάχνετε μια όμορφη και ακριβή ελαιογραφία είτε ένα έπιπλο για το σπίτι σας.
Μια μορφή τέχνης, κυρίως η ζωγραφική, που έχει επηρεαστεί από τον πνευματισμό ονομάζεται πνευματιστική τέχνη, πνευματική τέχνη, μεντιουμιστική τέχνη ή ψυχική ζωγραφική. Η πνευματική τέχνη είχε σημαντική επιρροή στον μοντερνισμό, και ως εκ τούτου, στην τέχνη σήμερα.
Η Georgiana Houghton και ο Piet Mondrian είναι δύο γνωστοί πνευματικοί καλλιτέχνες. Ο πνευματισμός λειτούργησε επίσης ως έμπνευση για την πρωτοποριακή αφηρημένη τέχνη των Βασίλι Καντίνσκι, Πιετ Μοντριάν, Κασιμίρ Μάλεβιτς και Φράντισεκ Κούπκα. Ο Χόουτον και άλλοι Πνευματιστές καλλιτέχνες βοήθησαν τους ιστορικούς να αναγνωρίσουν τη σημασία του Πνευματισμού και του αποκρυφιστικού περιβάλλοντος.
Τα τελευταία χρόνια πολλοί ειδικοί της τέχνης αναγνωρίζουν πλέον τη συμβολή του Πνευματισμού στην ανάπτυξη της σύγχρονης αφηρημένης τέχνης. Κορυφαίοι σύγχρονοι καλλιτέχνες εξακολουθούν να αλληλεπιδρούν με την πνευματικότητα. Υπό τις οδηγίες του διάσημου Βραζιλιάνου μεσαίου θεραπευτή John of God, η Σέρβα καλλιτέχνιδα Μαρίνα Αμπράμοβιτς έγινε μέσο. Πολλά πνευματιστικά στοιχεία καθώς και εκείνα που αντλούνται από αφροαμερικανικές και αβορίγινες αυστραλιανές παραδόσεις είναι παρόντα στο έργο της.
Αν και πολλοί καλλιτέχνες επηρεάστηκαν από τον Πνευματισμό, πολύ λίγοι δημιούργησαν αυτό που οι Πνευματικοί αναφέρουν ως «τέχνη του πνεύματος». Τι ακριβώς συνιστά «τέχνη πνεύματος» μπορεί να κατηγοριοποιηθεί σε τρεις κύριες κατηγορίες: «κατακρημνισμένα» έργα τέχνης. Πορτρέτα πνευμάτων ζωγραφισμένα από τα χέρια των μέντιουμ κατά τη διάρκεια συναυλιών. και δημιουργίες από μεσαίους καλλιτέχνες που ισχυρίζονται ότι τα χέρια τους καθοδηγούνται από πνεύματα.
Τα μέσα υποστηρίζουν ότι στην πρώτη περίπτωση «κατακρήμνισης», τα πνεύματα δεν χρησιμοποίησαν έναν άνθρωπο καλλιτέχνη για να οδηγήσουν τα χέρια τους. Αντίθετα, δημιούργησαν οι ίδιοι τους πίνακες. Σε ένα δεύτερο παράδειγμα πνευματικής τέχνης, τα πορτρέτα πνευμάτων, ήταν πολύ δημοφιλές για τα μέντιουμ να σκιαγραφούν πορτρέτα των πνευμάτων που έλεγαν ότι ήταν παρόντα στις συναυλίες κατά τη διάρκεια της ακμής του Πνευματισμού. Οι «αυράγραφοι», που απεικονίζουν την ιστορία, το παρόν και το μέλλον ενός ατόμου όπως τα βλέπει ένα μέσο ή διορατικό, είναι κοντά στον δεύτερο τύπο «τέχνης του πνεύματος».
