Ενημερώστε μας αν θέλετε να δείτε περισσότερες φωτογραφίες από αυτό το έργο τέχνης!
- Το πίσω μέρος του έργου / Πλευρά της δουλειάς
- Λεπτομέρειες / Υπογραφή / επιφάνεια ή υφή του έργου τέχνης
- Έργο τέχνης σε κατάσταση, Άλλος...
Narcisse/Dialogue avec son reflet (2022) Ζωγραφική από Philippe Trefois
Ενημερώστε μας αν θέλετε να δείτε περισσότερες φωτογραφίες από αυτό το έργο τέχνης!
- Το πίσω μέρος του έργου / Πλευρά της δουλειάς
- Λεπτομέρειες / Υπογραφή / επιφάνεια ή υφή του έργου τέχνης
- Έργο τέχνης σε κατάσταση, Άλλος...
Περισσότερες πληροφορίες
- Συσκευασία (Συσκευασία σε κουτί ή χαρτοκιβώτιο) Όλα τα έργα τέχνης αποστέλλονται με ένα premium φορέα, προσεκτικά προστατευμένο και ασφαλισμένο.
- Παρακολούθηση Εντοπισμός παραγγελίας μέχρι την παράδοση στον αγοραστή. Θα παρέχεται ένας αριθμός παρακολούθησης ώστε να μπορείτε να παρακολουθείτε το δέμα σε πραγματικό χρόνο.
- Καθυστέρηση Παγκόσμια παράδοση σε 3 έως 7 ημέρες (Εκτίμηση)
- Τα τελωνεία δεν περιλαμβάνονται Στην τιμή δεν περιλαμβάνονται τα τελωνεία. Οι περισσότερες χώρες δεν έχουν φόρο εισαγωγής για αυθεντικά έργα τέχνης, αλλά ίσως χρειαστεί να πληρώσετε τον μειωμένο ΦΠΑ. Τα τελωνειακά τέλη (εάν υπάρχουν) θα υπολογιστούν κατά την άφιξη από το τελωνείο και θα χρεωθούν χωριστά από τον μεταφορέα.
Περισσότερες πληροφορίες
- Δυνατό πιστοποιητικό αυθεντικότητας Τα πιστοποιητικά γνησιότητας μπορούν να επαληθευτούν ηλεκτρονικά ανά πάσα στιγμή με σάρωση του κώδικα του έργου τέχνης.
- Βαθμολογία καλλιτέχνη Πιστοποίηση Οι ειδικοί μελετούν την εργασία και την καριέρα ενός καλλιτέχνη, στη συνέχεια, δημιουργούν ένα ανεξάρτητο και αξιόπιστο μέσο όρο τιμών. Ο μέσος όρος τιμών τοποθετεί τον καλλιτέχνη σε ένα εύρος τιμών 'από - έως' για ένα συγκεκριμένο χρονικό διάστημα. Οι εμπειρογνώμονες μπορούν επίσης να κληθούν να αξιολογήσουν με ακριβέστερη εκτίμηση ένα συγκεκριμένο έργο.
Περισσότερες πληροφορίες
100% ασφαλής πληρωμή με πιστοποιητικό SSL + 3D Secure.
Περισσότερες πληροφορίες
Αγοράστε μια άδεια χρήσης αυτής της εικόνας για τον ιστότοπό σας, την επικοινωνία σας ή για την πώληση παράγωγων προϊόντων.
Usage: Άδεια Web
| 1150 px | ||
|
1500 px |
| Διαστάσεις του αρχείου (px) | 1150x1500 |
| Χρήση σε όλο τον κόσμο | Ναί |
| Χρήση σε πολυ-υποστήριξη | Ναί |
| Χρήση σε οποιονδήποτε τύπο μέσου εκτύπωσης | Ναί |
| Δικαίωμα μεταπώλησης | Όχι |
| Μέγιστος αριθμός εκτυπώσεων | 0 (Zero) |
| Προϊόντα που προορίζονται για πώληση | Όχι |
Λήψη αμέσως μετά την αγορά
Αυτή η εικόνα είναι διαθέσιμη για λήψη με άδεια χρήσης: μπορείτε να τα κατεβάσετε ανά πάσα στιγμή.
