Πωλητής Alain Erpelding
Το Fine-Arts εκτυπώνεται σε χαρτί
Πρόκειται για μια διαδικασία εκτύπωσης σε χαρτί τέχνης με πολύ υψηλής ποιότητας μελάνια χρωστικής ουσίας και εκτυπωμένη σε πολύ υψηλό ορισμό. Το επίπεδο διατήρησής του είναι εξαιρετικό (πάνω από 100 χρόνια), η ποιότητα, το βάθος και ο πλούτος των αποχρώσεων υπερβαίνει την κλασική εκτύπωση φωτογραφιών σε χαρτί Argentic.
Γυαλιστερό φινίρισμα
Εκτός από το εξαιρετικό πάχος του, το ινώδες χαρτί αποτελείται από μια βάση αλφα-κυτταρίνης χωρίς οξύ και καλύπτεται με θειικό βάριο και μια χρωστική βελτιώνοντας την απορρόφηση της μικροπορώδους στρώσης κατά την εκτύπωση. Σπορτίζοντας ένα καθαρό λευκό χρώμα, μη κιτρινίζει στο φως, το χαρτί αυτό είναι ειδικά σχεδιασμένο για αντοχή και γήρανση. Χρησιμοποιείται από σημαντικά μουσεία παγκοσμίως, καθώς προσφέρει εξαιρετική ανάλυση, αποδίδοντας βαθιά και πυκνά χρώματα.
Art Print "Fine Art" - Γυαλιστερό φινίρισμα σε χαρτί βασικής ίνας 325 g.
Υψηλά τέλη εκτυπώσεις και αναπαραγωγές μας
Η ArtMajeur χρησιμοποιεί μόνο φυσικά χαρτιά με ουδέτερο pH, ανθεκτικά και υψηλής ποιότητας, επιλεγμένα από διάσημους παραγωγούς χαρτιού!
Συνεχής προσοχή δίνεται από τον κύριο εκτυπωτή μας, είτε από άποψη χρωματισμού είτε από σεβασμό στη γραφική αλυσίδα. Το υψηλό επίπεδο απαίτησης ποιότητας αποτελεί σημαντικό πλεονέκτημα των εκτυπώσεων τέχνης ArtMajeur.
Για τους καλλιτέχνες! Θα βοηθήσει τους καλλιτέχνες να ζουν από την εργασία τους. Οι αμοιβές που καταβάλλονται σε αυτούς κάθε φορά που αγοράζετε τις εντυπώσεις τους.
Σχετικά με πρόστιμο εκτυπώσεις μαςΑγοράστε μια άδεια χρήσης αυτής της εικόνας για τον ιστότοπό σας, την επικοινωνία σας ή για την πώληση παράγωγων προϊόντων.
Usage: Άδεια Web
| 1500 px | ||
|
1125 px |
| Διαστάσεις του αρχείου (px) | 1500x1125 |
| Χρήση σε όλο τον κόσμο | Ναί |
| Χρήση σε πολυ-υποστήριξη | Ναί |
| Χρήση σε οποιονδήποτε τύπο μέσου εκτύπωσης | Ναί |
| Δικαίωμα μεταπώλησης | Όχι |
| Μέγιστος αριθμός εκτυπώσεων | 0 (Zero) |
| Προϊόντα που προορίζονται για πώληση | Όχι |
Λήψη αμέσως μετά την αγορά
Αυτή η εικόνα είναι διαθέσιμη για λήψη με άδεια χρήσης: μπορείτε να τα κατεβάσετε ανά πάσα στιγμή.
Περιορισμοί
Όλες οι εικόνες στο ArtMajeur είναι αυθεντικά έργα τέχνης που δημιουργούνται από καλλιτέχνες, όλα τα δικαιώματα διατηρούνται αυστηρά. Η απόκτηση άδειας δίνει το δικαίωμα χρήσης ή εκμετάλλευσης της εικόνας σύμφωνα με τους όρους της άδειας. Είναι δυνατή η πραγματοποίηση μικρών τροποποιήσεων, όπως η αναδιάταξη ή η επαναπροσδιορισμός της εικόνας ώστε να ταιριάζει απόλυτα σε ένα έργο, αλλά απαγορεύεται οποιαδήποτε τροποποίηση που θα μπορούσε να βλάψει το αρχικό έργο. Στην ακεραιότητά του (τροποποίηση σχημάτων, Στρεβλώσεις, κοπή, αλλαγή χρώματος, προσθήκη στοιχείων κ.λπ.), εκτός εάν έχει προηγουμένως λάβει γραπτή εξουσιοδότηση από τον καλλιτέχνη.
