


Ενημερώστε μας αν θέλετε να δείτε περισσότερες φωτογραφίες από αυτό το έργο τέχνης!
- Το πίσω μέρος του έργου / Πλευρά της δουλειάς
- Λεπτομέρειες / Υπογραφή / επιφάνεια ή υφή του έργου τέχνης
- Έργο τέχνης σε κατάσταση, Άλλος...
Battling Men 2 (2022) Σχέδιο από Edwin Loftus
Περισσότερες πληροφορίες
- Συσκευασία (Φάκελος) Όλα τα έργα τέχνης αποστέλλονται με ένα premium φορέα, προσεκτικά προστατευμένο και ασφαλισμένο.
- Παρακολούθηση Εντοπισμός παραγγελίας μέχρι την παράδοση στον αγοραστή. Θα παρέχεται ένας αριθμός παρακολούθησης ώστε να μπορείτε να παρακολουθείτε το δέμα σε πραγματικό χρόνο.
- Καθυστέρηση Παγκόσμια παράδοση σε 3 έως 7 ημέρες (Εκτίμηση)
Περισσότερες πληροφορίες
- Δυνατό πιστοποιητικό αυθεντικότητας Τα πιστοποιητικά γνησιότητας μπορούν να επαληθευτούν ηλεκτρονικά ανά πάσα στιγμή με σάρωση του κώδικα του έργου τέχνης.
- Βαθμολογία καλλιτέχνη Πιστοποίηση Οι ειδικοί μελετούν την εργασία και την καριέρα ενός καλλιτέχνη, στη συνέχεια, δημιουργούν ένα ανεξάρτητο και αξιόπιστο μέσο όρο τιμών. Ο μέσος όρος τιμών τοποθετεί τον καλλιτέχνη σε ένα εύρος τιμών 'από - έως' για ένα συγκεκριμένο χρονικό διάστημα. Οι εμπειρογνώμονες μπορούν επίσης να κληθούν να αξιολογήσουν με ακριβέστερη εκτίμηση ένα συγκεκριμένο έργο.
Περισσότερες πληροφορίες
100% ασφαλής πληρωμή με πιστοποιητικό SSL + 3D Secure.
Περισσότερες πληροφορίες
Το Fine-Arts εκτυπώνεται σε χαρτί
Πρόκειται για μια διαδικασία εκτύπωσης σε χαρτί τέχνης με πολύ υψηλής ποιότητας μελάνια χρωστικής ουσίας και εκτυπωμένη σε πολύ υψηλό ορισμό. Το επίπεδο διατήρησής του είναι εξαιρετικό (πάνω από 100 χρόνια), η ποιότητα, το βάθος και ο πλούτος των αποχρώσεων υπερβαίνει την κλασική εκτύπωση φωτογραφιών σε χαρτί Argentic.

Γυαλιστερό φινίρισμα
Εκτός από το εξαιρετικό πάχος του, το ινώδες χαρτί αποτελείται από μια βάση αλφα-κυτταρίνης χωρίς οξύ και καλύπτεται με θειικό βάριο και μια χρωστική βελτιώνοντας την απορρόφηση της μικροπορώδους στρώσης κατά την εκτύπωση. Σπορτίζοντας ένα καθαρό λευκό χρώμα, μη κιτρινίζει στο φως, το χαρτί αυτό είναι ειδικά σχεδιασμένο για αντοχή και γήρανση. Χρησιμοποιείται από σημαντικά μουσεία παγκοσμίως, καθώς προσφέρει εξαιρετική ανάλυση, αποδίδοντας βαθιά και πυκνά χρώματα.
Art Print "Fine Art" - Γυαλιστερό φινίρισμα σε χαρτί βασικής ίνας 325 g.

Υψηλά τέλη εκτυπώσεις και αναπαραγωγές μας
Η ArtMajeur χρησιμοποιεί μόνο φυσικά χαρτιά με ουδέτερο pH, ανθεκτικά και υψηλής ποιότητας, επιλεγμένα από διάσημους παραγωγούς χαρτιού!
Συνεχής προσοχή δίνεται από τον κύριο εκτυπωτή μας, είτε από άποψη χρωματισμού είτε από σεβασμό στη γραφική αλυσίδα. Το υψηλό επίπεδο απαίτησης ποιότητας αποτελεί σημαντικό πλεονέκτημα των εκτυπώσεων τέχνης ArtMajeur.