Σύμφωνα με τους Spiritualists, ο τρίτος τύπος «τέχνης πνεύματος» αποτελείται από έργα αρχιτεκτονικής, γλυπτικής και ζωγραφικής που παράγονται από πνεύματα που κατευθύνουν τα χέρια του καλλιτέχνη. Στη δεύτερη ομάδα (πορτρέτα πνευμάτων), τα πνεύματα λέγεται ότι συχνά κατευθύνουν και τα χέρια του μέσου, αλλά στην τρίτη κατηγορία δημιουργούνται διάφορα έργα τέχνης και όχι πορτρέτα των ίδιων των πνευμάτων.
Ο David Duguid (1832-1907) ήταν το πρώτο γνωστό μέσο που μπόρεσε να «κατακρημνίσει» ζωγραφιές με πνεύματα. Αν και ο Duguid ζωγράφιζε συχνά με τη βοήθεια πνευματικών ζωγράφων, κατά τη διάρκεια των συναυλιών του οι οδηγοί του δημιουργούσαν επίσης «άμεσους» (κατακρημνισμένους) πίνακες.
Οι αδερφοί Κάμπελ, οι οποίοι διέμεναν στην κοινότητα των Πνευματικών της Λίλι Ντέιλ της Νέας Υόρκης, ήταν ίσως από τα πρώτα μέσα που ειδικεύτηκαν στην κατακόρυφη ζωγραφική. Παρόλο που δεν ήταν αδέρφια, ο Άλεν Κάμπελ (1833-1919) και ο Τσαρλς Σουρντς (1863-1926) μοιράζονταν ένα σπίτι και έκαναν συναυλίες μαζί. Οι αδερφοί Κάμπελ δεν έβαλαν ποτέ τα χέρια τους στον καμβά ενώ δημιουργούσαν τα πιο γνωστά πορτρέτα τους, που περιλαμβάνουν αυτά του Ναπολέοντα και του Αβραάμ Λίνκολν, τα οποία ολοκληρώθηκαν δημόσια. Ακόμη και σήμερα, τουρίστες και ντόπιοι της Lily Dale ισχυρίζονται ότι είχαν πνευματικές συναντήσεις μπροστά στα αριστουργήματα των Campbells.
Οι αδερφές Bangs, Elizabeth (1859-1920) και May Mary Elvira (1862-1917), ήταν εξίσου γνωστές για τα κατακρημνισμένα πορτρέτα των νεκρών προσώπων τους. Αν και συχνά αποκαλύφθηκαν ως απάτες, οι Αδελφοί Κάμπελ και οι Αδελφές Μπανγκς προστατεύονταν σθεναρά από ένα σημαντικό τμήμα της κοινότητας των Αμερικανών Πνευματικών.
Η "Swami Laura Horos", γνωστή και ως Ann Odelia Diss Debar (1849–1911), η οποία ισχυρίστηκε ότι καθοδηγείται από τα πνεύματα αρκετών Ευρωπαίων παλαιών δασκάλων, συνδέθηκε επίσης με πίνακες με πνεύματα. Η Ντεμπάρ φυλακίστηκε το 1901 αφού κρίθηκε ένοχη για απάτη και ανήθικη σεξουαλική συμπεριφορά στον ναό της στο Λονδίνο.
Στην αρχή της καριέρας της, η Madame Helena Blavatsky (1831–1891), η πιο γνωστή και θρυλική αποκρυφίστρια του 19ου αιώνα και η ιδρυτής του κινήματος της Νέας Εποχής, ασχολήθηκε επίσης με την κατακρήμνιση πνευματικών ζωγραφιών.
Ο Βίκτορ Ουγκώ (1802–1855) δημιούργησε τους πίνακές του με πνεύματα κατά τη διάρκεια συνεδριάσεων που πραγματοποιήθηκαν στην κατοικία του στο Τζέρσεϊ, στα Channel Islands. Εκείνη την εποχή, μια ακμάζουσα αγορά Πνευματικών υποστηρίχτηκε επίσης από ανθρώπους που αναζητούσαν πορτρέτα των θανόντων αγαπημένων τους προσώπων στις Ηνωμένες Πολιτείες. Εκεί, η Wella Percy (1833–1900) και η Lizzie Pet Anderson (1839–1896, εξέχουσα) ήταν σύντροφοι στη ζωή και στον πνευματισμό. Προωθήθηκαν από την Gallery of Spirit Art, μια έκδοση με έδρα το Μπρούκλιν που παρουσίαζε μόνο έργα τέχνης που δημιουργήθηκαν με τη βοήθεια των πνευμάτων.
