Το Fine-Arts εκτυπώνεται σε χαρτί
Πρόκειται για μια διαδικασία εκτύπωσης σε χαρτί τέχνης με πολύ υψηλής ποιότητας μελάνια χρωστικής ουσίας και εκτυπωμένη σε πολύ υψηλό ορισμό. Το επίπεδο διατήρησής του είναι εξαιρετικό (πάνω από 100 χρόνια), η ποιότητα, το βάθος και ο πλούτος των αποχρώσεων υπερβαίνει την κλασική εκτύπωση φωτογραφιών σε χαρτί Argentic.
Γυαλιστερό φινίρισμα
Εκτός από το εξαιρετικό πάχος του, το ινώδες χαρτί αποτελείται από μια βάση αλφα-κυτταρίνης χωρίς οξύ και καλύπτεται με θειικό βάριο και μια χρωστική βελτιώνοντας την απορρόφηση της μικροπορώδους στρώσης κατά την εκτύπωση. Σπορτίζοντας ένα καθαρό λευκό χρώμα, μη κιτρινίζει στο φως, το χαρτί αυτό είναι ειδικά σχεδιασμένο για αντοχή και γήρανση. Χρησιμοποιείται από σημαντικά μουσεία παγκοσμίως, καθώς προσφέρει εξαιρετική ανάλυση, αποδίδοντας βαθιά και πυκνά χρώματα.
Art Print "Fine Art" - Γυαλιστερό φινίρισμα σε χαρτί βασικής ίνας 325 g.
Υψηλά τέλη εκτυπώσεις και αναπαραγωγές μας
Η ArtMajeur χρησιμοποιεί μόνο φυσικά χαρτιά με ουδέτερο pH, ανθεκτικά και υψηλής ποιότητας, επιλεγμένα από διάσημους παραγωγούς χαρτιού!
Συνεχής προσοχή δίνεται από τον κύριο εκτυπωτή μας, είτε από άποψη χρωματισμού είτε από σεβασμό στη γραφική αλυσίδα. Το υψηλό επίπεδο απαίτησης ποιότητας αποτελεί σημαντικό πλεονέκτημα των εκτυπώσεων τέχνης ArtMajeur.
Για τους καλλιτέχνες! Θα βοηθήσει τους καλλιτέχνες να ζουν από την εργασία τους. Οι αμοιβές που καταβάλλονται σε αυτούς κάθε φορά που αγοράζετε τις εντυπώσεις τους.
Σχετικά με πρόστιμο εκτυπώσεις μαςΑγοράστε μια άδεια χρήσης αυτής της εικόνας για τον ιστότοπό σας, την επικοινωνία σας ή για την πώληση παράγωγων προϊόντων.
Usage: Άδεια Web
| 1500 px | ||
|
1500 px |
| Διαστάσεις του αρχείου (px) | 1500x1500 |
| Χρήση σε όλο τον κόσμο | Ναί |
| Χρήση σε πολυ-υποστήριξη | Ναί |
| Χρήση σε οποιονδήποτε τύπο μέσου εκτύπωσης | Ναί |
| Δικαίωμα μεταπώλησης | Όχι |
| Μέγιστος αριθμός εκτυπώσεων | 0 (Zero) |
| Προϊόντα που προορίζονται για πώληση | Όχι |
Λήψη αμέσως μετά την αγορά
Αυτή η εικόνα είναι διαθέσιμη για λήψη με άδεια χρήσης: μπορείτε να τα κατεβάσετε ανά πάσα στιγμή.
Περιορισμοί
Όλες οι εικόνες στο ArtMajeur είναι αυθεντικά έργα τέχνης που δημιουργούνται από καλλιτέχνες, όλα τα δικαιώματα διατηρούνται αυστηρά. Η απόκτηση άδειας δίνει το δικαίωμα χρήσης ή εκμετάλλευσης της εικόνας σύμφωνα με τους όρους της άδειας. Είναι δυνατή η πραγματοποίηση μικρών τροποποιήσεων, όπως η αναδιάταξη ή η επαναπροσδιορισμός της εικόνας ώστε να ταιριάζει απόλυτα σε ένα έργο, αλλά απαγορεύεται οποιαδήποτε τροποποίηση που θα μπορούσε να βλάψει το αρχικό έργο. Στην ακεραιότητά του (τροποποίηση σχημάτων, Στρεβλώσεις, κοπή, αλλαγή χρώματος, προσθήκη στοιχείων κ.λπ.), εκτός εάν έχει προηγουμένως λάβει γραπτή εξουσιοδότηση από τον καλλιτέχνη.
