






Ενημερώστε μας αν θέλετε να δείτε περισσότερες φωτογραφίες από αυτό το έργο τέχνης!
- Το πίσω μέρος του έργου / Πλευρά της δουλειάς
- Λεπτομέρειες / Υπογραφή / επιφάνεια ή υφή του έργου τέχνης
- Έργο τέχνης σε κατάσταση, Άλλος...
Animal bones 2 (2024) Ζωγραφική από Miloš Hronec
Περισσότερες πληροφορίες
- Συσκευασία (Συσκευασία σε κουτί ή χαρτοκιβώτιο) Όλα τα έργα τέχνης αποστέλλονται με ένα premium φορέα, προσεκτικά προστατευμένο και ασφαλισμένο.
- Παρακολούθηση Εντοπισμός παραγγελίας μέχρι την παράδοση στον αγοραστή. Θα παρέχεται ένας αριθμός παρακολούθησης ώστε να μπορείτε να παρακολουθείτε το δέμα σε πραγματικό χρόνο.
- Καθυστέρηση Τα περισσότερα πακέτα παραδίδονται παγκοσμίως εντός 1 έως 3 εβδομάδων (Εκτίμηση)
- Τα τελωνεία δεν περιλαμβάνονται Στην τιμή δεν περιλαμβάνονται τα τελωνεία. Οι περισσότερες χώρες δεν έχουν φόρο εισαγωγής για αυθεντικά έργα τέχνης, αλλά ίσως χρειαστεί να πληρώσετε τον μειωμένο ΦΠΑ. Τα τελωνειακά τέλη (εάν υπάρχουν) θα υπολογιστούν κατά την άφιξη από το τελωνείο και θα χρεωθούν χωριστά από τον μεταφορέα.
Περισσότερες πληροφορίες
- Δυνατό πιστοποιητικό αυθεντικότητας Τα πιστοποιητικά γνησιότητας μπορούν να επαληθευτούν ηλεκτρονικά ανά πάσα στιγμή με σάρωση του κώδικα του έργου τέχνης.
- Βαθμολογία καλλιτέχνη Πιστοποίηση Οι ειδικοί μελετούν την εργασία και την καριέρα ενός καλλιτέχνη, στη συνέχεια, δημιουργούν ένα ανεξάρτητο και αξιόπιστο μέσο όρο τιμών. Ο μέσος όρος τιμών τοποθετεί τον καλλιτέχνη σε ένα εύρος τιμών 'από - έως' για ένα συγκεκριμένο χρονικό διάστημα. Οι εμπειρογνώμονες μπορούν επίσης να κληθούν να αξιολογήσουν με ακριβέστερη εκτίμηση ένα συγκεκριμένο έργο.
Περισσότερες πληροφορίες
100% ασφαλής πληρωμή με πιστοποιητικό SSL + 3D Secure.
Περισσότερες πληροφορίες
Αγοράστε μια άδεια χρήσης αυτής της εικόνας για τον ιστότοπό σας, την επικοινωνία σας ή για την πώληση παράγωγων προϊόντων.
Usage: Άδεια Web
1485 px | ||
![]() |
1500 px |
Διαστάσεις του αρχείου (px) | 1485x1500 |
Χρήση σε όλο τον κόσμο | Ναί |
Χρήση σε πολυ-υποστήριξη | Ναί |
Χρήση σε οποιονδήποτε τύπο μέσου εκτύπωσης | Ναί |
Δικαίωμα μεταπώλησης | Όχι |
Μέγιστος αριθμός εκτυπώσεων | 0 (Zero) |
Προϊόντα που προορίζονται για πώληση | Όχι |
Λήψη αμέσως μετά την αγορά
Αυτή η εικόνα είναι διαθέσιμη για λήψη με άδεια χρήσης: μπορείτε να τα κατεβάσετε ανά πάσα στιγμή.
