







Ενημερώστε μας αν θέλετε να δείτε περισσότερες φωτογραφίες από αυτό το έργο τέχνης!
- Το πίσω μέρος του έργου / Πλευρά της δουλειάς
- Λεπτομέρειες / Υπογραφή / επιφάνεια ή υφή του έργου τέχνης
- Έργο τέχνης σε κατάσταση, Άλλος...
Light in the Clouds (2024) Γλυπτική από Philippe Toneut
Περισσότερες πληροφορίες
- Συσκευασία (Συσκευασία σε κουτί ή χαρτοκιβώτιο) Όλα τα έργα τέχνης αποστέλλονται με ένα premium φορέα, προσεκτικά προστατευμένο και ασφαλισμένο.
- Παρακολούθηση Εντοπισμός παραγγελίας μέχρι την παράδοση στον αγοραστή. Θα παρέχεται ένας αριθμός παρακολούθησης ώστε να μπορείτε να παρακολουθείτε το δέμα σε πραγματικό χρόνο.
- Καθυστέρηση Παγκόσμια παράδοση σε 3 έως 7 ημέρες (Εκτίμηση)
- Τα τελωνεία δεν περιλαμβάνονται Στην τιμή δεν περιλαμβάνονται τα τελωνεία. Οι περισσότερες χώρες δεν έχουν φόρο εισαγωγής για αυθεντικά έργα τέχνης, αλλά ίσως χρειαστεί να πληρώσετε τον μειωμένο ΦΠΑ. Τα τελωνειακά τέλη (εάν υπάρχουν) θα υπολογιστούν κατά την άφιξη από το τελωνείο και θα χρεωθούν χωριστά από τον μεταφορέα.
Περισσότερες πληροφορίες
- Δυνατό πιστοποιητικό αυθεντικότητας Τα πιστοποιητικά γνησιότητας μπορούν να επαληθευτούν ηλεκτρονικά ανά πάσα στιγμή με σάρωση του κώδικα του έργου τέχνης.
- Βαθμολογία καλλιτέχνη Πιστοποίηση Οι ειδικοί μελετούν την εργασία και την καριέρα ενός καλλιτέχνη, στη συνέχεια, δημιουργούν ένα ανεξάρτητο και αξιόπιστο μέσο όρο τιμών. Ο μέσος όρος τιμών τοποθετεί τον καλλιτέχνη σε ένα εύρος τιμών 'από - έως' για ένα συγκεκριμένο χρονικό διάστημα. Οι εμπειρογνώμονες μπορούν επίσης να κληθούν να αξιολογήσουν με ακριβέστερη εκτίμηση ένα συγκεκριμένο έργο.
Περισσότερες πληροφορίες
100% ασφαλής πληρωμή με πιστοποιητικό SSL + 3D Secure.
Περισσότερες πληροφορίες
Το Fine-Arts εκτυπώνεται σε χαρτί
Πρόκειται για μια διαδικασία εκτύπωσης σε χαρτί τέχνης με πολύ υψηλής ποιότητας μελάνια χρωστικής ουσίας και εκτυπωμένη σε πολύ υψηλό ορισμό. Το επίπεδο διατήρησής του είναι εξαιρετικό (πάνω από 100 χρόνια), η ποιότητα, το βάθος και ο πλούτος των αποχρώσεων υπερβαίνει την κλασική εκτύπωση φωτογραφιών σε χαρτί Argentic.

Γυαλιστερό φινίρισμα
Εκτός από το εξαιρετικό πάχος του, το ινώδες χαρτί αποτελείται από μια βάση αλφα-κυτταρίνης χωρίς οξύ και καλύπτεται με θειικό βάριο και μια χρωστική βελτιώνοντας την απορρόφηση της μικροπορώδους στρώσης κατά την εκτύπωση. Σπορτίζοντας ένα καθαρό λευκό χρώμα, μη κιτρινίζει στο φως, το χαρτί αυτό είναι ειδικά σχεδιασμένο για αντοχή και γήρανση. Χρησιμοποιείται από σημαντικά μουσεία παγκοσμίως, καθώς προσφέρει εξαιρετική ανάλυση, αποδίδοντας βαθιά και πυκνά χρώματα.
