Γλυπτική με τίτλο "Lifeforms#12（Medium…" από Daniel Kei Wo, Αυθεντικά έργα τέχνης, Από ανοξείδωτο χάλυβα

Επιπλέον θέα

Ενημερώστε μας αν θέλετε να δείτε περισσότερες φωτογραφίες από αυτό το έργο τέχνης!

Το πίσω μέρος του έργου / Πλευρά της δουλειάς
Λεπτομέρειες / Υπογραφή / επιφάνεια ή υφή του έργου τέχνης
Έργο τέχνης σε κατάσταση, Άλλος...

Lifeforms#12（Medium edition） (2022) Γλυπτική από Daniel Kei Wo

Name: ARTMAJEUR
Brand: ARTMAJEUR
Rating: 4.9 (12745 reviews)

Περιορισμένη έκδοση

Γλυπτική - Από ανοξείδωτο χάλυβα, 66,9x64,2 in

41.215 $

Περιλαμβάνεται αποστολή

Μπορείτε να αγοράσετε αυτό το έργο τέχνης στο ArtMajeur με την επιλογή πληρωμής σε πολλές δόσεις. Απλώς προσθέστε το έργο τέχνης στο καλάθι σας και επιλέξτε KLARNA ή ALMA κατά τη διαδικασία ολοκλήρωσης αγοράς για να επωφεληθείτε από αυτήν την ευέλικτη επιλογή πληρωμής.

Περισσότερες πληροφορίες

Πωλητής Daniel Kei Wo

Κριτικές πελατών (3)

Γρήγορη Αποστολή από ArtMajeur

Αποστολή από: Σιγκαπούρη (Ξύλινο κιβώτιο) Αποστολή εντός 1 μήνα

Ικανοποιημένοι ή να επιστραφούν εντός 14 ημερών

Αποστολή σε όλο τον κόσμο

100% ασφαλείς συναλλαγές

Δωρεάν επιστροφές

Παράδοση από ArtMajeur: Η αποστολή αυτού του έργου τέχνης γίνεται απευθείας από τον ArtMajeur από την παραλαβή έως την τελική παράδοση στον πελάτη. Τα τελωνεία δεν περιλαμβάνονται.
Περισσότερες πληροφορίες

Συσκευασία (Ξύλινο κιβώτιο) Όλα τα έργα τέχνης αποστέλλονται με ένα premium φορέα, προσεκτικά προστατευμένο και ασφαλισμένο.
Παρακολούθηση Εντοπισμός παραγγελίας μέχρι την παράδοση στον αγοραστή. Θα παρέχεται ένας αριθμός παρακολούθησης ώστε να μπορείτε να παρακολουθείτε το δέμα σε πραγματικό χρόνο.
Καθυστέρηση Παγκόσμια παράδοση σε 3 έως 7 ημέρες (Εκτίμηση)
Τα τελωνεία δεν περιλαμβάνονται Στην τιμή δεν περιλαμβάνονται τα τελωνεία. Οι περισσότερες χώρες δεν έχουν φόρο εισαγωγής για αυθεντικά έργα τέχνης, αλλά ίσως χρειαστεί να πληρώσετε τον μειωμένο ΦΠΑ. Τα τελωνειακά τέλη (εάν υπάρχουν) θα υπολογιστούν κατά την άφιξη από το τελωνείο και θα χρεωθούν χωριστά από τον μεταφορέα.

Η ArtMajeur καταβάλλει κάθε δυνατή προσπάθεια για να σας εγγυηθεί την απόκτηση αυθεντικών πρωτότυπων έργων στην πιο δίκαιη τιμή ή να σας αποζημιώσει πλήρως.
Περισσότερες πληροφορίες

Δυνατό πιστοποιητικό αυθεντικότητας Τα πιστοποιητικά γνησιότητας μπορούν να επαληθευτούν ηλεκτρονικά ανά πάσα στιγμή με σάρωση του κώδικα του έργου τέχνης.
Βαθμολογία καλλιτέχνη Πιστοποίηση Οι ειδικοί μελετούν την εργασία και την καριέρα ενός καλλιτέχνη, στη συνέχεια, δημιουργούν ένα ανεξάρτητο και αξιόπιστο μέσο όρο τιμών. Ο μέσος όρος τιμών τοποθετεί τον καλλιτέχνη σε ένα εύρος τιμών 'από - έως' για ένα συγκεκριμένο χρονικό διάστημα. Οι εμπειρογνώμονες μπορούν επίσης να κληθούν να αξιολογήσουν με ακριβέστερη εκτίμηση ένα συγκεκριμένο έργο.

