



Actor and Geisha (2022) Ζωγραφική από Tusya Lav
Το Fine-Arts εκτυπώνεται σε χαρτί
Πρόκειται για μια διαδικασία εκτύπωσης σε χαρτί τέχνης με πολύ υψηλής ποιότητας μελάνια χρωστικής ουσίας και εκτυπωμένη σε πολύ υψηλό ορισμό. Το επίπεδο διατήρησής του είναι εξαιρετικό (πάνω από 100 χρόνια), η ποιότητα, το βάθος και ο πλούτος των αποχρώσεων υπερβαίνει την κλασική εκτύπωση φωτογραφιών σε χαρτί Argentic.

Γυαλιστερό φινίρισμα
Εκτός από το εξαιρετικό πάχος του, το ινώδες χαρτί αποτελείται από μια βάση αλφα-κυτταρίνης χωρίς οξύ και καλύπτεται με θειικό βάριο και μια χρωστική βελτιώνοντας την απορρόφηση της μικροπορώδους στρώσης κατά την εκτύπωση. Σπορτίζοντας ένα καθαρό λευκό χρώμα, μη κιτρινίζει στο φως, το χαρτί αυτό είναι ειδικά σχεδιασμένο για αντοχή και γήρανση. Χρησιμοποιείται από σημαντικά μουσεία παγκοσμίως, καθώς προσφέρει εξαιρετική ανάλυση, αποδίδοντας βαθιά και πυκνά χρώματα.
Art Print "Fine Art" - Γυαλιστερό φινίρισμα σε χαρτί βασικής ίνας 325 g.