Art Print "Fine Art" - Γυαλιστερό φινίρισμα σε χαρτί βασικής ίνας 325 g.

Υψηλά τέλη εκτυπώσεις και αναπαραγωγές μας
Η ArtMajeur χρησιμοποιεί μόνο φυσικά χαρτιά με ουδέτερο pH, ανθεκτικά και υψηλής ποιότητας, επιλεγμένα από διάσημους παραγωγούς χαρτιού!
Συνεχής προσοχή δίνεται από τον κύριο εκτυπωτή μας, είτε από άποψη χρωματισμού είτε από σεβασμό στη γραφική αλυσίδα. Το υψηλό επίπεδο απαίτησης ποιότητας αποτελεί σημαντικό πλεονέκτημα των εκτυπώσεων τέχνης ArtMajeur.
Για τους καλλιτέχνες! Θα βοηθήσει τους καλλιτέχνες να ζουν από την εργασία τους. Οι αμοιβές που καταβάλλονται σε αυτούς κάθε φορά που αγοράζετε τις εντυπώσεις τους.
Σχετικά με πρόστιμο εκτυπώσεις μαςΑγοράστε μια άδεια χρήσης αυτής της εικόνας για τον ιστότοπό σας, την επικοινωνία σας ή για την πώληση παράγωγων προϊόντων.
Usage: Άδεια Web
709 px | ||
![]() |
1231 px |
Διαστάσεις του αρχείου (px) | 709x1231 |
Χρήση σε όλο τον κόσμο | Ναί |
Χρήση σε πολυ-υποστήριξη | Ναί |
Χρήση σε οποιονδήποτε τύπο μέσου εκτύπωσης | Ναί |
Δικαίωμα μεταπώλησης | Όχι |
Μέγιστος αριθμός εκτυπώσεων | 0 (Zero) |
Προϊόντα που προορίζονται για πώληση | Όχι |
Λήψη αμέσως μετά την αγορά
Αυτή η εικόνα είναι διαθέσιμη για λήψη με άδεια χρήσης: μπορείτε να τα κατεβάσετε ανά πάσα στιγμή.
Περιορισμοί
Όλες οι εικόνες στο ArtMajeur είναι αυθεντικά έργα τέχνης που δημιουργούνται από καλλιτέχνες, όλα τα δικαιώματα διατηρούνται αυστηρά. Η απόκτηση άδειας δίνει το δικαίωμα χρήσης ή εκμετάλλευσης της εικόνας σύμφωνα με τους όρους της άδειας. Είναι δυνατή η πραγματοποίηση μικρών τροποποιήσεων, όπως η αναδιάταξη ή η επαναπροσδιορισμός της εικόνας ώστε να ταιριάζει απόλυτα σε ένα έργο, αλλά απαγορεύεται οποιαδήποτε τροποποίηση που θα μπορούσε να βλάψει το αρχικό έργο. Στην ακεραιότητά του (τροποποίηση σχημάτων, Στρεβλώσεις, κοπή, αλλαγή χρώματος, προσθήκη στοιχείων κ.λπ.), εκτός εάν έχει προηγουμένως λάβει γραπτή εξουσιοδότηση από τον καλλιτέχνη.
Προσαρμοσμένες άδειες
Εάν η χρήση σας δεν καλύπτεται από τις τυπικές άδειες χρήσης μας, επικοινωνήστε μαζί μας για μια προσαρμοσμένη άδεια χρήσης.
