Kohlebilder zu verkaufen

Name: ARTMAJEUR
Brand: ARTMAJEUR
Rating: 4.9 (10201 reviews)

34 Originalgemälde zu verkaufen: Was ist der Ursprung der Kohle[...]

34 Originalgemälde zu verkaufen:

Was ist der Ursprung der Kohle Technik?

Holzkohle ist ein Material in Form von Stöcken (ähnlich wie Holzkohle), die im Allgemeinen von einem Weidenzweig oder Holzkohle (gleichnamiger Strauch) stammen, der im Vakuum verkohlt wurde. Dieses Material wird hauptsächlich zum Zeichnen verwendet. Es ermöglicht sehr tiefe Schwarztöne, präzise Linien, fein oder im Gegenteil sehr breit, je nach Verwendungszweck. Es kann problemlos gelöscht werden, was es zu einer bevorzugten Technik für die Realisierung von Vorarbeiten oder Skizzen macht, aber seine Konservierung ohne Verwendung von Fixiermitteln (Lack) empfindlich macht. Viele emblematische Künstler haben die Holzkohletechnik insbesondere für ihre Skizzen verwendet unter anderen Leonardo da Vinci, Verrocchio, die Gebrüder Carrache, Eugène Delacroix, Francisco de Goya, Edgar Degas, Georges Seurat oder sogar Odilon Redon.

Wie definiert man Illustration Stil ?

Die Illustration ist eine visuelle, grafische oder bildliche Darstellung, die verwendet wird, um einen Text oder eine musikalische/ audiovisuelle Komposition (Presseartikel, Comic, Filmplakat usw.) hervorzuheben, zu verbessern, zu detaillieren oder zu erweitern. Es kann verschiedene Formen annehmen wie durch Zeichnung, Gravur, Druck, Lithografie, Illumination oder Collage. Von der Aquarellskizze auf einer Tafel bis zur grafischen Arbeit, die per Software erstellt wird, die Ausdrucksmöglichkeiten des Illustrators, des Graveurs oder des Grafikers sind endlos, die einzige Grenze ist seine Fantasie. Die bekanntesten Illustratoren sind Gustave Doré, Alexis Lemaistre, Robert Falcucci oder auch Mario Ramos.

Suchst du Original Gemälde zu verkaufen ?

Entdecken Sie alle Stilrichtungen und alle Maltechniken in der zeitgenössische Malerei, Street Art, abstrakte Kunst, figurative Kunst, Landschaften, Porträts, Stillleben, Akte, Aquarell, Ölmalerei oder Acrylmalerei. Artmajeur ist für alle künstlerischen Befindlichkeiten und zelebriert Schönheit an Ihrer Seite für 20 Jahre mit mehr als zwei Millionen zeitgenössischen Kunstwerken die es zu entdecken oder zu erwerben gibt! Der weltweite Massstab für zeitgenössische Malerei. Entdecken Sie Werke zeitgenössischer Künstler aus der ganzen Welt, um Ihre Inneneinrichtung mit Klasse zu dekorieren! Einfacher Kunstliebhaber oder eingefleischter Sammler? Finden Sie die Lieblingsleinwand oder das Lieblingsgemälde, das Ihre Dekoration wirklich aufwertet. Artmajeur bietet Ihnen Originalwerke, limitierte Auflagen und Kunstdrucke der besten zeitgenössischen Künstler der Welt. Auf Artmajeur werden die Gemälde von Enthusiasten und Experten des Kunstmarktes ausgewählt. Wir wählen für Sie die Originalwerke trendiger, preisgekrönter und anerkannter Maler sowie neue steigende Werte im Bereich der zeitgenössischen Kunst aus, um Sie beim Online-Kauf von Gemälden zu leiten und zu unterstützen.

Entdecken Sie zeitgenössische KunstWerke auf Artmajeur

Zeitgenössische Kunst ist ein vibrierendes Netzwerk von künstlerischen Ausdrucksformen. Dieses kreative Universum umfasst eine breite Palette von Medien, von Gemälden, Skulpturen und Fotografien bis hin zu Zeichnungen, Gravuren, Textilkunst und digitalen Kunstwerken, wobei jedes Medium einen eigenen strahlenden Glanzstern darstellt. Künstler verwenden verschiedene Träger und Materialien, um ihre Visionen zum Leben zu erwecken, wie Leinwand, Holz, Metall und sogar innovative digitale Leinwände zur Schaffung von virtuellen Meisterwerken.

