Όλα τα έργα τέχνης από Alain Cabot
Passeport (e) • 4 έργα τέχνης
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Voyage autour d'un visa (je)
Le concept de "Voyage autour d'un visa (je)" implique la notion de mouvement,[...]
Voyage autour d'un visa (je)
Le concept de "Voyage autour d'un visa (je)" implique la notion de mouvement, d'évolution, de passage d'un point à un autre, mais aussi la notion de départ et/ou d'arrivée, définitive ou provisoire.
Dans le présent, le passeport est devenu quelque chose de vital pour des milliers d’hommes et de femmes qui fuient guerres et famines. Mais, de ce fait, il est devenu le symbole d’un passage de frontière à sens unique, d’un voyage sans retour. Il photographie et fige l’identité de milliers d’individus en tant que « migrants », à qui on refuse toute humanité et contre lesquels on construit des barrières à ne pas franchir. Car la peur est revenue. Les uns sont condamnés, les autres sauvés, arbitrairement ; le monde semble avoir perdu la raison. Passeport, lien de communication et d’échange entre les peuples, aujourd’hui plus précieux encore car il représente pour certains le passage vers une nouvelle vie, un ailleurs. Et pourtant, au moment du départ ultime, on ne nous demande rien et nous n’emportons rien. « Poète, vos papiers ! Spécialiste de la mistoufle Emigrant qui pisse aux visas Aventurier de la pantoufle Sous la table du Nirvana Meurt-de-faim qui plane à la Une Ecrivain public des croquants Anonyme qui s'entribune A la barbe des continents Poète, vos papiers Poète, documenti ! » (Léo Ferré)
S’arrêter sur l’expression de ce qui fait l’humanité de chacun et montrer la contradiction intrinsèque de la fonction du passeport face aux conflits actuels. Telle est l’ambition de ce projet.
Format de travail : Quatre toiles au format 100x100 cm , technique mixte et huile sur toile, 2016
Etude pour Passeport en considérant que chaque tableau est différent des autres mais formera une série complexe et offrira une lecture narrative cohérente.
Le concept de "Voyage autour d'un visa (je)" implique la notion de mouvement, d'évolution, de passage d'un point à un autre, mais aussi la notion de départ et/ou d'arrivée, définitive ou provisoire.
Dans le présent, le passeport est devenu quelque chose de vital pour des milliers d’hommes et de femmes qui fuient guerres et famines. Mais, de ce fait, il est devenu le symbole d’un passage de frontière à sens unique, d’un voyage sans retour. Il photographie et fige l’identité de milliers d’individus en tant que « migrants », à qui on refuse toute humanité et contre lesquels on construit des barrières à ne pas franchir. Car la peur est revenue. Les uns sont condamnés, les autres sauvés, arbitrairement ; le monde semble avoir perdu la raison. Passeport, lien de communication et d’échange entre les peuples, aujourd’hui plus précieux encore car il représente pour certains le passage vers une nouvelle vie, un ailleurs. Et pourtant, au moment du départ ultime, on ne nous demande rien et nous n’emportons rien. « Poète, vos papiers ! Spécialiste de la mistoufle Emigrant qui pisse aux visas Aventurier de la pantoufle Sous la table du Nirvana Meurt-de-faim qui plane à la Une Ecrivain public des croquants Anonyme qui s'entribune A la barbe des continents Poète, vos papiers Poète, documenti ! » (Léo Ferré)
S’arrêter sur l’expression de ce qui fait l’humanité de chacun et montrer la contradiction intrinsèque de la fonction du passeport face aux conflits actuels. Telle est l’ambition de ce projet.
Format de travail : Quatre toiles au format 100x100 cm , technique mixte et huile sur toile, 2016
Etude pour Passeport en considérant que chaque tableau est différent des autres mais formera une série complexe et offrira une lecture narrative cohérente.
Série Urban danse • 8 έργα τέχνης
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Le travail que je me propose de mener à bien par une nouvelle série : Urbain danse, est un travail qui[...]
