


Ενημερώστε μας αν θέλετε να δείτε περισσότερες φωτογραφίες από αυτό το έργο τέχνης!
- Το πίσω μέρος του έργου / Πλευρά της δουλειάς
- Λεπτομέρειες / Υπογραφή / επιφάνεια ή υφή του έργου τέχνης
- Έργο τέχνης σε κατάσταση, Άλλος...
Abrasion AB202, Suisse (2025) Φωτογραφία από Myriam Véjus
Περισσότερες πληροφορίες
- Συσκευασία (Συσκευασία σε κουτί ή χαρτοκιβώτιο) Όλα τα έργα τέχνης αποστέλλονται με ένα premium φορέα, προσεκτικά προστατευμένο και ασφαλισμένο.
- Παρακολούθηση Εντοπισμός παραγγελίας μέχρι την παράδοση στον αγοραστή. Θα παρέχεται ένας αριθμός παρακολούθησης ώστε να μπορείτε να παρακολουθείτε το δέμα σε πραγματικό χρόνο.
- Καθυστέρηση Παγκόσμια παράδοση σε 3 έως 7 ημέρες (Εκτίμηση)
- Τα τελωνεία δεν περιλαμβάνονται Στην τιμή δεν περιλαμβάνονται τα τελωνεία. Οι περισσότερες χώρες δεν έχουν φόρο εισαγωγής για αυθεντικά έργα τέχνης, αλλά ίσως χρειαστεί να πληρώσετε τον μειωμένο ΦΠΑ. Τα τελωνειακά τέλη (εάν υπάρχουν) θα υπολογιστούν κατά την άφιξη από το τελωνείο και θα χρεωθούν χωριστά από τον μεταφορέα.
Περισσότερες πληροφορίες
- Δυνατό πιστοποιητικό αυθεντικότητας Τα πιστοποιητικά γνησιότητας μπορούν να επαληθευτούν ηλεκτρονικά ανά πάσα στιγμή με σάρωση του κώδικα του έργου τέχνης.
- Βαθμολογία καλλιτέχνη Πιστοποίηση Οι ειδικοί μελετούν την εργασία και την καριέρα ενός καλλιτέχνη, στη συνέχεια, δημιουργούν ένα ανεξάρτητο και αξιόπιστο μέσο όρο τιμών. Ο μέσος όρος τιμών τοποθετεί τον καλλιτέχνη σε ένα εύρος τιμών 'από - έως' για ένα συγκεκριμένο χρονικό διάστημα. Οι εμπειρογνώμονες μπορούν επίσης να κληθούν να αξιολογήσουν με ακριβέστερη εκτίμηση ένα συγκεκριμένο έργο.
Περισσότερες πληροφορίες
100% ασφαλής πληρωμή με πιστοποιητικό SSL + 3D Secure.
Περισσότερες πληροφορίες
Αγοράστε μια άδεια χρήσης αυτής της εικόνας για τον ιστότοπό σας, την επικοινωνία σας ή για την πώληση παράγωγων προϊόντων.
Usage: Άδεια Web
1500 px | ||
![]() |
937 px |
Διαστάσεις του αρχείου (px) | 1500x937 |
Χρήση σε όλο τον κόσμο | Ναί |
Χρήση σε πολυ-υποστήριξη | Ναί |
Χρήση σε οποιονδήποτε τύπο μέσου εκτύπωσης | Ναί |
Δικαίωμα μεταπώλησης | Όχι |
Μέγιστος αριθμός εκτυπώσεων | 0 (Zero) |
Προϊόντα που προορίζονται για πώληση | Όχι |
Λήψη αμέσως μετά την αγορά
Αυτή η εικόνα είναι διαθέσιμη για λήψη με άδεια χρήσης: μπορείτε να τα κατεβάσετε ανά πάσα στιγμή.
Περιορισμοί
Όλες οι εικόνες στο ArtMajeur είναι αυθεντικά έργα τέχνης που δημιουργούνται από καλλιτέχνες, όλα τα δικαιώματα διατηρούνται αυστηρά. Η απόκτηση άδειας δίνει το δικαίωμα χρήσης ή εκμετάλλευσης της εικόνας σύμφωνα με τους όρους της άδειας. Είναι δυνατή η πραγματοποίηση μικρών τροποποιήσεων, όπως η αναδιάταξη ή η επαναπροσδιορισμός της εικόνας ώστε να ταιριάζει απόλυτα σε ένα έργο, αλλά απαγορεύεται οποιαδήποτε τροποποίηση που θα μπορούσε να βλάψει το αρχικό έργο. Στην ακεραιότητά του (τροποποίηση σχημάτων, Στρεβλώσεις, κοπή, αλλαγή χρώματος, προσθήκη στοιχείων κ.λπ.), εκτός εάν έχει προηγουμένως λάβει γραπτή εξουσιοδότηση από τον καλλιτέχνη.
Προσαρμοσμένες άδειες
Εάν η χρήση σας δεν καλύπτεται από τις τυπικές άδειες χρήσης μας, επικοινωνήστε μαζί μας για μια προσαρμοσμένη άδεια χρήσης.