Ein zeitgenössisches Gemälde kann zum Beispiel seine Geschichte durch geschickte Pinselstriche mit Acryl- oder Ölfarben weben, während eine zeitgenössische Skulptur ihr Lied in der Sprache von Stein, Bronze oder gefundenen Objekten singen kann. Fotokunst fängt das Licht ein und manipuliert es, um markante Bilder zu produzieren, während Druckgrafik Techniken wie Lithographie und Siebdruck verwendet, um Mehrfachdrucke eines einzigen beeindruckenden Bildes zu produzieren. Textilkunst spielt mit Stoffen und Fasern, während digitale Kunst mit innovativer Technologie die Grenzen der Kreativität sprengt.

Die Anziehungskraft der zeitgenössischen Kunst liegt in ihrer Natur, die Grenzen verschiebt, ihrer ständigen Suche nach Experimenten und ihrer ständigen Reflexion über die Entwicklung der menschlichen Erfahrung. Diese grenzenlose Kreativität, verbunden mit ihrem starken sozialen und persönlichen Kommentar, macht jedes zeitgenössische Kunstwerk zu einem einzigartigen Symbol seiner Zeit, einem Spiegel, der die Realitäten und Träume unserer komplexen Welt reflektiert. Es flüstert uns zu, bewegt uns, provoziert Reflexionen und entfacht eine tiefe emotionale Antwort, die die Seele jedes Zuhörers weckt. Es ist tatsächlich die Sprache der Emotionen und Ideen, gesprochen in der Dialektik unserer Ära.

**Portrait n°11** Malerei, 16,5x11,8 in
©2024 Victor Rosay

Ursprünge und Geschichte der zeitgenössischen Kunst

Die Geschichte der zeitgenössischen Kunst spielt sich in der Mitte des 20. Jahrhunderts ab und ist geprägt von seismischen Veränderungen in der künstlerischen Ausdrucksform. Nach dem Zweiten Weltkrieg begannen Künstler in den 1950er und 1960er Jahren, über die traditionellen Grenzen hinaus zu experimentieren und die Normen dessen, was Kunst sein konnte, in Frage zu stellen. Diese revolutionäre Ära brachte eine Vielzahl neuer künstlerischer Bewegungen und Formen hervor, wie zum Beispiel den abstrakten Expressionismus, die Pop-Art und den Minimalismus. Gemälde, die früher auf Realismus beschränkt waren, umarmten die Abstraktion, wobei Künstler Farbe und Form einsetzten, um Emotionen und Ideen auszudrücken. Bemerkenswerte Phasen wie das Aufkommen der Pop-Art Ende der 1950er und Anfang der 1960er Jahre sahen Kunstwerke, die die Populärkultur und die Massenmedien nachahmten und den Fokuswechsel der Gesellschaft widerspiegelten.

Die bildhauerischen Künste haben ebenfalls eine Metamorphose erfahren. Die Bildhauer begannen, mit neuen Materialien und Formen zu experimentieren und oft Kunstwerke zu schaffen, die mit dem Betrachter und dem umgebenden Raum interagieren und ein Gefühl der Verbindung fördern. Die zeitlose Praxis des Zeichnens hat sich ebenfalls weiterentwickelt, wobei Künstler innovative Techniken und Konzepte integrierten, um ihre Rolle in der zeitgenössischen Kunst neu zu definieren.

Die Fotografie, ein relativ neues Medium, hat sich zu einem mächtigen Werkzeug in der Landschaft der zeitgenössischen Kunst entwickelt. Im 19. Jahrhundert geboren, hat sie in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts wirklich Fahrt aufgenommen und die Grenzen zwischen den schönen Künsten und der Dokumentation verwischt. Die Gravur, eine Praxis, die auf die Antike zurückgeht, hat ein erneuertes Interesse und eine verstärkte Experimentierfreude mit Techniken wie Lithographie, Gravur und Siebdruck erfahren.

Das Universum der Textilkunst hat sich erheblich erweitert, da Künstler begannen, die Vielseitigkeit und taktile Qualität von Stoffen und Fasern zu schätzen. Künstler begannen Textilien zu verwenden, um die Grenzen zwischen bildender Kunst, Handwerk und Design in Frage zu stellen.