Για τους καλλιτέχνες! Θα βοηθήσει τους καλλιτέχνες να ζουν από την εργασία τους. Οι αμοιβές που καταβάλλονται σε αυτούς κάθε φορά που αγοράζετε τις εντυπώσεις τους.
Σχετικά με πρόστιμο εκτυπώσεις μαςΑγοράστε μια άδεια χρήσης αυτής της εικόνας για τον ιστότοπό σας, την επικοινωνία σας ή για την πώληση παράγωγων προϊόντων.
Usage: Άδεια Web
1200 px | ||
![]() |
1500 px |
Διαστάσεις του αρχείου (px) | 1200x1500 |
Χρήση σε όλο τον κόσμο | Ναί |
Χρήση σε πολυ-υποστήριξη | Ναί |
Χρήση σε οποιονδήποτε τύπο μέσου εκτύπωσης | Ναί |
Δικαίωμα μεταπώλησης | Όχι |
Μέγιστος αριθμός εκτυπώσεων | 0 (Zero) |
Προϊόντα που προορίζονται για πώληση | Όχι |
Λήψη αμέσως μετά την αγορά
Αυτή η εικόνα είναι διαθέσιμη για λήψη με άδεια χρήσης: μπορείτε να τα κατεβάσετε ανά πάσα στιγμή.
Περιορισμοί
Όλες οι εικόνες στο ArtMajeur είναι αυθεντικά έργα τέχνης που δημιουργούνται από καλλιτέχνες, όλα τα δικαιώματα διατηρούνται αυστηρά. Η απόκτηση άδειας δίνει το δικαίωμα χρήσης ή εκμετάλλευσης της εικόνας σύμφωνα με τους όρους της άδειας. Είναι δυνατή η πραγματοποίηση μικρών τροποποιήσεων, όπως η αναδιάταξη ή η επαναπροσδιορισμός της εικόνας ώστε να ταιριάζει απόλυτα σε ένα έργο, αλλά απαγορεύεται οποιαδήποτε τροποποίηση που θα μπορούσε να βλάψει το αρχικό έργο. Στην ακεραιότητά του (τροποποίηση σχημάτων, Στρεβλώσεις, κοπή, αλλαγή χρώματος, προσθήκη στοιχείων κ.λπ.), εκτός εάν έχει προηγουμένως λάβει γραπτή εξουσιοδότηση από τον καλλιτέχνη.
Προσαρμοσμένες άδειες
Εάν η χρήση σας δεν καλύπτεται από τις τυπικές άδειες χρήσης μας, επικοινωνήστε μαζί μας για μια προσαρμοσμένη άδεια χρήσης.
Τράπεζα εικόνων τέχνης-
Αυθεντικά έργα τέχνης (One Of A Kind)
Σχέδιο,
Παστέλ
στο Χαρτί
- Διαστάσεις Ύψος 10in, Πλάτος 8in
- Framing Αυτό το έργο τέχνης δεν είναι πλαισιωμένο
- Κατηγορίες Σχέδια ζωγραφικής κάτω των 1.000 $ Συμβολισμός Πόλεμος
It is an oddly inartistic piece. I am convinced that it was probably an anatomy guide for apprentices or journeymen in the Master's shop, just as cartoonists produce "character studies" as guides for the lower ranked artists in an animation studio today.
It is probably not indicative of this long ago Master's real skill, just a working tool developed so followers could better copy their employers style, never intended to be on display. And yet, it is a work of considerable craftsmanship and includes a background and the ground they stand upon.
It has stuck with me because of the absurdity of these eight men gathered naked to do battle, the fury on their faces, and the truth in the totality of the image.
Men battle other men. We do so from an early age, instinctively, and I believe, by the nature of our design.
We seldom do so, like our animal cousins, as a way to eliminate rivals for the females in our herds. Rather, most of my fights, (and they were many because I grew early and though barely over six feet now, I reached that height at 10 to 11 years, and was always the "boy to beat", for those who liked to fight more than I did), were as a defense of my right to exist and occupy whatever space I was in at that moment.
I think it is the desire to exist that fuels our battles, and the failure to equally respect the right of others to exist that ignites them.
As a cost versus gain equation, at a very early age I realized that even if you win the fight, (which, at my size, I tended to do unless fighting boys years more mature than I was), fighting was a very poor means of resolving existential issues. I was always cognizant of my ability to actually injure others, and respecting their right to exist, I didn't want to live with that on my conscience. And win or lose, one seldom really fights another without sustaining damage to oneself, and that hurts.
