5.808 Αποτελέσματα για το "design painting"

Περιηγηθείτε σε μια αποκλειστική επιλογή πρωτότυπων έργων τέχνης για το design painting

Η διαδικτυακή μας γκαλερί τέχνης διαθέτει τη μεγαλύτερη συλλογή πρωτότυπων έργων τέχνης στο διαδίκτυο, συμπεριλαμβανομένης μιας αποκλειστικής συλλογής έργων τέχνης design painting από αναδυόμενους και διάσημους καλλιτέχνες από όλο τον κόσμο. Το Artmajeur προσφέρει όντως εκατομμύρια έργα τέχνης όπως πίνακες, γλυπτά και φωτογραφίες από τους σημερινούς μεγαλύτερους σύγχρονους καλλιτέχνες!

Αγοράστε με ασφάλεια όλη την τέχνη που αγαπάτε στο Artmajeur
Youάχνετε για design painting έργα τέχνης προς πώληση ; Μπορείτε να αγοράσετε με ασφάλεια πίνακες για το design painting , καθώς και γλυπτά, φωτογραφίες ή σχέδια: όλες οι αγορές σας καλύπτονται από την πολιτική επιστροφής 14 ημερών, χωρίς ερωτήσεις! Τα έργα τέχνης που παρουσιάζονται στη γκαλερί πωλούνται σε εγγυημένη τιμή, με δωρεάν μεταφορικά.

Βρείτε πίνακες και έργα τέχνης "design painting" κοντά σας
Η γεωγραφική μηχανή αναζήτησης στο Artmajeur σάς επιτρέπει επίσης να βρείτε έργα τέχνης κοντά σας, με αυτόν τον τρόπο μπορείτε εύκολα να βρείτε πρωτότυπη τέχνη στην πόλη, την περιοχή ή οποιαδήποτε τοποθεσία επιλέξετε. Ορισμένοι πωλητές μπορούν επίσης να παραδώσουν δέματα μόνοι τους εάν το στούντιο τους βρίσκεται κοντά στην τοποθεσία σας.

Αποκτήστε μια προσαρμοσμένη επιλογή ζωγραφικής και έργων τέχνης
Ένας τέλειος τρόπος για να κάνετε το σπίτι σας όσο το δυνατόν πιο εξατομικευμένο είναι με μια προσαρμοσμένη επιλογή έργων τέχνης. Τα έργα τέχνης διατίθενται σε επιλογή θεμάτων, μεγεθών, ειδών, σχημάτων, στυλ, θεμάτων, χρωμάτων και θεμάτων. Εάν έχετε μια συλλογή έργων τέχνης που αποτελείται από εκατοντάδες πίνακες ζωγραφισμένους στο χέρι ή με άλλο τρόπο, μπορείτε να επιλέξετε αυτούς που εκφράζουν καλύτερα τα ενδιαφέροντά σας.

Για να επιλέξετε πίνακες για τη συλλογή σας που ταιριάζουν με τα γούστα και το στυλ σας, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τις επιλογές του μενού στο πλάι. Απλώς επιλέγοντας επιλογές όπως χρώμα, θέμα, τιμή, θέμα, η επιλογή σας θα ενημερωθεί αυτόματα. Μπορείτε επίσης να αποθηκεύσετε οποιαδήποτε έργα τέχνης που σας αρέσουν ως αγαπημένα: αυτό θα σας επιτρέψει να διατηρήσετε τα προσωπικά σας αγαπημένα για μελλοντική χρήση. Εάν πρέπει να μοιραστείτε τα έργα τέχνης σας με άλλους, μπορείτε επίσης να δημοσιοποιήσετε τις συλλογές σας, είναι ένας δημιουργικός τρόπος για να μοιραστείτε την τέχνη που προτιμάτε με άλλους λάτρεις της τέχνης, φίλους ή ακόμα και πελάτες.

Πάρτε έναν σύμβουλο τέχνης που θα σας βοηθήσει να εντοπίσετε και να αγοράσετε έργα τέχνης για να δημιουργήσετε τη συλλογή σας

Μπορεί να υπάρχει ένας μεγάλος αριθμός έργων τέχνης που σχετίζονται με το design painting : Wether που αγοράζετε για πρώτη φορά στο διαδίκτυο ή ήδη είστε συχνός αγοραστής, μπορεί να είναι τόσο εκφοβιστικό όσο και χρονοβόρο να βρείτε το σωστό έργο τέχνης στο διαδίκτυο:

• Πώς να κάνετε τη σωστή επιλογή και να αγοράσετε το σωστό έργο τέχνης;
• Πώς να πληρώσετε την καλύτερη τιμή για ένα πρωτότυπο έργο τέχνης;
• Πώς να πλοηγηθείτε στον μεγάλο αριθμό διαθέσιμων συλλογών;

Η ομάδα μας συμβούλων τέχνης είναι εδώ για να σας βοηθήσει: Η Artmajeur θέλει να κάνει την αγορά τέχνης στο διαδίκτυο εύκολη και ασφαλή. Όλα τα έργα τέχνης μας συνοδεύονται από 100 % εγγύηση επιστροφής χρημάτων, ώστε να αισθάνεστε απόλυτα ασφαλείς για την online απόκτησή σας μαζί μας.

