To the temple | 2 (2023) Φωτογραφία από Benoit Delplace
Αυτή η εικόνα είναι διαθέσιμη για λήψη με άδεια χρήσης
Πωλείται από το Benoit Delplace
-
Αυθεντικά έργα τέχνης
Φωτογραφία,
Ψηφιακή φωτογραφία
- Διαστάσεις Οι διαστάσεις είναι διαθέσιμες κατόπιν αιτήματος
- κατάσταση του έργου τέχνης Το έργο τέχνης είναι σε άριστη κατάσταση
- Κατηγορίες Εξπρεσιονισμός Ασία
- - - - - - - - - - - -
Once invisible because covered by dense vegetation, the Cambodian site of Angkor now attracts huge crowds of Chinese, Koreans, Americans and Europeans, many of whom contemplate only their own image, without taking the time to feel what this unique place has to teach us.
Instead of feeling, we prefer to endlessly reproduce the same images of sunrises or reflections of ourselves, which then join the infinite gallery of reflections of others who have all passed through this same place.
What is the state of our gaze in today's ultra-connected world? What value do we still place on places as exceptional as this one? What does a collection of places we've passed through bring us, when what we're showing us is a collection of stereotypes and endless reproductions of our own image?
It's around these questions that I've developed this series, opting for the use of black and white, firstly as a counterpoint to the omnipresent color on the networks, but above all because it's the only way to capture the emotional power of each image.
- - - - - - - - - - - -
Autrefois invisible car recouvert par une dense couverture végétale, le site cambodgien d’Angkor attire aujourd’hui en masse des foules de chinois, coréens, américains ou encore européens, qui pour une grande part ne contemplent plus que leur propre image sans prendre le temps de ressentir ce qu’a à nous apprendre ce lieu pourtant unique.
Au lieu de ressentir, nous préférérons reproduire à l’infini les mêmes images de lever de soleil ou le reflet de nous même qui rejoindra ensuite l’infinie galerie du reflet des autres tous passés par ce même lieu.
Qu’en est-il aujourd’hui de notre regard dans ce monde ultra-connecté ? Quelle valeur accordons nous encore à des lieux si exceptionnels que celui-ci ? Que nous apportent finalement une collection de lieux traversés quand ce que nous donnons à voir assemble stéréotypes et reproductions à l’infini de notre propre image ?
C’est autour de ces questions que j’ai élaboré cette série en optant pour l’emploi du noir et blanc, d’abord en contre point de la couleur omniprésente sur les réseaux, mais surtout parce-que seul ce procédé permet de rendre compte de la force émotionnelle que renvoie chaque image.
Σχετικά θέματα
Black And White ArtBlack And White Fine ArtPhoto Salgado VentePhoto Art Noir Et BlancArt Photo Noir Et Blanc
Ο Benoît Delplace είναι Γάλλος φωτογράφος και εικαστικός γεννημένος το 1965. Είναι επίσης σκηνοθέτης και σεναριογράφος μυθοπλασίας καθώς και καλλιτεχνικός διευθυντής.
Από τη δεκαετία του 1990, τα πρώτα του έργα χαρακτηρίστηκαν για πρώτη φορά από οργανική ζωγραφική, απηχώντας τα πλαστικά σοκ που ήταν για εκείνον τα έργα των Τζάκσον Πόλοκ, Φράνσις Μπέικον και Γκέοργκ Μπάσελιτς. Αυτή η αποκάλυψη βρήκε την πηγή της στα πέντε χρόνια μαθητείας του στο Beaux Arts, μια κρίσιμη περίοδος για τον ίδιο όσον αφορά το ανοιχτό μυαλό και τις συναντήσεις. Ένας μεγάλος αριθμός σειρών θα ακολουθήσει αυτό το μάθημα, που χαρακτηρίζεται πάντα από ευαισθησία στην πρώτη ύλη και την αφαίρεση, καθώς και από μεγάλο ενδιαφέρον για διαφορετικές οπτικές, όπως αυτές των αυτόχθονων πληθυσμών, ιδιαίτερα των Αμερικανών.
Μετά από μια μεγάλη απόσταση για να αφοσιωθούμε σε πολύ διαφορετικά έργα, το 2020 ήταν μια ευκαιρία για βαθύ προβληματισμό. Από αυτόν τον προβληματισμό γεννήθηκε μια νέα επιθυμία για έκφραση. Η ζωγραφική και οι ζωγραφικοί όγκοι του κόσμου πριν τελικά έδωσαν τη θέση τους στη φωτογραφική έρευνα περισσότερο σύμφωνα με την αντίληψή του για τον σημερινό κόσμο. Η ίδια η έννοια αυτού που αντιλαμβανόμαστε ως βλέμμα είχε γίνει το νέο θέμα της δουλειάς του.
Αυτό προσφέρουν σειρές όπως το «Great Plains» ή το «Landscapes», σε ευθεία γραμμή με τα προηγούμενα έργα του που συνδέονται με την αφαίρεση. Αυτό προσφέρει επίσης η σειρά «Chimères» που φτιάχτηκε προς τιμήν της Γαλλίδας εικαστικός Annette Messager (η οποία θα προσφερθεί σύντομα) ή η πιο πρόσφατη με τίτλο «Tiny Forest» που στοχεύει να αμφισβητήσει την αντίληψή μας για την πραγματικότητα σε σχέση. σε φανταστικές αναπαραστάσεις που είναι ολοένα και πιο πανταχού παρούσες στην εποχή των νέων τεχνολογιών. Αυτές οι σειρές προσφέρονται για περιορισμένο χρονικό διάστημα.
Και μετά ήρθε η επίσκεψη στην έκθεση αφιερωμένη στον Βραζιλιάνο φωτογράφο Sebastião Salgado (στο La Villette στο Παρίσι), που συνδέεται με την ταινία του Wim Wenders «The Salt of the Earth». Η δύναμη και το μεγαλείο του μαύρου και του λευκού έχουν καθιερωθεί από τότε ως η ιδανική επιλογή για έναν σε βάθος προβληματισμό σχετικά με τη φύση του βλέμματός μας. Αυτό το νέο πεδίο δυνατοτήτων του επιτρέπει πλέον να προχωρήσει ακόμη περισσότερο στην προσέγγισή του.
Πολλές σειρές βρίσκονται σε προετοιμασία. Το “Angkor Tourists” είναι το πρώτο που παρουσιάζεται. Μια επερχόμενη σειρά με τίτλο "Roads" θα αποτίει επίσης φόρο τιμής στο έργο του Wim Wenders.
Μόνο φωτογραφικές σειρές σχεδιασμένες από το 2020 προσφέρονται εδώ. Δεν έχουν γίνει ακόμα θέμα έκθεσης. Είναι όλα αφιερωμένα στη μνήμη του Πασκάλ Φρανσουά, ο οποίος πέθανε πολύ νέος. Ήταν ένας νέος εικαστικός. Σήμερα είναι σχεδόν άγνωστος. Πάνω απ' όλα ήταν ένας από τους δασκάλους του στο Beaux Arts. Χωρίς το φως που έφερε στη ζωή του, το πλαστικό έργο του Benoît Delplace απλά δεν θα είχε ποτέ την ευκαιρία να υπάρξει.
-
Ιθαγένεια:
ΓΑΛΛΊΑ
- Ημερομηνία γεννήσεως : 1965
- καλλιτεχνική τομείς:
- Ομάδες: Σύγχρονοι Γάλλοι Καλλιτέχνες
Δείτε περισσότερα από Benoit Delplace