Das Aufkommen digitaler Technologie gegen Ende des 20. Jahrhunderts läutete eine neue Ära für die zeitgenössische Kunst ein. Digitale Kunst entstand, als Künstler begannen, neue Technologien zu nutzen, um immersive und interaktive Erfahrungen zu schaffen, wobei oft die Grenze zwischen der virtuellen und der physischen Welt verwischt wurde.

Durch diese Zeiten des Wandels ist das Wesen der zeitgenössischen Kunst dasselbe geblieben: ein dynamisches und sich ständig weiterentwickelndes Spiegelbild der Zeit, in der wir leben, das ständig Grenzen sprengt und das Neue umarmt, immer in Frage stellt und immer erkundet.

**Père Noël sur un toit** Malerei, 21,7x18,1 in
©2021 Nathalie Choury

Entwicklungen dieser zeitgenössischen Werke auf dem Kunstmarkt

Während wir uns durch das 21. Jahrhundert navigieren, entwickelt sich und erweitert sich die dynamische Landschaft der zeitgenössischen Kunst weiter und spiegelt unsere sich ständig verändernde Welt wider. Zeitgenössische Gemälde, einst hauptsächlich auf zwei dimensionale Leinwände beschränkt, umfassen nun eine Vielzahl von Formen und Techniken, von Multimedia-Installationen bis hin zu digitalen Kreationen, wobei jeder Teil ein reiches Geflecht aus Gedanken, Emotionen und Geschichten darstellt. Auch die Skulptur hat weitgehend die traditionellen Materialien wie Stein und Bronze überschritten, wobei Künstler Licht, Ton und sogar Bewegung einbeziehen und damit die Vergänglichkeit und den Fluss der modernen Welt verkörpern.

Die Fotografie hat in den Händen von zeitgenössischen Künstlern ihre Horizonte erweitert und sich nahtlos mit digitaler Technologie vermischt, um atemberaubende Bilder zu schaffen, die unsere Wahrnehmung der Realität in Frage stellen. Die Zeichnung hat ihrerseits die Grenzen des Papiers überschritten und multimediale Elemente und explorative Techniken integriert, um ihre Rolle im künstlerischen Diskurs neu zu definieren. Die Gravur blüht weiterhin, wobei Zeitgenössische Künstler traditionelle Methoden innovativ nutzen, um starke soziale und persönliche Kommentare zu liefern.

Textilkunst, früher als Handwerk betrachtet, spielt heute eine wichtige Rolle in der Welt der zeitgenössischen Kunst, da Künstler sie nutzen, um Fragen der Identität, Tradition und des kulturellen Erbes zu erforschen. In der Zwischenzeit hat die digitale Kunst, das neueste Mitglied der Familie der zeitgenössischen Kunst, die Art und Weise, wie wir Kunst schaffen und interagieren, revolutioniert und immersive Erfahrungen geboten, die die Grenze zwischen virtuell und physisch verwischen.

Diese verschiedenen Formen der zeitgenössischen Kunst haben einen bedeutenden Wert auf dem heutigen Kunstmarkt, nicht nur aufgrund ihrer ästhetischen Anziehungskraft, sondern auch aufgrund ihrer Fähigkeit, komplexe Ideen und Emotionen zu verkapseln und zu kommunizieren. Sammler, Kuratoren und Kunstliebhaber aus der ganzen Welt suchen nach diesen Werken, angezogen von ihrem intrinsischen Dynamismus, ihrer innovativen Verwendung von Materialien und ihren eloquenten Ausdrucksformen unserer geteilten menschlichen Erfahrung. Als Zeugnis unserer Zeit verkapseln diese zeitgenössischen Kunstwerke den Impuls unserer Gesellschaft und die Resonanz individueller Stimmen und gravieren unsere kollektive Erzählung für immer in die Annalen der Kunstgeschichte ein.

