Πωλητής Olivier De Pooter
Το Fine-Arts εκτυπώνεται σε χαρτί
Πρόκειται για μια διαδικασία εκτύπωσης σε χαρτί τέχνης με πολύ υψηλής ποιότητας μελάνια χρωστικής ουσίας και εκτυπωμένη σε πολύ υψηλό ορισμό. Το επίπεδο διατήρησής του είναι εξαιρετικό (πάνω από 100 χρόνια), η ποιότητα, το βάθος και ο πλούτος των αποχρώσεων υπερβαίνει την κλασική εκτύπωση φωτογραφιών σε χαρτί Argentic.
Γυαλιστερό φινίρισμα
Εκτός από το εξαιρετικό πάχος του, το ινώδες χαρτί αποτελείται από μια βάση αλφα-κυτταρίνης χωρίς οξύ και καλύπτεται με θειικό βάριο και μια χρωστική βελτιώνοντας την απορρόφηση της μικροπορώδους στρώσης κατά την εκτύπωση. Σπορτίζοντας ένα καθαρό λευκό χρώμα, μη κιτρινίζει στο φως, το χαρτί αυτό είναι ειδικά σχεδιασμένο για αντοχή και γήρανση. Χρησιμοποιείται από σημαντικά μουσεία παγκοσμίως, καθώς προσφέρει εξαιρετική ανάλυση, αποδίδοντας βαθιά και πυκνά χρώματα.
Art Print "Fine Art" - Γυαλιστερό φινίρισμα σε χαρτί βασικής ίνας 325 g.
Υψηλά τέλη εκτυπώσεις και αναπαραγωγές μας
Η ArtMajeur χρησιμοποιεί μόνο φυσικά χαρτιά με ουδέτερο pH, ανθεκτικά και υψηλής ποιότητας, επιλεγμένα από διάσημους παραγωγούς χαρτιού!
Συνεχής προσοχή δίνεται από τον κύριο εκτυπωτή μας, είτε από άποψη χρωματισμού είτε από σεβασμό στη γραφική αλυσίδα. Το υψηλό επίπεδο απαίτησης ποιότητας αποτελεί σημαντικό πλεονέκτημα των εκτυπώσεων τέχνης ArtMajeur.
Για τους καλλιτέχνες! Θα βοηθήσει τους καλλιτέχνες να ζουν από την εργασία τους. Οι αμοιβές που καταβάλλονται σε αυτούς κάθε φορά που αγοράζετε τις εντυπώσεις τους.
Σχετικά με πρόστιμο εκτυπώσεις μαςΑγοράστε μια άδεια χρήσης αυτής της εικόνας για τον ιστότοπό σας, την επικοινωνία σας ή για την πώληση παράγωγων προϊόντων.
Usage: Άδεια Web
| 1044 px | ||
|
1500 px |
| Διαστάσεις του αρχείου (px) | 1044x1500 |
| Χρήση σε όλο τον κόσμο | Ναί |
| Χρήση σε πολυ-υποστήριξη | Ναί |
| Χρήση σε οποιονδήποτε τύπο μέσου εκτύπωσης | Ναί |
| Δικαίωμα μεταπώλησης | Όχι |
| Μέγιστος αριθμός εκτυπώσεων | 0 (Zero) |
| Προϊόντα που προορίζονται για πώληση | Όχι |
Λήψη αμέσως μετά την αγορά
Αυτή η εικόνα είναι διαθέσιμη για λήψη με άδεια χρήσης: μπορείτε να τα κατεβάσετε ανά πάσα στιγμή.
Περιορισμοί
Όλες οι εικόνες στο ArtMajeur είναι αυθεντικά έργα τέχνης που δημιουργούνται από καλλιτέχνες, όλα τα δικαιώματα διατηρούνται αυστηρά. Η απόκτηση άδειας δίνει το δικαίωμα χρήσης ή εκμετάλλευσης της εικόνας σύμφωνα με τους όρους της άδειας. Είναι δυνατή η πραγματοποίηση μικρών τροποποιήσεων, όπως η αναδιάταξη ή η επαναπροσδιορισμός της εικόνας ώστε να ταιριάζει απόλυτα σε ένα έργο, αλλά απαγορεύεται οποιαδήποτε τροποποίηση που θα μπορούσε να βλάψει το αρχικό έργο. Στην ακεραιότητά του (τροποποίηση σχημάτων, Στρεβλώσεις, κοπή, αλλαγή χρώματος, προσθήκη στοιχείων κ.λπ.), εκτός εάν έχει προηγουμένως λάβει γραπτή εξουσιοδότηση από τον καλλιτέχνη.
Προσαρμοσμένες άδειες
Εάν η χρήση σας δεν καλύπτεται από τις τυπικές άδειες χρήσης μας, επικοινωνήστε μαζί μας για μια προσαρμοσμένη άδεια χρήσης.
Τράπεζα εικόνων τέχνης-
Αυθεντικά έργα τέχνης (One Of A Kind)
Ζωγραφική,
Ακρυλικό
στο Καμβάς
- Διαστάσεις Ύψος 27,6in, Πλάτος 19,7in
- κατάσταση του έργου τέχνης Το έργο τέχνης είναι σε άριστη κατάσταση
- Framing Αυτό το έργο τέχνης δεν είναι πλαισιωμένο
- Κατηγορίες ΠΙΝΑΚΕΣ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ κάτω των 1.000 $ Αφηρημένη Πολύχρωμα
L'usage des couleurs est particulièrement frappant, avec des teintes de noir, rose et rouge qui suggèrent à la fois le confort et la chaleur, mais aussi une certaine intensité émotionnelle. La présence de jaune vif et de noir dans le fond pourrait indiquer un contraste entre lumière et obscurité, peut-être reflétant l'état d'esprit du sujet ou l'atmosphère de la scène.