Τα πορτρέτα πνευμάτων που εμφανίζονται σε συναυλίες εξακολουθούν να αποτελούν μέρος της τρέχουσας σκηνής των Πνευματικών και για άτομα που πιστεύουν ότι αναγνωρίζουν τα αγαπημένα τους πρόσωπα που έχουν πεθάνει, μπορεί να είναι μια πολύ συγκινητική εμπειρία. Ο Frank Leah (1886-1972) και ο Coral Polge (1924-2001), δύο Βρετανοί πνευματικοί καλλιτέχνες, ήταν διεθνούς φήμης σε αυτόν τον τομέα.
Αρκετές εκατοντάδες ζωγράφοι πνεύματος συνεχίζουν την παράδοση, συμπεριλαμβανομένων των Coral Ryder και Ann Bridge Davies στο Ηνωμένο Βασίλειο, Francesca Ferraro στον Καναδά και Angelique van Bezouwen στην Ολλανδία.
Οι Βραζιλιάνοι πνευματικοί που ασκούν τη ζωγραφική τρανς συχνά διοχετεύουν τα έργα γνωστών ζωγράφων και γλυπτών. Ο José Medrado (γεν. 1961) είναι γνωστός σε όλο τον κόσμο για τους πίνακές του με ακρυλικά trance και για το πόσο απλό είναι για αυτόν να παράγει ένα έργο τέχνης με τη βοήθεια πολλών πνευματικών βοηθών. Σε κατάσταση έκστασης έχει δημιουργήσει πίνακες υπό την επιρροή δασκάλων της ζωγραφικής όπως οι Renoir, Vincent Van Gogh, Claude Monet, Matisse, Gauguin, Cassatt, Da Vinci, Morisot, Manet. Γνωστός και ως Medrado στη Βραζιλία είναι ο Luiz Antônio Gasparetto (1949-2018), ο οποίος ζωγραφίζει και γλυπτά με τα χέρια του με οδηγό τον Degas, τον Sandro Botticelli, τον Amedeo Modigliani και πολλούς άλλους διάσημους καλλιτέχνες.
Ορισμένα παραδείγματα αρχιτεκτονικής πνεύματος εμπίπτουν επίσης σε αυτήν την κατηγορία. Μέσω της χρήσης των μέντιουμ, η Iulia Hasdeu (1869–1888), αποκάλυψε τα αρχιτεκτονικά της σχέδια τόσο για το διάσημο «Castle Hasdeu» στην Câmpina όσο και για τον τάφο της στο Βουκουρέστι. Το ιταλικό χωριό Rosazza, κοντά στην Biella, που κατασκευάστηκε μεταξύ 1880 και 1899 για τον Ιταλό γερουσιαστή και Ελευθεροτέκτονα Federico Rosazza (1813–1899), είναι ένα άλλο παράδειγμα αρχιτεκτονικής πνεύματος. Σχεδιάστηκε από τον ζωγράφο Giuseppe Maffei (1821-1901). Βασίστηκε σε σχέδια που του έδωσαν τα πνεύματα του Αυγουστίνου του Ιπποπόταμου (354–430), ο οποίος δεν εργάστηκε ποτέ ως αρχιτέκτονας στη ζωή του, και ενός ανώνυμου άνδρα από τη Βολτέρρα της Τοσκάνης.