**OUI A L'AVORTEMENT** Malerei, 31,5x15,8 in
©2020 Juan Saenz

Berühmte zeitgenössische Künstler

Während wir in die vibrierende Welt der zeitgenössischen Kunst eintauchen, begegnen wir einer Vielzahl von Künstlern, die dieses dynamische Feld gestalten. Jeder von ihnen ist ein Meister in seinem Medium - Malerei, Skulptur, Fotografie, Zeichnung, Druckgrafik, Textil oder digitale Kunst - sie erweitern die künstlerischen Grenzen und spiegeln unsere Zeit wider und hinterfragen unsere Wahrnehmungen. Lassen Sie uns diese bemerkenswerten Beiträger und ihre revolutionären Werke erkunden.

1. Gerhard Richter - Bekannt für seinen facettenreichen Ansatz in der Malerei, fordert Richter die Grenzen des Mediums heraus und wechselt geschickt zwischen abstrakten und hyperrealistischen Stilen. Seine Werke, ob sie nun mit einem Spachtel gestreckte Pigmente oder unscharfe fotografische Bilder zeigen, führen einen faszinierenden Dialog mit der Wahrnehmung.

2. Jeff Koons - Ein wichtiger Vertreter der zeitgenössischen Skulptur, Koons schafft monumentale Werke, die Themen wie Konsum, Geschmack und Popkultur erforschen. Seine ikonischen Ballontiere, die aus spiegelglänzendem Edelstahl gefertigt sind, begeistern durch ihre sowohl spielerische als auch tiefgründige Aussage.

3. Cindy Sherman - Eine renommierte Fotografin, die ihr Objektiv nutzt, um Identität und soziale Rollen zu erforschen, insbesondere die von Frauen. Bekannt für ihre konzeptionellen Selbstporträts, übernimmt sie eine Vielzahl von Charakteren und erweitert die Grenzen der Fotografie als künstlerischen Ausdrucksform.

4. David Hockney - Hockney, mit einer umfangreichen Produktion über sechs Jahrzehnte hinweg, ist eine Schlüsselfigur der zeitgenössischen Zeichenkunst. Sein kühner Einsatz von Farbe und seine spielerische Erkundung der Perspektive vermitteln ein berauschendes Gefühl von Freude und eine uneingeschränkte Feier des Lebens.

5. Kiki Smith - Eine innovative Graveurin, Smiths Arbeit erforscht den menschlichen Zustand, insbesondere den weiblichen Körper und seine sozialen und kulturellen Konnotationen. Ihre Kupferstiche und Lithografien rufen universelle Erfahrungen des Lebens, des Todes und der Transformation hervor.

6. El Anatsui - Als Meister der Textilkunst schafft Anatsui wunderschöne Installationen, die aus weggeworfenen Flaschenverschlüssen und Aluminiumstücken wie Wandteppiche aussehen. Diese flexiblen und glitzernden Skulpturen vereinen traditionelle afrikanische Ästhetik und zeitgenössische künstlerische Sensibilität und behandeln Themen wie Konsum, Abfall und die Vernetztheit unserer Welt.

7. Rafael Lozano-Hemmer - Eine herausragende Persönlichkeit der digitalen Kunst, Lozano-Hemmer nutzt Technologie, um interaktive Installationen zu schaffen, die Architektur und Performance-Kunst kombinieren. Seine oft partizipativen Arbeiten erforschen Themen wie Überwachung, Privatsphäre und die Beziehung zwischen Menschen und ihrer Umwelt.

**Lunah** Malerei, 12x14,4 in
©2023 Lunah

Bemerkenswerte zeitgenössische Kunstwerke

Das Panorama der zeitgenössischen Kunst ist ein dynamisches Patchwork aus verschiedenen Ausdrucksformen und innovativen Ideen, wobei jedes Werk einen einzigartigen Dialog mit seinem Publikum darstellt. Hier ist eine Auswahl renommierter zeitgenössischer Kunstwerke, die verschiedene Medien wie Malerei, Skulptur, Fotografie, Zeichnung, Druckgrafik, Textilkunst und digitale Kunst umfassen und diese lebhafte Bewegung tiefgreifend beeinflusst haben.

Diese Werke, in ihrer Vielfalt, illustrieren das reichhaltige Muster der zeitgenössischen Kunst, wobei jedes Stück ein einzigartiger Kommentar über unsere Welt und ein Zeugnis des unbegrenzten Potenzials kreativen Ausdrucks ist.