Le personnage, quant à lui, est représenté de manière abstraite avec un visage aux traits simplifiés, presque effacé, ce qui peut signifier une perte d'identité ou une introspection profonde. Le fauteuil, avec ses ornements stylisés, semble presque royal, ce qui confère au sujet une stature qui contraste avec l'impression d'immobilité et de passivité.
Dans son ensemble, l'œuvre semble explorer les thèmes de l'existence, de l'identité et de la contemplation. L'artiste peut chercher à exprimer le poids de la pensée et de la présence, capturant un moment où le sujet est à la fois ancré dans la réalité de son environnement et perdu dans l'immensité de ses pensées. La technique picturale est libre et intuitive, ce qui ajoute à la dimension émotionnelle et introspective du tableau.
Σχετικά θέματα
Ο Olivier De Pooter γεννήθηκε στις 4 Σεπτεμβρίου 1972 στο Braine l'Alleud. Ένα μεγάλο μέρος της ζωής του έλαβε χώρα στο Nivelles του Βελγίου όπου σπούδασε στο κολέγιο Sainte-Gertrude. Προς τις αρχές της εφηβείας του, η Τέχνη άρχισε να παίρνει σημαντική θέση στη ζωή του. Η ποίηση, η γραφή και η ζωγραφική τον συνοδεύουν από εκείνη την ημέρα. Η αφηρημένη ζωγραφική είναι μια σημαντική κινητήρια δύναμη που του επιτρέπει να μεταφέρει τη φαντασία. Η τέχνη του να μεταμορφώνεις μια εικόνα σε σχέση με τη φωτογραφία της καθημερινής ζωής με τέτοιο τρόπο ώστε να της δίνεις την εντύπωση του εξωπραγματικού. Η αφηρημένη ζωγραφική έχει πολύ μεγάλη θέση στον δημιουργικό του κόσμο.
Ο Olivier De Pooter είναι ένας αυτοδίδακτος καλλιτέχνης: "Η παρουσίαση μιας καλλιτεχνικής προσέγγισης είναι κάτι τόσο δύσκολο, γιατί κάθε άνθρωπος αντιλαμβάνεται καθώς αισθάνεται αυτό που ο καλλιτέχνης προσπαθεί να μεταφέρει. Αυτό που διακρίνουμε μέσα από το βλέμμα του είναι μοναδικό για τον καθένα... Ο τρόπος μου η εργασία με τη φωτογραφία ή μάλλον τη φωτογραφική τέχνη καθώς και η ζωγραφική είναι κάτι τόσο υποκειμενικό που είναι δύσκολο ή σχεδόν αδύνατον να το περιγράψεις» όπως του αρέσει να επισημαίνει. Αυτό που σου προσφέρει να κάνεις είναι απλώς να εξερευνήσεις το όραμά του για τον κόσμο ή μάλλον αυτό που αντιλαμβάνεται και να το μοιραστείς μαζί σου.
«Ακόμα κι αν φαίνεται πρωταρχικό ή πρωτόγονο, η «ζωγραφική δράσης» είναι μια στοχαστική εικαστική κίνηση για εμένα και μου επιτρέπει να μπορώ να δημιουργήσω φόρμες ή μάλλον ερμηνείες από το ασυνείδητό μου ή τη διάθεσή μου της στιγμής. Φεύγοντας από όλους ελεύθεροι να κάνουν το δικό τους όραμα, τη δική τους αντίληψη Το παιχνίδι των χρωμάτων καθώς και η μεταφορά σε ορισμένες περιπτώσεις γεωμετρικών σχημάτων είναι μια αντιπαράθεση μεταξύ του συγκεκριμένου και του αφηρημένου κόσμου που μας περιβάλλει. Οι γραμμές ή οι κινήσεις των χρωμάτων που το συνοδεύουν είναι ένας σύνδεσμος που λειτουργεί μεταξύ των δύο κόσμων. Ο κόσμος του ορατού και του αόρατου. Κοιτάζοντας ένα αφηρημένο έργο δεν σε αφήνει ποτέ αδιάφορο: μπαίνεις σε αυτό ή τον απορρίπτεις, αλλά σε καμία περίπτωση δεν μπορούμε να μείνουμε χωρίς γνώμη Η ταπεινή προσπάθεια δημιουργίας των έργων του είναι απλώς να προσκαλέσει ανθρώπους που θέλουν να μπουν στον κόσμο μου και να με συνοδεύσουν σε αυτό το ταξίδι που είναι άπειρο».
-
Ιθαγένεια:
ΒΈΛΓΙΟ
- Ημερομηνία γεννήσεως : 1972
- καλλιτεχνική τομείς: Έργα καλλιτεχνών με πιστοποιημένη καλλιτεχνική αξία, Έργα επαγγελματιών καλλιτεχνών,
- Ομάδες: Πιστοποιημένοι καλλιτέχνες Επαγγελματίας Καλλιτέχνης Σύγχρονοι Βέλγοι Καλλιτέχνες
