


Ενημερώστε μας αν θέλετε να δείτε περισσότερες φωτογραφίες από αυτό το έργο τέχνης!
- Το πίσω μέρος του έργου / Πλευρά της δουλειάς
- Λεπτομέρειες / Υπογραφή / επιφάνεια ή υφή του έργου τέχνης
- Έργο τέχνης σε κατάσταση, Άλλος...
If You Can’t Hear the Ovations, You’ve Won (2025) Σχέδιο από Anton Terziev
Περισσότερες πληροφορίες
- Συσκευασία (Συσκευασία σε κουτί ή χαρτοκιβώτιο) Όλα τα έργα τέχνης αποστέλλονται με ένα premium φορέα, προσεκτικά προστατευμένο και ασφαλισμένο.
- Παρακολούθηση Εντοπισμός παραγγελίας μέχρι την παράδοση στον αγοραστή. Θα παρέχεται ένας αριθμός παρακολούθησης ώστε να μπορείτε να παρακολουθείτε το δέμα σε πραγματικό χρόνο.
- Καθυστέρηση Παγκόσμια παράδοση σε 3 έως 7 ημέρες (Εκτίμηση)
- Τα τελωνεία δεν περιλαμβάνονται Στην τιμή δεν περιλαμβάνονται τα τελωνεία. Οι περισσότερες χώρες δεν έχουν φόρο εισαγωγής για αυθεντικά έργα τέχνης, αλλά ίσως χρειαστεί να πληρώσετε τον μειωμένο ΦΠΑ. Τα τελωνειακά τέλη (εάν υπάρχουν) θα υπολογιστούν κατά την άφιξη από το τελωνείο και θα χρεωθούν χωριστά από τον μεταφορέα.
Περισσότερες πληροφορίες
- Δυνατό πιστοποιητικό αυθεντικότητας Τα πιστοποιητικά γνησιότητας μπορούν να επαληθευτούν ηλεκτρονικά ανά πάσα στιγμή με σάρωση του κώδικα του έργου τέχνης.
- Βαθμολογία καλλιτέχνη Πιστοποίηση Οι ειδικοί μελετούν την εργασία και την καριέρα ενός καλλιτέχνη, στη συνέχεια, δημιουργούν ένα ανεξάρτητο και αξιόπιστο μέσο όρο τιμών. Ο μέσος όρος τιμών τοποθετεί τον καλλιτέχνη σε ένα εύρος τιμών 'από - έως' για ένα συγκεκριμένο χρονικό διάστημα. Οι εμπειρογνώμονες μπορούν επίσης να κληθούν να αξιολογήσουν με ακριβέστερη εκτίμηση ένα συγκεκριμένο έργο.
Περισσότερες πληροφορίες
100% ασφαλής πληρωμή με πιστοποιητικό SSL + 3D Secure.
Περισσότερες πληροφορίες
Αγοράστε μια άδεια χρήσης αυτής της εικόνας για τον ιστότοπό σας, την επικοινωνία σας ή για την πώληση παράγωγων προϊόντων.
Usage: Άδεια Web
1500 px | ||
![]() |
727 px |
Διαστάσεις του αρχείου (px) | 1500x727 |
Χρήση σε όλο τον κόσμο | Ναί |
Χρήση σε πολυ-υποστήριξη | Ναί |
Χρήση σε οποιονδήποτε τύπο μέσου εκτύπωσης | Ναί |
Δικαίωμα μεταπώλησης | Όχι |
Μέγιστος αριθμός εκτυπώσεων | 0 (Zero) |
Προϊόντα που προορίζονται για πώληση | Όχι |
Λήψη αμέσως μετά την αγορά
Αυτή η εικόνα είναι διαθέσιμη για λήψη με άδεια χρήσης: μπορείτε να τα κατεβάσετε ανά πάσα στιγμή.
