


Ενημερώστε μας αν θέλετε να δείτε περισσότερες φωτογραφίες από αυτό το έργο τέχνης!
- Το πίσω μέρος του έργου / Πλευρά της δουλειάς
- Λεπτομέρειες / Υπογραφή / επιφάνεια ή υφή του έργου τέχνης
- Έργο τέχνης σε κατάσταση, Άλλος...
They Told Us that Our Love Could Never Last (2022) Σχέδιο από Edwin Loftus
Περισσότερες πληροφορίες
- Συσκευασία (Φάκελος) Όλα τα έργα τέχνης αποστέλλονται με ένα premium φορέα, προσεκτικά προστατευμένο και ασφαλισμένο.
- Παρακολούθηση Εντοπισμός παραγγελίας μέχρι την παράδοση στον αγοραστή. Θα παρέχεται ένας αριθμός παρακολούθησης ώστε να μπορείτε να παρακολουθείτε το δέμα σε πραγματικό χρόνο.
- Καθυστέρηση Παγκόσμια παράδοση σε 3 έως 7 ημέρες (Εκτίμηση)
Περισσότερες πληροφορίες
- Δυνατό πιστοποιητικό αυθεντικότητας Τα πιστοποιητικά γνησιότητας μπορούν να επαληθευτούν ηλεκτρονικά ανά πάσα στιγμή με σάρωση του κώδικα του έργου τέχνης.
- Βαθμολογία καλλιτέχνη Πιστοποίηση Οι ειδικοί μελετούν την εργασία και την καριέρα ενός καλλιτέχνη, στη συνέχεια, δημιουργούν ένα ανεξάρτητο και αξιόπιστο μέσο όρο τιμών. Ο μέσος όρος τιμών τοποθετεί τον καλλιτέχνη σε ένα εύρος τιμών 'από - έως' για ένα συγκεκριμένο χρονικό διάστημα. Οι εμπειρογνώμονες μπορούν επίσης να κληθούν να αξιολογήσουν με ακριβέστερη εκτίμηση ένα συγκεκριμένο έργο.
Περισσότερες πληροφορίες
100% ασφαλής πληρωμή με πιστοποιητικό SSL + 3D Secure.
Περισσότερες πληροφορίες
Το Fine-Arts εκτυπώνεται σε χαρτί
Πρόκειται για μια διαδικασία εκτύπωσης σε χαρτί τέχνης με πολύ υψηλής ποιότητας μελάνια χρωστικής ουσίας και εκτυπωμένη σε πολύ υψηλό ορισμό. Το επίπεδο διατήρησής του είναι εξαιρετικό (πάνω από 100 χρόνια), η ποιότητα, το βάθος και ο πλούτος των αποχρώσεων υπερβαίνει την κλασική εκτύπωση φωτογραφιών σε χαρτί Argentic.

Γυαλιστερό φινίρισμα
Εκτός από το εξαιρετικό πάχος του, το ινώδες χαρτί αποτελείται από μια βάση αλφα-κυτταρίνης χωρίς οξύ και καλύπτεται με θειικό βάριο και μια χρωστική βελτιώνοντας την απορρόφηση της μικροπορώδους στρώσης κατά την εκτύπωση. Σπορτίζοντας ένα καθαρό λευκό χρώμα, μη κιτρινίζει στο φως, το χαρτί αυτό είναι ειδικά σχεδιασμένο για αντοχή και γήρανση. Χρησιμοποιείται από σημαντικά μουσεία παγκοσμίως, καθώς προσφέρει εξαιρετική ανάλυση, αποδίδοντας βαθιά και πυκνά χρώματα.
Art Print "Fine Art" - Γυαλιστερό φινίρισμα σε χαρτί βασικής ίνας 325 g.

Υψηλά τέλη εκτυπώσεις και αναπαραγωγές μας
Η ArtMajeur χρησιμοποιεί μόνο φυσικά χαρτιά με ουδέτερο pH, ανθεκτικά και υψηλής ποιότητας, επιλεγμένα από διάσημους παραγωγούς χαρτιού!
Συνεχής προσοχή δίνεται από τον κύριο εκτυπωτή μας, είτε από άποψη χρωματισμού είτε από σεβασμό στη γραφική αλυσίδα. Το υψηλό επίπεδο απαίτησης ποιότητας αποτελεί σημαντικό πλεονέκτημα των εκτυπώσεων τέχνης ArtMajeur.
