Erretagia 1145 사진 Philippe Leveau

프린트 구매

이 인쇄물은 여러 크기로 제공됩니다.

US$26.76
US$46.03
US$99.55
고객의 리뷰 훌륭한
아티스트는 판매할 때마다 로열티를 받습니다

판매자 Philippe Leveau

디지털 라이선스

이 이미지는 라이선스로 다운로드할 수 있습니다.

US$32.11
US$128.45
US$267.60
최대 해상도: 1700 x 1685 px
구매 즉시 다운로드
아티스트는 판매할 때마다 로열티를 받습니다

판매자 Philippe Leveau

  • 이 작품은 "오픈 에디션"입니다 사진, 지클레 프린트 / 디지털 인쇄
  • 치수 여러 크기 사용 가능
  • 여러 지원 가능 (미술용지, 메탈 프린트, 캔버스 프린트)
  • 프레이밍 프레임 사용 가능 (플로팅 프레임 + 유리 아래, 프레임 + 아크릴 유리 아래)
  • 카테고리 사진 {가격} 이하
Tirage sur aluminium limité à 3 exemplaires 이 작품에 대한: 분류, 기법 & 스타일 기술 사진 사진은 정지 이미지에서 피사체를 포착할 수 있도록 하는 프로세스, 기술 및 재료의[...]
Tirage sur aluminium limité à 3 exemplaires

관련 테마

MouvementBlack And White

자동 번역
팔로우
P h i l i p p e L e v e a u p h o t o g r a p h e p l a s t i c i e n né le 21 mai 1960 30, rue des rosiers Varanne

P h i l i p p e L e v e a u
p h o t o g r a p h e
p l a s t i c i e n

né le 21 mai 1960
30, rue des rosiers
Varanne
79100 Saint Cyr la Lande
05 49 67 76 45
n° SIRET 350 736 385 00039, Maison des artistes n° L997783

Né en 1960, Philippe Leveau peint depuis les années 1980. Né dans le Perche, il vit et travaille à Thouars dans les Deux Sèvres. Il séjourne plusieurs fois par an dans la maison de famille à Guéthary, dans le pays Basque.
Autodidacte, il a d’abord travaillé sur le jazz, puis sur le nombre pi (paradoxe entre son caractère à la fois fini et infini) et ensuite sur des gravures rupestres néolithiques (travail sur la mémoire et la question du numérique).

Peintures Rupestres Contemporaines Ephémères :

Depuis 2006, l’évolution de son travail l’a amené à des peintures pariétales éphémères sur l’estran exécutées à Guéthary.
L’idée principale est de renouer avec les peintures sur roche, premiers témoignages artistiques de l’espèce humaine, volontairement éphémères en peignant des rochers sur l’estran, zone géographique située entre la marée haute et la marée basse. Les peintures ont une durée de vie de quelques heures à quelques jours seulement mais leur restitution sous forme d’impression numérique (tirage jet d’encre pigmentaire) les rend pérennes.
L’eau et le temps modèlent la peinture, la hauteur d’eau et la lumière transforment les formes et les couleurs initiales. L’eau agit comme un miroir déformant, questionnant sur la relativité de notre perception : l’objet peint est unique, fixé sur la roche, et l’eau modifie les formes et les couleurs avant même que l’objet disparaisse. De plus, la vitesse et l’exposition photographique lors de la prise de vue modifient sensiblement la forme et la texture de l’objet.
Techniquement, la peinture est constituée d’ocres naturelles mélangées à de l’eau de mer, sans produit fixant, sans polluants. C’est un modelage de la nature respectueux de l’environnement.

Philippe Leveau에서 더 자세한 내용을 확인하세요.

모든 작품보기
사진 | 여러 크기
비매품
캔버스의 미술작품 | 39.4x39.4 in
비매품
사진 | 여러 크기
비매품
캔버스의 미술작품 | 39.4x39.4 in
비매품

Artmajeur

예술 애호가 및 수집가를 위한 뉴스레터 수신