Relevanteste | Neuere

Victor Rosay

"Portrait n°11"

Kohle auf Papier | 16,5x11,8 in

536,24 $

Verfügbare Drucke

Lunah

"Lunah"

Kohle auf Papier | 12x14,4 in

Unverkäuflich

Juan Saenz

"UN SALAUD QUELCONQUE"

Kohle auf Holz | 25,2x12,6 in

Verkauft

Janel Bragg

"Robins in Love"

Kohle auf Papier | 9x12 in

Unverkäuflich Drucke von 34,56 $

Aksinia

"February. Series 12 months."

Kohle auf Papier | 15,8x11,8 in

455 $

Verfügbare Drucke

Juan Saenz

"OLYMPIA"

Kohle auf Holz | 23,6x47,2 in

3.012,53 $

Calla Tsukishiro

"Body Study #1"

Kohle auf Papier | 8,3x6,1 in

Unverkäuflich Drucke von 27,91 $

Janel Bragg

"Dial 'M' for Mom"

Kohle auf Papier | 13x10 in

Unverkäuflich Drucke von 34,56 $

Dmitrii Illarionov

"Салем"

Kohle auf Leinwand | 15,8x19,7 in

145,73 $

Verfügbare Drucke

Adda Sangineto

"Beauté"

Kohle auf Papier | 15,8x11,8 in

Unverkäuflich

Leszek Gaczkowski

"History of the "Jowisz" mine ."

Kohle auf Papier | 19,7x15,8 in

Unverkäuflich Drucke von 27,91 $

Janel Bragg

"Still Life with Ball Mason Jar"

Kohle auf Papier | 14x11 in

Unverkäuflich Drucke von 34,56 $

Nathalie Choury

"Père Noël sur un toit"

Kohle auf Leinwand | 21,7x18,1 in

1.297,92 $

Verfügbare Drucke

Aksinia

"January. Series 12 months"

Kohle auf Papier | 15,8x11,8 in

455 $

Verfügbare Drucke

Anastasija Terskiha

"SLEEPING CAT"

Kohle auf Papier | 5,1x7,5 in

499,81 $

Aksinia

"March. Series 12 months"

Kohle auf Papier | 15,8x11,8 in

455 $

Verfügbare Drucke

Julie Gozard

"Drama"

Kohle auf Papier | 9,5x12,6 in

Unverkäuflich Drucke von 27,91 $

Manu B.

"Maschine"

Kohle auf Papier | 11,8x15,8 in

Unverkäuflich Drucke von 28,09 $

Dmitrii Illarionov

"ОБХОД"

Kohle auf Leinwand | 19,7x15,8 in

191,27 $

Sven W. Dahlke

"Result"

Kohle auf Papier | 11,8x16,5 in

620,5 $

Georges Tag

"Lisa"

Kohle auf Papier | 45,3x35 in

Unverkäuflich

Dmitrii Illarionov

"Лунная соната"

Kohle, Bleistift | 19,7x15,8 in

Unverkäuflich

Jill Carrott

"The Old Sugar Factory, Torrox, no.2"

Kohle auf Papier | 7,9x19,7 in

Verkauft

Drucke von 29,02 $

Juan Saenz

"OUI A L'AVORTEMENT"

Kohle auf Holz | 31,5x15,8 in

1.379,89 $

Andrei Svistunov

"Grunewald. Breath of spring"

Kohle auf Papier | 19,7x27,6 in

Unverkäuflich Drucke von 41,30 $

Dmitrii Illarionov

"Мутабор"

Kohle auf Leinwand | 19,7x15,8 in

Unverkäuflich

Cassie Burgan

"The One With the Hat"

Kohle auf Papier | 15x10,5 in

Unverkäuflich Drucke von 39,56 $

Janel Bragg

"Raven at Baker Beach II"

Kohle auf Papier | 11x14 in

Unverkäuflich Drucke von 34,56 $

Janel Bragg

"Monday Girl III"

Kohle auf Papier | 8x5 in

Unverkäuflich Drucke von 34,56 $

Dmitrii Illarionov

"ЦИКЛОП"

Kohle auf Leinwand | 19,7x15,8 in

191,27 $

Donatella Marraoni

"Pain XV"

Kohle auf Papier | 12,6x9,5 in

568,12 $

Verfügbare Drucke

Leszek Gaczkowski

"A mine rescuer in the 1950s - "We always go get the living""

Kohle auf Papier | 15,4x11,4 in

Unverkäuflich

Roemy

"Silhouette 1"

Kohle auf Leinen Leinwand | 31,9x23,6 in

Auf Anfrage

Drucke von 27,91 $

Guillaume Canva (.cG.)