Περιορισμοί
Όλες οι εικόνες στο ArtMajeur είναι αυθεντικά έργα τέχνης που δημιουργούνται από καλλιτέχνες, όλα τα δικαιώματα διατηρούνται αυστηρά. Η απόκτηση άδειας δίνει το δικαίωμα χρήσης ή εκμετάλλευσης της εικόνας σύμφωνα με τους όρους της άδειας. Είναι δυνατή η πραγματοποίηση μικρών τροποποιήσεων, όπως η αναδιάταξη ή η επαναπροσδιορισμός της εικόνας ώστε να ταιριάζει απόλυτα σε ένα έργο, αλλά απαγορεύεται οποιαδήποτε τροποποίηση που θα μπορούσε να βλάψει το αρχικό έργο. Στην ακεραιότητά του (τροποποίηση σχημάτων, Στρεβλώσεις, κοπή, αλλαγή χρώματος, προσθήκη στοιχείων κ.λπ.), εκτός εάν έχει προηγουμένως λάβει γραπτή εξουσιοδότηση από τον καλλιτέχνη.
Προσαρμοσμένες άδειες
Εάν η χρήση σας δεν καλύπτεται από τις τυπικές άδειες χρήσης μας, επικοινωνήστε μαζί μας για μια προσαρμοσμένη άδεια χρήσης.
Τράπεζα εικόνων τέχνης-
Αυθεντικά έργα τέχνης (One Of A Kind)
Σχέδιο,
Κάρβουνο
/
Χαρτί
στο Χαρτί
- Διαστάσεις Ύψος 13,6in, Πλάτος 27,6in
- κατάσταση του έργου τέχνης Το έργο τέχνης είναι σε άριστη κατάσταση
- Framing Αυτό το έργο τέχνης δεν είναι πλαισιωμένο
- Κατηγορίες Σχέδια ζωγραφικής κάτω των 5.000 $ Πολεμική τέχνη
Terziev’s use of sanguine(red chalk) evokes a venerable artistic tradition, one stretching back to the Renaissance when artists such as Leonardo da Vinci and Michelangelo employed red chalk for warm, lifelike figure studies. Sanguine’s subtlety allows for the gentle modeling of forms and gradations of flesh tones, lending a raw intimacy to the work. Meanwhile, charcoal offers dramatic contrast: the deep black contours reinforce the ridges and folds of the damaged cartilage. This interplay between sanguine and charcoal is reminiscent of 17th- and 18th-century academic drawing methods, yet Terziev channels it into an unmistakably contemporary commentary.
The triptych of ears at the center of the composition speaks to the transformation of the body under extreme physical stress. Cauliflower ear—common among wrestlers, judokas, and MMA fighters—results from blunt trauma that disrupts the cartilage. In Terziev’s rendering, each ear is shown from a slightly different angle, highlighting the variety of shapes and distortions that can occur. These variations suggest both the resilience of the human body and the marks it carries from repeated violence.
By isolating the ear in the pictorial space, Terziev focuses attention on an often-overlooked body part, framing it as a stand-in for the entire fighter’s journey. The textured surfaces, accentuated by the soft red background, are reminiscent of bruised flesh—an echo of the physical punishment endured in the ring or cage. The bold, warm hue behind the ears underscores the presence of blood, passion, and the raw nature of combat.
The title, “If You Can’t Hear the Ovations, You’ve Won” is as evocative as the imagery itself. It hints at the paradoxical reality of combat sports: even as a victor stands in the spotlight, celebrated by cheering crowds, the body may be too battered or altered to fully register that triumph. The title’s wry tone also suggests a certain stoicism—winning at all costs, to the point where the fighter may no longer hear the very applause for which they’ve fought.
In art-historical context, ears have served as potent symbols in works referencing sacrifice, suffering, or transformation. From the infamous story of Vincent van Gogh’s self-mutilation to more metaphorical uses of the ear in Surrealist art, artists have long recognized that the ear can be both vulnerable and deeply expressive. Terziev’s composition taps into that tradition, but locates it firmly in the visceral world of contemporary sports culture.
The choice to depict a body part marred by conflict can evoke discomfort in the viewer. Yet this discomfort is central to the piece’s power. Much like the baroque painters who dwelled on the drama of the body under duress, Terziev lays bare the unvarnished, corporeal truth of athletic struggle. His medium—sanguine—historically admired for capturing the softness of skin—here is used to capture the hardness of trauma. Charcoal’s stark black lines add further tension, making the swollen contours of the ears all the more dramatic.
Visually, the red background intensifies the sensation that the flesh itself is throbbing with pain, or that we are peering into a layer beneath the surface. The near-monochrome palette conjures an atmosphere of internal heat, recalling the fervor of competition and the rush of adrenaline.
