Recomposition of a Landscape (2020) Ζωγραφική από Andrea Vandoni
Πουλήθηκε
Δείτε περισσότερα από Andrea VandoniΟ καλλιτέχνης προσφέρει έργα κατόπιν παραγγελίας
Χάσατε την ευκαιρία να αγοράσετε αυτό το έργο; Καλά νέα: ο καλλιτέχνης μπορεί επίσης να δημιουργήσει ένα προσαρμοσμένο έργο, μόνο για εσάς!
Πωλητής Andrea Vandoni
Το Fine-Arts εκτυπώνεται σε χαρτί
Πρόκειται για μια διαδικασία εκτύπωσης σε χαρτί τέχνης με πολύ υψηλής ποιότητας μελάνια χρωστικής ουσίας και εκτυπωμένη σε πολύ υψηλό ορισμό. Το επίπεδο διατήρησής του είναι εξαιρετικό (πάνω από 100 χρόνια), η ποιότητα, το βάθος και ο πλούτος των αποχρώσεων υπερβαίνει την κλασική εκτύπωση φωτογραφιών σε χαρτί Argentic.
Γυαλιστερό φινίρισμα
Εκτός από το εξαιρετικό πάχος του, το ινώδες χαρτί αποτελείται από μια βάση αλφα-κυτταρίνης χωρίς οξύ και καλύπτεται με θειικό βάριο και μια χρωστική βελτιώνοντας την απορρόφηση της μικροπορώδους στρώσης κατά την εκτύπωση. Σπορτίζοντας ένα καθαρό λευκό χρώμα, μη κιτρινίζει στο φως, το χαρτί αυτό είναι ειδικά σχεδιασμένο για αντοχή και γήρανση. Χρησιμοποιείται από σημαντικά μουσεία παγκοσμίως, καθώς προσφέρει εξαιρετική ανάλυση, αποδίδοντας βαθιά και πυκνά χρώματα.
Art Print "Fine Art" - Γυαλιστερό φινίρισμα σε χαρτί βασικής ίνας 325 g.
Υψηλά τέλη εκτυπώσεις και αναπαραγωγές μας
Η ArtMajeur χρησιμοποιεί μόνο φυσικά χαρτιά με ουδέτερο pH, ανθεκτικά και υψηλής ποιότητας, επιλεγμένα από διάσημους παραγωγούς χαρτιού!
Συνεχής προσοχή δίνεται από τον κύριο εκτυπωτή μας, είτε από άποψη χρωματισμού είτε από σεβασμό στη γραφική αλυσίδα. Το υψηλό επίπεδο απαίτησης ποιότητας αποτελεί σημαντικό πλεονέκτημα των εκτυπώσεων τέχνης ArtMajeur.
Για τους καλλιτέχνες! Θα βοηθήσει τους καλλιτέχνες να ζουν από την εργασία τους. Οι αμοιβές που καταβάλλονται σε αυτούς κάθε φορά που αγοράζετε τις εντυπώσεις τους.
Σχετικά με πρόστιμο εκτυπώσεις μαςΑγοράστε μια άδεια χρήσης αυτής της εικόνας για τον ιστότοπό σας, την επικοινωνία σας ή για την πώληση παράγωγων προϊόντων.
Usage: Άδεια Web
| 1500 px | ||
|
499 px |
| Διαστάσεις του αρχείου (px) | 1500x499 |
| Χρήση σε όλο τον κόσμο | Ναί |
| Χρήση σε πολυ-υποστήριξη | Ναί |
| Χρήση σε οποιονδήποτε τύπο μέσου εκτύπωσης | Ναί |
| Δικαίωμα μεταπώλησης | Όχι |
| Μέγιστος αριθμός εκτυπώσεων | 0 (Zero) |
| Προϊόντα που προορίζονται για πώληση | Όχι |
Λήψη αμέσως μετά την αγορά
Αυτή η εικόνα είναι διαθέσιμη για λήψη με άδεια χρήσης: μπορείτε να τα κατεβάσετε ανά πάσα στιγμή.
Περιορισμοί
Όλες οι εικόνες στο ArtMajeur είναι αυθεντικά έργα τέχνης που δημιουργούνται από καλλιτέχνες, όλα τα δικαιώματα διατηρούνται αυστηρά. Η απόκτηση άδειας δίνει το δικαίωμα χρήσης ή εκμετάλλευσης της εικόνας σύμφωνα με τους όρους της άδειας. Είναι δυνατή η πραγματοποίηση μικρών τροποποιήσεων, όπως η αναδιάταξη ή η επαναπροσδιορισμός της εικόνας ώστε να ταιριάζει απόλυτα σε ένα έργο, αλλά απαγορεύεται οποιαδήποτε τροποποίηση που θα μπορούσε να βλάψει το αρχικό έργο. Στην ακεραιότητά του (τροποποίηση σχημάτων, Στρεβλώσεις, κοπή, αλλαγή χρώματος, προσθήκη στοιχείων κ.λπ.), εκτός εάν έχει προηγουμένως λάβει γραπτή εξουσιοδότηση από τον καλλιτέχνη.
Προσαρμοσμένες άδειες
Εάν η χρήση σας δεν καλύπτεται από τις τυπικές άδειες χρήσης μας, επικοινωνήστε μαζί μας για μια προσαρμοσμένη άδεια χρήσης.