Le travail que je me propose de mener à bien par une nouvelle série : Urbain danse, est un travail qui entend restituer l'essence de la culture populaire et des cultures traditionnelles s'exprimant à travers les danses urbaines.
Par le thème de la danse, je tenterai aussi de raconter une histoire urbaine sur ce thème tout en essayant de m’emparer, de suggérer, d’investir d’intégrer le concept de danse urbaine avec le mouvement, la colère, la joie, la peur, la tristesse la révolte sociale ou les interdits sont bravés.
J'essayerai d'organiser par la forme gestuelle mimée par des personnages en mouvement sur une série de toiles et je tenterai de raconter cette histoire sociale particulière et de représenter la beauté, la légèreté, le mouvement, la révolte, la liberté, sur un support statique (le tableau) tout en intégrant des éléments renvoyant à un monde devenu un village planétaire.
Technique mixte sur toile, cm 100x100x5, 2017
Par le thème de la danse, je tenterai aussi de raconter une histoire urbaine sur ce thème tout en essayant de m’emparer, de suggérer, d’investir d’intégrer le concept de danse urbaine avec le mouvement, la colère, la joie, la peur, la tristesse la révolte sociale ou les interdits sont bravés.
J'essayerai d'organiser par la forme gestuelle mimée par des personnages en mouvement sur une série de toiles et je tenterai de raconter cette histoire sociale particulière et de représenter la beauté, la légèreté, le mouvement, la révolte, la liberté, sur un support statique (le tableau) tout en intégrant des éléments renvoyant à un monde devenu un village planétaire.
Technique mixte sur toile, cm 100x100x5, 2017
Autoportraits • 1 έργα τέχνης
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Dernières Œuvres • 8 έργα τέχνης
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Série GANG 2015-2016 • 3 έργα τέχνης
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Le sujet des Gangs et traité selon un procédé qui va du figuratif au documentaire. C'est pourquoi la[...]
Le sujet des Gangs et traité selon un procédé qui va du figuratif au documentaire. C'est pourquoi la macrostructure de cette série n'est sans rappeler à la fois les polyptyques de sujet sacré du Moyen Age et de la Renaissance et les bandes dessinées : une narration continue s'installe autour du phénomène des gangs, sans proposer pour autant une démonstration ou une lecture moralisante. Les scènes figuratives se composent sur un fond où, dans les tons violents dominant des jaune ou des rouge, s'offre aux yeux du spectateur un paysage de misère, la misère des favelas sud-américaines, représentative de la misère de toutes les banlieues, y compris celles des villes riches du monde occidental, ce monde qui est présent par bribes, dans les détails d'une civilisation urbaine vieillissante (panneaux publicitaires, graffiti, street art). C'est sans doute la série qui a le plus massivement recours au procédé de citation et du recyclage, de matériaux (papiers collés tirés d'affiches publicitaires) et de détails tirés de bandes dessinés et de films, voire même de documentaires sur les Gangs.
Passeport(e) • 4 έργα τέχνης
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Série Voyage autour d'un visa(je)
Le concept de passeport (e) implique la notion de mouvement, d'évolution,[...]
Série Voyage autour d'un visa(je)
Le concept de passeport (e) implique la notion de mouvement, d'évolution, de passage d'un point à un autre, mais aussi la notion de départ et/ou d'arrivée, définitive ou provisoire.
