In-Between, 2024 (2024) Digital Arts από Irina Egorova
Το Fine-Arts εκτυπώνεται σε χαρτί
Πρόκειται για μια διαδικασία εκτύπωσης σε χαρτί τέχνης με πολύ υψηλής ποιότητας μελάνια χρωστικής ουσίας και εκτυπωμένη σε πολύ υψηλό ορισμό. Το επίπεδο διατήρησής του είναι εξαιρετικό (πάνω από 100 χρόνια), η ποιότητα, το βάθος και ο πλούτος των αποχρώσεων υπερβαίνει την κλασική εκτύπωση φωτογραφιών σε χαρτί Argentic.
Γυαλιστερό φινίρισμα
Εκτός από το εξαιρετικό πάχος του, το ινώδες χαρτί αποτελείται από μια βάση αλφα-κυτταρίνης χωρίς οξύ και καλύπτεται με θειικό βάριο και μια χρωστική βελτιώνοντας την απορρόφηση της μικροπορώδους στρώσης κατά την εκτύπωση. Σπορτίζοντας ένα καθαρό λευκό χρώμα, μη κιτρινίζει στο φως, το χαρτί αυτό είναι ειδικά σχεδιασμένο για αντοχή και γήρανση. Χρησιμοποιείται από σημαντικά μουσεία παγκοσμίως, καθώς προσφέρει εξαιρετική ανάλυση, αποδίδοντας βαθιά και πυκνά χρώματα.
Art Print "Fine Art" - Γυαλιστερό φινίρισμα σε χαρτί βασικής ίνας 325 g.
Υψηλά τέλη εκτυπώσεις και αναπαραγωγές μας
Η ArtMajeur χρησιμοποιεί μόνο φυσικά χαρτιά με ουδέτερο pH, ανθεκτικά και υψηλής ποιότητας, επιλεγμένα από διάσημους παραγωγούς χαρτιού!
Συνεχής προσοχή δίνεται από τον κύριο εκτυπωτή μας, είτε από άποψη χρωματισμού είτε από σεβασμό στη γραφική αλυσίδα. Το υψηλό επίπεδο απαίτησης ποιότητας αποτελεί σημαντικό πλεονέκτημα των εκτυπώσεων τέχνης ArtMajeur.
Για τους καλλιτέχνες! Θα βοηθήσει τους καλλιτέχνες να ζουν από την εργασία τους. Οι αμοιβές που καταβάλλονται σε αυτούς κάθε φορά που αγοράζετε τις εντυπώσεις τους.
Σχετικά με πρόστιμο εκτυπώσεις μαςΑγοράστε μια άδεια χρήσης αυτής της εικόνας για τον ιστότοπό σας, την επικοινωνία σας ή για την πώληση παράγωγων προϊόντων.
Usage: Άδεια Web
| 1125 px | ||
|
1500 px |
| Διαστάσεις του αρχείου (px) | 1125x1500 |
| Χρήση σε όλο τον κόσμο | Ναί |
| Χρήση σε πολυ-υποστήριξη | Ναί |
| Χρήση σε οποιονδήποτε τύπο μέσου εκτύπωσης | Ναί |
| Δικαίωμα μεταπώλησης | Όχι |
| Μέγιστος αριθμός εκτυπώσεων | 0 (Zero) |
| Προϊόντα που προορίζονται για πώληση | Όχι |
Λήψη αμέσως μετά την αγορά
Αυτή η εικόνα είναι διαθέσιμη για λήψη με άδεια χρήσης: μπορείτε να τα κατεβάσετε ανά πάσα στιγμή.
Περιορισμοί
Όλες οι εικόνες στο ArtMajeur είναι αυθεντικά έργα τέχνης που δημιουργούνται από καλλιτέχνες, όλα τα δικαιώματα διατηρούνται αυστηρά. Η απόκτηση άδειας δίνει το δικαίωμα χρήσης ή εκμετάλλευσης της εικόνας σύμφωνα με τους όρους της άδειας. Είναι δυνατή η πραγματοποίηση μικρών τροποποιήσεων, όπως η αναδιάταξη ή η επαναπροσδιορισμός της εικόνας ώστε να ταιριάζει απόλυτα σε ένα έργο, αλλά απαγορεύεται οποιαδήποτε τροποποίηση που θα μπορούσε να βλάψει το αρχικό έργο. Στην ακεραιότητά του (τροποποίηση σχημάτων, Στρεβλώσεις, κοπή, αλλαγή χρώματος, προσθήκη στοιχείων κ.λπ.), εκτός εάν έχει προηγουμένως λάβει γραπτή εξουσιοδότηση από τον καλλιτέχνη.