Δημιουργήσαμε μια πλατφόρμα για τους καλλιτέχνες να ανεβάζουν τα έργα τους απευθείας στον ιστότοπό μας, προκειμένου να σας βοηθήσουν να βρείτε το τέλειο κομμάτι. Περιηγηθείτε σε χιλιάδες εκτυπώσεις, γλυπτά και πίνακες ζωγραφικής από τους σημερινούς κορυφαίους καλλιτέχνες. Οι τιμές κυμαίνονται από πολύ προσιτά έργα τέχνης, μέχρι πολύτιμα κομμάτια για επένδυση, ανάλογα με τον τύπο και το μέγεθος του έργου τέχνης που ψάχνετε και τις απαιτήσεις του χώρου σας. Είναι εκπληκτικό να βλέπεις την ποικιλία των πρωτότυπων έργων τέχνης που διατίθενται στο διαδίκτυο. Η Artmajeur τα έχει όλα, είτε ψάχνετε μια όμορφη και ακριβή ελαιογραφία είτε ένα έπιπλο για το σπίτι σας.

Πώς να ορίσετε το Naive Art στυλ ;

Τι είναι η αφελής τέχνη;

Τι είναι η αφελής τέχνη και πώς ορίζετε την αφελή τέχνη; Η ζωγραφική του σηκού είναι ένα στυλ τέχνης που ξεκίνησε από καλλιτέχνες όπως ο Henri Rousseau που δεν γνώριζε πολλά για την τέχνη. Τις περισσότερες φορές, η ναυπηγική τέχνη ορίζεται ως εικαστική τέχνη που φτιάχνεται από κάποιον που δεν έχει την εκπαίδευση και την εκπαίδευση που έχει ένας επαγγελματίας καλλιτέχνης. Όταν ένας επαγγελματίας καλλιτέχνης προσπαθεί να αντιγράψει αυτό το στυλ, συχνά ονομάζεται «πρωτογονισμός».

Ποιος είναι ο ορισμός της αφελούς τέχνης;

Η Nave art ορίζεται συνήθως ως εικαστική τέχνη που φτιάχνεται από κάποιον που δεν έχει την επίσημη εκπαίδευση και εκπαίδευση που έχει ένας επαγγελματίας καλλιτέχνης (στην ανατομία, την ιστορία της τέχνης, την τεχνική, την προοπτική, τους τρόπους όρασης). Όταν ένας εκπαιδευμένος καλλιτέχνης προσπαθεί να αντιγράψει αυτό το στυλ, μερικές φορές ονομάζεται πρωτογονισμός, τέχνη ψευδο-ναύλων ή ψεύτικη τέχνη ναύλων.

Σε αντίθεση με τη λαϊκή τέχνη, η ναυπηγική τέχνη δεν χρειάζεται να προέρχεται από ένα συγκεκριμένο λαϊκό πολιτιστικό πλαίσιο ή παράδοση. Στην πραγματικότητα, τουλάχιστον στις προηγμένες οικονομίες και μετά την επανάσταση της εκτύπωσης, είναι αδύνατο να μην γνωρίζουμε για την τοπική παράδοση καλών τεχνών, η οποία έχει εξαπλωθεί μέσω των δημοφιλών έντυπων και άλλων μέσων. Οι αφελείς καλλιτέχνες γνωρίζουν για τις συμβάσεις «καλών τεχνών», όπως η γραφική προοπτική και οι συμβάσεις σύνθεσης, αλλά δεν μπορούν ή δεν τις χρησιμοποιούν στο μέγιστο των δυνατοτήτων τους. Η outsider art (ονομάζεται επίσης «art brut»), από την άλλη πλευρά, αναφέρεται σε έργα που προέρχονται από παρόμοιο υπόβαθρο, αλλά έχουν ελάχιστη σχέση με τον mainstream κόσμο της τέχνης.

Η ναυπηγική τέχνη είναι γνωστή για το ότι είναι απλή και ειλικρινής σαν παιδί, και γι' αυτό συχνά αντιγράφεται. Αυτό το είδος ζωγραφικής έχει συνήθως ένα επίπεδο στυλ σχεδίασης και έναν απλό τρόπο εμφάνισης βάθους. Ο Henri Rousseau, ένας Γάλλος μετα-ιμπρεσιονιστής που έζησε από το 1844 έως το 1910 και τον ανακάλυψε ο Πάμπλο Πικάσο, ήταν ένας από τους σημαντικότερους ζωγράφους της «αφελούς τέχνης».

