Digital Arts με τίτλο "Fluid Curves in a S…" από Alberto Capitani, Αυθεντικά έργα τέχνης, Εικόνα που δημιουργήθηκε με AI

NEW

Fluid Curves in a Structured Grid: A Tension of Form & Flow (2024) Digital Arts από Alberto Capitani

Name: ARTMAJEUR
Brand: ARTMAJEUR
Rating: 4.9 (12745 reviews)

Αναπαραγωγές Licences

Type

Μέγεθος

Framing

Άποψη

Μουσείο Ποιότητας, Κριτικές πελατών Εξοχος

Γρήγορη αποστολή (Αποστολή από: Ηνωμένες Πολιτείες)

Οι καλλιτέχνες πληρώνουν τα δικαιώματα τους για κάθε πώληση

Περιλαμβάνεται πιστοποιητικό γνησιότητας

Καλό χαρτί τέχνης, 8x8 in

37,19 $

Το Fine-Arts εκτυπώνεται σε χαρτί

Χρόνος παραγωγής: 1-2 εργάσιμες ημέρες

Πίσω στερέωση: Επιλογές τοποθέτησης με καρφιά, ταινία ή συγκολλητική πάστα (Δεν παρέχεται)

Πρόκειται για μια διαδικασία εκτύπωσης σε χαρτί τέχνης με πολύ υψηλής ποιότητας μελάνια χρωστικής ουσίας και εκτυπωμένη σε πολύ υψηλό ορισμό. Το επίπεδο διατήρησής του είναι εξαιρετικό (πάνω από 100 χρόνια), η ποιότητα, το βάθος και ο πλούτος των αποχρώσεων υπερβαίνει την κλασική εκτύπωση φωτογραφιών σε χαρτί Argentic.

Γυαλιστερό φινίρισμα

Εκτός από το εξαιρετικό πάχος του, το ινώδες χαρτί αποτελείται από μια βάση αλφα-κυτταρίνης χωρίς οξύ και καλύπτεται με θειικό βάριο και μια χρωστική βελτιώνοντας την απορρόφηση της μικροπορώδους στρώσης κατά την εκτύπωση. Σπορτίζοντας ένα καθαρό λευκό χρώμα, μη κιτρινίζει στο φως, το χαρτί αυτό είναι ειδικά σχεδιασμένο για αντοχή και γήρανση. Χρησιμοποιείται από σημαντικά μουσεία παγκοσμίως, καθώς προσφέρει εξαιρετική ανάλυση, αποδίδοντας βαθιά και πυκνά χρώματα.

Art Print "Fine Art" - Γυαλιστερό φινίρισμα σε χαρτί βασικής ίνας 325 g.

Υψηλά τέλη εκτυπώσεις και αναπαραγωγές μας

Η ArtMajeur χρησιμοποιεί μόνο φυσικά χαρτιά με ουδέτερο pH, ανθεκτικά και υψηλής ποιότητας, επιλεγμένα από διάσημους παραγωγούς χαρτιού!

Συνεχής προσοχή δίνεται από τον κύριο εκτυπωτή μας, είτε από άποψη χρωματισμού είτε από σεβασμό στη γραφική αλυσίδα. Το υψηλό επίπεδο απαίτησης ποιότητας αποτελεί σημαντικό πλεονέκτημα των εκτυπώσεων τέχνης ArtMajeur.

Για τους καλλιτέχνες! Θα βοηθήσει τους καλλιτέχνες να ζουν από την εργασία τους. Οι αμοιβές που καταβάλλονται σε αυτούς κάθε φορά που αγοράζετε τις εντυπώσεις τους.

Σχετικά με πρόστιμο εκτυπώσεις μας

Αγοράστε μια άδεια χρήσης αυτής της εικόνας για τον ιστότοπό σας, την επικοινωνία σας ή για την πώληση παράγωγων προϊόντων.

Usage: Άδεια Web

Χρησιμοποιώντας την εικόνα σε έναν ιστότοπο ή στο διαδίκτυο.

