






Ενημερώστε μας αν θέλετε να δείτε περισσότερες φωτογραφίες από αυτό το έργο τέχνης!
- Το πίσω μέρος του έργου / Πλευρά της δουλειάς
- Λεπτομέρειες / Υπογραφή / επιφάνεια ή υφή του έργου τέχνης
- Έργο τέχνης σε κατάσταση, Άλλος...
Bien étrange sirène (Marbre et granit) (2022) Γλυπτική από Isabelle Ardevol (Iza)
Περισσότερες πληροφορίες
- Συσκευασία (Συσκευασία σε κουτί ή χαρτοκιβώτιο) Όλα τα έργα τέχνης αποστέλλονται με ένα premium φορέα, προσεκτικά προστατευμένο και ασφαλισμένο.
- Παρακολούθηση Εντοπισμός παραγγελίας μέχρι την παράδοση στον αγοραστή. Θα παρέχεται ένας αριθμός παρακολούθησης ώστε να μπορείτε να παρακολουθείτε το δέμα σε πραγματικό χρόνο.
- Καθυστέρηση Παγκόσμια παράδοση σε 3 έως 7 ημέρες (Εκτίμηση)
- Τα τελωνεία δεν περιλαμβάνονται Στην τιμή δεν περιλαμβάνονται τα τελωνεία. Οι περισσότερες χώρες δεν έχουν φόρο εισαγωγής για αυθεντικά έργα τέχνης, αλλά ίσως χρειαστεί να πληρώσετε τον μειωμένο ΦΠΑ. Τα τελωνειακά τέλη (εάν υπάρχουν) θα υπολογιστούν κατά την άφιξη από το τελωνείο και θα χρεωθούν χωριστά από τον μεταφορέα.
Περισσότερες πληροφορίες
- Δυνατό πιστοποιητικό αυθεντικότητας Τα πιστοποιητικά γνησιότητας μπορούν να επαληθευτούν ηλεκτρονικά ανά πάσα στιγμή με σάρωση του κώδικα του έργου τέχνης.
- Βαθμολογία καλλιτέχνη Πιστοποίηση Οι ειδικοί μελετούν την εργασία και την καριέρα ενός καλλιτέχνη, στη συνέχεια, δημιουργούν ένα ανεξάρτητο και αξιόπιστο μέσο όρο τιμών. Ο μέσος όρος τιμών τοποθετεί τον καλλιτέχνη σε ένα εύρος τιμών 'από - έως' για ένα συγκεκριμένο χρονικό διάστημα. Οι εμπειρογνώμονες μπορούν επίσης να κληθούν να αξιολογήσουν με ακριβέστερη εκτίμηση ένα συγκεκριμένο έργο.
Περισσότερες πληροφορίες
100% ασφαλής πληρωμή με πιστοποιητικό SSL + 3D Secure.
Περισσότερες πληροφορίες
Αγοράστε μια άδεια χρήσης αυτής της εικόνας για τον ιστότοπό σας, την επικοινωνία σας ή για την πώληση παράγωγων προϊόντων.
Usage: Άδεια Web
1500 px | ||
![]() |
1001 px |
Διαστάσεις του αρχείου (px) | 1500x1001 |
Χρήση σε όλο τον κόσμο | Ναί |
Χρήση σε πολυ-υποστήριξη | Ναί |
Χρήση σε οποιονδήποτε τύπο μέσου εκτύπωσης | Ναί |
Δικαίωμα μεταπώλησης | Όχι |
Μέγιστος αριθμός εκτυπώσεων | 0 (Zero) |
Προϊόντα που προορίζονται για πώληση | Όχι |
Λήψη αμέσως μετά την αγορά
Αυτή η εικόνα είναι διαθέσιμη για λήψη με άδεια χρήσης: μπορείτε να τα κατεβάσετε ανά πάσα στιγμή.
Περιορισμοί
Όλες οι εικόνες στο ArtMajeur είναι αυθεντικά έργα τέχνης που δημιουργούνται από καλλιτέχνες, όλα τα δικαιώματα διατηρούνται αυστηρά. Η απόκτηση άδειας δίνει το δικαίωμα χρήσης ή εκμετάλλευσης της εικόνας σύμφωνα με τους όρους της άδειας. Είναι δυνατή η πραγματοποίηση μικρών τροποποιήσεων, όπως η αναδιάταξη ή η επαναπροσδιορισμός της εικόνας ώστε να ταιριάζει απόλυτα σε ένα έργο, αλλά απαγορεύεται οποιαδήποτε τροποποίηση που θα μπορούσε να βλάψει το αρχικό έργο. Στην ακεραιότητά του (τροποποίηση σχημάτων, Στρεβλώσεις, κοπή, αλλαγή χρώματος, προσθήκη στοιχείων κ.λπ.), εκτός εάν έχει προηγουμένως λάβει γραπτή εξουσιοδότηση από τον καλλιτέχνη.
Προσαρμοσμένες άδειες
Εάν η χρήση σας δεν καλύπτεται από τις τυπικές άδειες χρήσης μας, επικοινωνήστε μαζί μας για μια προσαρμοσμένη άδεια χρήσης.