Dans le présent, le passeport est devenu quelque chose de vital pour des milliers d’hommes et de femmes qui fuient guerres et famines. Mais, de ce fait, il est devenu le symbole d’un passage de frontière à sens unique, d’un voyage sans retour. Il photographie et fige l’identité de milliers d’individus en tant que « migrants », à qui on refuse toute humanité et contre lesquels on construit des barrières à ne pas franchir. Car la peur est revenue. Les uns sont condamnés, les autres sauvés, arbitrairement ; le monde semble avoir perdu la raison. Passeport, lien de communication et d’échange entre les peuples, aujourd’hui plus précieux encore car il représente pour certains le passage vers une nouvelle vie, un ailleurs. Et pourtant, au moment du départ ultime, on ne nous demande rien et nous n’emportons rien. « Poète, vos papiers ! Spécialiste de la mistoufle Emigrant qui pisse aux visas Aventurier de la pantoufle Sous la table du Nirvana Meurt-de-faim qui plane à la Une Ecrivain public des croquants Anonyme qui s'entribune A la barbe des continents Poète, vos papiers Poète, documenti ! » (Léo Ferré)
S’arrêter sur l’expression de ce qui fait l’humanité de chacun et montrer la contradiction intrinsèque de la fonction du passeport face aux conflits actuels. Telle est l’ambition de ce projet.
Le concept de passeport (e) implique la notion de mouvement, d'évolution, de passage d'un point à un autre, mais aussi la notion de départ et/ou d'arrivée, définitive ou provisoire.
Dans le présent, le passeport est devenu quelque chose de vital pour des milliers d’hommes et de femmes qui fuient guerres et famines. Mais, de ce fait, il est devenu le symbole d’un passage de frontière à sens unique, d’un voyage sans retour. Il photographie et fige l’identité de milliers d’individus en tant que « migrants », à qui on refuse toute humanité et contre lesquels on construit des barrières à ne pas franchir. Car la peur est revenue. Les uns sont condamnés, les autres sauvés, arbitrairement ; le monde semble avoir perdu la raison. Passeport, lien de communication et d’échange entre les peuples, aujourd’hui plus précieux encore car il représente pour certains le passage vers une nouvelle vie, un ailleurs. Et pourtant, au moment du départ ultime, on ne nous demande rien et nous n’emportons rien. « Poète, vos papiers ! Spécialiste de la mistoufle Emigrant qui pisse aux visas Aventurier de la pantoufle Sous la table du Nirvana Meurt-de-faim qui plane à la Une Ecrivain public des croquants Anonyme qui s'entribune A la barbe des continents Poète, vos papiers Poète, documenti ! » (Léo Ferré)
S’arrêter sur l’expression de ce qui fait l’humanité de chacun et montrer la contradiction intrinsèque de la fonction du passeport face aux conflits actuels. Telle est l’ambition de ce projet.
Série : La danse macabre • 4 έργα τέχνης
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(Quatre huiles sur toile et techniques mixtes ; chaque toile : 100cm x 100cm)
La série La danse macabre[...]
(Quatre huiles sur toile et techniques mixtes ; chaque toile : 100cm x 100cm)
La série La danse macabre donne forme à quatre scènes, toutes centrées sur le thème de la danse. Deux personnages de danseurs enlacés parcourent dans leurs évolutions les espaces représentés (dans l’œuvre n. 3 de la série on voit même apparaître deux fois le couple des danseurs, le dédoublement indiquant deux moments successifs d’un même mouvement de danse). Il s’agit d’espaces connotés par peu d’éléments, quelques objets (camions, armes de guerre) et des personnages (soldats, enfants meurtris par la guerre, enfermés dans leur rage, nus et au regard impuissant) qui suggèrent un monde en conflit. L’arrière-plan avec ses couleurs vives et contrastées (rouges, jaunes et verts posés en aplat) ainsi que les papiers collés qui composent et décomposent les éléments figuratifs s’opposent, par leur violence et leur désordre apparent, à la danse sensuelle et lascive des deux personnages : la vie évoluant, malgré tout, au milieu de ce chaos meurtrier, avec indifférence, dans un dernier effort de défense.