Υπήρξε κάποια διαφωνία σχετικά με το τι σημαίνει ο όρος και πού "καταλήγει" με άλλους όρους όπως η λαϊκή τέχνη και η τέχνη από έξω. Η τέχνη του σηκού χρησιμοποιείται συνήθως για να περιγράψει έργα καλών τεχνών που έγιναν από αυτοδίδακτους καλλιτέχνες, όπως πίνακες ζωγραφικής και γλυπτά. Η λαϊκή τέχνη, από την άλλη, αναφέρεται σε πράγματα που μπορούν να χρησιμοποιηθούν στην καθημερινή ζωή. Αλλά αυτή η διαφορά έχει υποστηριχθεί. Το «επαρχιακό» είναι μια άλλη λέξη που μπορεί να χρησιμοποιηθεί, ειδικά για πίνακες ζωγραφικής και κτίρια. Χρησιμοποιείται ως επί το πλείστον για να περιγράψει έργα καλλιτεχνών που είχαν κάποια παραδοσιακή εκπαίδευση αλλά το έργο των οποίων υπολείπεται των μητροπολιτικών ή δικαστικών προτύπων κατά λάθος.

Ποια είναι τα χαρακτηριστικά της αφελούς τέχνης;

Οι άνθρωποι συχνά σκέφτονται την τέχνη του ναού ως έργο ενός ξένου που δεν είχε (ή δεν είχε πολύ) εκπαίδευση ή πτυχίο. Πριν από τον 20ο αιώνα, αυτό ίσχυε, αλλά τώρα υπάρχουν σχολές αφελούς τέχνης. Η αφελής τέχνη είναι πλέον ένα πλήρως αναγνωρισμένο είδος τέχνης που μπορεί να δει κανείς σε γκαλερί σε όλο τον κόσμο.

Τα χαρακτηριστικά της ναυπηγικής τέχνης δεν ταιριάζουν καλά με τις επίσημες πτυχές της ζωγραφικής, ειδικά όταν δεν τηρούνται οι τρεις κανόνες της προοπτικής (όπως περιγράφονται από τους Progressive Painters of the Renaissance):

• Το μέγεθος των πραγμάτων γίνεται μικρότερο όσο απομακρύνονται,
• Τα χρώματα αλλάζουν όσο απομακρύνεστε, -Οι λεπτομέρειες γίνονται λιγότερο σαφείς όσο απομακρύνεστε,

Εδώ είναι τα αποτελέσματα:

• Τα αποτελέσματα της προοπτικής είναι γεωμετρικά λανθασμένα (μοιάζουν με παιδικές ζωγραφιές ή ζωγραφιές από τον Μεσαίωνα, αλλά εκεί τελειώνει η σύγκριση).
• Έντονη χρήση μοτίβου, ακατέργαστο χρώμα σε όλα τα σχέδια της σύνθεσης, χωρίς αδυναμίες στο βάθος. -Ίση προσοχή στις λεπτομέρειες, συμπεριλαμβανομένων εκείνων στο φόντο που πρέπει να σκιάζονται.

Οι άνθρωποι λένε ότι η αφελής τέχνη είναι εύκολο να εντοπιστεί γιατί δεν είναι περίπλοκη. Έχει γίνει τόσο δημοφιλές και γνωστό, όμως, που πολλά παραδείγματα θα μπορούσαν να ονομαστούν «ψευδοαφελή».

Η τέχνη "Pseudo nave" ή "faux nave" είναι το έργο ενός καλλιτέχνη που είναι περισσότερο μιμητικός ή αυτοσυνείδητος και του οποίου το έργο φαίνεται περισσότερο αντιγραμμένο παρά πρωτότυπο. Η τέχνη «Nave» είναι το έργο ενός καλλιτέχνη που δεν πήγε σε σχολή τέχνης ή ακαδημία, όπως ο Henri Rousseau ή ο Alfred Wallis.

Δεδομένου ότι ο αυτοδιδακτισμός έχει γίνει πιο δημοφιλής ως τρόπος μάθησης στη σύγχρονη εποχή, η αυστηρή αφέλεια δεν είναι πιθανό να βρεθεί στους σύγχρονους καλλιτέχνες. Στους ζωντανούς καλλιτέχνες δεν αρέσουν πάντα οι αφελείς κατηγοριοποιήσεις, αλλά αυτό είναι πιθανό να αλλάξει καθώς γίνονται γνωστά πιο αξιοπρεπή σήματα. Τώρα υπάρχουν μουσεία αφελούς τέχνης στο Kecskemét της Ουγγαρίας. Kovaica, Σερβία; Ρίγα, Λετονία; Jaen, Ισπανία; Ρίο ντε Τζανέιρο, Βραζιλία; Vicq, Γαλλία; και το Παρίσι. Οι Gary Bunt, Lyle Carbajal, Gabe Langholtz, Gigi Mills, Barbara Olsen, Paine Proffitt και Alain Thomas είναι όλοι αγγλόφωνοι ζωντανοί καλλιτέχνες που παραδέχονται ότι έχουν αφελές στυλ.

