





Res non verba - II (2002) Ζωγραφική από Claudio Boczon
Πουλήθηκε
Δείτε περισσότερα από Claudio BoczonΟ καλλιτέχνης προσφέρει έργα κατόπιν παραγγελίας
Χάσατε την ευκαιρία να αγοράσετε αυτό το έργο; Καλά νέα: ο καλλιτέχνης μπορεί επίσης να δημιουργήσει ένα προσαρμοσμένο έργο, μόνο για εσάς!
Πωλητής Claudio Boczon
Το Fine-Arts εκτυπώνεται σε χαρτί
Πρόκειται για μια διαδικασία εκτύπωσης σε χαρτί τέχνης με πολύ υψηλής ποιότητας μελάνια χρωστικής ουσίας και εκτυπωμένη σε πολύ υψηλό ορισμό. Το επίπεδο διατήρησής του είναι εξαιρετικό (πάνω από 100 χρόνια), η ποιότητα, το βάθος και ο πλούτος των αποχρώσεων υπερβαίνει την κλασική εκτύπωση φωτογραφιών σε χαρτί Argentic.

Γυαλιστερό φινίρισμα
Εκτός από το εξαιρετικό πάχος του, το ινώδες χαρτί αποτελείται από μια βάση αλφα-κυτταρίνης χωρίς οξύ και καλύπτεται με θειικό βάριο και μια χρωστική βελτιώνοντας την απορρόφηση της μικροπορώδους στρώσης κατά την εκτύπωση. Σπορτίζοντας ένα καθαρό λευκό χρώμα, μη κιτρινίζει στο φως, το χαρτί αυτό είναι ειδικά σχεδιασμένο για αντοχή και γήρανση. Χρησιμοποιείται από σημαντικά μουσεία παγκοσμίως, καθώς προσφέρει εξαιρετική ανάλυση, αποδίδοντας βαθιά και πυκνά χρώματα.
Art Print "Fine Art" - Γυαλιστερό φινίρισμα σε χαρτί βασικής ίνας 325 g.