Για τους καλλιτέχνες! Θα βοηθήσει τους καλλιτέχνες να ζουν από την εργασία τους. Οι αμοιβές που καταβάλλονται σε αυτούς κάθε φορά που αγοράζετε τις εντυπώσεις τους.
Σχετικά με πρόστιμο εκτυπώσεις μαςΑγοράστε μια άδεια χρήσης αυτής της εικόνας για τον ιστότοπό σας, την επικοινωνία σας ή για την πώληση παράγωγων προϊόντων.
Usage: Άδεια Web
1500 px | ||
![]() |
1232 px |
Διαστάσεις του αρχείου (px) | 1500x1232 |
Χρήση σε όλο τον κόσμο | Ναί |
Χρήση σε πολυ-υποστήριξη | Ναί |
Χρήση σε οποιονδήποτε τύπο μέσου εκτύπωσης | Ναί |
Δικαίωμα μεταπώλησης | Όχι |
Μέγιστος αριθμός εκτυπώσεων | 0 (Zero) |
Προϊόντα που προορίζονται για πώληση | Όχι |
Λήψη αμέσως μετά την αγορά
Αυτή η εικόνα είναι διαθέσιμη για λήψη με άδεια χρήσης: μπορείτε να τα κατεβάσετε ανά πάσα στιγμή.
Περιορισμοί
Όλες οι εικόνες στο ArtMajeur είναι αυθεντικά έργα τέχνης που δημιουργούνται από καλλιτέχνες, όλα τα δικαιώματα διατηρούνται αυστηρά. Η απόκτηση άδειας δίνει το δικαίωμα χρήσης ή εκμετάλλευσης της εικόνας σύμφωνα με τους όρους της άδειας. Είναι δυνατή η πραγματοποίηση μικρών τροποποιήσεων, όπως η αναδιάταξη ή η επαναπροσδιορισμός της εικόνας ώστε να ταιριάζει απόλυτα σε ένα έργο, αλλά απαγορεύεται οποιαδήποτε τροποποίηση που θα μπορούσε να βλάψει το αρχικό έργο. Στην ακεραιότητά του (τροποποίηση σχημάτων, Στρεβλώσεις, κοπή, αλλαγή χρώματος, προσθήκη στοιχείων κ.λπ.), εκτός εάν έχει προηγουμένως λάβει γραπτή εξουσιοδότηση από τον καλλιτέχνη.
Προσαρμοσμένες άδειες
Εάν η χρήση σας δεν καλύπτεται από τις τυπικές άδειες χρήσης μας, επικοινωνήστε μαζί μας για μια προσαρμοσμένη άδεια χρήσης.
Τράπεζα εικόνων τέχνης-
Αυθεντικά έργα τέχνης (One Of A Kind)
Σχέδιο,
Παστέλ
στο Χαρτόνι
- Διαστάσεις Ύψος 11in, Πλάτος 14in
- κατάσταση του έργου τέχνης Το έργο τέχνης είναι σε άριστη κατάσταση
- Framing Αυτό το έργο τέχνης δεν είναι πλαισιωμένο
- Κατηγορίες Σχέδια ζωγραφικής κάτω των 5.000 $ Συμβολισμός Αγάπη
But that wasn't what I was thinking of when the image was taking place. I was rememberingthe1950s in America when in some states people of African and European ancestry, (called "Black" and "White,") weren't allowed to get married. I grew up in a different state where I recall a Black and White couple in the congregation of the church I was raised in and many other interracial couples and marriages. Part of the beauty of the system I was raised in is that, if you didn't like the laws of one state, you could move to one with laws you liked better. But there were some people that didn't like this at all. They just kept it to themselves or if they mentioned it, you just told them they were wrong, if that's what you thought. It is more along these lines that I was thinking.
Obviously, the male in this image is a Fairy (the not so tiny and pretty kind). The female is a human of average good looks, and (probably because they have seen beyond each other's physical-aesthetic differences), they have fallen in love. Unfortunately, the boy's parents are aghast at the idea of him marrying someone so strange looking and are set against their love. The girl's parents have a similar reaction, (though why I cannot say).
And so, we see them at the crestfallen moment when they too have come to grips with the realization that there is no place in this world for their love. Both being of practical minds, they are not going to do anything so foolish as to end it all. this story is tragic, but not that tragic .... (at least I hope it isn't). They will part and weep and wail. And eventually they'll meet new loves, and both live happily, if somewhat with a nostalgic twinge of sorrow at what might have been.
