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Douce lumière (2024) Ζωγραφική από Monique Rouquier (Jaine M)
Προσωρινό κλείσιμο.
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Αυθεντικά έργα τέχνης (One Of A Kind)
Ζωγραφική,
Ακουαρέλα
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Μαρκαδόρος
/
Κολάζ
/
Κέντημα
στο Χαρτί
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Διαστάσεις
22,4x26,4 in
Διαστάσεις του έργου μόνο, χωρίς πλαίσιο: Ύψος 21,7in, Πλάτος 25,6in - κατάσταση του έργου τέχνης Το έργο τέχνης είναι σε άριστη κατάσταση
- Framing Αυτό το έργο τέχνης πλαισιώνεται (Πλαίσιο + κάτω από γυαλί)
- Κατηγορίες ΠΙΝΑΚΕΣ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ κάτω των 5.000 $ Αφηρημένη Πολύχρωμα
Pour cette création, j'ai renoué avec la technique ô combien difficile de l'aquarelle. J'avais envie de fraicheur et de transparence, de spontanéité aussi, afin de m'éloigner du travail minutieux de l'abstraction géométrique, dans lequel je baignais ces dernières années.
J'ai ensuite collé quelques fragments brillants pour le relief et ai ajouté de la broderie pour la touche finale.
Ce tableau a jailli comme une impulsion. Les tons doux mais affirmés m'ont évoqué le printemps proche et l'inspiration du moment a fait son œuvre.
Le résultat m'a plu, il était conforme à mon intention initiale.
Σχετικά θέματα
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Attirée depuis l’enfance par le dessin, j’ai peu à peu exploré la peinture et sa palette de couleurs. Après un court passage aux Beaux Arts, j'ai continué ma quête artistique en solitaire.
J'ai appris les techniques, exploré les univers, copié les Maîtres.
Au début, le figuratif m'a permis de comprendre et faire évoluer ma technique. Il m'a rassurée, aussi, comme bon nombre d'artistes. Je reproduisais ce que je voyais, le mieux possible, dans le médium choisi.
Comme je suis d'un naturel curieux, j'ai expérimenté plusieurs médiums :
En premier lieu, le pastel sec.
Sa grande variété de nuances, lumineuses, intenses, et miscibles entre elles, l'éventail infini de son mode d'utilisation (trait appuyé, léger, estompe, usage sur la tranche etc.) m'ont tout de suite séduite. Je m'y sentais naturellement à l'aise.
Comme, à ce moment là, j'aimais peindre les nus, c'est tout naturellement que j'ai choisi ce médium qui sait si bien sublimer la carnation de la peau.
Mais son usage et son exposition à la lumière nécessitent un processus d'encadrement très contraignant : sa pérennité en dépend !
J'ai ensuite utilisé la peinture à l'huile, un peu pour les mêmes raisons : Infinité de nuances, luminosité, onctuosité. Mais j'ai très vite "déchanté". Le temps de séchage, qui nécessite au minimum plusieurs jours, voire plus, était pour moi rédhibitoire. D'un caractère impétueux et souvent impatient, ce médium me bloquait dans cet aspect là en "freinant" ma créativité. Il ne m'a pas convenu.
Puis j'ai découvert l'acrylique qui avait pour moi toutes les qualités : la 1ere étant, incontestablement, de sécher vite. Je l'ai définitivement adoptée dans ma démarche artistique, l'utilisant de plusieurs manières : en technique aquarellable, avec ou sans mélange, en y ajoutant de la matière, différents médiums à effets, etc.....
C'est mon médium de prédilection.
Depuis 1997, date de ma 1ère exposition en solo, ma peinture a doucement évolué, presque à mon insu, comme un témoignage du fil de ma vie.
L'imagination était "en sourdine", comme une dimension inconnue que je n'étais pas prête à assumer, ni à laisser s'exprimer.
Le "lâcher prise" fait peur et déstabilise. Mais c'est, je pense, la finalité d'un artiste.
Aujourd'hui, seule dans mon atelier, face à ma toile blanche, j'essaie de me dégager du réel, jouant des textures et des matières, tentant d'improbables mélanges, plongeant dans les formes et les couleurs, au gré de mon inspiration et de mes émotions.
C'est toujours la curiosité et le plaisir qui m'animent.
La création libre et spontanée, telle est aujourd'hui ma démarche artistique.
Peindre ce que l'on ressent, sans code ni a priori.
S'exprimer par la peinture en s'abandonnant.
Les formes et les couleurs s'imposent, comme une "injonction" que l'on ne peut ni contrôler, ni réprimer : juste ressentir et faire partager au plus grand nombre.
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Ιθαγένεια:
ΓΑΛΛΊΑ
- Ημερομηνία γεννήσεως : άγνωστη ημερομηνία
- καλλιτεχνική τομείς: Έργα επαγγελματιών καλλιτεχνών,
- Ομάδες: Επαγγελματίας Καλλιτέχνης Σύγχρονοι Γάλλοι Καλλιτέχνες