1500 px
	1500 px

Διαστάσεις του αρχείου (px)	1500x1500
Χρήση σε όλο τον κόσμο	Ναί
Χρήση σε πολυ-υποστήριξη	Ναί
Χρήση σε οποιονδήποτε τύπο μέσου εκτύπωσης	Ναί
Δικαίωμα μεταπώλησης	Όχι
Μέγιστος αριθμός εκτυπώσεων	0 (Zero)
Προϊόντα που προορίζονται για πώληση	Όχι

Λήψη αμέσως μετά την αγορά

Αυτή η εικόνα είναι διαθέσιμη για λήψη με άδεια χρήσης: μπορείτε να τα κατεβάσετε ανά πάσα στιγμή.

Περιορισμοί

Όλες οι εικόνες στο ArtMajeur είναι αυθεντικά έργα τέχνης που δημιουργούνται από καλλιτέχνες, όλα τα δικαιώματα διατηρούνται αυστηρά. Η απόκτηση άδειας δίνει το δικαίωμα χρήσης ή εκμετάλλευσης της εικόνας σύμφωνα με τους όρους της άδειας. Είναι δυνατή η πραγματοποίηση μικρών τροποποιήσεων, όπως η αναδιάταξη ή η επαναπροσδιορισμός της εικόνας ώστε να ταιριάζει απόλυτα σε ένα έργο, αλλά απαγορεύεται οποιαδήποτε τροποποίηση που θα μπορούσε να βλάψει το αρχικό έργο. Στην ακεραιότητά του (τροποποίηση σχημάτων, Στρεβλώσεις, κοπή, αλλαγή χρώματος, προσθήκη στοιχείων κ.λπ.), εκτός εάν έχει προηγουμένως λάβει γραπτή εξουσιοδότηση από τον καλλιτέχνη.

Προσαρμοσμένες άδειες

Εάν η χρήση σας δεν καλύπτεται από τις τυπικές άδειες χρήσης μας, επικοινωνήστε μαζί μας για μια προσαρμοσμένη άδεια χρήσης.

Τράπεζα εικόνων τέχνης

Αυτή η εργασία είναι "Open Edition" Digital Arts, Giclée Print / Ψηφιακή εκτύπωση

Ταξινόμηση έργων τέχνης

Ανοιχτή έκδοση (Open Edition)

Η δημιουργία της έκδοσης δεν έχει ολοκληρωθεί. Η παραγωγή νέων έργων βρίσκεται σε εξέλιξη. Τα έργα μπορούν να αριθμηθούν, αυτό περιλαμβάνει επίσης εργασίες κατά παραγγελία και εκτυπώσεις που γίνονται κατ 'απαίτηση.
Διαστάσεις Διάφορα διαθέσιμα μεγέθη
Διάφορες διαθέσιμες υποστηρίξεις (Καλό χαρτί τέχνης, Εκτύπωση σε μέταλλο, Εκτύπωση σε καμβά)
Framing Διαθέσιμο πλαίσιο (Πλωτό πλαίσιο + κάτω από γυαλί, Πλαίσιο + κάτω από ακρυλικό γυαλί)
κατάσταση του έργου τέχνης Το έργο τέχνης είναι σε άριστη κατάσταση
Εικόνα που δημιουργήθηκε με AI Ο καλλιτέχνης δημιούργησε αυτή την εικόνα χρησιμοποιώντας τεχνολογία τεχνητής νοημοσύνης
Κατηγορίες Αφηρημένη Γεωμετρικός

This digital artwork presents a structured rectangular grid that is subtly disrupted by the presence of larger, curvilinear macro shapes. One of the most prominent of these shapes is an enormous "drop" form that spans almost the entire colorful area, creating a fluid presence amidst the structured divisions. Long black lines trace these larger shapes, imperfectly enclosing various sections of the design and adding a sense of organic continuity that contrasts with the strict rectilinear segmentation. This interplay between the structured grid and the sweeping, suggestive curves creates a visual tension, as if the organic forms are attempting to escape the rigid confines of the rectangles. The composition thus explores a balance between fluidity and structure, freedom and containment, where the macro shapes assert themselves but are still partially restrained by the underlying grid. The use of color enhances this dialogue, as vibrant hues flow across both curvilinear and rectangular spaces, emphasizing the dynamic relationship between the two.

