
84,561 판매용 원본 그림:
판매용 원본 그림을(를) 찾고 계십니까?
현대 회화, 거리 예술, 추상 예술, 구상 예술, 풍경, 초상화, 정물, 누드, 수채화, 유화, 아크릴 페인팅 등 모든 스타일과 모든 회화 기법을 탐색합니다. 360만 개 이상의 현대 미술 작품을 발견하거나 획득할 수 있는 20년 동안 당신의 편입니다! 현대 회화의 관점에서 세계 참조. 전 세계의 현대 작가들의 작품을 찾아 품격 있는 인테리어를 완성해보세요! 단순한 예술 애호가 또는 확인된 수집가? 장식을 진정으로 향상시킬 좋아하는 캔버스 또는 그림을 찾으십시오. ArtMajeur는 세계 최고의 현대 예술가들의 독창적인 작품, 한정판 및 예술 판화를 제공합니다. ArtMajeur에서 그림은 예술 시장 애호가와 전문가에 의해 선택됩니다. 최신 유행의 수상 경력에 빛나는 유명 화가와 현대 미술 분야의 새로운 떠오르는 스타의 원본 작품을 선택하여 온라인으로 그림을 구매하는 과정을 안내하고 도와드립니다.
ArtMajeur에서 현대적인 표현주의 회화 작품을 발견하세요
현대적인 표현주의 그림은 20세기에 등장한 원작 예술의 일종입니다. 이들은 대담한 색상, 두꺼운 붓터치, 그리고 강렬한 감정으로 특징짓습니다. 이러한 그림들은 종종 캔버스 위에 만들어지지만 종이나 나무와 같은 다른 재료에서도 찾아볼 수 있습니다. 사용되는 재료는 작가에 따라 다양하지만, 주로 아크릴 또는 오일페인트가 사용됩니다.

©2024 Hunt Slonem Tilsitt Gallery이(가) 대표하는 아티스트
기원과 역사
현대적 표현주의 회화는 초기 20세기에 사회 및 정치적 격변에 대한 대응으로 등장한 독일 표현주의에서 비롯되었습니다. 작가들은 자신의 내면적 감정을 작품을 통해 표현하고, 종종 대담한 색상과 왜곡된 형태를 사용하여 불안감이나 소외감을 전달했습니다. 이 운동에서 중요한 인물로는 1911년에 영향력 있는 그룹인 Der Blaue Reiter를 창단한 바실리 칸딘스키와 프란츠 마크가 있습니다. 제2차 세계대전 이후, 표현주의는 새로운 기법과 스타일을 실험하며 새로운 방향으로 발전해왔습니다.

©2024 Hunt Slonem Tilsitt Gallery이(가) 대표하는 아티스트
현대 미술 시장에서 이 작품들의 진화
현대적인 식민주의 회화는 최근 몇 년간 큰 발전을 이루었습니다. 이 미술 운동은 20세기 초에 등장하였으며, 현대 예술가들이 새로운 기법, 스타일 및 주제를 이 운동에 가져와 부활시켰습니다. 대담한 색상, 두꺼운 브러시 스트로크 및 과장된 형태는 현대적인 식민주의 회화의 주요 특징 중 일부입니다. 또한, 예술가들은 디지털 기술과 같은 새로운 매체와 재료를 탐구하여 기존의 미술 개념을 도전하는 혁신적인 작품을 창작하고 있습니다. 이러한 회화는 현대 미술 시장에서 점점 더 중요해지고 있으며, 수집가와 예술 애호가들은 현대 삶의 복잡성을 반영하는 독특하고 표현적인 작품을 찾고 있습니다.

©2025 Igor Shulman
관련 유명 예술가
현대 표현주의 회화는 많은 예술가들이 탐구한 장르입니다. 이 분야에서 잘 알려진 몇 명의 예술가들은 다음과 같습니다:
이들 예술가들은 현대적인 표현주의 회화 분야에 큰 기여를 했습니다. 그들의 작품은 대담한 색채, 제스쳐적인 붓터치, 그리고 감정적인 강도가 특징입니다. 그들의 예술을 통해, 역사와 신화부터 사회적 정의와 정체성까지 다양한 주제를 탐구합니다.

©2024 Timothy Colomer
현대적 표현주의 회화 작품
"스타리 나이트"는 빈센트 반 고흐가 1889년에 창작한 표현주의의 대표작입니다. 이 작품은 소용돌이치는 별과 초승달이 있는 활기찬 꿈같은 야경을 묘사하고 있습니다. 두터운 임파스토 털실질감과 대담한 색상 선택은 작가의 감정과 심리 상태를 전달하고 있습니다.
1907년에 창작된 파블로 피카소의 "아비뇽의 처녀들"은 또 다른 주목할 만한 표현주의 작품입니다. 이 그림은 아프리카 부족 예술에 대한 예술가의 관심과 서구 전통 예술 기법의 거부를 반영하여 분열되고 왜곡된 방식으로 다섯 명의 누드 여성을 묘사합니다.
"블루 라이더"는 바실리 칸딘스키가 1903년에 만든 추상 표현주의 작품으로, 소용돌이치는 선과 대담한 색감의 동적인 구성을 보여줍니다. 이 그림은 작가의 영적 관심과 현실을 초월하는 예술의 힘을 믿는 신념을 반영합니다.
제작 연도 1950년인 "Number 1 (Lavender Mist)"는 Jackson Pollock의 추상 표현주의의 대표적인 예입니다. 이 작품은 라벤더, 파랑, 그리고 흰색의 다양한 물감이 떨어져 난리를 친 큰 캔버스로 이루어져 있습니다. 이 그림은 작가의 창조 과정과 물리적인 그림 그리기 행위에 대한 관심을 반영합니다.
마크 로스코(Mark Rothko)의 1956년 작품인 "Orange and Yellow"는 미니멀리즘 표현주의 작품으로, 주황색과 노란색의 두 개의 직사각형 색상이 특징입니다. 이 그림은 예술가가 색상의 감정적 및 영적 효과와 명상 수단으로서의 예술이라는 아이디어에 대한 관심을 반영합니다.
전반적으로, 표현주의는 현대 시대에서 가장 상징적인 작품들 중 일부를 생산해낸 다양하고 활기찬 운동입니다. 반 고흐의 몽환적인 풍경에서 폴락의 추상적인 구성까지, 표현주의는 전 세계의 관객들을 영감을 주고 사로잡습니다.



Hunt Slonem
캔버스의 기름 | 72.1x72.1 in

Peter Nottrott
캔버스의 아크릴 | 41.3x61 in

Dags
캔버스의 아크릴 | 78.7x118.1 in

Hunt Slonem
나무의 기름 | 29.9x25.6 in

Darren Jekel
캔버스의 기름 | 28x22 in

Incognito
리넨 캔버스의 아크릴 | 39.4x31.5 in

Marina Fedorova
캔버스의 기름 | 31.5x31.5 in

Vincenz Artworks
캔버스의 아크릴 | 48x36 in


Hunt Slonem
캔버스의 기름 | 40.2x99.6 in

Incognito
리넨 캔버스의 아크릴 | 78.7x63 in