Τράπεζα εικόνων τέχνης-
Αυθεντικά έργα τέχνης (One Of A Kind)
Ζωγραφική,
Λάδι
στο Καμβάς
- Διαστάσεις Ύψος 15,8in, Πλάτος 47,2in
- Framing Αυτό το έργο τέχνης δεν είναι πλαισιωμένο
- Κατηγορίες ΠΙΝΑΚΕΣ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ κάτω των 5.000 $ Εικονιστικής
Collection: Landscapes
MEDIUM AND SUPPORT: Original acrylic colors, cotton canvas.
DIMENSIONS: 120 cm x 40 cm x 2 cm
This original and unique artwork is signed on the front.
Signed and dated also on the reverse.
This painting includes a Certificate of Authenticity.
The canvas is pre-stretched on a wooden frame and artwork is ready to hang, unframed if preferred.
ABOUT MY PAINTING AND MY INSPIRATION:
"The human figure and the things that surround us are the focus of my attention in their timelessness and modernity, in the way I see or imagine." "Mine is the search for a relative realism, subjective and imaginary". Among other topics, current events, ecology, revisiting old arguments in a modern way, objects (especially coffee-pots) symbolizes human situations, and the portrait. I believe that painting should restore its narrative function, I want my paintings speak about us, our problems, our dreams, our feelings, with the utmost possible beauty".
Ο Andrea Vandoni, ένας σύγχρονος Ιταλός ζωγράφος, γεννήθηκε το 1972 στη Novara, κοντά στο Μιλάνο, όπου κατοικεί και εργάζεται σήμερα. Το πάθος του για το σχέδιο και την τέχνη φάνηκε από νωρίς. Αυτή η πρώιμη κλίση καλλιεργήθηκε μέσα από μαθήματα ζωγραφικής και συχνές επισκέψεις στα πιο διάσημα μουσεία, γκαλερί τέχνης και πόλεις τέχνης της Ιταλίας. Αυτές οι διαμορφωτικές εμπειρίες έθεσαν τα θεμέλια για τη βαθιά αγάπη του Vandoni για την τέχνη και την ιστορία.
Το καλλιτεχνικό ταξίδι του Βανδώνη είναι βαθιά συνυφασμένο με την αγάπη του για τη μουσική. Έλαβε το δίπλωμα βιολιού από το Ωδείο της γενέτειράς του και έχει εμφανιστεί ως μουσικός, επιδεικνύοντας το πολύπλευρο ταλέντο του.
Η επίσημη καλλιτεχνική του εκπαίδευση πραγματοποιήθηκε στο Scuola degli Artefici και στο Scuola del Nudo της Ακαδημίας Καλών Τεχνών Brera στο Μιλάνο. Ωστόσο, ο Βανδόνι θεωρεί την αληθινή του μόρφωση ως τη σχολαστική παρατήρηση αριστουργημάτων μεγάλων ζωγράφων διαχρονικά. Αυτή η συνεχής μελέτη, σε συνδυασμό με την προσωπική του έρευνα, αποτέλεσαν σταθερή πηγή έμπνευσης και εξέλιξης για το μοναδικό καλλιτεχνικό του στυλ.
Για τη Βανδώνη, η ζωγραφική είναι ένα μέσο αυτοέκφρασης και επικοινωνίας. Η καλλιτεχνική του έρευνα και έμπνευση είναι βαθιά ριζωμένες στο ευρύ φάσμα της ανθρώπινης εμπειρίας, ξεπερνώντας χρονικά και γεωγραφικά όρια. Εξερευνά κάθε πτυχή αυτής της εμπειρίας, από το εγκόσμιο και εγχώριο μέχρι το υπερβατικό και το μεταφυσικό. Το έργο του συχνά αναδεικνύει τις περίεργες, αστείες, ειρωνικές, προκλητικές, ποιητικές, συγκινητικές και ακατανόητες πτυχές της ζωής. Ο Βανδώνη μέσα από τους πίνακές του αναλαμβάνει αφηγηματικό ρόλο, μετατρέποντας το αυτοβιογραφικό σε καθολικό και το ιδιαίτερο σε γενικό.
Τα στοιχεία της αφήγησής του φαίνονται σε σύγχρονα γεγονότα, αρχαία θέματα που ερμηνεύονται εκ νέου σε ένα σύγχρονο πλαίσιο, συμβολικά αντικείμενα και ανθρώπινες φιγούρες που αποτελούν θέματα ψυχολογικής εξερεύνησης. Το ύφος του, που περιγράφεται ως «σούπερ ρεαλισμός», διαθέτει μια μεταφορική προσέγγιση που συνδυάζει σχετικό, υποκειμενικό και μερικές φορές εντελώς φανταστικό ρεαλισμό.
Για να μεταφέρει τις έννοιές του και να εμποτίσει τα έργα του με νόημα, ο Βανδώνη δίνει έμφαση στην ομορφιά. Φροντίζει σχολαστικά τη σύνθεση, την χρωματική αρμονία, τις ακριβείς γραμμές και τους όγκους που ορίζονται από το αποφασιστικό chiaroscuro. Μέσα από αυτά τα στοιχεία, επιδιώκει να δημιουργήσει έργα που αντανακλούν μια ήρεμη, βαθιά και ερωτηματική τάξη.
-
Ιθαγένεια:
ΙΤΑΛΊΑ
- Ημερομηνία γεννήσεως : 1972
- καλλιτεχνική τομείς:
- Ομάδες: Σύγχρονοι Ιταλοί Καλλιτέχνες
Andrea Vandoni: Μια εξερεύνηση της ομορφιάς στην καθημερινή ζωή