And that is what this image came to mean to me. In youth we are compelled by mortality to make many choices that will shape our lives before we've had a chance to learn enough about this world to make those choices wisely. Love may be eternal, but we are not and in our too brief stay in this life, we change, and things don't always look the same to us as that happens.
So, there is another side to this image. It could be true love denied. Or it could be ill-fated love and the tragedy it brings, avoided by the wisdom of those that love this pair.
The problem is, I'm in my 70s, I made this image, and yet, I'm not quite sure. my thinking changes back and forth like the rising and falling tides.
Σχετικά θέματα
Ο Έντουιν Λόφτους είναι Αμερικανός ζωγράφος και σχεδιαστής, γεννημένος το 1951. Το ενδιαφέρον του για την τέχνη ξεκίνησε στην ηλικία των 4 ετών, όταν αποφάσισε να ζωγραφίσει κάτι αληθινό αντί να δουλέψει με βάση τη φαντασία του.
Από παιδί διέπρεψε στο σχέδιο και ως έφηβος άρχισε να πειραματίζεται με την ελαιογραφία. Στο κολέγιο, παρακολούθησε μαθήματα τέχνης και ιστορίας της τέχνης και συνειδητοποίησε ότι η αληθινή τέχνη δεν είχε καμία σχέση με την ποιότητα του σχεδίου ή της ζωγραφικής, αλλά ότι έπρεπε να έχει τη φιλοδοξία να ξεπεράσει τα όρια και να επεκτείνει την οπτική εμπειρία.
Σπούδασε επίσης φιλοσοφία, ψυχολογία και ιστορία και γρήγορα συνειδητοποίησε ότι ήταν απλώς ένα άλλο καλλιτεχνικό ίδρυμα που προσπαθούσε να υπερασπιστεί την ελιτίστικη βιομηχανία και το σύστημα ανταμοιβής του. Οι δεξιότητές τους ήταν σχεδόν ανύπαρκτες, δεν γνώριζαν τίποτα για την ψυχολογία, την αντίληψη ή την ανταπόκριση στα ερεθίσματα και ήταν προεκτάσεις του συστήματος πεποιθήσεων που έκανε τον κομμουνισμό, τον φασισμό και άλλες μορφές ολοκληρωτισμού τόσο καταστροφικές δυνάμεις στον κόσμο. Πιστεύουν κυριολεκτικά ότι η τέχνη δεν πρέπει να είναι διαθέσιμη σε απλούς ανθρώπους, αλλά μόνο σε μια ελίτ αρκετά «σοφιστικέ» για να την καταλάβει.
Ο Έντουιν Λόφτους συνειδητοποίησε ότι οι αυτοκράτορες της τέχνης δεν είχαν ρούχα, αλλά ήταν ακόμα οι αυτοκράτορες. Προικισμένος στην τέχνη, δούλεψε σκληρά για να αποκτήσει αυτή τη δεξιότητα. Έτσι βρήκε άλλους τρόπους για να βγάλει τα προς το ζην και πούλησε κατά καιρούς μερικά έργα τέχνης. Για εξήντα χρόνια πολλοί απόλαυσαν τα έργα του και κάποιοι τα μάζευαν.
Σήμερα ο Έντουιν Λόφτους είναι συνταξιούχος. Ακόμα κι αν πουλούσε όλους τους πίνακές του στην τιμή που ζήτησε, ο «καλλιτέχνης» θα ήταν η πιο χαμηλόμισθη δουλειά που είχε ποτέ... αλλά έτσι είναι. Δεν θα έχει σημασία για αυτόν αφού πεθάνει. Απλώς ελπίζει ότι σε κάποιους θα αρέσει αυτό που κάνει αρκετά για να το απολαμβάνουν στο μέλλον.
-
Ιθαγένεια:
ΗΝΩΜΈΝΕΣ ΠΟΛΙΤΕΊΕΣ
- Ημερομηνία γεννήσεως : 1951
- καλλιτεχνική τομείς: Έργα καλλιτεχνών με πιστοποιημένη καλλιτεχνική αξία,
- Ομάδες: Πιστοποιημένοι καλλιτέχνες Σύγχρονοι Αμερικανοί Καλλιτέχνες