Τράπεζα εικόνων τέχνης-
Αυθεντικά έργα τέχνης (One Of A Kind)
Γλυπτική,
Πέτρα
στο Πέτρα
- Διαστάσεις Ύψος 31,5in, Πλάτος 78,7in / 150.00 kg
- κατάσταση του έργου τέχνης Το έργο τέχνης είναι σε άριστη κατάσταση
- Κατάλληλο για εξωτερικούς χώρους? Ναί, Αυτό το έργο τέχνης μπορεί να εμφανιστεί σε εξωτερικούς χώρους
- Κατηγορίες Γλυπτά από 20.000 $ Εξπρεσιονισμός
Le processus d'écriture est toujours compliqué. Pourtant, pour moi il est indissociable de mon oeuvre. C'en est même une prémisse, car il viendra épurer l’émotion que je cherche à traduire.
Le discours est un peu différent cette fois-ci avec une œuvre en verticalité, un être plein à la fois de sensibilité et sensualité, de fragilité et force mêlées, les courbes tellement tendues qu’elles en semblent humides, émerge d’un socle destructuré. Le socle semble s’ouvrir, se déchirer en suivant les principes qui régissent la façon dont les sols se fissurent du fait de la sécheresse.
Et cette déchirure laisse émerger ma sirène, mi-femme, mi-pierre; et puis, cette absence de tête qui laisse imaginer comme une plante naissante. On dit qu’à partir du moment où une graine germe elle n'a que 48 heures pour survivre et devenir plante avant d'épuiser ses réserves internes. J’y vois une allégorie au dernier rapport du GIEC nous incitant à agir dans les 3 prochaines années.
Et puis, lentement le mouvement s’affirme, le torse s’allonge, le dos se cambre. Les formes s’épurent, s’étirent jusqu’à la déchirure… Dans un élan ultime, presque une supplique à celui qui regarde.
Isabelle Ardevol est une artiste suisse résidant à Lausanne. Elle sculpte le marbre et l'albâtre, sans oublier la porcelaine, la terre, le bronze, les résines. Isabelle œuvre sur sa place en tant que femme, dans cette société et sur cette planète. Elle interroge sur les limites de nos systèmes intérieurs, sur les interactions entre l'impact de l'être humain sur la planète et le mal-être de notre société. Le tout avec un réel souci de son impact environnemental.
Isabelle taille ses sculptures dans des pierres réutilisées: d’anciennes pierres tombales, des blocs dits de rebut car fissurés ou juste des pierres oubliées. La veinure de ces marbres et albâtres l’obsède, tout comme l’émotion, le besoin de donner un sens à son œuvre. Elle revendique la beauté de ces pierres, elle revendique qu’elles sont encore plus belles d’avoir une 2ème vie! C’est plus qu’une revendication esthétique, c’est une revendication sociétale et environnementale. Mais c’est aussi une interrogation sur sa propre vie, sur la vôtre peut-être aussi. Car nous aurons tous eu «plusieurs vies». Une deuxième vie signifie-t-elle l’échec de la première?
Isabelle dit souvent que le Covid a été pour elle un catalyseur, un électrochoc. Pour oublier la solitude, pour oublier la peur, elle plonge encore plus avant dans la sculpture pour Oser le Sacrilège ultime: Oser briser le marbre!
En mettant face à face, ou plutôt en imbriquant, des marbres déstructurés suivant la façon dont se fissurent nos sols du fait de la sécheresse avec des émotions humaines: Isabelle interroge. C’est comme si la sculpture était pour elle un autre langage, un outil lui permettant d’appréhender le monde. Elle travaille sans relâche pour comprendre ce qu’elle est, ce que nous sommes, comment toutes les facettes qui font de chacun un être unique et particulier s’imbriquent et évoluent. C’est un travail qu’elle pourrait qualifier tout autant de philosophique qu’artistique. Elle n’est pas à la recherche juste d’une sculpture, elle est à la recherche de la symbiose entre sculpture et pierre.
Isabelle Ardevol a étudié à l’Ecole d’Architecture Paris la Seine de 1982 à 1991 qui faisait partie de l’enceinte de l’Ecole Nationale de Beaux-Arts de Paris et suit en même temps les cours de Jean-François Duffau, professeur de modelage et sculpture et assistant du sculpteur César.
Fin 1992 elle quitte Paris et s’installe à Barcelone. Elle travaille quelques années dans l’édition, puis, dans un élan qui s’appellera plus tard l’upcycling, Isabelle crèe plusieurs collections de vêtements fabriqués à partir d’éléments recyclés (capuchons de bouteilles, tirettes de canettes, chaîne des toilettes, CDs) qui vont défiler sur plusieurs salons tels que la Pasarela Gaudi à Barcelone.
En 2009 elle quitte Barcelone et s’installe à Lausanne. A partir de ce moment, Isabelle se dédie entièrement à la sculpture et à l’enseignement de son art et expose régulièrement en galeries et salons d’art.
-
Ιθαγένεια:
ΕΛΒΕΤΊΑ
- Ημερομηνία γεννήσεως : 1964
- καλλιτεχνική τομείς: Έργα επαγγελματιών καλλιτεχνών,
- Ομάδες: Επαγγελματίας Καλλιτέχνης Σύγχρονοι Ελβετοί Καλλιτέχνες