




After storm 2 (2024) Digital Arts από Irene Nekrasova
Το Fine-Arts εκτυπώνεται σε χαρτί
Πρόκειται για μια διαδικασία εκτύπωσης σε χαρτί τέχνης με πολύ υψηλής ποιότητας μελάνια χρωστικής ουσίας και εκτυπωμένη σε πολύ υψηλό ορισμό. Το επίπεδο διατήρησής του είναι εξαιρετικό (πάνω από 100 χρόνια), η ποιότητα, το βάθος και ο πλούτος των αποχρώσεων υπερβαίνει την κλασική εκτύπωση φωτογραφιών σε χαρτί Argentic.

Γυαλιστερό φινίρισμα
Εκτός από το εξαιρετικό πάχος του, το ινώδες χαρτί αποτελείται από μια βάση αλφα-κυτταρίνης χωρίς οξύ και καλύπτεται με θειικό βάριο και μια χρωστική βελτιώνοντας την απορρόφηση της μικροπορώδους στρώσης κατά την εκτύπωση. Σπορτίζοντας ένα καθαρό λευκό χρώμα, μη κιτρινίζει στο φως, το χαρτί αυτό είναι ειδικά σχεδιασμένο για αντοχή και γήρανση. Χρησιμοποιείται από σημαντικά μουσεία παγκοσμίως, καθώς προσφέρει εξαιρετική ανάλυση, αποδίδοντας βαθιά και πυκνά χρώματα.
Art Print "Fine Art" - Γυαλιστερό φινίρισμα σε χαρτί βασικής ίνας 325 g.