Η "πρωτόγονη τέχνη" είναι ένας άλλος όρος που χρησιμοποιούν συχνά άτομα που δεν έχουν σπουδάσει τέχνη για να την περιγράψουν. Ιστορικά, ωστόσο, έχει χρησιμοποιηθεί περισσότερο για να περιγράψει την τέχνη από πολιτισμούς που η δυτική ακαδημαϊκή κοινότητα έχει θεωρήσει "πρωτόγονη" κοινωνικά ή τεχνολογικά, όπως η τέχνη των ιθαγενών της Αμερικής, της υποσαχάριας Αφρικής και των νησιών του Ειρηνικού (βλ. Φυλετική τέχνη). Αυτό είναι διαφορετικό από το «πρωτόγονο» κίνημα, με αυτογνωσία που ονομάζεται «πρωτογονισμός». Η λαϊκή τέχνη είναι ένας άλλος όρος που μοιάζει με την ναυπηγική τέχνη αλλά όχι το ίδιο πράγμα.

Υπάρχουν επίσης οι όροι «ναυισμός» και «πρωτογονισμός», που συνήθως χρησιμοποιούνται για να περιγράψουν επαγγελματίες ζωγράφους που χρησιμοποιούν την τέχνη του ναυτικού ως στυλ τους (όπως ο Paul Gauguin, ο Mikhail Larionov, ο Paul Klee).

Ποια είναι τα χαρακτηριστικά των αφελών πινάκων;

Η τέχνη του σηκού χρησιμοποιείται μερικές φορές για να περιγράψει την τέχνη που έγινε από ανθρώπους χωρίς επαγγελματική κατάρτιση ή πτυχία. Πριν από τον 20ο αιώνα, αυτό ίσχυε, αλλά τώρα υπάρχουν ακαδημίες για τη ζωγραφική του ναού. Τώρα, η αφελής τέχνη είναι μια πολύ γνωστή μορφή τέχνης που μπορεί να δει κανείς σε γκαλερί σε όλο τον κόσμο. Τα επίσημα μέρη της ζωγραφικής είναι παράξενα παρόμοια με τα πράγματα που συνθέτουν την τέχνη του ναού, ειδικά όταν πρόκειται για μη τήρηση των τριών κανόνων της προοπτικής.

-Όσο τα πράγματα απομακρύνονται, τα μεγέθη τους μικραίνουν.

-Καθώς απομακρύνεστε από ένα χρώμα, αυτό γίνεται λιγότερο ζωντανό.

-Καθώς απομακρύνεστε, οι λεπτομέρειες γίνονται λιγότερο σαφείς.

Ένα από τα αποτελέσματα είναι ότι τα αποτελέσματα της προοπτικής είναι λανθασμένα από γεωμετρική άποψη. Δεν υπάρχει αποδυνάμωση του φόντου σε κανένα από τα σχέδια της σύνθεσης και υπάρχουν πολλά μοτίβα. Η ίδια προσοχή δόθηκε σε όλες τις λεπτομέρειες, ακόμα και σε εκείνες στο φόντο που θα έπρεπε να είναι πιο σκούρες.

Οι άνθρωποι λένε ότι η ναυπηγική τέχνη είναι εύκολο να αναγνωριστεί επειδή δεν έχει πολλές λεπτομέρειες. Αλλά επειδή έχει γίνει ένα τόσο γνωστό στυλ, πολλά κομμάτια μπορούν να ενταχθούν στις κατηγορίες ψευδο-ναύλων ή Πρωτογονισμού. Ο αυτοδιδακτισμός γίνεται πιο δημοφιλής ως τρόπος μάθησης, επομένως η αυστηρή αφέλεια δεν είναι κάτι που βλέπετε συχνά στους καλλιτέχνες σήμερα.

Οι ζωντανοί καλλιτέχνες μπορεί να μην δέχονται πάντα απλές κατηγοριοποιήσεις, αλλά αυτό είναι πιθανό να αλλάξει καθώς διατίθενται πιο αξιοπρεπή σήματα.