Υψηλά τέλη εκτυπώσεις και αναπαραγωγές μας
Η ArtMajeur χρησιμοποιεί μόνο φυσικά χαρτιά με ουδέτερο pH, ανθεκτικά και υψηλής ποιότητας, επιλεγμένα από διάσημους παραγωγούς χαρτιού!
Συνεχής προσοχή δίνεται από τον κύριο εκτυπωτή μας, είτε από άποψη χρωματισμού είτε από σεβασμό στη γραφική αλυσίδα. Το υψηλό επίπεδο απαίτησης ποιότητας αποτελεί σημαντικό πλεονέκτημα των εκτυπώσεων τέχνης ArtMajeur.
Για τους καλλιτέχνες! Θα βοηθήσει τους καλλιτέχνες να ζουν από την εργασία τους. Οι αμοιβές που καταβάλλονται σε αυτούς κάθε φορά που αγοράζετε τις εντυπώσεις τους.
Σχετικά με πρόστιμο εκτυπώσεις μαςΑγοράστε μια άδεια χρήσης αυτής της εικόνας για τον ιστότοπό σας, την επικοινωνία σας ή για την πώληση παράγωγων προϊόντων.
Usage: Άδεια Web
682 px | ||
![]() |
1500 px |
Διαστάσεις του αρχείου (px) | 682x1500 |
Χρήση σε όλο τον κόσμο | Ναί |
Χρήση σε πολυ-υποστήριξη | Ναί |
Χρήση σε οποιονδήποτε τύπο μέσου εκτύπωσης | Ναί |
Δικαίωμα μεταπώλησης | Όχι |
Μέγιστος αριθμός εκτυπώσεων | 0 (Zero) |
Προϊόντα που προορίζονται για πώληση | Όχι |
Λήψη αμέσως μετά την αγορά
Αυτή η εικόνα είναι διαθέσιμη για λήψη με άδεια χρήσης: μπορείτε να τα κατεβάσετε ανά πάσα στιγμή.
Περιορισμοί
Όλες οι εικόνες στο ArtMajeur είναι αυθεντικά έργα τέχνης που δημιουργούνται από καλλιτέχνες, όλα τα δικαιώματα διατηρούνται αυστηρά. Η απόκτηση άδειας δίνει το δικαίωμα χρήσης ή εκμετάλλευσης της εικόνας σύμφωνα με τους όρους της άδειας. Είναι δυνατή η πραγματοποίηση μικρών τροποποιήσεων, όπως η αναδιάταξη ή η επαναπροσδιορισμός της εικόνας ώστε να ταιριάζει απόλυτα σε ένα έργο, αλλά απαγορεύεται οποιαδήποτε τροποποίηση που θα μπορούσε να βλάψει το αρχικό έργο. Στην ακεραιότητά του (τροποποίηση σχημάτων, Στρεβλώσεις, κοπή, αλλαγή χρώματος, προσθήκη στοιχείων κ.λπ.), εκτός εάν έχει προηγουμένως λάβει γραπτή εξουσιοδότηση από τον καλλιτέχνη.
Προσαρμοσμένες άδειες
Εάν η χρήση σας δεν καλύπτεται από τις τυπικές άδειες χρήσης μας, επικοινωνήστε μαζί μας για μια προσαρμοσμένη άδεια χρήσης.
Τράπεζα εικόνων τέχνης-
Αυθεντικά έργα τέχνης (One Of A Kind)
Ζωγραφική,
Λάδι
στο Καμβάς
- Διαστάσεις Ύψος 27,6in, Πλάτος 11,8in
- κατάσταση του έργου τέχνης Το έργο τέχνης είναι σε άριστη κατάσταση
- Framing Αυτό το έργο τέχνης δεν είναι πλαισιωμένο
- Κατηγορίες Ανατολική τέχνη Γυμνός
"Actor and Geisha"
Öl Leinwand
30x70 ungerahmt gespannt
1 - Symbole und Ikonographie :Das Kunstwerk zeigt eine Geisha und einen Schauspieler, die beide wichtige kulturelle Ikonen Japans darstellen. Die Geisha mit ihrem Musikinstrument symbolisiert Kunst und Unterhaltung, während der Schauspieler mit dem Fächer traditionelles japanisches Theater repräsentiert.
2 - Stil und künstlerische Einflüsse :Das Werk zeigt deutliche Einflüsse des Ukiyo-e-Stils, der für seine flachen Flächen und klare Linien bekannt ist. Die traditionelle Kleidung und die Haltung der Figuren erinnern an klassische japanische Holzschnitte.
3 - Medium und Techniken :Das Kunstwerk scheint in der Technik der Malerei ausgeführt zu sein, möglicherweise mit Gouache oder Aquarell, um die klaren Farben und Linien zu erreichen. Die Technik erinnert an die Präzision japanischer Holzschnitte.
4 - Farbgebung :Die Farbpalette umfasst sanfte Pastelltöne und kräftige Akzente in Rot und Blau, die die Figuren hervorheben. Diese Kombination verleiht dem Bild eine harmonische und dennoch lebendige Wirkung.
5 - Komposition :Die Komposition ist ausgewogen mit einer zentralen Ausrichtung. Die Figuren sind harmonisch angeordnet, wobei der Fächer und das Musikinstrument als visuelle Ankerpunkte dienen.
6 - Linie und Form :Die Linien sind klar und präzise, wodurch die Formen der Figuren betont werden. Die Linienführung betont die Eleganz und Anmut der dargestellten Personen.
7 - Textur und Detail :Die Texturen der Kleidung und Accessoires sind detailliert dargestellt, was dem Bild eine gewisse Tiefe und Lebendigkeit verleiht. Die feinen Muster auf den Kimonos sind besonders hervorzuheben.
8 - Berührung :Das Kunstwerk vermittelt beim Berühren ein Gefühl von glatter, leicht kühler Oberfläche, ähnlich wie bei einem hochwertigen Druckpapier oder einer Leinwand mit feiner Struktur.
9 - Licht und Schatten :Licht und Schatten werden subtil eingesetzt, um Tiefe und Volumen zu schaffen. Die Beleuchtung ist gleichmäßig und hebt die Details der Figuren hervor, ohne harte Kontraste zu erzeugen.
Für die subtile Verwendung von Licht und Schatten, Ref: Gihachiro Okuyama
10 - Behandlung des menschlichen Gesichts und Körpers :Die Gesichter der Figuren sind stilisiert und zeigen wenig Emotion, was typisch für den Ukiyo-e-Stil ist. Die Körperhaltung ist elegant und fließend, betont durch die langen, geschwungenen Linien der Kimonos.
11 - Umgebung und Objekte :Die Umgebung ist minimalistisch gehalten, was typisch für japanische Kunst ist, um den Fokus auf die Figuren zu legen. Die Fächer und das Musikinstrument sind sorgfältig und detailliert dargestellt.
12 - Perspektive und Tiefe :Die Perspektive ist flach und typisch für den japanischen Stil, der sich auf die Anordnung von Flächen und Mustern konzentriert, um Tiefe zu suggerieren.
Σχετικά θέματα
Geboren im Jahr 1994 in der Ukraine, zeigte ich von klein auf Interesse an Kunst. Nach zehn Jahren Grundschule setzte ich meine Ausbildung an einer Kunsthochschule fort, wo ich dank meines Fleißes und Talents mit Auszeichnung abschloss.
Mit einer professionellen Ausbildung begann ich, Kunst zu unterrichten und widmete dieser Arbeit acht Jahre meines Lebens. In dieser Zeit half ich vielen Studenten, ihr kreatives Potenzial zu entfalten und ihren Platz in der Kunstwelt zu finden.
Auf der Suche nach neuen Möglichkeiten zog ich nach Deutschland, wo ich weiterhin meine Fähigkeiten entwickle und meine Erfahrungen teile. Das Leben hier hat mir neue Horizonte eröffnet und mir die Möglichkeit gegeben, verschiedene Kulturen und Traditionen kennenzulernen, was mich als Person und Fachkraft bereichert hat.
-
Ιθαγένεια:
ΓΕΡΜΑΝΊΑ
- Ημερομηνία γεννήσεως : 1994
- καλλιτεχνική τομείς:
- Ομάδες: Σύγχρονοι Γερμανοί Καλλιτέχνες