La série La danse macabre donne forme à quatre scènes, toutes centrées sur le thème de la danse. Deux personnages de danseurs enlacés parcourent dans leurs évolutions les espaces représentés (dans l’œuvre n. 3 de la série on voit même apparaître deux fois le couple des danseurs, le dédoublement indiquant deux moments successifs d’un même mouvement de danse). Il s’agit d’espaces connotés par peu d’éléments, quelques objets (camions, armes de guerre) et des personnages (soldats, enfants meurtris par la guerre, enfermés dans leur rage, nus et au regard impuissant) qui suggèrent un monde en conflit. L’arrière-plan avec ses couleurs vives et contrastées (rouges, jaunes et verts posés en aplat) ainsi que les papiers collés qui composent et décomposent les éléments figuratifs s’opposent, par leur violence et leur désordre apparent, à la danse sensuelle et lascive des deux personnages : la vie évoluant, malgré tout, au milieu de ce chaos meurtrier, avec indifférence, dans un dernier effort de défense.
La Partie D'échecs • 2 έργα τέχνης
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La série: La partie d'échecs 2004-2006
.. "
Ils ne savent pas que la singulière main
du joueur qui les[...]
La série: La partie d'échecs 2004-2006
.. "
Ils ne savent pas que la singulière main
du joueur qui les tient gouverne leur destin ...
Le joueur, à son tour, se trouve prisonnier
... d'un tout autre échiquier...
(Borges)
La grande toile centrale représente deux joueurs d’échecs s’affrontant dans la partie dite « immortelle », une partie qui n’aura pas de vainqueurs. La scène s’encadre dans un décor mi-figuratif mi-abstrait, où les surfaces de couleurs (gris, jaune, rouge) viennent suggérer la représentation d’une ville contemporaine de la civilisation occidentale (Paris ?, New York ?), une ville « tentaculaire », éclairée par une lumière violente (jaune et rouge flamme, évocatrice du feu) qui s’impose sur les formes grises des gratte-ciels aux mille fenêtres.
Qui sont les joueurs d’échecs ? Peut être les hommes, les hommes tout-puissants ou qui se croient tout-puissants : les régisseurs d’un monde et d’une civilisation en déclin. Que représentent alors les pièces de l’échiquier ? D’autres hommes, moins puissants, les hommes que la pensée unique véhiculée par les média façonne à sa guise. Mais la lecture reste ouverte.
Lorsque le regard du spectateur se pose sur les tableaux qui encadrent la scène centrale, il découvre les mêmes personnages représentés sur les tableaux les plus externes, de droite et de gauche, dans la même posture, d’attente l’un, de réflexion avant le mouvement sans doute décisif l’autre. Les joueurs deviennent les spectateurs de leur propre jeu.
.. "
Ils ne savent pas que la singulière main
du joueur qui les tient gouverne leur destin ...
Le joueur, à son tour, se trouve prisonnier
... d'un tout autre échiquier...
(Borges)
La grande toile centrale représente deux joueurs d’échecs s’affrontant dans la partie dite « immortelle », une partie qui n’aura pas de vainqueurs. La scène s’encadre dans un décor mi-figuratif mi-abstrait, où les surfaces de couleurs (gris, jaune, rouge) viennent suggérer la représentation d’une ville contemporaine de la civilisation occidentale (Paris ?, New York ?), une ville « tentaculaire », éclairée par une lumière violente (jaune et rouge flamme, évocatrice du feu) qui s’impose sur les formes grises des gratte-ciels aux mille fenêtres.
Qui sont les joueurs d’échecs ? Peut être les hommes, les hommes tout-puissants ou qui se croient tout-puissants : les régisseurs d’un monde et d’une civilisation en déclin. Que représentent alors les pièces de l’échiquier ? D’autres hommes, moins puissants, les hommes que la pensée unique véhiculée par les média façonne à sa guise. Mais la lecture reste ouverte.
Lorsque le regard du spectateur se pose sur les tableaux qui encadrent la scène centrale, il découvre les mêmes personnages représentés sur les tableaux les plus externes, de droite et de gauche, dans la même posture, d’attente l’un, de réflexion avant le mouvement sans doute décisif l’autre. Les joueurs deviennent les spectateurs de leur propre jeu.