Περιηγηθείτε σε μια αποκλειστική επιλογή πρωτότυπων έργων τέχνης για το design painting

Η διαδικτυακή μας γκαλερί τέχνης διαθέτει τη μεγαλύτερη συλλογή πρωτότυπων έργων τέχνης στο διαδίκτυο, συμπεριλαμβανομένης μιας αποκλειστικής συλλογής έργων τέχνης design painting από αναδυόμενους και διάσημους καλλιτέχνες από όλο τον κόσμο. Το Artmajeur προσφέρει όντως εκατομμύρια έργα τέχνης όπως πίνακες, γλυπτά και φωτογραφίες από τους σημερινούς μεγαλύτερους σύγχρονους καλλιτέχνες!

Αγοράστε με ασφάλεια όλη την τέχνη που αγαπάτε στο Artmajeur
Youάχνετε για design painting έργα τέχνης προς πώληση ; Μπορείτε να αγοράσετε με ασφάλεια πίνακες για το design painting , καθώς και γλυπτά, φωτογραφίες ή σχέδια: όλες οι αγορές σας καλύπτονται από την πολιτική επιστροφής 14 ημερών, χωρίς ερωτήσεις! Τα έργα τέχνης που παρουσιάζονται στη γκαλερί πωλούνται σε εγγυημένη τιμή, με δωρεάν μεταφορικά.

Βρείτε πίνακες και έργα τέχνης "design painting" κοντά σας
Η γεωγραφική μηχανή αναζήτησης στο Artmajeur σάς επιτρέπει επίσης να βρείτε έργα τέχνης κοντά σας, με αυτόν τον τρόπο μπορείτε εύκολα να βρείτε πρωτότυπη τέχνη στην πόλη, την περιοχή ή οποιαδήποτε τοποθεσία επιλέξετε. Ορισμένοι πωλητές μπορούν επίσης να παραδώσουν δέματα μόνοι τους εάν το στούντιο τους βρίσκεται κοντά στην τοποθεσία σας.

Αποκτήστε μια προσαρμοσμένη επιλογή ζωγραφικής και έργων τέχνης
Ένας τέλειος τρόπος για να κάνετε το σπίτι σας όσο το δυνατόν πιο εξατομικευμένο είναι με μια προσαρμοσμένη επιλογή έργων τέχνης. Τα έργα τέχνης διατίθενται σε επιλογή θεμάτων, μεγεθών, ειδών, σχημάτων, στυλ, θεμάτων, χρωμάτων και θεμάτων. Εάν έχετε μια συλλογή έργων τέχνης που αποτελείται από εκατοντάδες πίνακες ζωγραφισμένους στο χέρι ή με άλλο τρόπο, μπορείτε να επιλέξετε αυτούς που εκφράζουν καλύτερα τα ενδιαφέροντά σας.

Για να επιλέξετε πίνακες για τη συλλογή σας που ταιριάζουν με τα γούστα και το στυλ σας, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τις επιλογές του μενού στο πλάι. Απλώς επιλέγοντας επιλογές όπως χρώμα, θέμα, τιμή, θέμα, η επιλογή σας θα ενημερωθεί αυτόματα. Μπορείτε επίσης να αποθηκεύσετε οποιαδήποτε έργα τέχνης που σας αρέσουν ως αγαπημένα: αυτό θα σας επιτρέψει να διατηρήσετε τα προσωπικά σας αγαπημένα για μελλοντική χρήση. Εάν πρέπει να μοιραστείτε τα έργα τέχνης σας με άλλους, μπορείτε επίσης να δημοσιοποιήσετε τις συλλογές σας, είναι ένας δημιουργικός τρόπος για να μοιραστείτε την τέχνη που προτιμάτε με άλλους λάτρεις της τέχνης, φίλους ή ακόμα και πελάτες.

Πάρτε έναν σύμβουλο τέχνης που θα σας βοηθήσει να εντοπίσετε και να αγοράσετε έργα τέχνης για να δημιουργήσετε τη συλλογή σας

Μπορεί να υπάρχει ένας μεγάλος αριθμός έργων τέχνης που σχετίζονται με το design painting : Wether που αγοράζετε για πρώτη φορά στο διαδίκτυο ή ήδη είστε συχνός αγοραστής, μπορεί να είναι τόσο εκφοβιστικό όσο και χρονοβόρο να βρείτε το σωστό έργο τέχνης στο διαδίκτυο:

• Πώς να κάνετε τη σωστή επιλογή και να αγοράσετε το σωστό έργο τέχνης;
• Πώς να πληρώσετε την καλύτερη τιμή για ένα πρωτότυπο έργο τέχνης;
• Πώς να πλοηγηθείτε στον μεγάλο αριθμό διαθέσιμων συλλογών;

Η ομάδα μας συμβούλων τέχνης είναι εδώ για να σας βοηθήσει: Η Artmajeur θέλει να κάνει την αγορά τέχνης στο διαδίκτυο εύκολη και ασφαλή. Όλα τα έργα τέχνης μας συνοδεύονται από 100 % εγγύηση επιστροφής χρημάτων, ώστε να αισθάνεστε απόλυτα ασφαλείς για την online απόκτησή σας μαζί μας.