"Giraffe"

Kohle auf Holz | 23,6x23,6 in

Verkauft

Drucke von 31,25 $

Kaufen Sie Originalkunstwerke auf Artmajeur

Tauchen Sie ein in eine Welt der Schönheit, Inspiration und Kreativität mit zeitgenössischer Kunst. Wir kennen die fesselnde Anziehungskraft dieser einzigartigen Stücke, wie sie unseren Geist und unsere Herzen mit ihren dynamischen Geschichten, lebendigen Farben und atemberaubenden Kompositionen fesseln. Jedes Kunstwerk ist ein Zeugnis des Zeitgeistes unserer Ära und spiegelt gesellschaftliche Landschaften und persönliche Erzählungen durch Abstraktion, Realismus und andere unverwechselbare Stile wider. Oft finden Sie diese Stücke, die eine Vielzahl von innovativen Materialien und Trägern präsentieren, die mit ihrer modernistischen Vision übereinstimmen, von Acryl- und Ölfarben auf Leinwand bis hin zu Mixed-Media-Stücken, die Elemente aus Holz, Metall und sogar digitalen Komponenten enthalten.

Interessanterweise geht es beim Kauf eines zeitgenössischen Kunstwerks nicht nur darum, Ihren Raum ästhetisch zu verbessern; es ist ein Zeugnis Ihres anspruchsvollen Geschmacks und einer intelligenten Investition. Die Geschichte hat uns gezeigt, dass Kunst, insbesondere des zeitgenössischen Genres, im Laufe der Zeit an Wert gewinnt und noch wertvoller wird, wenn der Ruf der Künstler wächst. Diese zeitlose Wahrheit macht den Erwerb eines zeitgenössischen Kunstwerks zu einem attraktiven und lohnenden Unterfangen.

Am Schnittpunkt von Ästhetik und Investition liegt Artmajeur, eine internationale Online-Kunstgalerie, die wir gerne vorstellen möchten. Unter der Vielzahl von Online-Plattformen ist Artmajeur unvergleichlich, da es eine umfangreiche, exklusive Auswahl an zeitgenössischen Kunstwerken beherbergt. Diese sorgfältig kuratierte Galerie bietet eine Vielzahl von Werken aufstrebender Künstler und etablierter Meister und bietet Ihnen eine breite Palette von Kunstwerken, die Ihrem einzigartigen Geschmack und Stil entsprechen.

Was Artmajeur als Online-Kunstgalerie auszeichnet, ist nicht nur die Qualität und Vielfalt der verfügbaren Kunstwerke. Es ist die überzeugende Kombination aus erstklassigem Service, kundenfreundlichen Richtlinien und äußerst wettbewerbsfähigen Preisen, die unsere Plattform zu einem absoluten Highlight macht. Das bedeutet, dass Sie nicht nur ein Kunstwerk kaufen; Sie investieren in ein Erlebnis. Unsere Galerie bietet auch eine kostenlose Lieferung weltweit, damit das von Ihnen gewählte Kunstwerk sicher bei Ihnen ankommt, egal wo Sie sind. Darüber hinaus können Sie mit einer kostenlosen Rückgabe innerhalb von 14 Tagen mit ruhigem Gewissen kaufen, da Sie wissen, dass Sie Ihre Entscheidung gegebenenfalls überdenken können.

Tauchen Sie mit Artmajeur in die außergewöhnliche Welt der zeitgenössischen Kunst ein und lassen Sie Ihren Raum zur Leinwand für das Außergewöhnliche werden. Machen Sie sich mit uns auf diese künstlerische Reise, wissend, dass jedes Stück, das Sie in Ihr Leben bringen, nicht nur ein Schlag der Schönheit, sondern auch ein Schlag des Genies in Investition ist. Während wir zusammen diese wunderschöne Landschaft der zeitgenössischen Kunst durchqueren, mögen wir die Freude entdecken, nicht nur Konsumenten, sondern auch Mäzene und Kenner der Kunst zu sein.