Υψηλά τέλη εκτυπώσεις και αναπαραγωγές μας
Η ArtMajeur χρησιμοποιεί μόνο φυσικά χαρτιά με ουδέτερο pH, ανθεκτικά και υψηλής ποιότητας, επιλεγμένα από διάσημους παραγωγούς χαρτιού!
Συνεχής προσοχή δίνεται από τον κύριο εκτυπωτή μας, είτε από άποψη χρωματισμού είτε από σεβασμό στη γραφική αλυσίδα. Το υψηλό επίπεδο απαίτησης ποιότητας αποτελεί σημαντικό πλεονέκτημα των εκτυπώσεων τέχνης ArtMajeur.
Για τους καλλιτέχνες! Θα βοηθήσει τους καλλιτέχνες να ζουν από την εργασία τους. Οι αμοιβές που καταβάλλονται σε αυτούς κάθε φορά που αγοράζετε τις εντυπώσεις τους.
Σχετικά με πρόστιμο εκτυπώσεις μαςΑγοράστε μια άδεια χρήσης αυτής της εικόνας για τον ιστότοπό σας, την επικοινωνία σας ή για την πώληση παράγωγων προϊόντων.
Usage: Άδεια Web
545 px | ||
![]() |
1500 px |
Διαστάσεις του αρχείου (px) | 545x1500 |
Χρήση σε όλο τον κόσμο | Ναί |
Χρήση σε πολυ-υποστήριξη | Ναί |
Χρήση σε οποιονδήποτε τύπο μέσου εκτύπωσης | Ναί |
Δικαίωμα μεταπώλησης | Όχι |
Μέγιστος αριθμός εκτυπώσεων | 0 (Zero) |
Προϊόντα που προορίζονται για πώληση | Όχι |
Λήψη αμέσως μετά την αγορά
Αυτή η εικόνα είναι διαθέσιμη για λήψη με άδεια χρήσης: μπορείτε να τα κατεβάσετε ανά πάσα στιγμή.
Περιορισμοί
Όλες οι εικόνες στο ArtMajeur είναι αυθεντικά έργα τέχνης που δημιουργούνται από καλλιτέχνες, όλα τα δικαιώματα διατηρούνται αυστηρά. Η απόκτηση άδειας δίνει το δικαίωμα χρήσης ή εκμετάλλευσης της εικόνας σύμφωνα με τους όρους της άδειας. Είναι δυνατή η πραγματοποίηση μικρών τροποποιήσεων, όπως η αναδιάταξη ή η επαναπροσδιορισμός της εικόνας ώστε να ταιριάζει απόλυτα σε ένα έργο, αλλά απαγορεύεται οποιαδήποτε τροποποίηση που θα μπορούσε να βλάψει το αρχικό έργο. Στην ακεραιότητά του (τροποποίηση σχημάτων, Στρεβλώσεις, κοπή, αλλαγή χρώματος, προσθήκη στοιχείων κ.λπ.), εκτός εάν έχει προηγουμένως λάβει γραπτή εξουσιοδότηση από τον καλλιτέχνη.
Προσαρμοσμένες άδειες
Εάν η χρήση σας δεν καλύπτεται από τις τυπικές άδειες χρήσης μας, επικοινωνήστε μαζί μας για μια προσαρμοσμένη άδεια χρήσης.
Τράπεζα εικόνων τέχνης-
Αυθεντικά έργα τέχνης (One Of A Kind)
Ζωγραφική,
Ακρυλικό
/
Λάδι
/
Μονοτυπία
στο Ξύλο
- Διαστάσεις Ύψος 43,3in, Πλάτος 15,8in
- κατάσταση του έργου τέχνης Το έργο τέχνης είναι σε άριστη κατάσταση
- Framing Αυτό το έργο τέχνης δεν είναι πλαισιωμένο
- Κατηγορίες ΠΙΝΑΚΕΣ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ κάτω των 1.000 $ Αφηρημένη Αφηρημένη
In this series, I try to produce without having a reason to inspire myself, letting the process lead me by itself.
Monotype and acrylic on burned plywood.
The wood borders are painted, no frame necessary and ready to hang.
Σχετικά θέματα
Monotipia Sobre MadeiraContemporary ArtAbstract ArtRes Non VerbaVertical Art
Ο Claudio Boczon είναι ζωγράφος και φωτογράφος που γεννήθηκε στις 20 Ιανουαρίου 1968 στην Κουριτίμπα της Παρανά, όπου ζει και εργάζεται. Ξεκίνησε την καλλιτεχνική και πλαστική του έρευνα στο Painting Studio του Μουσείου Alfredo Andersen, υπό τη διεύθυνση του Ronald Simon. Παρακολούθησε επίσης εργαστήρια ζωγραφικής, χαρακτικής και φωτογραφίας και πρακτική άσκηση με καλλιτέχνες όπως οι Leda Catunda, Dulce Osinski, Geraldo Leão, Eliane Prolik, Dudi Maia Rosa, Patrícia Canetti και Lya Uba.
Από το 1999 συμμετείχε σε art fairs και συλλογικές και ατομικές εκθέσεις κερδίζοντας πέντε συνολικά βραβεία. Οι πιο σημαντικές εκθέσεις του έχουν πραγματοποιηθεί στο Μουσείο Alfredo Andersen, στην 5η Εθνική Έκθεση Τέχνης του Goiás, στην 31η Art Fair του Ribeirão Preto...
Το έργο του Claudio Boczon επικεντρώνεται σε ένα παιχνίδι αντιθέσεων και σωματικότητας μεταξύ του layering και της διαφάνειας, επιδιώκοντας να κρυφτεί και να αποκαλύψει εξίσου. Αυτή η διαδικασία διαστρωμάτωσης στοχεύει να δείξει την σωματικότητα του δισδιάστατου έργου, αναδεικνύοντας κάθε λάθος και κάθε νέα κατεύθυνση που λαμβάνεται, ώστε να μας θυμίζει τη διαδικασία της ζωγραφικής.
Αυτό που ωθεί την έρευνά του είναι η περιέργεια να βρει την ομορφιά που κρύβεται στην καθημερινότητα, στα στηρίγματα και στο εικονογραφικό υλικό και να την φέρει στην επιφάνεια, ώστε ο θεατής να αμφισβητήσει και να εκτιμήσει πτυχές στις οποίες κανονικά δεν θα έδινε σημασία. .
Η έρευνα και η παραγωγή του επηρεάζονται έντονα από το Tachisme και το Arte Povera, καθώς και από την ανακύκλωση και επαναχρησιμοποίηση υλικών, ιδεών και εννοιών. Συχνά, χρησιμοποιώντας δικά του παλαιότερα έργα, ανακατασκευάζοντάς τα και δημιουργώντας νέα κολάζ από αυτά, ανακυκλώνει τόσο το φυσικό στοιχείο όσο και τις έννοιες που κρύβονται πίσω από αυτά τα έργα.
Ο Claudio Boczon έχει έργα σε θεσμικές και ιδιωτικές συλλογές στη Βραζιλία και στο εξωτερικό, καθώς και κριτικά κείμενα που δημοσιεύονται σε καταλόγους εκθέσεων. Το έργο του χαρακτηρίζεται από μεγάλη τεχνική μαεστρία και μεγάλη ποιητική ευαισθησία, καθιστώντας τον έναν από τους πιο ταλαντούχους καλλιτέχνες της γενιάς του.
-
Ιθαγένεια:
ΒΡΑΖΙΛΊΑ
- Ημερομηνία γεννήσεως : 1968
- καλλιτεχνική τομείς: Έργα επαγγελματιών καλλιτεχνών,
- Ομάδες: Επαγγελματίας Καλλιτέχνης Σύγχρονοι Βραζιλιάνοι Καλλιτέχνες