Δημιουργήσαμε μια πλατφόρμα για τους καλλιτέχνες να ανεβάζουν τα έργα τους απευθείας στον ιστότοπό μας, προκειμένου να σας βοηθήσουν να βρείτε το τέλειο κομμάτι. Περιηγηθείτε σε χιλιάδες εκτυπώσεις, γλυπτά και πίνακες ζωγραφικής από τους σημερινούς κορυφαίους καλλιτέχνες. Οι τιμές κυμαίνονται από πολύ προσιτά έργα τέχνης, μέχρι πολύτιμα κομμάτια για επένδυση, ανάλογα με τον τύπο και το μέγεθος του έργου τέχνης που ψάχνετε και τις απαιτήσεις του χώρου σας. Είναι εκπληκτικό να βλέπεις την ποικιλία των πρωτότυπων έργων τέχνης που διατίθενται στο διαδίκτυο. Η Artmajeur τα έχει όλα, είτε ψάχνετε μια όμορφη και ακριβή ελαιογραφία είτε ένα έπιπλο για το σπίτι σας.

Πώς να ορίσετε το Naive Art στυλ ;

Τι είναι η αφελής τέχνη;

Τι είναι η αφελής τέχνη και πώς ορίζετε την αφελή τέχνη; Η ζωγραφική του σηκού είναι ένα στυλ τέχνης που ξεκίνησε από καλλιτέχνες όπως ο Henri Rousseau που δεν γνώριζε πολλά για την τέχνη. Τις περισσότερες φορές, η ναυπηγική τέχνη ορίζεται ως εικαστική τέχνη που φτιάχνεται από κάποιον που δεν έχει την εκπαίδευση και την εκπαίδευση που έχει ένας επαγγελματίας καλλιτέχνης. Όταν ένας επαγγελματίας καλλιτέχνης προσπαθεί να αντιγράψει αυτό το στυλ, συχνά ονομάζεται «πρωτογονισμός».

Ποιος είναι ο ορισμός της αφελούς τέχνης;

Η Nave art ορίζεται συνήθως ως εικαστική τέχνη που φτιάχνεται από κάποιον που δεν έχει την επίσημη εκπαίδευση και εκπαίδευση που έχει ένας επαγγελματίας καλλιτέχνης (στην ανατομία, την ιστορία της τέχνης, την τεχνική, την προοπτική, τους τρόπους όρασης). Όταν ένας εκπαιδευμένος καλλιτέχνης προσπαθεί να αντιγράψει αυτό το στυλ, μερικές φορές ονομάζεται πρωτογονισμός, τέχνη ψευδο-ναύλων ή ψεύτικη τέχνη ναύλων.

Σε αντίθεση με τη λαϊκή τέχνη, η ναυπηγική τέχνη δεν χρειάζεται να προέρχεται από ένα συγκεκριμένο λαϊκό πολιτιστικό πλαίσιο ή παράδοση. Στην πραγματικότητα, τουλάχιστον στις προηγμένες οικονομίες και μετά την επανάσταση της εκτύπωσης, είναι αδύνατο να μην γνωρίζουμε για την τοπική παράδοση καλών τεχνών, η οποία έχει εξαπλωθεί μέσω των δημοφιλών έντυπων και άλλων μέσων. Οι αφελείς καλλιτέχνες γνωρίζουν για τις συμβάσεις «καλών τεχνών», όπως η γραφική προοπτική και οι συμβάσεις σύνθεσης, αλλά δεν μπορούν ή δεν τις χρησιμοποιούν στο μέγιστο των δυνατοτήτων τους. Η outsider art (ονομάζεται επίσης «art brut»), από την άλλη πλευρά, αναφέρεται σε έργα που προέρχονται από παρόμοιο υπόβαθρο, αλλά έχουν ελάχιστη σχέση με τον mainstream κόσμο της τέχνης.

Η ναυπηγική τέχνη είναι γνωστή για το ότι είναι απλή και ειλικρινής σαν παιδί, και γι' αυτό συχνά αντιγράφεται. Αυτό το είδος ζωγραφικής έχει συνήθως ένα επίπεδο στυλ σχεδίασης και έναν απλό τρόπο εμφάνισης βάθους. Ο Henri Rousseau, ένας Γάλλος μετα-ιμπρεσιονιστής που έζησε από το 1844 έως το 1910 και τον ανακάλυψε ο Πάμπλο Πικάσο, ήταν ένας από τους σημαντικότερους ζωγράφους της «αφελούς τέχνης».