Περιορισμοί
Όλες οι εικόνες στο ArtMajeur είναι αυθεντικά έργα τέχνης που δημιουργούνται από καλλιτέχνες, όλα τα δικαιώματα διατηρούνται αυστηρά. Η απόκτηση άδειας δίνει το δικαίωμα χρήσης ή εκμετάλλευσης της εικόνας σύμφωνα με τους όρους της άδειας. Είναι δυνατή η πραγματοποίηση μικρών τροποποιήσεων, όπως η αναδιάταξη ή η επαναπροσδιορισμός της εικόνας ώστε να ταιριάζει απόλυτα σε ένα έργο, αλλά απαγορεύεται οποιαδήποτε τροποποίηση που θα μπορούσε να βλάψει το αρχικό έργο. Στην ακεραιότητά του (τροποποίηση σχημάτων, Στρεβλώσεις, κοπή, αλλαγή χρώματος, προσθήκη στοιχείων κ.λπ.), εκτός εάν έχει προηγουμένως λάβει γραπτή εξουσιοδότηση από τον καλλιτέχνη.
Προσαρμοσμένες άδειες
Εάν η χρήση σας δεν καλύπτεται από τις τυπικές άδειες χρήσης μας, επικοινωνήστε μαζί μας για μια προσαρμοσμένη άδεια χρήσης.
Τράπεζα εικόνων τέχνης-
Αυθεντικά έργα τέχνης (One Of A Kind)
Ζωγραφική,
Λάδι
/
Ακρυλικό
στο Λινό καμβά
- Διαστάσεις Ύψος 45,7in, Πλάτος 35in
- κατάσταση του έργου τέχνης Το έργο τέχνης είναι σε άριστη κατάσταση
- Framing Αυτό το έργο τέχνης δεν είναι πλαισιωμένο
- Κατηγορίες ΠΙΝΑΚΕΣ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ κάτω των 20.000 $ Εξπρεσιονισμός ματαιοδοξία
L'expression de l'invisible à travers la figure humaine
Né à Bruxelles en 1953, Philippe Trefois est un artiste peintre connu pour ses représentations de personnages déstructurés, qu'il inscrit dans des thématiques variées. Son œuvre s'ancre dans une recherche introspective et spirituelle : il s'éloigne du réel pour ne conserver qu'une idée désarticulée, qu'il recrée en harmonie avec une quête intérieure, souvent liée à l'invisible.
Son parcours artistique débute véritablement en 1997, lorsqu'il devient l'élève du peintre belge Eric Danieëls, qui l'initie à la peinture au couteau. Au début des années 2000, il poursuit sa formation dans l'atelier de l'artiste espagnole Carmen Ortigosa, où il développe son dessin et la technique du nu.
De 2008 à 2021, il intègre l'atelier du peintre français André Martin, exposant reconnu à l'international et lauréat de nombreuses distinctions. Cette expérience décisive lui permet d'approfondir la composition, la couleur, l'analyse de tableaux anciens, et l'histoire de l'art. C'est aussi là qu'il découvre l'influence déterminante de James Ensor, figure majeure de l'expressionnisme.
Depuis 2002, Philippe Trefois expose régulièrement en Belgique et en France, dans le cadre d'expositions personnelles et collectives. Depuis 2017, il participe chaque année au Salon Art Capital au Grand Palais, et en 2024, il est sélectionné pour le Salon d'Automne sur les Champs-Elysées.
Aujourd'hui, Trefois peint par amour de l'art. Sa création est avant tout une quête intérieure : à travers la peinture, il cherche à accéder à des territoires profonds, à explorer la nature cachée des êtres et de leur environnement. Il considère l'Homme comme le temple de sa propre peinture, source d'inspiration et terrain d'introspection.
Son travail se caractérise par une confrontation poétique à la réalité. Il en oublie volontairement les contours concrets pour ne retenir qu'une idée désarticulée, qu'il recrée avec harmonie dans une recherche de l'invisible. Cette exploration sensible invite le spectateur à une contemplation introspective, entre émotion brute et beauté suggérée.
Trefois utilise des techniques mixtes, mêlant peinture à l'huile, acrylique, encre et fusain, avec une prédilection pour la spatule à peindre. Son style puise son inspiration dans les maîtres de l'expressionnisme, tels que James Ensor et Willem de Kooning.
Actuellement, il travaille sur plusieurs séries, dont "Les Formatés", où il interroge la déstructuration de l'humain à travers la forme et la couleur. Il y représente des silhouettes et des portraits, construits spontanément selon un ressenti instinctif, ponctués de traits de fusain qui viennent souligner la profondeur émotionnelle de ses œuvres.
Son ambition actuelle : réaliser des grands formats, véritables espaces d'expérimentation de la couleur, du graphisme et de la déconstruction.
-
Ιθαγένεια:
ΒΈΛΓΙΟ
- Ημερομηνία γεννήσεως : 1953
- καλλιτεχνική τομείς: Έργα επαγγελματιών καλλιτεχνών,
- Ομάδες: Επαγγελματίας Καλλιτέχνης Σύγχρονοι Βέλγοι Καλλιτέχνες