Περιορισμοί
Όλες οι εικόνες στο ArtMajeur είναι αυθεντικά έργα τέχνης που δημιουργούνται από καλλιτέχνες, όλα τα δικαιώματα διατηρούνται αυστηρά. Η απόκτηση άδειας δίνει το δικαίωμα χρήσης ή εκμετάλλευσης της εικόνας σύμφωνα με τους όρους της άδειας. Είναι δυνατή η πραγματοποίηση μικρών τροποποιήσεων, όπως η αναδιάταξη ή η επαναπροσδιορισμός της εικόνας ώστε να ταιριάζει απόλυτα σε ένα έργο, αλλά απαγορεύεται οποιαδήποτε τροποποίηση που θα μπορούσε να βλάψει το αρχικό έργο. Στην ακεραιότητά του (τροποποίηση σχημάτων, Στρεβλώσεις, κοπή, αλλαγή χρώματος, προσθήκη στοιχείων κ.λπ.), εκτός εάν έχει προηγουμένως λάβει γραπτή εξουσιοδότηση από τον καλλιτέχνη.
Προσαρμοσμένες άδειες
Εάν η χρήση σας δεν καλύπτεται από τις τυπικές άδειες χρήσης μας, επικοινωνήστε μαζί μας για μια προσαρμοσμένη άδεια χρήσης.
Τράπεζα εικόνων τέχνης-
Αυθεντικά έργα τέχνης (One Of A Kind)
Ζωγραφική,
Ακρυλικό
/
Λάδι
/
Μολύβι
/
Σπρέι βαφής
στο Χαρτί
- Διαστάσεις Ύψος 12,6in, Πλάτος 11,6in
- κατάσταση του έργου τέχνης Το έργο τέχνης είναι σε άριστη κατάσταση
- Framing Αυτό το έργο τέχνης δεν είναι πλαισιωμένο
- Κατηγορίες ΠΙΝΑΚΕΣ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ κάτω των 500 $ Εξπρεσιονισμός Ζώο
I am a member of a 2.8 million year old species that calls itself: Homo sapiens sapiens. I am an individual on a 4.5 billion year old planet, somewhere deep in the approximately 13.7 billion year old universe.
I am the most important and at the same time completely unimportant.
For the universe I am nothing, for myself the entire universe.
Self as an entity, consciousness constructed by physical form and influenced by its overall physiological makeup.
Me as an individual, located here and at this moment, shaped by family and social background, life experiences and the time in which I exist.
I am the universe, a part of it, a temporary cluster of energy that I can manipulate. Using it to influence yourself, your surroundings, and thus the universe itself.
I am an individual. Existing now, alive in this moment.
Aware of one's self, one's presence and one's own mortality.
*Awareness of one's own mortality*
Not looking at humanity as a whole, each individual tries to find his own happiness.
In the sequence of events, which he can either completely or only to a small extent influence with his decisions, up to circumstances over which he has no influence at all.
I consider mortality to be key in human thinking. Although the awareness of one's own death is repressed for logical reasons in everyday life, it is a constantly present fact that accompanies us all the time.
Whether a person dedicates his life to faith, work, family, experiencing joy and pleasure, or wishes to leave something behind, it is precisely the constant presence of finitude that is the hidden spice of life.
A person mostly tries to fill his life with work, contribution to society, experiences, upbringing of offspring and ties with other people. He longs for love, recognition, knowledge, that is, for a fulfilling life.
In this process, whether successful, partially successful, or outright unsuccessful, he is the recipient of various feelings and experiences throughout his life.
I consider this very moment, when emotions enter a person, to be the moment when a person experiences life the most. It is thus the most alive and "most exists" for itself.
For these reasons, I focused on this moment in my paintings.
Kierkegaard came to the idea that we cannot fit the personal experience of our own life into any universally applicable system, and every human life, every human existence is highly individual.
Likewise, I consider every single situation in life to be individual. At a given moment, everything in the universe is as it is, but in just a small moment, countless things are completely different.
I capture only a single moment from this time in the picture. Negligible, random, and yet essential for the given individual, because at that moment he is alive, has self-awareness and proves his existence to himself.
Now I feel, so now I am.
Realizing that all moments are only once and can never be repeated in any way gives them a wonderful flavor.
*Creative freedom and spontaneity*
After years of experimenting with various art techniques (hand printing, taping, collage, spray techniques, oil painting, layering, etc.) and various art styles (graffiti, pop art, comics, abstract, landscape painting, expressionism, neo-expressionism, primitive art, figurative oil painting, etc. ) I quite naturally returned to the expressive, gestural form of painting and drawing.
Naturally, thematically following on from the previous work, I felt the need for completely free artistic expression. Without more complex artistic preparations and the search for a subject, I create in such a way that it is fun for me in the given situation and I enjoy the process of creation.