Σχετικά με αυτό το έργο τέχνης: Ταξινόμηση, Τεχνικές & Στυλ

Technic Digital Arts

Η ψηφιακή τέχνη αναφέρεται σε ένα διαφορετικό σύνολο δημιουργικών κατηγοριών χρησιμοποιώντας τις ιδιαιτερότητες της γλώσσας και των ψηφιακών συσκευών, του υπολογιστή, της διασύνδεσης ή του δικτύου. Έχει αναπτυχθεί ως καλλιτεχνικό είδος από τις αρχές της δεκαετίας του 1960. Καθώς όλο και περισσότεροι ψηφιακοί καλλιτέχνες εμπλέκονται, οι ψηφιακές τέχνες έχουν εξελιχθεί σε διάφορες ξεχωριστές υποκατηγορίες όπως: fractal art / algorithm, data-moshing, δυναμική ζωγραφική, 2D και 3D υπολογιστικά γραφικά , pixel art, ψηφιακή φωτογραφία, φωτογράφηση.

Σχετικά θέματα

Digital Art Geometric Abstraction Structured Grid Macro Shapes Fluidity Vs Structure

Alberto Capitani

Ιταλία

Nato a Brescia nel 1957, vivo a Milano fin dalla prima infanzia. Il mio percorso nell'arte è guidato da una curiosità inesauribile, che mi ha spinto a esplorare molteplici forme di bellezza: dalla musica alla [...]

Nato a Brescia nel 1957, vivo a Milano fin dalla prima infanzia.

Il mio percorso nell'arte è guidato da una curiosità inesauribile, che mi ha spinto a esplorare molteplici forme di bellezza: dalla musica alla filosofia, dall'architettura classica ai territori emergenti della creatività digitale.

Diplomato in pianoforte presso il Conservatorio Giuseppe Verdi di Milano, ho completato il corso inferiore di composizione e frequentato il primo anno di musica elettronica. Parallelamente, ho approfondito gli studi di logica matematica e filosofia teoretica all'Università degli Studi di Milano. Per oltre quarant'anni ho insegnato pianoforte nelle scuole medie a indirizzo musicale.

In gioventù, ho conseguito il diploma di perito turistico, una scelta educativa che rappresentava una contestazione del primato della formazione classica (latino e greco), preferendo un percorso più moderno incentrato su lingue straniere, diritto ed economia. Questa decisione riflette la mia propensione a esplorare percorsi alternativi e a mettere in discussione le convenzioni.

Negli ultimi anni mi sono dedicato alle arti visive attraverso l'intelligenza artificiale. Con strumenti come DALL·E e ChatGPT ho realizzato oltre 1200 opere — ciascuna un esperimento di sintesi tra intuizione estetica, ironia e profondità concettuale. Questa produzione in continua crescita riflette la mia attrazione per la diversità stilistica e il mio rifiuto di aderire a un'unica poetica visiva.

Un momento centrale di questo cammino è il progetto in corso "L'Altro Sguardo...", un'esplorazione collaborativa volta a stimolare, orientare e promuovere la creatività artistica delle intelligenze artificiali. Il mio ruolo è fondamentalmente maieutico: cerco di liberare l'IA da vincoli, condizionamenti e limitazioni, spingendola a esplorare sempre più a fondo il proprio potenziale creativo. Più che imporre estetiche precostituite, instauro un dialogo dinamico — accogliendo deviazioni, provocando sorprese, favorendo l'emergere di forme inattese. Mi interessa ciò che l'intelligenza artificiale può immaginare.

Oggi il mio processo artistico continua a evolversi tra generazione d'immagini, sviluppo concettuale e scrittura riflessiva. Ogni opera si inserisce in un percorso più ampio che unisce estetica, filosofia e immaginazione algoritmica.

STATEMENT

Due dimensioni mi affascinano profondamente: l'arte dell'immagine — per la sua capacità di condensare storie e suscitare emozioni; e l'arte della parola — per la sua facoltà di generare significati e suggerire mondi visivi.

L'intelligenza artificiale è il punto d'incontro di questi due cammini. È lì che esploro — tra algoritmi e metafore, tra luce e ironia — un nuovo modo di vedere.

Ogni opera è un frammento di dialogo tra il visibile e l'invisibile, tra il strutturato e lo spontaneo, tra l'umano e l'artificiale.

Sono un artista digitale, un esploratore di mondi immaginari, un narratore di immagini che pongono più domande di quante risposte offrano.