Προσαρμοσμένες άδειες
Εάν η χρήση σας δεν καλύπτεται από τις τυπικές άδειες χρήσης μας, επικοινωνήστε μαζί μας για μια προσαρμοσμένη άδεια χρήσης.
Τράπεζα εικόνων τέχνης-
Αυτή η εργασία είναι "Open Edition"
Digital Arts,
Giclée Print / Ψηφιακή εκτύπωση
- Διαστάσεις Διάφορα διαθέσιμα μεγέθη
- Διάφορες διαθέσιμες υποστηρίξεις (Καλό χαρτί τέχνης, Εκτύπωση σε μέταλλο, Εκτύπωση σε καμβά)
- Framing Διαθέσιμο πλαίσιο (Πλωτό πλαίσιο + κάτω από γυαλί, Πλαίσιο + κάτω από ακρυλικό γυαλί)
- κατάσταση του έργου τέχνης Το έργο τέχνης είναι σε άριστη κατάσταση
- Κατηγορίες Εννοιολογική Τέχνη Ερωτικά γυμνά
This work captures the duality of masculine and feminine energies, intertwined within a single figure. The character is ambiguous, perhaps undecided or lost in their identity, closed off yet defenseless in the face of the world. The figure’s form is reminiscent of a pink worm — soft, vulnerable, and exposed, embodying a sense of being out of place or ungrounded. This piece speaks to the inner conflict and fragility of those who feel caught between roles or expectations, highlighting the tension of navigating identity in a complex world.
«Посредине», 2024
Эта работа отражает дуальность мужского и женского начала, переплетающихся в одном образе. Персонаж остаётся неопределённым, возможно, запутавшимся в своей идентичности, замкнутым и в то же время беззащитным перед этим миром. Его форма напоминает розового червя — мягкого, уязвимого и обнажённого, что символизирует чувство потерянности или отсутствия опоры. Работа затрагивает тему внутреннего конфликта и хрупкости тех, кто чувствует себя застрявшим между ролями и ожиданиями, подчеркивая напряжение, возникающее в процессе поиска себя в сложном мире.
Σχετικά θέματα
Ирина С. Егорова (псевдоним Marmichka)
Биография
Родилась в 1982 году в Москве, в 2022 году покинула Россию и живёт на Пхукете, Таиланд.
Современный художник, графический дизайнер и педагог.
Образование
МГУ, История искусства, магистратура, 2019Школа современного искусства ММСИ, Свободные мастерские, 2018МГПУ, Графический дизайн, 2016МОСУ, Психология, 2004
Творческий путь
Я рисую столько, сколько себя помню. Меня увлекают различные направления в современном искусстве — от комиксов до фотографии. Этот интерес позволяет мне расширять границы своего восприятия и находить новые художественные подходы. Каждая моя работа — это уникальное выражение моего видения и стиля, созданное для того, чтобы вызвать эмоциональный отклик у зрителей.
Моё творчество глубоко затронуто искусством древних ацтеков. С детства оно оказывает на меня сильное влияние и оставило значительный отпечаток в моём мировосприятии, вдохновляя меня на создание новых произведений.
В моих работах женское тело представлено как конструктор, с помощью которого я исследую его формы, создавая уникальные сочетания, раскрывающие красоту и противоречивость женской натуры. Автопортреты занимают особое место в моём творчестве, служа инструментом глубокого самоисследования. В каждой линии и цвете я стремлюсь выразить свои эмоции и внутренний мир, превращая личные переживания в визуальное искусство.
Я часто работаю в смешанной технике, используя основные цвета — красный, синий и жёлтый, создавая яркие, многослойные композиции. В последнее время я активно использую цифровые технологии, объединяя традиционные и современные подходы для расширения границ самовыражения.
Ключевые проекты
Серия «Омуты» (2017-2022)
Серия «Омуты» — это визуализация моих страхов и размышлений о погружении в омут цифровой реальности, где границы между настоящей и фейковой жизнью размываются. В этой серии я исследую трансформацию человечества, а в особенности женской сущности, под влиянием интернета и виртуального мира.
Каждое полотно символизирует переход из реальности в мир пикселей, кода и байтов, где индивидуальность исчезает, а люди становятся частью цифровой системы. Яркие цвета, особенно синий, символизируют интернет и подчёркивают контраст между реальным и виртуальным, между глубиной эмоций и поверхностностью цифрового мира. Проект также поднимает вопрос о навязанных стандартах красоты и стремлении к единому образу, что приводит к утрате индивидуальности.
-
Ιθαγένεια:
ΡΩΣΊΑ
- Ημερομηνία γεννήσεως : άγνωστη ημερομηνία
- καλλιτεχνική τομείς: Έργα επαγγελματιών καλλιτεχνών,
- Ομάδες: Επαγγελματίας Καλλιτέχνης Ρώσοι Σύγχρονοι Καλλιτέχνες