Υψηλά τέλη εκτυπώσεις και αναπαραγωγές μας
Η ArtMajeur χρησιμοποιεί μόνο φυσικά χαρτιά με ουδέτερο pH, ανθεκτικά και υψηλής ποιότητας, επιλεγμένα από διάσημους παραγωγούς χαρτιού!
Συνεχής προσοχή δίνεται από τον κύριο εκτυπωτή μας, είτε από άποψη χρωματισμού είτε από σεβασμό στη γραφική αλυσίδα. Το υψηλό επίπεδο απαίτησης ποιότητας αποτελεί σημαντικό πλεονέκτημα των εκτυπώσεων τέχνης ArtMajeur.
Για τους καλλιτέχνες! Θα βοηθήσει τους καλλιτέχνες να ζουν από την εργασία τους. Οι αμοιβές που καταβάλλονται σε αυτούς κάθε φορά που αγοράζετε τις εντυπώσεις τους.
Σχετικά με πρόστιμο εκτυπώσεις μαςΑγοράστε μια άδεια χρήσης αυτής της εικόνας για τον ιστότοπό σας, την επικοινωνία σας ή για την πώληση παράγωγων προϊόντων.
Usage: Άδεια Web
1500 px | ||
![]() |
1500 px |
Διαστάσεις του αρχείου (px) | 1500x1500 |
Χρήση σε όλο τον κόσμο | Ναί |
Χρήση σε πολυ-υποστήριξη | Ναί |
Χρήση σε οποιονδήποτε τύπο μέσου εκτύπωσης | Ναί |
Δικαίωμα μεταπώλησης | Όχι |
Μέγιστος αριθμός εκτυπώσεων | 0 (Zero) |
Προϊόντα που προορίζονται για πώληση | Όχι |
Λήψη αμέσως μετά την αγορά
Αυτή η εικόνα είναι διαθέσιμη για λήψη με άδεια χρήσης: μπορείτε να τα κατεβάσετε ανά πάσα στιγμή.
Περιορισμοί
Όλες οι εικόνες στο ArtMajeur είναι αυθεντικά έργα τέχνης που δημιουργούνται από καλλιτέχνες, όλα τα δικαιώματα διατηρούνται αυστηρά. Η απόκτηση άδειας δίνει το δικαίωμα χρήσης ή εκμετάλλευσης της εικόνας σύμφωνα με τους όρους της άδειας. Είναι δυνατή η πραγματοποίηση μικρών τροποποιήσεων, όπως η αναδιάταξη ή η επαναπροσδιορισμός της εικόνας ώστε να ταιριάζει απόλυτα σε ένα έργο, αλλά απαγορεύεται οποιαδήποτε τροποποίηση που θα μπορούσε να βλάψει το αρχικό έργο. Στην ακεραιότητά του (τροποποίηση σχημάτων, Στρεβλώσεις, κοπή, αλλαγή χρώματος, προσθήκη στοιχείων κ.λπ.), εκτός εάν έχει προηγουμένως λάβει γραπτή εξουσιοδότηση από τον καλλιτέχνη.
Προσαρμοσμένες άδειες
Εάν η χρήση σας δεν καλύπτεται από τις τυπικές άδειες χρήσης μας, επικοινωνήστε μαζί μας για μια προσαρμοσμένη άδεια χρήσης.
Τράπεζα εικόνων τέχνης-
Αυτή η εργασία είναι "Open Edition"
Digital Arts,
Giclée Print / Ψηφιακή εκτύπωση
στο Καμβάς
- Διαστάσεις Διάφορα διαθέσιμα μεγέθη
- Διάφορες διαθέσιμες υποστηρίξεις (Καλό χαρτί τέχνης, Εκτύπωση σε μέταλλο, Εκτύπωση σε καμβά)
- Framing Διαθέσιμο πλαίσιο (Πλωτό πλαίσιο + κάτω από γυαλί, Πλαίσιο + κάτω από ακρυλικό γυαλί)
- κατάσταση του έργου τέχνης Το έργο τέχνης είναι σε άριστη κατάσταση
- Εικόνα που δημιουργήθηκε με AI Ο καλλιτέχνης δημιούργησε αυτή την εικόνα χρησιμοποιώντας τεχνολογία τεχνητής νοημοσύνης
- Κατηγορίες Ψηφιακές Τέχνες κάτω των 500 $ Ιμπρεσιονισμός Θαλασσογραφία
The sky transitions from stormy grey to a palette of pastel colours, with soft pinks, and purples painting the clouds in a dreamlike and evocative display. The contrast of light and dark, bright and shadow, adds depth and drama to the painting, capturing the transformative moment when nature's fury yields to its sublime beauty.
Σχετικά θέματα
Irina Nekrasova based in Moscow, Russia.
Member of the Creative Union of Artists of Russia, member of the Eurasian Art Union, member of the Union of Russian Artists.
I would like to express positive emotions in my artworks: things or people that inspire me. I’d rather not depict any social problems or depressing things. There is so much anguish and misery in the world that people, to my mind, need more positive emotions to be able to overcome hardships of the modern world. Yes, I do believe in the saying by Dostoyevsky: “Beauty will save the World” …and love and kindness as well, I’d rather add. It is beauty and kindness I’d like to attract people’s attention to, not ugliness in all its aspects.
I’ve been always interested in drawing and painting. But I started developing as an artist much later, when my children grew up and I had more time to myself.
Over 12 years ago I decided to study art seriously at the school of academic drawing and painting. After training, attended painting classes with professional artists, applying the gained knowledge in practice and constantly improving my level of skill.
At the same time, I studied traditional Chinese painting Guo Hua (Xie-Yi) under the guidance of Russian and Chinese teachers, and subsequently used my skills, creating paintings in traditional and modern styles.
Being an interpreter by education enabled me to travel a lot around many countries and continents, which satisfied my curiosity about the world and broadened my vision. I visited the best museums and got aquatinted with European and American Art where I could see the amazing works by well-known artists with my own eyes, was eager to absorb the majestic impressions of their skillful brush strokes.
I gave my heart to the Russian artists of the XIX and XX centuries: Aivasovsky, Kuindzhy, Roerich, Serov, Vereshchagin, and French impressionists: Manet, Renoir, Degas. I’d love to believe I took a little atom of skills from each of them.
Hence, I tried accumulating many cultural traditions and integrate tradition and our time to create my artworks. New trends are also interesting to me.
I use oil and acrylics in my works. I love to experiment with brushes and palette knives, with different media.
As I often use oil, the creative process can take quite long. First, I need to think over the whole composition, the theme, all the details and then start painting. The moment of applying colours onto the canvas makes me thrill: I wonder what the result will be. And sometimes it is absolutely unexpected.
-
Ιθαγένεια:
ΡΩΣΊΑ
- Ημερομηνία γεννήσεως : άγνωστη ημερομηνία
- καλλιτεχνική τομείς:
- Ομάδες: Ρώσοι Σύγχρονοι Καλλιτέχνες