Προσαρμοσμένες άδειες
Εάν η χρήση σας δεν καλύπτεται από τις τυπικές άδειες χρήσης μας, επικοινωνήστε μαζί μας για μια προσαρμοσμένη άδεια χρήσης.
Τράπεζα εικόνων τέχνης-
Αυτή η εργασία είναι "Open Edition"
Digital Arts,
Giclée Print / Ψηφιακή εκτύπωση
- Διαστάσεις Διάφορα διαθέσιμα μεγέθη
- Διάφορες διαθέσιμες υποστηρίξεις (Καλό χαρτί τέχνης, Εκτύπωση σε μέταλλο, Εκτύπωση σε καμβά)
- Framing Διαθέσιμο πλαίσιο (Πλωτό πλαίσιο + κάτω από γυαλί, Πλαίσιο + κάτω από ακρυλικό γυαλί)
- κατάσταση του έργου τέχνης Το έργο τέχνης είναι σε άριστη κατάσταση
- Κατηγορίες Σουρεαλισμός Ερημος
At the heart of the composition, a window stands as a symbol of both connection and confinement. However, this window is obstructed by sturdy iron bars, representing the oppressive grip of loneliness on the protagonist's spirit. The cold, unyielding bars form a stark contrast against the vulnerability and yearning for freedom that resides within.
Beyond the barred window, the desert stretches out as a barren expanse, void of all signs of life. A solitary tree, with only a few bare branches remaining, stands as a haunting emblem of the human struggle against isolation. Its skeletal form echoes the essence of loneliness, evoking a sense of longing for connection and vitality. It serves as a stark reminder of the challenges faced by the lonely human being, teetering on the edge of desolation.
The sky above transitions from a hazy veil to a pale blue, reflecting the complex emotional states experienced within the desolate mind. The haze symbolizes the fog of melancholy and uncertainty that often accompanies loneliness. As the sky fades into a pale blue, a glimmer of hope emerges, suggesting the potential for clarity and serenity even in the midst of isolation.
Notably absent from the scene are birds or other animals, further emphasizing the solitude and isolation experienced by the lonely human being. The focus is solely on the protagonist's journey within their own mind, devoid of external distractions or companionship.
A massive sand dune dominates the landscape, serving as a powerful metaphor for the arduous trials one must overcome to combat loneliness. Its imposing presence represents the formidable challenges that lie ahead, while also signifying the resilience and strength required to surmount such obstacles. The sand dune serves as a visual reminder that the path to connection and self-discovery may be difficult, but with perseverance, it is possible to transcend the desolation.
The overall atmosphere of the image is one of profound melancholy, tinged with a haunting beauty. Through the juxtaposition of the barred window, the lifeless tree, the shifting sky, and the imposing sand dune, the artist poignantly captures the desolate yet resilient nature of the human soul in the face of loneliness. The artwork invites viewers to reflect on the depths of isolation and the transformative power that can emerge from within, encouraging a profound understanding and empathy for the lonely human experience.
Σχετικά θέματα
Welcome to CarinziaStudios – Where Art Meets the Anarchy of Numbers
As a digital artist, I create art at the crossroads of mathematics, imagination, and technology. Every piece I craft reflects my deep-rooted love for numbers and creativity, blending surrealism with hyperrealistic detail to push the boundaries of visual expression.
In my work, mathematics isn’t just a subject; it’s the language that shapes each creation. Patterns, numbers, and equations are woven into the art, forming an invisible thread that connects each piece to a deeper structure. This union of logic and creativity allows me to explore fantastical concepts with the clarity and elegance of numbers—revealing glimpses of reality’s hidden frameworks.
In the depths of darkness and realms of fantasy, I embrace the digital canvas to conjure immersive visions that defy boundaries and awaken the imagination.
Each image is more than just a visual story. It’s a transformation of intangible emotions into color, form, and depth, capturing the fleeting moments of inspiration that spark my process. My creative journey is as much about words as it is about visuals; writing anchors my work, giving form to each piece’s emotion and essence.
As you explore my collection, you’re invited into a world where the language of math and art come alive, revealing an intricate landscape that blends reality with imagination. Here, the harmony of patterns and narratives draws you deeper, guiding you through my artistic vision—a place where every shape, line, and brushstroke finds its essence in both logic and feeling.
Welcome, curious wanderer, to CarinziaStudios—a journey into art where creativity is limitless, mathematics is expressive, and each piece is uniquely yours.
-
Ιθαγένεια:
ΚΑΝΑΔΆΣ
- Ημερομηνία γεννήσεως : 1968
- καλλιτεχνική τομείς:
- Ομάδες: Σύγχρονοι Καναδοί Καλλιτέχνες