Τράπεζα εικόνων τέχνης-
Περιορισμένη έκδοση (# 5/7)
Γλυπτική,
Ρητίνη
/
Ξύλο
/
Γύψος
στο Ξύλο
- Αριθμός διαθέσιμων αντιγράφων 1
- Διαστάσεις Ύψος 27,6in, Πλάτος 15,8in / 3.00 kg
- κατάσταση του έργου τέχνης Το έργο τέχνης είναι σε άριστη κατάσταση
- Framing Αυτό το έργο τέχνης δεν είναι πλαισιωμένο
- Κατάλληλο για εξωτερικούς χώρους? Ναί, Αυτό το έργο τέχνης μπορεί να εμφανιστεί σε εξωτερικούς χώρους
- Κατηγορίες Γλυπτά κάτω των 5.000 $ Εικονιστικής Μνημείο
Cuando lo vi por primera vez quede cautivado, pese a que el que se encuentra actualmente no es el ángel original debido a que el otro se destruyo en uno de los temblores al perecer, es una pieza muy buena, aunque vi la original y es mejor por mucho.
Yo quise recrearla con la cara un poco más parecida a los rasgos aztecas, pues eso de cambiar rasgos y ponerlos más finos no me gusta, las facciones y características originales de un pueblo se deberían ver también en sus monumentos y no ocultarlos o cambiarlos.
Σχετικά θέματα
Angel De La IndependenciaMonumentoMexicoCultura MexicanaEscultura
Oscar Felipe Toneut Morales Nacido el 1 de mayo de 1995 en La Habana-Cuba, en pleno declive económico del país. Hecho social que a afectado a un pueblo por 28 años, lo cual trajo consigo un cambio psicológico en el artista a la edad de 12 años que lo llevó a expresarse a través del arte de manera autodidacta.
Sus padres al ver su talento intentaron encaminarlo en la cuna del arte cubano, haciendo un esfuerzo por inscribirlo en la escuela de mayor prestigio del país, “San Alejandro”.
Luego de varios intentos y negada la posibilidad de ingresar a San Alejandro, logra iniciar sus estudios en la escuela de Instructores de Artes Generales en el 2010; esta escuela tiene como base la implementación de los principios y éticas revolucionarios, lo cual sembró en el artista un deseo por expresar su anhelo de un cambio en el sistema de gobierno. Durante sus estudios en dicha institución sus sueños de libre expresión se vieron opacados y silenciados debido a la falta de libertad de expresión implantada en las escuelas gubernamentales.
Una vez concluidos sus estudios se especializa en artes plásticas en la catedra de la Casa de la Cultura en el municipio Cerro, allí es donde comienza su interés por el surrealismo y por toda la deformación y reinterpretación de la realidad que se reinventa un nuevo mundo subjetivo y metafórico, es en ese momento donde el artista comienza a recopilar todos los elementos y hechos que han marcado su vida y plasmarlos en sus obras. En este punto da inicio a su carrera como profesional, y empieza a crear sus primeras obras.
Felipe tuvo una infancia llena de confusiones, su padre decidió abandonar a su madre cuando el ni siquiera había nacido, por lo que toda su vida creció rodeado sólo de dos mujeres, su madre y su hermana, por este hecho, el artista siempre tendía a enfocarse en ver la belleza como únicamente las mujeres saben verla.
Así, con carácter y gustos afeminados, Felipe sólo representa en sus cuadros mujeres con las que él se reinterpreta y auto describe, justo como el artista lo expresa en una frase que cito en su tesis de graduación: “La mujer es el ser más puro y sincero que se pueda representar en una obra plástica”.
Las agujas, los globos y los objetos infantiles son elementos que el artista plasma frecuentemente con carácter muy simbólico. El globo por ejemplo en la mayoría de las ocasiones representa su breve infancia interrumpida por las obligaciones y objetivos que trajeron consigo una temprana madurez y enfoque. Las agujas representan el peligro de las malas influencias que en ocasiones permitimos que afecten y modifiquen nuestra esencia y toma de decisiones.
Para el artista la teoría de que existen mundos paralelos, está siempre palpable en su obra, casi siempre trata de darle un lugar primordial en las mismas, estas dimensiones hipotéticas que se unen en tiempo y espacio en los momentos cruciales de nuestra vida en donde tomamos decisiones y nos suceden cosas que marcaran para siempre.
-
Ιθαγένεια:
ΚΟΎΒΑ
- Ημερομηνία γεννήσεως : 1995
- καλλιτεχνική τομείς:
- Ομάδες: Σύγχρονοι Κουβανοί Καλλιτέχνες