Jarawa (2018) Painting by Nicolas Péché

Sold by Nicolas Péché

Certificate of Authenticity included

This artwork appears in 2 collections

Original Artwork Painting, Other on Canvas

Artworks classification

Original Artwork

Original Artwork refers to any work that is considered authentic and not a copy or imitation of the original works of an artist. Original artwork can be any type of painting, sculpture, performance, or other media. There are many types of original media. Mixed media includes oil, acrylic, and watercolor paintings. For workshop paintings that bear evidence of master craftsmanship, this attribution must be further qualified. While they may be less valuable for different reasons, reproductions and copies have had a tremendous impact on our experience. They reach a greater audience than originals and act as a tonic against commodification. Original Artwork could also refer to the first work, which is always preceding all others. It could also refer to a prototype or a model from which other works can be made. Each work bears great similarities to the original.
Dimensions Dimensions are available on request
Categories Figurative

Aujourd’hui, environ 400 Jarawa vivent en groupes de 40 à 50 personnes.
Avec les autres tribus , Sentinelles, Onges et Grands Andamanais ils étaient les seuls habitants des îles Andaman avant l'arrivée des Britanniques puis des Indiens.
Leurs ancêtres ont vraisemblablement fait partie de la première vague de migration venue d'Afrique il y a environ 70 000 ans.

Leur alimentation se constitue essentiellement de cochons sauvages, de tortues, de crabes ou de poissons qu’ils pêchent avec des arcs et des flèches dans les récifs coralliens. Ils collectent également des fruits, des racines, des tubercules et du miel.
Une étude réalisée sur leur santé a révélé que leur ‘statut nutritionnel’ était ‘optimal’. Ils ont une connaissance approfondie de plus de 150 plantes SANS GLYPHOSATE et de 350 espèces d’animaux.
Les Jarawa des Îles Andaman jouissent des richesses de la nature. Leurs forêts leur apportent bien plus que ce dont ils ont besoin car ils respectent leur environnement. Ils ont tout compris!

Les Jarawa habitent le dernier carré de forêt tropicale des îles Andaman.
Les principales menaces pour eux sont les investisseurs indiens des entreprises forestières, du bâtiment et du tourisme qui veulent en finir avec leur mode de vie, les Jarawa représentant à leurs yeux un frein au développement.
Mais également le voyeurisme touristique qui les envahit et traite les Jarawa comme des animaux dans un parc à safari.
Cette invasion expose les Jarawa à des maladies contre lesquelles ils ne sont pas immunisés car une épidémie pourrait les décimer.
Ajouter à cela les abus sexuels perpétrés à l’encontre des femmes jarawa par les colons, les braconniers...plus les pressions les forçant à s’intégrer à la société dominante indienne et vous avez là tous les éléments pour l'extinction d'une part de l'humanité.

About this artwork: Classification, Techniques & Styles

Other

Figurative

Figurative and colorful painting having taken the liberty of including all forms of art without border of cultural genre and geographic origin, without hierarchy of values between high and subculture.

Technic Painting

Painting is an art form of painting on a surface by aesthetically applying colored fluids. Painters represent a very personal expression on supports such as paper, rock, canvas, wood, bark, glass, concrete and many other substrates. Work of representation or invention, painting can be naturalistic and figurative, or abstract. It can have narrative, descriptive, symbolic, spiritual, or philosophical content.

Related themes

Iles Tribus Symbolisme Portrait Inde

Nicolas Péché

France

Nicolas Péché est un artiste peintre plasticien écrivain symboliste.L'artiste a une palette d’expression riche (peinture, sculpture, installation) mais la peinture à l’huile, les déchets sont les médiums qu'il utilise le plus. Ils lui servent de base pour créer des œuvres tridimensionnelles, des installations scénarisées le tout renforcé par les poésies, les textes composés par lui-même.

Philosophie:

Ses inspirations lui viennent de ses valeurs sociales, sociétales, environnementale.

L'artiste est un humaniste dans l’âme et développe des thèmes sur la tolérance, l'universalité des droits, le respect de la diversité culturelle, ethnique et invite chacun d'entre nous à se mettre en posture réflexive.

L'homme est la nature son indissociable pour lui et c'est pour cela qu'il travaille avec les déchets depuis 1979 de ce fait il tente de leur donner une nouvelle vie en les intégrants dans ses créations.

Sa facture artistique pourrait être qualifié de développement durable tant on y retrouve la dimension sociale et écologique.

Il ne conçoit pas l’œuvre d’art comme simple objet à contempler mais comme un médiateur qui nous permet de nous connecter les uns avec les autres.

Un parcours humain et artistique:

L'artiste créait depuis qu'il a 5 ans; au départ avec des matériaux qu'il récupérait chez lui avant qu'ils aillent dans la poubelle.C'était un enfant du développement durable avant l'heure.

En 2002, il rencontre une professeure des beaux-arts qui le formera aux techniques artistiques.

De 2003 à 2006, formation qualifiante d'art-thérapeute qu'il exerce auprès des personnes déficientes intellectuelles et psychiques.

Dès 2006, il crée ses premières oeuvres qui sont principalement des portraits de sa femme et ses enfants...comme une sorte de récompenses pour ceux qui le soutiennent chaque jour.

2010 est l'année de son envole artistique; il débute ses premières expositions et son style est désormais affirmé.

A partir de 2011, il anime bénévolement des ateliers artistiques dans l'école primaire de ses enfants afin de sensibiliser les plus jeunes sur la gestion et le devenir des déchets que nous produisons.Il leur montre qu'il peut y avoir une seconde vie pour toute chose.

Depuis 2014, il est enregistré aux services fiscaux et à la Maison des Artistes.
La même année, il protège la conceptualisation, la méthode de fabrication et les modèles de l'innovation au niveau des supports de peintures chez copyright.

Depuis 2018, l'artiste passe du don à l'action en intégrant un collectif solidaire et fraternel pour une école au Rwanda.Il met ses compétences artistiques et humaines au profit des autres.