Dernières Œuvres • 4 έργα τέχνης
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Τα έργα του καλλιτέχνη έχουν γίνει αντιληπτά από το συντακτικό επιτελείο
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Βιογραφικό
Ecole Régionale des Beaux-Arts de Tours, 37000 Tours (1981-1984) où il étudie, entre autres, sous la direction d’Alain Borer, écrivain et poète français spécialiste d’Arthur Rimbaud, professeur à l’ERBA de Tours depuis 1979.
Depuis les années 1980 et jusqu’à présent : artiste peintre professionnel indépendant. J n° CF48703 MDA. MDA N° SIRET 817 683 675 00018 - Cote Drouot
La peinture d'Alain Cabot est figurative. Dans le parcours du plasticien il est possible cependant d’observer un éloignement progressif d’une représentation réaliste du sujet peint. Si des figures humaines et des objets appartenant au quotidien, à l’actualité ou à l’histoire demeurent reconnaissables dans ses œuvres, il ne s’agit que d’éléments qui côtoient des aplats de couleurs, des formes abstraites, des matériaux ou encore des micro-éléments (détails ou parties) citationnels extraits de leur contexte d’origine, qui sont peints ou même collés sur la toile. Le sens de chaque production artistique est à chercher précisément dans la friction de ses différentes composantes, qui sont distinctes jusque dans leur matérialité, par le recours à une technique de réalisation différente.
-
Ιθαγένεια:
ΓΑΛΛΊΑ
- Ημερομηνία γεννήσεως : 1958
- καλλιτεχνική τομείς:
- Ομάδες: Σύγχρονοι Γάλλοι Καλλιτέχνες
Επιρροές
Δεν υπάρχουν ακόμη διαθέσιμα στοιχεία
εκπαίδευση
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Η καλλιτεχνική αξία έχει πιστοποιηθεί
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Επιτεύγματα
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Δραστηριότητα στο Artmajeur
Ημερομηνία τελευταίας τροποποίησης: 1 Φεβ 2024
(Μέλος από 2009)
Προβολές εικόνα: 56.698
Τα έργα τέχνης από το Alain Cabot προστέθηκαν στις αγαπημένες συλλογές: 104
Τελευταία Νέα
Όλα τα τελευταία νέα από τον σύγχρονο καλλιτέχνη Alain Cabot
Προστέθηκε 15 Ιουν 2017
Acte de Création : Acte de Résistance
1, rue Francis Picabia – 75020 Paris
Πέμπτη
5
Οκτώβριος
2017
Κυριακή
15
Οκτώβριος
2017
L’acte de création dans sa recherche d’innovation permanente, dans sa volonté de se débarrasser des formes vieillies, est un acte de résistance.
Que le discours politique soit sous jacent ou criant.
Προστέθηκε 15 Ιουν 2017
Symposium Résidence d'artiste Otawara (Japon)
580 Nakanouchi, Ohtawara city Tochigi 324-0206 JAPAN Fax +0287-59-0004
Παρασκευή
28
Ιούλιος
2017
Σάββατο
19
Αύγουστος
2017
The Artist in residence program Ground
Ohtawara City Art Cultural-Studies Institution
Προστέθηκε 25 Απρ 2017
Lot privé : premier site de ventes privées d’œuvres et d’objets d’art expertisés
Lot privé : premier site de ventes privées d’œuvres et d’objets d’art expertisés
Δευτέρα
24
Απρίλιος
2017
Κυριακή
23
Ιούλιος
2017
CABOT Alain (1958)
Vous !, Série Gang Technique mixte sur toile Signé dos, 100 x 100 cm
Cet objet est proposé par un expert du marché de l'art. Son authenticité est garantie.