100% ασφαλείς συναλλαγές, Αποδεκτές Μέθοδοι Πληρωμής: Πιστωτική Κάρτα, PayPal, Bank Transfer.
Περισσότερες πληροφορίες

Ασφαλής άμεση αγορά Η συναλλαγή είναι εγγυημένη από τον ArtMajeur: ο πωλητής θα πληρωθεί μόνο όταν ο πελάτης λάβει το έργο τέχνης.
100% ασφαλής πληρωμή με πιστοποιητικό SSL + 3D Secure.

Δωρεάν επιστροφές: Ικανοποιημένοι ή να επιστραφούν εντός 14 ημερών.
Περισσότερες πληροφορίες

Επιστροφές γίνονται δεκτές 14 ημέρες Το ArtMajeur είναι 100% δεσμευμένο για την ικανοποίηση των συλλεκτών: έχετε 14 ημέρες για να επιστρέψετε ένα πρωτότυπο έργο. Το έργο πρέπει να επιστραφεί στον καλλιτέχνη σε άριστη κατάσταση, στην αρχική του συσκευασία. Όλα τα επιλέξιμα στοιχεία μπορούν να επιστραφούν (εκτός αν αναφέρεται διαφορετικά).

Έργα τέχνης υπογεγραμμένα από τον καλλιτέχνη

Περιλαμβάνεται πιστοποιητικό γνησιότητας

Κατάλληλο για εξωτερικούς χώρους

Αυτό το έργο τέχνης εμφανίζεται σε 2 συλλογές

Περιορισμένη έκδοση (# 2/8) Γλυπτική, Από ανοξείδωτο χάλυβα στο Μέταλλο

Ταξινόμηση έργων τέχνης

Περιορισμένη έκδοση

Η παραγωγή της έκδοσης έχει τελειώσει. Ο αριθμός των παραγόμενων αντιγράφων έχει καθοριστεί και αναφέρεται στην περιγραφή του έργου.
Αριθμός διαθέσιμων αντιγράφων 4
Διαστάσεις Ύψος 66,9in, Πλάτος 64,2in / 281.00 kg
κατάσταση του έργου τέχνης Το έργο τέχνης είναι σε άριστη κατάσταση
Κατάλληλο για εξωτερικούς χώρους? Ναί, Αυτό το έργο τέχνης μπορεί να εμφανιστεί σε εξωτερικούς χώρους
Κατηγορίες Γλυπτά από 20.000 $ Αφηρημένη Αφηρημένη

"Lifeforms" reflects Daniel Kei Wo’s journey as an artist, shaped by his early self-driven passion and a desire to explore the essence of existence. As a child growing up in Hong Kong, Daniel often found solace in nature, observing how life forms grow and adapt in challenging environments. Later, while studying abroad, he witnessed the beauty of interconnected ecosystems, inspiring him to express these ideas in art.

During the creation of "Lifeforms," he spent countless hours perfecting its fluid, twisting lines to symbolize resilience, adaptability, and unity within life's diverse expressions. For Daniel, this sculpture is more than an object; it embodies his life's philosophy and artistic growth—a reminder that life is fragile yet resilient, constantly evolving and interconnected. The polished metal surface mirrors our ever-changing reflections, encouraging viewers to see themselves in life’s perpetual dance.

Σχετικά με αυτό το έργο τέχνης: Ταξινόμηση, Τεχνικές & Στυλ

Από ανοξείδωτο χάλυβα

Γλυπτική τεχνική με μεταλλικό κράμα που το καθιστά λαμπερό και δεν είναι πολύ ευαίσθητο στη διάβρωση.

Technic Γλυπτική

Η γλυπτική είναι μια καλλιτεχνική δραστηριότητα που αποτελείται από το σχεδιασμό και την παραγωγή σχημάτων σε όγκο, σε ανάγλυφο, είτε στον γύρο (αγαλματίδιο), σε υψηλό ανάγλυφο, σε χαμηλό ανάγλυφο, με μοντελοποίηση, με άμεση σκάλισμα, με συγκόλληση ή συναρμολόγηση Ο όρος γλυπτική προσδιορίζει επίσης το αντικείμενο που προκύπτει από αυτήν τη δραστηριότητα.