“If You Can’t Hear the Ovations, You’ve Won” exemplifies Anton Terziev’s ability to fuse classical drawing techniques with modern, provocative subject matter. In doing so, he elevates a detail—cauliflower ears—commonly dismissed or viewed with mild horror, into a testament to human resilience, the cost of glory, and the sometimes paradoxical nature of victory. By isolating and monumentalizing these wounded ears, Terziev reminds us that every accolade may come at a price. In the lineage of art history, this work stands as both an homage to the discipline of draftsmanship and a reflection on the intimate, bodily consequences of contemporary combat sports.
Σχετικά θέματα
Ο Anton Terziev, ένας σύγχρονος Βούλγαρος καλλιτέχνης, είναι δεξιοτέχνης στο να χρησιμοποιεί την αιχμηρή ειρωνεία ως καλλιτεχνικό του εργαλείο για να ασχοληθεί με διάφορα σύγχρονα θέματα. Τα έργα του χαρακτηρίζονται από μια βαθιά χρήση της εικονογραφίας που μεταφέρει μια έντονη και κριτική εικόνα. Στο καλλιτεχνικό του ρεπερτόριο, ο Anton συνδυάζει επιδέξια στοιχεία πασσάλων, δεξιοτήτων και αφήγησης, καταλήγοντας σε εικονιστική σύγχρονη τέχνη που φέρει μια ωραία πινελιά κοινωνικού σχολιασμού, χιούμορ και μηνυμάτων για την κατάσταση του καλλιτέχνη.
Ο Anton Terziev αντλεί έμπνευση από δύο διαφορετικές πηγές. Πρώτον, η τέχνη του γεννιέται συχνά από γεγονότα της πραγματικής ζωής, που ξεδιπλώνονται γύρω του με τρόπο που πυροδοτεί τη δημιουργική του διαδικασία. Δεύτερον, η φαντασία του παίζει καθοριστικό ρόλο στη δουλειά του, επιτρέποντάς του να δημιουργεί ζωντανές και στοχαστικές εικόνες. Κάθε δημιουργία του είναι γαρνιρισμένη με διακριτικά στοιχεία της ποπ κουλτούρας, βγαλμένα από ταινίες και βιβλία. Σε κάθε κομμάτι είναι ενσωματωμένη μια αφήγηση, ένα μετακείμενο που εμπλουτίζει την εμπειρία του θεατή χωρίς να τον κατακλύζει, γιατί ο Anton πιστεύει ότι η καλή τέχνη επικοινωνεί απαλά αλλά αποτελεσματικά.
Αυτό που διακρίνει το έργο του Anton είναι η ακλόνητη δέσμευσή του να αφήνει το κοινό του με μια αίσθηση απεριόριστης θαυμασμού. Τα έργα του προσκαλούν τους θεατές να εμπλακούν σε διάλογο με την τέχνη, ενθαρρύνοντάς τους να ερμηνεύσουν, να αμφισβητήσουν και να εξερευνήσουν τις αφηγήσεις που παρουσιάζει. Η επιλογή του τέλειου τίτλου για τα έργα του είναι μια πρόκληση που συχνά αντιμετωπίζει αντλώντας έμπνευση από τη λογοτεχνία, τον κινηματογράφο ή τη μουσική.
Η καριέρα του Anton Terziev ως ζωγράφου είναι περίπλοκα συνυφασμένη με την ταυτότητά του ως συγγραφέα. Οι ιδέες του διαμορφώνονται με τη μορφή ζωγραφικής και αντικειμένων τέχνης, αντανακλώντας τα ποικίλα ταλέντα του. Πέρα από τη ζωγραφική, ζωντανεύει το καλλιτεχνικό του όραμα μέσω παραστάσεων, κινηματογραφικών έργων και σχεδίου, επιδεικνύοντας μια πολύπλευρη προσέγγιση στη δημιουργική έκφραση.
-
Ιθαγένεια:
ΒΟΥΛΓΑΡΊΑ
- Ημερομηνία γεννήσεως : 1977
- καλλιτεχνική τομείς: Έργα επαγγελματιών καλλιτεχνών,
- Ομάδες: Επαγγελματίας Καλλιτέχνης Σύγχρονοι Βούλγαροι Καλλιτέχνες