Objets associés : Alain Cabot Dominique Stal Tableaux
En vente jusqu’au :
Dimanche 23 Juillet 2017
Prix : 1320 € TTC Frais et Taxes compris
Tarifs de livraison Emplacement du lot : Paris intra-muros
Προστέθηκε 13 Απρ 2017
L’ACTE DE CRÉATION EN TANT QU’ACTE DE RÉSISTANCE
ATELIERS D’ARTISTES DE BELLEVILLE 1, rue Francis Picabia – 75020 Paris Tél. : 01 73 74 27 67 [email protected]
Κυριακή
1
Οκτώβριος
2017
Κυριακή
15
Οκτώβριος
2017
L'exposition (A venir)
Προστέθηκε 8 Μαρ 2017
EXPOSITION PERSONNELLE : ALAIN CABOT
59 rue de la Fontaine au Roi 75011 Paris
Παρασκευή
24
Φεβρουάριος
2017
Παρασκευή
24
Μάρτιος
2017
Une exposition organisée au café associatif le Picoulet. Durée de l'exposition personnelle 1 mois du 24 février au 24 mars 2017
Προστέθηκε 6 Φεβ 2017
Portes Ouvertes 2017 des Ateliers d’Artistes de Belleville
Atelier Artiste 2.0 (Alain Cabot) 33 rue des 3 Bornes 75011 Paris
Παρασκευή
19
Μάιος
2017
Δευτέρα
22
Μάιος
2017
La 28e édition se tiendra autour du thème « Lumière ! » de 14 à 20h
Προστέθηκε 6 Φεβ 2017
Drouot - Vente aux enchères
Bertrand JABOT , commissaire priseur Salle SVV, 3 rue Rossini, 75009 Paris
Σάββατο
8
Απρίλιος
2017
Σάββατο
8
Απρίλιος
2017
Prochaine vente aux enchères
EXPOSITION
LE SAMEDI 8 AVRIL DE 9H A 11H
VENTE VISIBLE SUR LES SITES SUIVANTS :
GAZETTE DROUOT :
INTERENCHERES
ARTPRICE
Προστέθηκε 6 Φεβ 2017
Exposition Alain Cabot
59 rue de la Fontaine au Roi - 75011 Paris France - métro Parmentier ou Goncourt
Παρασκευή
24
Μάρτιος
2017
Δευτέρα
24
Απρίλιος
2017
Une exposition de la série Gang sera organisée au café associatif le Picoulet
Προστέθηκε 16 Νοε 2016
Résidence d'artiste Otawara (Japon)
A venir
Πέμπτη
27
Ιούλιος
2017
Σάββατο
19
Αύγουστος
2017
3 semaines au japon en résidence d'artiste. Les œuvres réalisées seront offerte au musée de la ville d'Otawara (Japon).
Προστέθηκε 19 Σεπ 2016
Salon Art Shopping au Carrousel du Louvre
99, rue Rivoli, 75001 Paris Métro : Palais Royal - Musée du Louvre (ligne 1)
Παρασκευή
21
Οκτώβριος
2016
Κυριακή
23
Οκτώβριος
2016
Rendez-vous international majeur de l’art contemporain, Art shopping est l’événement convivial, démocratique, vivant, facile d’accès pour le grand public.
Προστέθηκε 24 Απρ 2016
Passeport(e)
Maison des métallos – Salle Claire, 94 Rue Jean-Pierre Timbaud, 75011 Paris
Πέμπτη
9
Ιούνιος
2016
Πέμπτη
16
Ιούνιος
2016
Exposition collective
Après les Portes Ouvertes de mai, les AAB proposent une exposition collective à la Maison des métallos : quinze artistes poursuivent la réflexion initiée sur le thème « Passeport(e) et proposent de nouvelles œuvres, réalisées pour l’occasion, dans toutes les techniques des arts visuels.
Un projet à découvrir à la salle claire de la Maison des métallos, du 9 au 16 juin.
Προστέθηκε 3 Απρ 2016
VH Art Gallery
VH Art Gallery réimagine le monde de la galerie d'art, en vous proposant une exposition d'oeuvres accessible. Vous pourrez à travers cette exposition virtuelle découvrir différents artistes ainsi que leurs univers.
Προστέθηκε 21 Μαρ 2016
Prix Artmajeur - Catégorie: Silver Award!