Τα τελευταία χρόνια έχει αναζωπυρωθεί το ενδιαφέρον για την πνευματικότητα στη βιομηχανία της τέχνης. Στα μουσεία δίνεται μεταθανάτια προσοχή σε νεκρούς καλλιτέχνες που εμβαθύνουν εκτενώς στον μυστικισμό και τη θρησκεία. Η σαγηνευτική έκθεση Hilma af Klint στο Μουσείο Guggenheim το 2018–19, η οποία έγινε η έκθεση με τη μεγαλύτερη επισκεψιμότητα στην ιστορία του μουσείου, είναι ίσως το πιο γνωστό παράδειγμα αυτού. Το Μουσείο Αμερικανικής Τέχνης Whitney παρουσίασε το 2020 την πρώτη ατομική έκθεση της Agnes Pelton με τη δουλειά της μετά από περισσότερα από 20 χρόνια.
Η ιδέα της πνευματικότητας γίνεται όλο και πιο σημαντική σε πολυάριθμους πολιτιστικούς λόγους στον εικοστό πρώτο αιώνα, συμπεριλαμβανομένης αυτής της σύγχρονης τέχνης. Μια πνευματική ή θρησκευτική παράδοση μπορεί να αναφέρεται ή να αναπαρίσταται σε τέχνη που θεωρείται πνευματική. Στο παρελθόν, η σύνδεση της τέχνης με τη θρησκεία λειτούργησε ως μεσολαβητής μεταξύ πνευματικότητας και τέχνης. Ωστόσο, παρά την πτώση της οργανωμένης θρησκείας στη Δυτική Ευρώπη, έχει αυξηθεί το ενδιαφέρον που σχετίζεται με την πνευματικότητα σε άλλους τομείς του πολιτισμού, ιδιαίτερα στις τέχνες.
Αγοράστε την τέχνη που αγαπάτε χωρίς κινδύνους στο Artmajeur! Αγοράστε μοναδικές δημιουργίες που δεν μπορείτε να βρείτε αλλού! Περισσότερες επιλογές:
Το πιο σχετικό | Πιο πρόσφατα
Immerse yourself in a world of beauty, inspiration, and creativity with contemporary art. We know the spellbinding allure of these unique pieces, how they captivate our minds and hearts with their dynamic stories, vibrant hues, and breathtaking composition. Each artwork is a testament to the zeitgeist of our age, mirroring societal landscapes and personal narratives through abstraction, realism, and other distinctive styles. Often, you’ll find these pieces showcasing a myriad of innovative materials and supports that align with their modernist vision, from acrylics and oil paints on canvas to mixed media pieces featuring elements of wood, metal, and even digital components.
Intriguingly, purchasing a contemporary artwork isn’t just about enhancing your space aesthetically; it’s a testament to your discerning taste and an intelligent investment. History has shown us that art, especially of the contemporary genre, tends to appreciate over time, becoming even more valuable as the artists’ reputation grows. This timeless truth makes acquiring a contemporary art piece an attractive and rewarding venture.
At the intersection of aesthetics and investment lies Artmajeur, an international online art gallery that we’re excited to introduce. Among the sea of online platforms, Artmajeur stands unparalleled, housing an expansive, exclusive selection of contemporary artworks. This carefully curated gallery boasts a multitude of pieces by emerging artists and established masters alike, offering you a broad palette of artworks to resonate with your unique taste and style.
What sets Artmajeur apart as an online art gallery isn’t just the quality and range of the artworks available. It’s the compelling blend of world-class service, buyer-friendly policies, and highly competitive pricing that makes our platform an absolute standout. It means you’re not just buying an artwork; you’re investing in an experience. Our gallery’s free shipping policy worldwide is a cherry on top, ensuring your chosen artwork will reach you safely, no matter where you are. Plus, with a free 14-day return policy, you can purchase with peace of mind, knowing that you can revisit your decision if needed.
Dive into the exceptional world of contemporary art with Artmajeur, and let your space be a canvas for the extraordinary. Embark on this artistic journey with us, knowing that each piece you bring into your life isn’t just a stroke of beauty but a stroke of genius in investment too. As we traverse this beautiful landscape of contemporary art together, may we discover the joy of being not just consumers but patrons and connoisseurs of the arts.
Artmajeur
Ενημερωτικό Δελτίο
Λάβετε τη συλλογή μας με τα καλύτερα έργα τέχνης απευθείας στα εισερχόμενά σας!