Oddly, peace came as I abandoned my unwillingness to harm other people, (and coincidently became more than averagely strong and experienced and capable of doing so). As I became more potentially dangerous, I assumed that those being aggressive toward me were also more capable and decided that, if they were insistent on fighting me, I would quickly end their ability to do so. I would ignore insults and angry mannerisms. I would allow them to take a first punch without responding. But not a second punch.
After adopting this approach, I lived almost violence free. (that's not quite true because working in Psychiatry, I had almost daily, to overpower and restrain people who were violently insane, and did that for 12 years. But I counted only a few of those thousands of fights as "real fights"). I think it was because I projected an impression that I was someone not worth fighting with.
In life and international relations, there are axioms that describe this:
- "Walk softly, but carry a big stick."
- "The best defense, is a good offense."
- And the motto, "Peace through preparedness." or "The best way to not have to go to war, is to always be prepared to go to war."
Like many things in this existence, battling men is an absurdity and a reality and the answer to it is a paradox that we either learn to live with, or not.
Σχετικά θέματα
Ο Έντουιν Λόφτους είναι Αμερικανός ζωγράφος και σχεδιαστής, γεννημένος το 1951. Το ενδιαφέρον του για την τέχνη ξεκίνησε στην ηλικία των 4 ετών, όταν αποφάσισε να ζωγραφίσει κάτι αληθινό αντί να δουλέψει με βάση τη φαντασία του.
Από παιδί διέπρεψε στο σχέδιο και ως έφηβος άρχισε να πειραματίζεται με την ελαιογραφία. Στο κολέγιο, παρακολούθησε μαθήματα τέχνης και ιστορίας της τέχνης και συνειδητοποίησε ότι η αληθινή τέχνη δεν είχε καμία σχέση με την ποιότητα του σχεδίου ή της ζωγραφικής, αλλά ότι έπρεπε να έχει τη φιλοδοξία να ξεπεράσει τα όρια και να επεκτείνει την οπτική εμπειρία.
Σπούδασε επίσης φιλοσοφία, ψυχολογία και ιστορία και γρήγορα συνειδητοποίησε ότι ήταν απλώς ένα άλλο καλλιτεχνικό ίδρυμα που προσπαθούσε να υπερασπιστεί την ελιτίστικη βιομηχανία και το σύστημα ανταμοιβής του. Οι δεξιότητές τους ήταν σχεδόν ανύπαρκτες, δεν γνώριζαν τίποτα για την ψυχολογία, την αντίληψη ή την ανταπόκριση στα ερεθίσματα και ήταν προεκτάσεις του συστήματος πεποιθήσεων που έκανε τον κομμουνισμό, τον φασισμό και άλλες μορφές ολοκληρωτισμού τόσο καταστροφικές δυνάμεις στον κόσμο. Πιστεύουν κυριολεκτικά ότι η τέχνη δεν πρέπει να είναι διαθέσιμη σε απλούς ανθρώπους, αλλά μόνο σε μια ελίτ αρκετά «σοφιστικέ» για να την καταλάβει.
Ο Έντουιν Λόφτους συνειδητοποίησε ότι οι αυτοκράτορες της τέχνης δεν είχαν ρούχα, αλλά ήταν ακόμα οι αυτοκράτορες. Προικισμένος στην τέχνη, δούλεψε σκληρά για να αποκτήσει αυτή τη δεξιότητα. Έτσι βρήκε άλλους τρόπους για να βγάλει τα προς το ζην και πούλησε κατά καιρούς μερικά έργα τέχνης. Για εξήντα χρόνια πολλοί απόλαυσαν τα έργα του και κάποιοι τα μάζευαν.
Σήμερα ο Έντουιν Λόφτους είναι συνταξιούχος. Ακόμα κι αν πουλούσε όλους τους πίνακές του στην τιμή που ζήτησε, ο «καλλιτέχνης» θα ήταν η πιο χαμηλόμισθη δουλειά που είχε ποτέ... αλλά έτσι είναι. Δεν θα έχει σημασία για αυτόν αφού πεθάνει. Απλώς ελπίζει ότι σε κάποιους θα αρέσει αυτό που κάνει αρκετά για να το απολαμβάνουν στο μέλλον.
-
Ιθαγένεια:
ΗΝΩΜΈΝΕΣ ΠΟΛΙΤΕΊΕΣ
- Ημερομηνία γεννήσεως : 1951
- καλλιτεχνική τομείς: Έργα καλλιτεχνών με πιστοποιημένη καλλιτεχνική αξία,
- Ομάδες: Πιστοποιημένοι καλλιτέχνες Σύγχρονοι Αμερικανοί Καλλιτέχνες