Salomé avec la tête de saint Jean-Baptiste (1615) Painting by Artemisia Gentileschi

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  • Original Artwork Painting, Oil
  • Dimensions Height 33.1in, Width 35.8in
  • Framing This artwork is not framed
  • Categories Classicism Religion
"Salomé avec la tête de saint Jean-Baptiste" est une œuvre dramatique peinte par Artemisia Gentileschi vers 1610-1615. Cette peinture dépeint le moment biblique où Salomé reçoit la tête décapitée de saint Jean-Baptiste, un épisode chargé de tension et de symbolisme. La composition de la peinture est centrée sur trois figures[...]
"Salomé avec la tête de saint Jean-Baptiste" est une œuvre dramatique peinte par Artemisia Gentileschi vers 1610-1615. Cette peinture dépeint le moment biblique où Salomé reçoit la tête décapitée de saint Jean-Baptiste, un épisode chargé de tension et de symbolisme.

La composition de la peinture est centrée sur trois figures principales : Salomé, un bourreau, et la tête de saint Jean-Baptiste. Salomé, une jeune femme vêtue d'une robe jaune avec des garnitures noires, est représentée tenant un plateau sur lequel repose la tête de saint Jean-Baptiste. Son expression est calme et détachée, ce qui contraste avec la brutalité de l'acte.

Le bourreau, un homme robuste, présente la tête ensanglantée avec une main ferme, tandis que son autre main tient encore l'épée ensanglantée, symbole de l'exécution récente. L'expression du bourreau est plus intense, reflétant peut-être une certaine fierté dans l'accomplissement de son devoir ou une insensibilité à l'acte de violence.

La tête de saint Jean-Baptiste est montrée avec des traits paisibles, presque endormis, malgré l'atrocité de sa mort. Ce contraste entre la tranquillité de la tête et la violence de l'acte renforce l'impact émotionnel de la scène.

La lumière, typique du clair-obscur utilisé par Gentileschi, éclaire les personnages de manière à créer des contrastes saisissants entre les zones lumineuses et les ombres profondes, ajoutant une profondeur dramatique à la composition. Les détails des vêtements, des cheveux et des expressions faciales sont rendus avec une grande précision, témoignant de la maîtrise technique de l'artiste.

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Artemisia Gentileschi était une peintre baroque italienne célèbre au XVIIe siècle. Elle est née le 8 juillet 1593 et est morte vers 1656. À l'époque, les femmes artistes n'étaient pas appréciées,[...]

Artemisia Gentileschi était une peintre baroque italienne célèbre au XVIIe siècle. Elle est née le 8 juillet 1593 et est morte vers 1656. À l'époque, les femmes artistes n'étaient pas appréciées, mais elle a réussi à se faire une place dans le monde de la peinture. Orazio Gentileschi, le père d'Artemisia, était un peintre professionnel, et c'est auprès de lui qu'Artemisia a appris à peindre. Les critiques d'art ont dit que ses peintures étaient si semblables à celles de son père qu'il était souvent difficile de les distinguer. Leur style à tous deux était clairement influencé par les peintures du Caravage. À l'adolescence, Artemisia Gentileschi est blessée par l'un des amis de son père. Cela l'a beaucoup influencée en tant que peintre, et la plupart de ses tableaux représentent des femmes fortes. Elle a travaillé pour le roi Charles Ier à Rome, Florence, Naples et enfin Londres, où elle est devenue l'un des meilleurs peintres. Artemisia Gentileschi est considérée comme l'une des artistes les plus importantes de son époque. Son tableau "Judith tuant Holopherne" est l'une de ses œuvres les plus connues et est encore étudié par les étudiants en art aujourd'hui.

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