Μίσθωση του έργου " Кот 1/ Kot 1 " από τον Oksana Appel με επιλογή αγοράς
Οι Κλωστοϋφαντουργικές τέχνες by Oksana Appel είναι διαθέσιμες προς μίσθωση με επιλογή αγοράς
Επιλέξτε τις μηνιαίες πληρωμές σας:
Αίτημα για πληροφορίες για χρηματοδοτική μίσθωση "Кот 1/ Kot 1"
Επικοινωνήστε μαζί μας, ένας ειδικός χρηματοδότησης θα επικοινωνήσει μαζί σας εντός 24 ωρών:
Συχνές Ερωτήσεις
What are the advantages of leasing works of art?
- Financial Flexibility: You can enjoy exceptional, high-value works of art without a large initial investment.
- Tax Benefits: Receive potential tax benefits as rents can be deducted as a business expense.
How are the prices of monthly payments for leasing works of art set?
- The costs depend on the value of the work, the duration of the leasing contract, and any services included such as installation.
Can we buy the work after the leasing period?
- Yes, on ArtMajeur leasing contracts offer a purchase option at the end of the contract, allowing customers to acquire the work at a determined price (residual value).
How are the safety and insurance of works managed?
- Insurance during the duration of the rental contract is the responsibility of the customer. It is therefore important to check the details of your insurance contract to be sure that your leased works are covered in the event of damage.
What are the conditions for terminating the leasing contract before its end?
- Unless there are specific conditions, leasing contracts for works of art commit the client to payment of the entire price of the work; payments are therefore due until the end of the lease.
Σχετικά με τον συγγραφέα
I am Oksana Appel, a contemporary artist who draws inspiration from the traditions of her textile heritage. The skills of my ancestors have become the basis of my creativity, guiding my exploration of the boundaries between art and craft.
My work represents an evolution of memory, blending past techniques with modern artistic approaches. My research centers on an aesthetic approach that emphasizes the materiality of my creations, particularly in response to environmental concerns.
Through my work, I seek to uncover the beauty and significance of materials, particularly fabrics, wool, and threads, which symbolize my family's history and cultural background. These materials serve as a means to explore the transformative possibilities of art, revealing how it interacts with its surroundings.
My technique combines traditional needlework with modern materials like acrylic and tempera, creating multi-layered and complex compositions that reflect the dynamics of change and permanence in culture and nature. Each piece becomes a metaphor for the process of creation, allowing me to explore and rethink my attitude towards materials and the world around me.
Whimsical plant elements, constant movement, and rich colors create a unique modern rhythm in my work. My passion for nature and its endless beauty drives my exploration of the natural world, leading to the creation of pieces that are both beautiful and meaningful.
Я – Оксана Аппель, современный художник декоративно-прикладного искусства, чьи корни уходят глубоко в традиции предков-текстильщиков. Их мастерство, передаваемое поколениями, стало основой моего творчества, вдохновляя меня исследовать границы между искусством и ремёслами.
Моя работа – это своего рода эволюция памяти, где переплетаются прошлые навыки и современные художественные практики. В центре моих исследований находится новый эстетизм и новая материальность, особенно в контексте экологических проблем.
Через произведения я стремлюсь раскрыть красоту и значение материалов, часто используя ткани, шерсть и нити – символы моей семейной истории и культурного наследия. Эти материалы становятся инструментом для изучения творческих возможностей трансформации и понимания того, как искусство может взаимодействовать с окружающей средой.
Моя техника включает сочетание традиционных методов рукоделия с современными материалами, такими как акрил и темпера. Этот симбиоз позволяет создавать многослойные, сложные композиции, отражающие динамику изменений и постоянства в культуре и природе.
Каждое произведение становится метафорой непрерывного процесса творения и переосмысления отношения к материалам и окружающему миру. Это позволяет создавать уникальный художественный язык, в котором причудливые элементы растений и орнаментов, постоянное движение и насыщенная цветовая гамма объединяются в особенный современный ритм.
Моё творчество отражает глубокую увлеченность исследованием бесконечного мира природы, с бесконечными поисками прекрасного.
-
Ιθαγένεια:
ΡΩΣΊΑ
- Ημερομηνία γεννήσεως : 1976
- καλλιτεχνική τομείς: Έργα επαγγελματιών καλλιτεχνών,
- Ομάδες: Επαγγελματίας Καλλιτέχνης Ρώσοι Σύγχρονοι Καλλιτέχνες