Υπήρξε κάποια διαφωνία σχετικά με το τι σημαίνει ο όρος και πού "καταλήγει" με άλλους όρους όπως η λαϊκή τέχνη και η τέχνη από έξω. Η τέχνη του σηκού χρησιμοποιείται συνήθως για να περιγράψει έργα καλών τεχνών που έγιναν από αυτοδίδακτους καλλιτέχνες, όπως πίνακες ζωγραφικής και γλυπτά. Η λαϊκή τέχνη, από την άλλη, αναφέρεται σε πράγματα που μπορούν να χρησιμοποιηθούν στην καθημερινή ζωή. Αλλά αυτή η διαφορά έχει υποστηριχθεί. Το «επαρχιακό» είναι μια άλλη λέξη που μπορεί να χρησιμοποιηθεί, ειδικά για πίνακες ζωγραφικής και κτίρια. Χρησιμοποιείται ως επί το πλείστον για να περιγράψει έργα καλλιτεχνών που είχαν κάποια παραδοσιακή εκπαίδευση αλλά το έργο των οποίων υπολείπεται των μητροπολιτικών ή δικαστικών προτύπων κατά λάθος.

Ποια είναι τα χαρακτηριστικά της αφελούς τέχνης;

Οι άνθρωποι συχνά σκέφτονται την τέχνη του ναού ως έργο ενός ξένου που δεν είχε (ή δεν είχε πολύ) εκπαίδευση ή πτυχίο. Πριν από τον 20ο αιώνα, αυτό ίσχυε, αλλά τώρα υπάρχουν σχολές αφελούς τέχνης. Η αφελής τέχνη είναι πλέον ένα πλήρως αναγνωρισμένο είδος τέχνης που μπορεί να δει κανείς σε γκαλερί σε όλο τον κόσμο.

Τα χαρακτηριστικά της ναυπηγικής τέχνης δεν ταιριάζουν καλά με τις επίσημες πτυχές της ζωγραφικής, ειδικά όταν δεν τηρούνται οι τρεις κανόνες της προοπτικής (όπως περιγράφονται από τους Progressive Painters of the Renaissance):

• Το μέγεθος των πραγμάτων γίνεται μικρότερο όσο απομακρύνονται,
• Τα χρώματα αλλάζουν όσο απομακρύνεστε, -Οι λεπτομέρειες γίνονται λιγότερο σαφείς όσο απομακρύνεστε,

Εδώ είναι τα αποτελέσματα:

• Τα αποτελέσματα της προοπτικής είναι γεωμετρικά λανθασμένα (μοιάζουν με παιδικές ζωγραφιές ή ζωγραφιές από τον Μεσαίωνα, αλλά εκεί τελειώνει η σύγκριση).
• Έντονη χρήση μοτίβου, ακατέργαστο χρώμα σε όλα τα σχέδια της σύνθεσης, χωρίς αδυναμίες στο βάθος. -Ίση προσοχή στις λεπτομέρειες, συμπεριλαμβανομένων εκείνων στο φόντο που πρέπει να σκιάζονται.

Οι άνθρωποι λένε ότι η αφελής τέχνη είναι εύκολο να εντοπιστεί γιατί δεν είναι περίπλοκη. Έχει γίνει τόσο δημοφιλές και γνωστό, όμως, που πολλά παραδείγματα θα μπορούσαν να ονομαστούν «ψευδοαφελή».

Η τέχνη "Pseudo nave" ή "faux nave" είναι το έργο ενός καλλιτέχνη που είναι περισσότερο μιμητικός ή αυτοσυνείδητος και του οποίου το έργο φαίνεται περισσότερο αντιγραμμένο παρά πρωτότυπο. Η τέχνη «Nave» είναι το έργο ενός καλλιτέχνη που δεν πήγε σε σχολή τέχνης ή ακαδημία, όπως ο Henri Rousseau ή ο Alfred Wallis.

Δεδομένου ότι ο αυτοδιδακτισμός έχει γίνει πιο δημοφιλής ως τρόπος μάθησης στη σύγχρονη εποχή, η αυστηρή αφέλεια δεν είναι πιθανό να βρεθεί στους σύγχρονους καλλιτέχνες. Στους ζωντανούς καλλιτέχνες δεν αρέσουν πάντα οι αφελείς κατηγοριοποιήσεις, αλλά αυτό είναι πιθανό να αλλάξει καθώς γίνονται γνωστά πιο αξιοπρεπή σήματα. Τώρα υπάρχουν μουσεία αφελούς τέχνης στο Kecskemét της Ουγγαρίας. Kovaica, Σερβία; Ρίγα, Λετονία; Jaen, Ισπανία; Ρίο ντε Τζανέιρο, Βραζιλία; Vicq, Γαλλία; και το Παρίσι. Οι Gary Bunt, Lyle Carbajal, Gabe Langholtz, Gigi Mills, Barbara Olsen, Paine Proffitt και Alain Thomas είναι όλοι αγγλόφωνοι ζωντανοί καλλιτέχνες που παραδέχονται ότι έχουν αφελές στυλ.