Τράπεζα εικόνων τέχνης-
Περιορισμένη έκδοση (# 1/5)
Φωτογραφία,
Ψηφιακή φωτογραφία
/
Ψηφιακή ζωγραφική
στο Plexiglass
- Αριθμός διαθέσιμων αντιγράφων 5
- Διαστάσεις Ύψος 23,6in, Πλάτος 35,4in
- κατάσταση του έργου τέχνης Το έργο τέχνης είναι σε άριστη κατάσταση
- Framing Αυτό το έργο τέχνης δεν είναι πλαισιωμένο
- Κατηγορίες Φωτογραφίες κάτω των 5.000 $ Αφηρημένη Αφηρημένη
Ma série « Abrasion » est un voyage dans la décomposition des couleurs du spectre de la lumière
Blanche, en différents lieux et à différentes heures de la journée.
Par réglages au boîtier de mon appareil photographique, je cherche à déformer les ondes
lumineuses pour extraire les couleurs de la lumière blanche à travers la succession des lentilles de
mon objectif.
Ces clichés sont ensuite retravaillés en art numérique pour une harmonisation des couleurs.
Cette série explore la genèse de la lumière, son interaction avec l’eau et l’air, révélant ainsi des
aspects intimes et mystérieux de notre environnement.
Dans mes travaux, j’utilise l’histogramme des couleurs pour établir une analogie antre un lieu et
son environnement, comme une carte d’identité à travers la nature de la lumière et de ses
couleurs.
Du violet dominant de Londres ( une des symboliques du violet est la royauté ), en passant par les
couleurs éclatantes de Collioure (ville de prédilection de l’école fauviste ) ou encore le vert pâle de
la côte de Jade en France.
Un procédé qui permet de transcender les aspects visuels pour offrir une réflexion plus profonde
sur les relations entre la lumière et son environnement.
Ces séries sont proposées en impression sur plexiglass transparent en vitrophanie de 0,5 cm
d'épaisseur.
Ce support contemporain apporte une légère profondeur à l'image, en respectant fidèlement la
luminosité et les couleurs capturées à la prise de vue.
Un support contemporain qui fait office de dernière lentille de mon objectif
photographique avant de parvenir au diaphragme de l’oeil du spectateur qui se fait l’ultime acteur.
Σχετικά θέματα
Myriam VéjusMyriam VejusArtiste CôtéArt AbstraitArt Contemporain
Η Myriam Véjus είναι μια φωτογραφική καλλιτέχνης που γεννήθηκε στη Γαλλία την 1η Απριλίου 1977, η δουλειά της οποίας είναι βαθιά ριζωμένη στην εξερεύνηση του φωτός. Μέσα από τη φωτογραφική της σειρά, επιδίδεται σε μια σχολαστική αναζήτηση των φωτεινών φαινομένων και των πολλαπλών εκφάνσεών τους.
Η σειρά του "Abrasion" είναι ένα συναρπαστικό ταξίδι στη διάσπαση του φάσματος του λευκού φωτός, συχνά αόρατο με γυμνό μάτι. Αυτή η σειρά εξερευνά τη γένεση του φωτός, την αλληλεπίδρασή του με το νερό και τον αέρα, αποκαλύπτοντας έτσι οικείες και μυστηριώδεις πτυχές του περιβάλλοντός μας.
Στο έργο της, η Myriam Véjus χρησιμοποιεί το χρωματικό ιστόγραμμα για να δημιουργήσει μια αναλογία μεταξύ ενός τόπου και του περιβάλλοντός του. Αυτή η διαδικασία του επιτρέπει να ξεπεράσει τις οπτικές πτυχές για να προσφέρει έναν βαθύτερο προβληματισμό σχετικά με τις σχέσεις μεταξύ του φωτός και του χώρου του.
Η μονόχρωμη σειρά του, με τίτλο «Dark Light», εξετάζει τη διχοτόμηση μεταξύ φωτός και σκότους. Εδώ, χειρίζεται το ρυθμιστικό φωτεινότητας για να δημιουργήσει συνθέσεις όπου το φως και το σκοτάδι συναντώνται, δημιουργώντας υφές, επιφάνειες και όγκους που αμφισβητούν την ίδια τη φύση της οπτικής αντίληψης.
Μέσα από το ιστόγραμμα της φωτεινότητας, η Myriam Véjus εξερευνά τη δημιουργία υλικών και καταστάσεων φωτός, γεφυρώνοντας το χάσμα μεταξύ των καταστάσεων του φωτός και των καταστάσεων της ύλης. Η δουλειά του δεν περιορίζεται στη λήψη εικόνων, αλλά επικεντρώνεται επίσης στην αποκρυπτογράφηση και την αποκάλυψη των κρυμμένων στρωμάτων φωτός, μετατρέποντας κάθε φωτογραφία σε μια απτική και οπτική εξερεύνηση των θεμελιωδών στοιχείων που συνθέτουν τον κόσμο μας.
Η μοναδική του προσέγγιση στο φως ως πρωταρχικό μέσο του επιτρέπει να δημιουργεί έργα που αμφισβητούν και εμπλουτίζουν την κατανόησή μας για τα φυσικά στοιχεία, ενώ προσφέρει μια μοναδική καλλιτεχνική οπτική στις αλληλεπιδράσεις μεταξύ φωτός, ύλης και αντίληψης.
-
Ιθαγένεια:
ΓΑΛΛΊΑ
- Ημερομηνία γεννήσεως : 1977
- καλλιτεχνική τομείς: Έργα επαγγελματιών καλλιτεχνών,
- Ομάδες: Επαγγελματίας Καλλιτέχνης Σύγχρονοι Γάλλοι Καλλιτέχνες