Painting titled "Arianna" by Claudio Lepri (Clep), Original Artwork, Pastel

Arianna (2023) Painting by Claudio Lepri (Clep)

Name: ARTMAJEUR
Brand: ARTMAJEUR
Rating: 4.9 (8711 reviews)

Not For Sale

Sold by Claudio Lepri (Clep)

Original Artwork (One Of A Kind) Painting, Pastel / Oil / Digital Photography / Digital Print on Paper

Artworks classification

One of a kind (OOAK / Original Artwork)

One-of-a-kind works of art are also known as “OOAK” artworks. This means that every work of art is unique and there will never be another identical one.
Dimensions Height 11.7in, Width 8.3in
Artwork's condition The artwork is in perfect condition
Framing This artwork is not framed
Categories Figurative Portrait

Questa opera è il connubio, il ponte fra due mie passioni: la fotografia e il disegno che si fa dipinto. Dopo un lungo percorso di prove ho trovato grande creatività nel vedere, percepire il colore diffondersi sulla carta sotto l'azione dei miei polpastrelli. Usando pastelli a olio molto cremosi (anche qui dopo un lungo percrso di prove i pastelli Sennelier mi hanno conquistato) creo con le mie dita superfici di colori sulle stampe di mie fotografie. In questo modo la mia fotografia, spesso di architettura, diventa viva e il ritratto si cala in una realtà urbana misteriosa e vivida.

About this artwork: Classification, Techniques & Styles

Painting Pastel

Pastel is an instrument widely used in plastic arts. Taking the form of a colored plastic stick, it is composed of pigments, a filler (chalk or plaster) and a binder (gum arabic, oil, wax). We mainly distinguish fatty pastels (oil or wax), dry pastels, whether soft or hard. Invented in Europe at the end of the 15th century, this tool was very quickly used by great portrait painters of French royalty, such as Charles Le Brun, Rosalba Carriera, Jean Siméon Chardin or Maurice Quentin de La Tour, who will be considered the "Prince of pastellists", thanks to a method of fixation of which only he knew the secret.

Pastel

Drawing made with a colored stick. It consists of pigments, a charge and a binder. A distinction is made between dry pastels (soft or hard) and fatty pastels (oil or wax).

Oil

Paint consisting of pigments bound with linseed oil or carnations. The traditional technique consists of superimposing layers of paint increasingly rich in oil for a solid and durable hanger.

Digital Photography

Techniques for obtaining a photograph by using an electronic sensor as a photosensitive surface, then printing it on paper.

Figurative

Figurative and colorful painting having taken the liberty of including all forms of art without border of cultural genre and geographic origin, without hierarchy of values between high and subculture.

Technic Painting

Painting is an art form of painting on a surface by aesthetically applying colored fluids. Painters represent a very personal expression on supports such as paper, rock, canvas, wood, bark, glass, concrete and many other substrates. Work of representation or invention, painting can be naturalistic and figurative, or abstract. It can have narrative, descriptive, symbolic, spiritual, or philosophical content.

Claudio Lepri (Clep)

Italy

Sono un creativo, un autore partito dalla fotografia anni fa che adesso sempre più utilizza strumenti pittorici come i pastelli a olio e acquerelli per creare nuovi mondi e farli conoscere _______ I am a creative artist: I've been using photography for years and now always and always I use pictorial tools - such as oil pastels and watercolors- to create new worlds.
Appassionato di fotografia d’architettura, d’interni e di giardini, parto generalmente da qui per realizzare serie e progetti come quelli presentati a Artmajeur: "Venezia. Città di sogni", "Natura, poesia enigmatica" e "Genius Loci". Questo mio sguardo è stato messo a fuoco dalla studiosa Sonia Patrizia Catena nella sua lettura critica per la mia personale “Passo dopo passo” a Milano (2018): “ [...] L’architettura, soggetto principale del suo lavoro, [è] elemento con cui guardare il tempo che scorre o l’ombra che si muove e si trasforma in altro, sino al legame con l’uomo e il movimento. […] Istanti veloci o lenti che per l’artista sono soprattutto interiori e la percezione, impregnata di ricordi, non è pura”.

Mi occupo di comunicazione e fotografia. Appassionato della parola che lascia un segno, utilizzo la fotografia e la poesia, anche mettendole insieme per raccontare meglio la realtà che mi coinvolge emotivamente oppure per creare nuovi mondi e farli conoscere. Nei tempi ultimi ho ripreso gli strumenti della pittura per aggiungere la dimensione pittorica alle mie opere.

Ho realizzato le fotografie con cui l'Associazione Amici di Villa Litta ha creato il libro fotografico "Artifici d'acqua, Automi, preziose Creatività" (2015) sulle fontane e scherzi d'acqua presenti in Villa Litta a Lainate (MI). Le mie fotografie delle opere d'arte di N.Sebastio custodite in varie chiese lombarde arrichiscono il saggio "Nicola Sebastio scultore" (2014) di Michele Dolz.

Ho contribuito ai testi poetici peril volume fotografico "Vite segnate Vite sospese" (2015) e nel 2016 mie poesie sono uscite sull'antologia "Laboratorio di poesia" curata da Maurizio Cucchi.

In questi anni con le mie opere artistiche ho partecipato a numerose collettive a Milano e a Genova, Venezia, Vicenza. Ho vinto concorsi fotografici e ricevuto premi speciali a Ferrara, Torino e Milano.

Nel 2019 ho ricevuto la targa "Artista Premiato" alla Biennale di Genova. Nel 2018 ho tenuto la mia prima personale a Milano. Sempre nel 2018 ho vinto il Bando Artistico "Resilienza" a Milano.

Con le mie opere della serie "Trasparenze Liberty" sono stato presente al Fuori Salone di Milano durante la Design Week nell'aprile 2018.

La Rassegna "Silenzi Urbani" di Afi-Archivio Fotografico Italiano a cura di Gigliola Foschi nel 2018 ha incluso il mio progetto fotografico "Lo Spazio Bianco" fra quelli presentati.