Cheyney Thompson jest współczesnym amerykańskim artystą znanym z intelektualnie rygorystycznego podejścia do abstrakcji. Poprzez starannie skonstruowane obrazy i instalacje bada systemy produkcji, percepcji oraz materialne warunki tworzenia sztuki.
Aya Takano jest wiodącą japońską artystką współczesną, znaną z jej marzycielskich obrazów, które łączą estetykę mangi z tematyką młodości, mitologii i futuryzmu. Jako prominentna postać w ruchu Superflat, jej prace fascynują widzów na całym świecie dzięki poetyckiemu badaniu tożsamości, transformacji i narracji kulturowych.
Agus Suwage jest wybitnym indonezyjskim artystą współczesnym znanym z prowokacyjnych dzieł, które badają tematy tożsamości, władzy i krytyki społecznej poprzez malarstwo, instalację i performans. Z karierą trwającą kilka dekad, zyskał międzynarodowe uznanie za swój odważny styl i skłaniające do myślenia wystawy.
Tomas Sanchez jest artystą urodzonym na Kubie, słynącym z jego hiperrealistycznych i duchowo sugestywnych pejzaży, które badają tematy samotności, ciszy i wzniosłości w naturze. Jego prace zyskały międzynarodowe uznanie, wystawiając je w ważnych wystawach i kolekcjach na całym świecie, i nadal inspirują do refleksji nad połączeniem ludzkości z naturalnym światem.
Farhad Moshiri jest pionierskim irańskim artystą współczesnym, znanym z łączenia tradycyjnej estetyki perskiej z zachodnią kulturą pop, aby badać tematy tożsamości, konsumpcjonizmu i kontrastu kulturowego. Dzięki wykorzystaniu materiałów takich jak brokat, haft i znalezione obiekty, tworzy wizualnie uderzające, ironiczne prace, które zdobyły międzynarodowe uznanie i prominentne miejsce w globalnym dyskursie artystycznym.
Nyoman Masriadi jest wiodącym współczesnym indonezyjskim artystą znanym z jego potężnych malarstw figuralnych, które łączą satyrę, komentarz społeczny i kulturę pop. Poprzez jego odważny język wizualny i użycie tekstu, krytykuje kwestie polityczne i kulturowe, jednocześnie odzwierciedlając złożoności nowoczesnego życia w Azji Południowo-Wschodniej.
"Uczęszczałem od szkoły średniej na warsztaty artystyczne w La Rochelle, na wyspie d’elle i w Rochefort z bardzo charyzmatycznymi mistrzami, którzy nauczyli mnie swojej wiedzy i techniki. Dotknąłem wszystkiego..."
Nicola De Maria, urodzony 6 grudnia 1954 r. w Foglianise we Włoszech, jest włoskim artystą mieszkającym w Turynie. Najbardziej znany jest ze swoich abstrakcyjnych i figuralnych obrazów, często opisywanych jako żywe i poetyckie.
„Jestem samoukiem. Przez lata nauczyłem się panować nad światłem, ostrością, rozmyciem i ujęciami, a jednocześnie pogłębiłem swoją wiedzę na temat podwodnej bioróżnorodności”.
„Myślę, że jestem trochę osobą antyinspiracyjną. Jeśli chodzi o mnie, jestem tak zorientowana na proces i tak regularna, że śmieję się na samą myśl o czekaniu na inspirację lub próbie jej znalezienia. Po prostu żyję, nie mogę powstrzymać się od rysowania, tworzenia muzyki lub występów na temat rzeczy wokół mnie – moich przyjaciół, informacji wizualnych, idei, o których czytam, natury”...
Kategorie
ArtMajeur
Newsletter
Otrzymuj nasz biuletyn dla miłośników i kolekcjonerów sztuki
Dokonano przekierowania z YourArt na ArtMajeur, ponieważ obie platformy zostały połączone. Wszystkie treści, prace i przestrzenie artystyczne są teraz dostępne tutaj.
Możesz kontynuować przeglądanie na ArtMajeur, największej na świecie platformie sztuki online.
0 / 250
Sugestie AI
Artyści
Dzieła
Galerie
Kochasz sztukę?
Otrzymuj nasz wybór najlepszych dzieł sztuki bezpośrednio na swoją skrzynkę e-mail!
Wczesny dostęp do nowych dzieł
Wybór uznanych i wschodzących artystów z obiecującym potencjałem inwestycyjnym
Otrzymuj ekskluzywne oferty od artystów, których obserwujesz