Σχετικά θέματα

Abstract Sculpture Modern Sculpture Public Sculpture Outdoor Sculpture Yard Sculpture

Daniel Kei Wo

Σιγκαπούρη

Ο Daniel Kei Wo, ένας σύγχρονος γλύπτης με καταγωγή από το Χονγκ Κονγκ και επί του παρόντος κατοικεί στη Σιγκαπούρη, συνδυάζει τους στοχαστικούς χώρους με τη ζωντάνια της σύγχρονης ζωής. Με ειδίκευση στον ανοξείδωτο χάλυβα, κατασκευάζει γλυπτά που εμπλέκονται σε έναν διάλογο μεταξύ του φωτός, της μορφής και του περιβάλλοντος. Βασισμένο στην πεποίθηση ότι η τέχνη πρέπει να αντηχεί με την ψυχή, το έργο του Daniel καλεί τους θεατές να ανακαλύψουν την αρμονία μέσα στο αφηρημένο.

Η ξεχωριστή του προσέγγιση περιστρέφεται γύρω από τη λαμπερή γοητεία του καθρέφτη από ανοξείδωτο χάλυβα. Βλέποντας αυτό το υλικό όχι απλώς ως μέσο αλλά ως πύλη, ο Daniel το βλέπει ως μια πρόσκληση τόσο για τον δημιουργό όσο και για τον θεατή να εξερευνήσουν τον εαυτό και το χώρο μαζί. Τα γλυπτά του, που χαρακτηρίζονται από γυαλισμένες επιφάνειες, αποτυπώνουν παροδικές στιγμές ύπαρξης, εμποτίζοντας τις με βαθιά σημασία.

Φιλοσοφικά, το έργο του Daniel εμβαθύνει στις σφαίρες της τρισδιάστατης γεωμετρίας, αμφισβητώντας τις αντιλήψεις των παρατηρητών και ενθαρρύνοντας τον στοχασμό της δυαδικότητας του σύμπαντος. Μέσα από τη συμπαγή γεωμετρία και τις άυλες αντανακλάσεις, η τέχνη του ενσαρκώνει την αιώνια αλληλεπίδραση μεταξύ του υλικού και του μεταφυσικού.

Αξιοποιώντας τη μοναδική ικανότητα του καθρέφτη από ανοξείδωτο χάλυβα να συγχωνεύεται με το περιβάλλον διατηρώντας παράλληλα τη ιδιαιτερότητα, ο Daniel αντικατοπτρίζει την ανθρώπινη κατάσταση: ατομική αλλά αλληλένδετη. Τα γλυπτά του δεν είναι στατικές οντότητες αλλά διαρκώς μεταβαλλόμενα φαινόμενα, που αναδιαμορφώνονται με εναλλαγές στο φως και την προοπτική, προσκαλώντας τους θεατές σε σιωπηλές συζητήσεις για την ύπαρξη.

Οι βαθιές φιλοσοφικές βάσεις του έργου του διερευνούν ζητήματα ταυτότητας, ύπαρξης και ιστού της πραγματικότητας. Αντλώντας έμπνευση από τον μινιμαλισμό, ενώ πιέζουν τα όριά του, οι δημιουργίες του Daniel φανερώνουν βαθιές φιλοσοφικές αναζητήσεις μέσα από την αφηρημένη μεταλλική γλυπτική.

Ως νέος γλύπτης που αφήνει το στίγμα του στον κόσμο της σύγχρονης τέχνης, η ταυτότητα και οι δημιουργίες του Daniel βρίσκονται σε διαρκή εξέλιξη. Το ταξίδι του με καθρέφτη από ανοξείδωτο χάλυβα δεν έχει να κάνει μόνο με την εξερεύνηση των φυσικών του ιδιοτήτων, αλλά και την κατανόηση των δυνατοτήτων του να αντικατοπτρίζει την ανθρώπινη ψυχή και τις αλήθειες του σύμπαντος. Μέσα από το έργο του, επιδιώκει να γεφυρώσει το χάσμα μεταξύ του απτού και του αιθέριου, προσκαλώντας τους θεατές σε έναν χώρο προβληματισμού, ανακάλυψης και άπειρων δυνατοτήτων.