Η "πρωτόγονη τέχνη" είναι ένας άλλος όρος που χρησιμοποιούν συχνά άτομα που δεν έχουν σπουδάσει τέχνη για να την περιγράψουν. Ιστορικά, ωστόσο, έχει χρησιμοποιηθεί περισσότερο για να περιγράψει την τέχνη από πολιτισμούς που η δυτική ακαδημαϊκή κοινότητα έχει θεωρήσει "πρωτόγονη" κοινωνικά ή τεχνολογικά, όπως η τέχνη των ιθαγενών της Αμερικής, της υποσαχάριας Αφρικής και των νησιών του Ειρηνικού (βλ. Φυλετική τέχνη). Αυτό είναι διαφορετικό από το «πρωτόγονο» κίνημα, με αυτογνωσία που ονομάζεται «πρωτογονισμός». Η λαϊκή τέχνη είναι ένας άλλος όρος που μοιάζει με την ναυπηγική τέχνη αλλά όχι το ίδιο πράγμα.

Υπάρχουν επίσης οι όροι «ναυισμός» και «πρωτογονισμός», που συνήθως χρησιμοποιούνται για να περιγράψουν επαγγελματίες ζωγράφους που χρησιμοποιούν την τέχνη του ναυτικού ως στυλ τους (όπως ο Paul Gauguin, ο Mikhail Larionov, ο Paul Klee).

Ποια είναι τα χαρακτηριστικά των αφελών πινάκων;

Η τέχνη του σηκού χρησιμοποιείται μερικές φορές για να περιγράψει την τέχνη που έγινε από ανθρώπους χωρίς επαγγελματική κατάρτιση ή πτυχία. Πριν από τον 20ο αιώνα, αυτό ίσχυε, αλλά τώρα υπάρχουν ακαδημίες για τη ζωγραφική του ναού. Τώρα, η αφελής τέχνη είναι μια πολύ γνωστή μορφή τέχνης που μπορεί να δει κανείς σε γκαλερί σε όλο τον κόσμο. Τα επίσημα μέρη της ζωγραφικής είναι παράξενα παρόμοια με τα πράγματα που συνθέτουν την τέχνη του ναού, ειδικά όταν πρόκειται για μη τήρηση των τριών κανόνων της προοπτικής.

-Όσο τα πράγματα απομακρύνονται, τα μεγέθη τους μικραίνουν.

-Καθώς απομακρύνεστε από ένα χρώμα, αυτό γίνεται λιγότερο ζωντανό.

-Καθώς απομακρύνεστε, οι λεπτομέρειες γίνονται λιγότερο σαφείς.

Ένα από τα αποτελέσματα είναι ότι τα αποτελέσματα της προοπτικής είναι λανθασμένα από γεωμετρική άποψη. Δεν υπάρχει αποδυνάμωση του φόντου σε κανένα από τα σχέδια της σύνθεσης και υπάρχουν πολλά μοτίβα. Η ίδια προσοχή δόθηκε σε όλες τις λεπτομέρειες, ακόμα και σε εκείνες στο φόντο που θα έπρεπε να είναι πιο σκούρες.

Οι άνθρωποι λένε ότι η ναυπηγική τέχνη είναι εύκολο να αναγνωριστεί επειδή δεν έχει πολλές λεπτομέρειες. Αλλά επειδή έχει γίνει ένα τόσο γνωστό στυλ, πολλά κομμάτια μπορούν να ενταχθούν στις κατηγορίες ψευδο-ναύλων ή Πρωτογονισμού. Ο αυτοδιδακτισμός γίνεται πιο δημοφιλής ως τρόπος μάθησης, επομένως η αυστηρή αφέλεια δεν είναι κάτι που βλέπετε συχνά στους καλλιτέχνες σήμερα.

Οι ζωντανοί καλλιτέχνες μπορεί να μην δέχονται πάντα απλές κατηγοριοποιήσεις, αλλά αυτό είναι πιθανό να αλλάξει καθώς διατίθενται πιο αξιοπρεπή σήματα.

Αγορά έργων τέχνης με θέμα " design painting ":

Αγοράστε την τέχνη που αγαπάτε χωρίς κινδύνους στο Artmajeur! Αγοράστε μοναδικές δημιουργίες που δεν μπορείτε να βρείτε αλλού! Περισσότερες επιλογές: 

• Design Painting Πίνακες προς πώληση
• design painting Γλυπτά προς πώληση
• DESIGN PAINTING Φωτογραφία προς πώληση
• Design Painting Σχέδια ζωγραφικής (Έργα προς πώληση)