Προσαρμοσμένες άδειες
Εάν η χρήση σας δεν καλύπτεται από τις τυπικές άδειες χρήσης μας, επικοινωνήστε μαζί μας για μια προσαρμοσμένη άδεια χρήσης.
Τράπεζα εικόνων τέχνης-
Αυθεντικά έργα τέχνης (One Of A Kind)
Σχέδιο,
Στυλό
στο Χαρτί
- Διαστάσεις Ύψος 7,9in, Πλάτος 11,8in
- κατάσταση του έργου τέχνης Το έργο τέχνης είναι σε άριστη κατάσταση
- Framing Αυτό το έργο τέχνης δεν είναι πλαισιωμένο
- Κατηγορίες Εικονιστικής
Alain est né en 1968 au Grand-Duché de Luxembourg. Il a été passionné de l'art depuis tout petit. Il a commencé à dessiner au crayon à quatre ans en copiant un château illustré sur un sous-bock. Durant sa jeunesse il a continué à s’intéresser au dessins.
Au Lycée il a fréquenté une section artistique où il a appris à connaître les peintres célèbres en histoire de l’art. Il a trouvé des préférences pour Paul Klee, Wassily Kandinsky, Gustav Klimt et pour le romantisme Wlliam Turner pour en citer quelques uns. Il a débuté aussi avec les nus et les peintures à l'huile. Après le Lycée durant ses études et son lancement dans la vie professionelle, la créativité a stagné un peu. En auto-didacte il a continué de peindre un tableau de temps en temps.
Plus tard il s’est mis mis peu à peu au courant de la création de meubles en bois et de sculptures en bois.
Il a compris que l'art requiert plus que le regard, qu'il nous implique, qu'il sollicite notre intelligence et la vigilance de toutes nos facultés. Nous sommes invités à regarder, à recevoir, à percevoir et à nous ouvrir à l'art. Nous apprenons, comprenons et acceptons. Comme spectateur d'un travail nous le finissons selon notre propre expression.
Ainsi quand il peint à l‘huile ou à l‘acryl il veut jouer avec les couleurs, avec les formes. Il veut expérimenter plutôt que de présenter les sujets et objets du monde naturel et réel. La réalité peut être le point de départ mais à la fin l‘oeuvre ne doit pas nécessairement contenir de rappel à la réalité.
Néanmoins il ne veut pas encore se fixer sur un genre. Il veut garder la liberté de la représentation et ne pas avoir la contrainte de se fixer sur un genre. Il y va avec Hegel qui dit en 1832: << l‘art doit donc se proposer une autre fin que l‘imitation purement formelle de la nature; dans tous les cas, l‘imitation ne peut produire que des chefs d‘oeuvres de technique, jamais dee oeuvres d‘art>>
Alain lui, il cherche quand-même aussi de reproduire la nature en l‘imitant avec des dessins à crayon, ou simplement avec des portraits. Il y cherche des variations avec des sujets habillés ou nus, à l‘intérieur ou à l‘extérieur, debout, assis ou couchés.
Inspiré aussi par de nombreux artistes contemporains modernes, il s‘expérimente peu à peu à l‘art digital. Sans en vouloir faire son style préféré et privilégié il utilise la création numérique pour reproduire la réalité ou pour aller à l‘abstraction totale.
Ayant reçu des invitations de l’étranger (Barcelone, Lago di Como, Lago Maggiore et divers Promoters d’USA) d’exposer ses œuvres, l‘artiste préfère de continuer ses travaux sans expositions.
-
Ιθαγένεια:
ΛΟΥΞΕΜΒΟΎΡΓΟ
- Ημερομηνία γεννήσεως : 1968
- καλλιτεχνική τομείς: Έργα καλλιτεχνών με πιστοποιημένη καλλιτεχνική αξία,
- Ομάδες: Πιστοποιημένοι καλλιτέχνες Σύγχρονοι Λουξεμβούργοι Καλλιτέχνες