Creation in the studio is thus a place of free and spontaneous work, when nothing else matters, only the painting itself.
Artistically primitive, even childish expression I like to contrast with themes of mortality, the existence of life and transience.
I often depict figures, animals, bones and skulls in my works. At the same time, however, I sometimes balance on the edge of abstraction, when nothing on the canvas is forbidden and it is possible to break the 'rules'.
--
The paper is signed from the back.
Lacquered with non-yellowing varnish.
Quality paper.
The photo in the frame is only illustrative.
Σχετικά θέματα
Ο Milos Hronec είναι ένας σύγχρονος Σλοβάκος ζωγράφος του οποίου η καλλιτεχνική ταυτότητα έχει επηρεαστεί αναμφισβήτητα από τη ζωντανή πόλη της Μπρατισλάβα. Η καλλιτεχνική του εξερεύνηση εκτείνεται στους τομείς της ελαιογραφίας, των ακρυλικών, της τέχνης με σπρέι και του σχεδίου, αποκαλύπτοντας έναν δυναμικό και ευέλικτο δημιουργό.
Η επίσημη έκφραση του Hronec αντλεί έμπνευση από μια σύνθεση εξπρεσιονισμού, τέχνης του δρόμου και γκράφιτι, αντανακλώντας την αστική ενέργεια του περιβάλλοντός του στη Μπρατισλάβα. Η καλλιτεχνική του αφήγηση είναι μια σύγκλιση της ιστορικής συνείδησης και της σύγχρονης συνάφειας, αποτυπώνοντας την αδιάκοπη ροή του χρόνου, την ανθρώπινη εξέλιξη, τις τεχνολογικές προόδους και την παροδική φύση της ύπαρξης.
Στη δημιουργική του διαδικασία, ο Hronec συνδυάζει στοιχεία της κλασικής ιστορικής ζωγραφικής με τον ζωντανό δυναμισμό του γκράφιτι. Αυτή η μοναδική συγχώνευση ζωντανεύει μέσα από μια τεχνική που παντρεύει την παραδοσιακή ελαιογραφία με τις τολμηρές πινελιές του σπρέι, με αποτέλεσμα μια μαγευτική αλληλεπίδραση χρωμάτων και μορφών.
Η ουσία του έργου του Hronec είναι τόσο παραστατική όσο και εκφραστική, ένα αρμονικό μείγμα καθιερωμένων καλλιτεχνικών μεθοδολογιών και αυθόρμητου αυτοσχεδιασμού. Μέσα σε κάθε χτύπημα και σπρέι, υπάρχει μια αφήγηση που μιλά για τη γοητεία του καλλιτέχνη με την περίπλοκη αλληλεπίδραση μεταξύ του ιστορικού πλαισίου και του σύγχρονου επείγοντος.
Το καλλιτεχνικό αποτύπωμα του Hronec εκτείνεται σε όλο τον κόσμο, με τα έργα του να βρίσκουν σπίτια σε ιδιωτικές συλλογές στις Ηνωμένες Πολιτείες, τον Καναδά, την Αυστραλία, τη Μαλαισία, τη Σαουδική Αραβία, το Ισραήλ και πολλές ευρωπαϊκές χώρες. Η ικανότητά του να έχει απήχηση στο κοινό σε παγκόσμια κλίμακα υπογραμμίζει την καθολική απήχηση της τέχνης του, υπερβαίνοντας τα γεωγραφικά όρια και τις πολιτιστικές διαφορές.
Ο Milos Hronec, μέσω της καινοτόμου συγχώνευσης παραδοσιακών και σύγχρονων στοιχείων, προσκαλεί τους θεατές να ξεκινήσουν ένα οπτικό ταξίδι που περιηγείται στην περίπλοκη ταπετσαρία του χρόνου, της ιστορίας και της έκφρασης. Οι καμβάδες του χρησιμεύουν ως ζωντανές αντανακλάσεις ενός κόσμου σε συνεχή ροή, όπου το παρελθόν και το παρόν συγκλίνουν σε έναν αρμονικό χορό χρώματος και μορφής.
-
Ιθαγένεια:
ΣΛΟΒΑΚΊΑ
- Ημερομηνία γεννήσεως : 1989
- καλλιτεχνική τομείς:
- Ομάδες: Σύγχρονοι Σλοβάκοι Καλλιτέχνες