Sprzedawca Philippe Manson
Wydruki „Fine-Arts” na papierze
Jest to proces drukowania na papierze artystycznym przy użyciu bardzo wysokiej jakości atramentów pigmentowych i drukowany w bardzo wysokiej rozdzielczości. Jego poziom ochrony jest wyjątkowy (ponad 100 lat), jego jakość, głębia i bogactwo niuansów przewyższa klasyczny druk fotograficzny na argentyńskim papierze.

Lśniące wykończenie
Oprócz wyjątkowej grubości papier z włókien składa się z alfa-celulozowej bazy bez kwasu i jest pokryty siarczanem baru oraz mikroporowatymi pigmentami zwiększającymi absorpcję podczas drukowania. Papier o czystym białym kolorze, nie żółknie do światła, ten papier został specjalnie zaprojektowany pod kątem odporności i starzenia. Jest używany przez duże muzea na całym świecie, ponieważ oferuje doskonałą rozdzielczość, oddając głębokie i gęste kolory.
Reprodukcja „Fine Art” - błyszczące wykończenie na papierze bazowym z włókien 325 g.

Nasze wysokie wydruki końcowe i reprodukcje
ArtMajeur używa wyłącznie naturalnych papierów o neutralnym pH, odpornych i wysokiej jakości, wybranych spośród renomowanych producentów papieru!
Nasza główna drukarka nieustannie przywiązuje wagę zarówno do kontroli kolorów, jak i poszanowania łańcucha graficznego. Nasz wysoki poziom wymagań jakościowych jest głównym atutem oprawionych obrazów ArtMajeur.
Dla artystów! Pomóc artyści utrzymać się ze swoich prac. Za każdym razem, gdy zakupisz reprodukcję ich dzieł, dostaną należne im opłaty licencyjne.
O naszych wydrukachKup licencję na wykorzystanie tego obrazu w swojej witrynie internetowej, komunikacji lub sprzedaży produktów pochodnych.
Usage: Licencja sieciowa
1125 px | ||
![]() |
1500 px |
Wymiary pliku (px) | 1125x1500 |
Użyj na całym świecie | Tak |
Korzystaj z opcji multi-support | Tak |
Używaj na dowolnym nośniku | Tak |
Prawo odsprzedaży | Nie |
Maksymalna liczba odbitek | 0 (Zero) |
Produkty przeznaczone do sprzedaży | Nie |
Pobierz natychmiast po zakupie
Ten obraz jest dostępny do pobrania z licencją: możesz je pobrać w dowolnym momencie.
Ograniczenia
Wszystkie obrazy na ArtMajeur są oryginalnymi dziełami sztuki stworzonymi przez artystów, wszystkie prawa są ściśle zastrzeżone. Uzyskanie licencji daje prawo do wykorzystania lub wykorzystania obrazu na warunkach licencji. Możliwe są drobne modyfikacje, takie jak zmiana wymiarów lub ostrości obrazu tak, żeby obraz optymalnie wpasował się do danego projektu, jednak zabronione jest dokonywanie jakichkolwiek modyfikacji, które mogłyby zaszkodzić oryginalnej pracy - zwłaszcza jej integralności (niedopuszczalne są zmiany kształtów, zniekształcenia, odcinanie części pracy, zniekształcanie, zmiana kolorów, dodawanie elementów itd.). Radykalne zmiany obrazu są możliwe jedynie po otrzymaniu pisemnej zgody artysty.
Licencje niestandardowe
Jeśli Twoje użytkowanie danego obrazu nie jest objęte standardowymi licencjami, skontaktuj się z nami na potrzeby niestandardowej licencji.
Bank dzieł sztuki-
Oryginalna praca (One Of A Kind)
Malarstwo,
Olej
na Płótno
- Wymiary Wysokość 36,2in, Szerokość 28,7in
- Oprawianie w ramy Ta grafika nie jest oprawiona
- Kategorie Obrazy poniżej 5 000 USD Surrealizm Pomnik
Philippe Manson, współczesny malarz francuski, wytyczył charakterystyczną ścieżkę artystyczną zdefiniowaną przez dwa odrębne okresy, każdy charakteryzujący się unikalnymi stylami i technikami. Urodzony w królestwie surrealizmu, jego pierwszy okres, obejmujący lata 1978–1991, to okres tworzenia obrazów olejnych inspirowanych figuratywną inspiracją. Na tym etapie płótna Mansona służyły jako surrealistyczne krajobrazy, oddając esencję jego wyobraźni.
Kluczowa zmiana nastąpiła w 2011 roku, zwiastując drugi okres Mansona. Rozdział ten rozpoczął się od obrazów akrylowych charakteryzujących się stylem realistycznym, ukazujących jego ewolucję jako artysty. Przejście od surrealizmu do realności oznaczało nie tylko zmianę techniki, ale także zmianę artystycznej ekspresji Mansona.
Twórcza podróż Mansona jest świadectwem dwoistości jego poszukiwań artystycznych – dwóch okresów, dwóch technik (olejnej i akrylowej) oraz dwóch stylów (surrealistycznego i realistycznego). Jednak w jego twórczości łączy jeden wspólny wątek, napędzany inspiracjami płynącymi z podróży i nieustannym poszukiwaniem nowych horyzontów.
Podstawową motywacją artystycznych wysiłków Mansona jest dążenie do uchwycenia emocjonalnej esencji ulotnych chwil, wspomnień, obiecujących świtów i późnych wieczornych marzeń. Jego tematyka często koncentruje się na koncepcji odejścia i nieustannego poszukiwania czegoś poza teraźniejszością.
Obrazy Mansona, czy to w oleju, czy akrylu, konsekwentnie odzwierciedlają jego skrupulatną technikę. Preferując płaskie obszary, zaczyna od warstw tła, które stopniowo ewoluują w złożoną grę elementów nieprzezroczystych i półprzezroczystych. Każda kolejna warstwa przyczynia się do powstania płynnych gradientów i przezroczystości, co jest skrupulatnym procesem, który zaprzecza pozornej prostocie końcowej kompozycji.
Elementy małej architektury, takie jak hydranty przeciwpożarowe, latarnie uliczne i panele, stają się namacalnymi reprezentacjami wspomnień, służąc jako kotwice w poszukiwaniach abstrakcji przez Mansona. Jego abstrakcyjne dzieła, choć stosunkowo nowe, mają charakter eksperymentalnych „esejów” i stanowią świadectwo jego ciągłych badań i wpływu nowych odkryć.
Artystyczna podróż Philippe'a Mansona, naznaczona połączeniem surrealizmu, realizmu i abstrakcji, ujawnia głębokie przywiązanie do emocji i pamięci. Jego umiejętność manipulowania warstwami i kontrastem w swoich kompozycjach nadaje eteryczny charakter, pozostawiając widza zanurzonego w nierzeczywistości jego wizualnych narracji. Nieustannie przesuwając granice swojej twórczej ekspresji, Manson pozostaje dynamiczną siłą na współczesnej francuskiej scenie artystycznej.
-
Obywatelstwo:
FRANCJA
- Data urodzenia : 1954
- Domeny artystyczne:
- Grupy: Współcześni Artyści Francuscy