Silver Award 2016 Attribué à Artiste 2.0
Προστέθηκε 12 Μαρ 2016
Série : GANG
Neufs Tableaux, techniques mixtes et huiles sur toile; 100cm x 100cm, 2013-2016
Le sujet des Gangs et traité selon un procédé qui va du figuratif au documentaire. C'est pourquoi la macrostructure de cette série n'est sans rappeler à la fois les polyptiques de sujet sacré du Moyen Age et de la Renaissance et les bandes dessinées : une narration continue s'installe autour du phénomène des gangs, sans proposer pour autant une démonstration ou une lecture moralisante. Les scènes figuratives se composent sur un fond où, dans les tons violents dominant des jaune ou des rouge, s'offre aux yeux du spectateur un paysage de misère, la misère des favelas sud-américaines, représentative de la misère de toutes les banlieues, y compris celles des villes riches du monde occidental, ce monde qui est présent par bribes, dans les détails d'une civilisation urbaine vieillissante (panneaux publicitaires, graffiti, street art). C'est sans doute la série qui a le plus massivement recours au procédé de citation et du recyclage, de matériaux (papiers collés tirés d'affiches publicitaires) et de détails tirés de bandes dessinés et de films, voire même de documentaires sur les Gangs.
Προστέθηκε 29 Φεβ 2016
Neuf Tableaux, techniques mixtes et huiles sur toile; 100cm x 100cm, 2013-2016
Le sujet des Gangs et traité selon un procédé qui va du figuratif au documentaire. C'est pourquoi la macrostructure de cette série n'est sans rappeler à la fois les polyptiques de sujet sacré du Moyen Age et de la Renaissance et les bandes dessinées : une narration continue s'installe autour du phénomène des gangs, sans proposer pour autant une démonstration ou une lecture moralisante. Les scènes figuratives se composent sur un fond où, dans les tons violents dominant des jaune ou des rouge, s'offre aux yeux du spectateur un paysage de misère, la misère des favelas sud-américaines, représentative de la misère de toutes les banlieues, y compris celles des villes riches du monde occidental, ce monde qui est présent par bribes, dans les détails d'une civilisation urbaine vieillissante (panneaux publicitaires, graffiti, street art). C'est sans doute la série qui a le plus massivement recours au procédé de citation et du recyclage, de matériaux (papiers collés tirés d'affiches publicitaires) et de détails tirés de bandes dessinés et de films
Προστέθηκε 24 Φεβ 2016
Portes Ouvertes des Ateliers d’Artistes de Belleville 2016 27eme edition
Mon atelier : Alain Cabot - Artiste 2.0, 33, rue des trois Bornes, 75011 Paris Portable 06 14 48 82 68 Points d’accueil du public pendant l’événement Galerie des AAB, 1 rue Picabia, 75020 Paris, (M°Couronnes) CFDT, 2 Boulevard de la Villette, 75019
Παρασκευή
13
Μάιος
2016
Δευτέρα
16
Μάιος
2016
Peintres, sculpteurs, photographes, plasticiens, graveurs, céramistes, …plus de 250 artistes de Belleville vous invitent à découvrir leur travail et leurs lieux de création, avec plus de 100 ateliers exceptionnellement ouverts pendant quatre jours.
La 27e édition se tiendra autour du thème Passeport(e) et réserve de nombreuses surprises… invités d’Espagne et du Portugal, moments festifs, projections… Soyez au rendez-vous !
Προστέθηκε 7 Φεβ 2016
Exposition
Salons Art Shopping Au Carrousel Du Louvre (Salon d'Art)
Κριτικές και σχόλια
Un énorme talent et un imaginaire à fleur de peau , et c'est excellent ; on en redemande .
Cha
•
Passeport N° 2 est si ancré dans le réel qu'il se passe de commentaire... Seul l'accord de visa y ajoutera de la lumière ! ChA
Visage : passé, vécu revécu, souvenir et toute une vie en un instant ! Cette série tellement réelle .
C'est un très beau compliment
Merci beaucoup
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