Ζωγραφική με τίτλο "N° - 741" από Aykaz Arzumanyan, Αυθεντικά έργα τέχνης, Λάδι

NEW

N° - 741 (2023) Ζωγραφική από Aykaz Arzumanyan

Πρωτότυπο

Πουλήθηκε

Δείτε περισσότερα από Aykaz Arzumanyan

Ο καλλιτέχνης προσφέρει έργα κατόπιν παραγγελίας

Χάσατε την ευκαιρία να αγοράσετε αυτό το έργο; Καλά νέα: ο καλλιτέχνης μπορεί επίσης να δημιουργήσει ένα προσαρμοσμένο έργο, μόνο για εσάς!

Πωλητής Aykaz Arzumanyan

Αυθεντικά έργα τέχνης (One Of A Kind) Ζωγραφική, Λάδι στο Λινό καμβά

Ταξινόμηση έργων τέχνης

Ενιαία εργασία (OOAK / Αυθεντικά έργα τέχνης)

Τα μοναδικά έργα τέχνης είναι επίσης γνωστά ως έργα τέχνης «OOAK». Αυτό σημαίνει ότι κάθε έργο τέχνης είναι μοναδικό και δεν θα υπάρξει ποτέ άλλο πανομοιότυπο.
Διαστάσεις Ύψος 7,9in, Πλάτος 7,9in
κατάσταση του έργου τέχνης Το έργο τέχνης είναι σε άριστη κατάσταση
Framing Αυτό το έργο τέχνης δεν είναι πλαισιωμένο
Κατηγορίες ΠΙΝΑΚΕΣ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ κάτω των 1.000 $ Ανατολική τέχνη Αφηρημένη

Effet du relief avec la peinture a l'huile sur toile. Oeuvre originale et unique. Toile est livré avec certificat d'authenticité d'artistes. L'authenticité de l'oeuvre et la qualité sont garanties. Emballage soigné et envoi international recommandé avec suivi et assurance.
Aykaz ARZUMANYAN est un artiste français, professionnel et expérimenté.
Le célèbre magazine "Manhattan" à New York a publié un article sur lui dans le numéro d'avril 2016. Ces œuvres d'art uniques qui permettent au spectateur de voir au-delà du quotidien en les transformant en une réalité différente.

Ces œuvres sont exposées dans les galléries:

"IXIART Gallery" à Toulouse, France
"Gallerie MANER" à Pont-Aven, France
"Gallerie Au Voilier Bleu" à Wimreux, France
"BELART Gallery" à Bruxelles, Belgique
"GALLERY - é" à Lausanne, Suisse

Ces œuvres exposées aux expositions:

- Red Dot Art Fair Miami États-Unis
- Lausanne Art Fair Suisse
- Art Capital à Grand Palais à Paris
- Artexpo New York États-Unis
- Conseil de l'Europe dans la galerie Agora à Strasbourg
- Art Monaco, Monte-Carlo
- l'Espace Pierre Cardin à Paris
- Carrousel Du Louvre à Paris
Et……..,

Il fait partie du même courant d'artistes que Murakami, Sarah Pope, JonOne, M.CHAT, Jeff Koons, Andy Warhol, Kaws, Keith Haring, Banksy, Orlinski, Damien Hirst, Parscha Mirghawameddin, Obey, Mr. Brainwash, Yayoi Kusama, Fred Allard, Ronan Martin, Robert Combas, Jane Waterous, Hom Nguyen, #eleganthomeoffice

Σχετικά με αυτό το έργο τέχνης: Ταξινόμηση, Τεχνικές & Στυλ

Λάδι

Βαφή που αποτελείται από χρωστικές που συνδέονται με λινέλαιο ή γαρίφαλα. Η παραδοσιακή τεχνική αποτελείται από την επικάλυψη στρώσεων χρώματος που είναι όλο και πλούσια σε λάδι για μια σταθερή και ανθεκτική κρεμάστρα.

Technic Ζωγραφική

Η ζωγραφική είναι μια μορφή τέχνης της ζωγραφικής σε μια επιφάνεια με αισθητική εφαρμογή χρωματιστών υγρών. Οι ζωγράφοι αντιπροσωπεύουν μια πολύ προσωπική έκφραση σε υποστηρίγματα όπως χαρτί, βράχο, καμβά, ξύλο, φλοιό, γυαλί, σκυρόδεμα και πολλά άλλα υποστρώματα. Εργασία εκπροσώπησης ή εφευρέσεως, η ζωγραφική μπορεί να είναι φυσιολογική και εικονιστική ή αφηρημένη. Μπορεί να έχει αφηγηματικό, περιγραφικό, συμβολικό, πνευματικό ή φιλοσοφικό περιεχόμενο.

Aykaz Arzumanyan

Γαλλία

Ο Aykaz Arzumanyan είναι ένας σύγχρονος Αρμένιος καλλιτέχνης γεννημένος το 1977. Η καλλιτεχνική του διαδικασία μοιάζει με μια σωματική ρουτίνα, που απαιτεί ηρεμία και καλά ζεστούς μύες προτού αρχίσει να δημιουργεί. Αυτή η προετοιμασία αντανακλά την απαιτητική φύση της δουλειάς του, η οποία περιλαμβάνει σχολαστική στρώση παχύρρευστων λαδομπογιών χρησιμοποιώντας ειδικά σχεδιασμένα μαχαίρια. Οι καμβάδες που χρησιμοποιεί, συχνά λινοί, είναι τοποθετημένοι σε ξύλινα κουφώματα και η τεχνική του, που χαρακτηρίζεται από ανάγλυφο και ακρίβεια, απαιτεί σημαντικό χρόνο, ειδικά λόγω της μακράς διαδικασίας στεγνώματος του λαδιού.

Η μοναδική προσέγγιση του Arzumanyan στην αφαίρεση είναι το αποτέλεσμα εκτεταμένης έρευνας και σύνθεσης. Περιγράφει το ταξίδι του ως αναζήτηση μιας αφηρημένης εικόνας που τελικά πήρε τη μορφή ενός τριαντάφυλλου στο μυαλό του. Αυτή η ανακάλυψη τον οδήγησε να αναπτύξει την τεχνική υπογραφή του για τη δημιουργία λαδιού σε καμβά ανάγλυφο με ένα μαχαίρι. Το έργο του είναι βαθιά επηρεασμένο από τον Pierre Soulages, τον διάσημο Γάλλο ζωγράφο και χαράκτη, τον οποίο ο Arzumanyan θαύμαζε για την αφηρημένη του τέχνη και με τον οποίο ήθελε να ανταλλάξει ιδέες και τεχνικές.

Η βασική πρόθεση πίσω από τους πίνακες του Arzumanyan είναι να προκαλέσουν συναισθήματα χαράς και ευτυχίας στον θεατή. Αυτό το πετυχαίνει με τη χρήση χαρακτηριστικών σκιών, αποχρώσεων και ανάγλυφων, συχνά χρησιμοποιώντας μια κυρίως μονοχρωματική παλέτα με καθοριστικές και ζωντανές χρωματικές επιλογές. Το καλλιτεχνικό του ταξίδι ξεκίνησε το 2005 όταν πέρασε από τη διεύθυνση μιας εταιρείας που ασχολείται με τις υπηρεσίες τέχνης στη δημιουργία των δικών του έργων. Αρχικά, αυτό που ξεκίνησε ως παιχνιδιάρικο πείραμα εξελίχθηκε σε μια επιτυχημένη και ανταποδοτική καριέρα, οδηγώντας τον Arzumanyan να αφοσιωθεί πλήρως στην ελαιογραφία.

Οι πίνακες του Arzumanyan συχνά απεικονίζουν ένα όραμα ενός τριαντάφυλλου στο πρώτο πλάνο, με έναν τεχνητό πολλαπλασιασμό πετάλων. Αυτά τα πέταλα, που ποικίλλουν στο άνοιγμα, μερικές φορές διαθέτουν λεπτές τονικές λεπτομέρειες που έρχονται σε αντίθεση με την κυρίαρχη μονοχρωμία, προσθέτοντας βάθος και πολυπλοκότητα στις συνθέσεις του.