Philippe Casaubon
1952 yılında Saint-Brieuc'ta doğan Fransız ressam Philippe Casaubon, şu anda Fransa'nın Bagnolet kentinde yaşıyor ve burada sanatsal çalışmalarını tutkuyla sürdürüyor. Yaşamı boyunca imgeler dünyası, bilinçli ya da bilinçsiz olarak kişisel ve mesleki gidişatına rehberlik eden daimi bir yol arkadaşı oldu.
Casaubon'un Akademik yolculukta Reklamcılık ve Grafik Sanatları okudu ve ardından Video prodüksiyonu, Model Tasarımı ve Oyunculuk dahil olmak üzere profesyonel rolleri, görsel ifadeye doğuştan gelen bir ilgiyle damgalandı. Görüntünün gücü, onun seçimlerini ve yaratıcı yollarını sürekli olarak etkileyerek bir sanatçı olarak evrimini şekillendirdi.
Son yıllarda Casaubon'un sanatsal keşfi onu soyutlamaya yöneltti ve bu yol Jean-Yves Guionet'nin danışmanlığında pekişti. Guionet'nin öğretilerinin rehberliğinde Casaubon, soyutlamayı sanatsal ifadenin birincil tarzı olarak benimsedi.
Casaubon öncelikle yağlı boya kullanarak kağıt üzerinde çalışıyor ve genellikle tercih ettiği alt tabaka olarak 300 g/m2 tuval kullanıyor. Kompozisyonlarının dokusunu ve derinliğini geliştirmek için kaparol, akrilik, guaj ve sulu boya gibi çeşitli hazırlık tekniklerini kullanıyor.
Sürdürülebilirlik anlayışı Casaubon'un sanatsal pratiğinin temelini oluşturuyor; zira kendisi sıklıkla kendi eserlerini yeniden tasarlayıp yeniden işleyerek geri dönüştürüyor. Bu dönüşüm süreci hiçbir şeyin israf edilmemesini sağlar ve her bir parça sanatçının sanatsal vizyonunun gelişimine katkıda bulunur.
Casaubon'un sanatsal yolculuğu, aralarında Vigilio Jattosti, Bruno Mathon ve Jean-Yves Guionet'nin de bulunduğu çeşitli atölye çalışmalarına katılımıyla zenginleşti. Casaubon kendine özgü tarzını ve orijinal sesini Guionet'in vesayeti altında buldu; Guionet, paletinin gelişimi için hem akıl hocası hem de katalizör görevi gördü.
Maison des Artistes'e (MDA) bağlı olan Casaubon, sanat camiasında soyutlamaya yönelik yenilikçi yaklaşımı ve sürdürülebilir sanatsal uygulamalara olan bağlılığıyla tanınmaktadır. Çalışmaları aracılığıyla izleyicileri, canlı renklerin, dinamik dokuların ve sınırsız yaratıcılığın dünyasına davet ederek, görüntülerin çağrıştırıcı gücüyle etkileşime geçmeye davet ediyor.
Çağdaş sanat eserlerini Philippe Casaubon ile keşfedin, en yeni sanat eserlerine göz atın ve çevrimiçi satın alın. Kategoriler: çağdaş fransız sanatçılar. Sanatsal alanlar: Tablo, Baskıresim. Hesap türü: Sanatçı , 2013 üyelik (Menşei ülke Fransa). Philippe Casaubon'nin ArtMajeur'daki son çalışmalarını satın al: Philippe Casaubon: çağdaş sanatçı tarafından çarpıcı eserler keşfedin. , Eserleri göz atın özgün eserler ya da lüks gösterim satın.
Sanatçının değerlendirmesi, Biyografi, Sanatçının stüdyo:
Réalités • 93 sanat
Hepsini görHiver 22 • 95 sanat
Hepsini görBram Van Velde
Printemps 21 • 68 sanat
Hepsini görLe livre du Tao
19/20 • 79 sanat
Hepsini görPhilolaos ( pythagoricien )
Philippe Casaubon
Kâğıt tarihinde Petrol | 19,7x13 in
Automne 18 • 71 sanat
Hepsini gör2018 • 63 sanat
Hepsini görjanvier 2017 • 79 sanat
Hepsini görBeaux jours 2016 • 37 sanat
Hepsini görGravures • 62 sanat
Hepsini görPhilippe Casaubon
Kâğıt tarihinde Baskıresim | 12,6x10,2 in
Philippe Casaubon
Karton tarihinde Baskıresim | 25,6x19,7 in
2016 • 34 sanat
Hepsini görAlexander Cozens 1717 - 1786
Satılan Sanat Eserleri • 16 sanat
Philippe Casaubon
Kâğıt tarihinde Baskıresim | 13,8x9,8 in
Philippe Casaubon
Kâğıt tarihinde Baskıresim | 9,8x13,8 in
Tanıma
Sanatçı ödüller ve ödüller kazandı
Sanatçının medyada, radyoda veya TV basınında yayınlanmış olması
Sanatçı, ArtMajeur Magazine'deki bir makalede vurgulandı
Sanatçının eserleri editörler tarafından fark edildi.
Sanatçı, sanat gösterilerine ve fuarlara katılır.
Sanatçılık mesleğini ana faaliyet olarak icra eder.
Biyografi
1952 yılında Saint-Brieuc'ta doğan Fransız ressam Philippe Casaubon, şu anda Fransa'nın Bagnolet kentinde yaşıyor ve burada sanatsal çalışmalarını tutkuyla sürdürüyor. Yaşamı boyunca imgeler dünyası, bilinçli ya da bilinçsiz olarak kişisel ve mesleki gidişatına rehberlik eden daimi bir yol arkadaşı oldu.
Casaubon'un Akademik yolculukta Reklamcılık ve Grafik Sanatları okudu ve ardından Video prodüksiyonu, Model Tasarımı ve Oyunculuk dahil olmak üzere profesyonel rolleri, görsel ifadeye doğuştan gelen bir ilgiyle damgalandı. Görüntünün gücü, onun seçimlerini ve yaratıcı yollarını sürekli olarak etkileyerek bir sanatçı olarak evrimini şekillendirdi.
Son yıllarda Casaubon'un sanatsal keşfi onu soyutlamaya yöneltti ve bu yol Jean-Yves Guionet'nin danışmanlığında pekişti. Guionet'nin öğretilerinin rehberliğinde Casaubon, soyutlamayı sanatsal ifadenin birincil tarzı olarak benimsedi.
Casaubon öncelikle yağlı boya kullanarak kağıt üzerinde çalışıyor ve genellikle tercih ettiği alt tabaka olarak 300 g/m2 tuval kullanıyor. Kompozisyonlarının dokusunu ve derinliğini geliştirmek için kaparol, akrilik, guaj ve sulu boya gibi çeşitli hazırlık tekniklerini kullanıyor.
Sürdürülebilirlik anlayışı Casaubon'un sanatsal pratiğinin temelini oluşturuyor; zira kendisi sıklıkla kendi eserlerini yeniden tasarlayıp yeniden işleyerek geri dönüştürüyor. Bu dönüşüm süreci hiçbir şeyin israf edilmemesini sağlar ve her bir parça sanatçının sanatsal vizyonunun gelişimine katkıda bulunur.
Casaubon'un sanatsal yolculuğu, aralarında Vigilio Jattosti, Bruno Mathon ve Jean-Yves Guionet'nin de bulunduğu çeşitli atölye çalışmalarına katılımıyla zenginleşti. Casaubon kendine özgü tarzını ve orijinal sesini Guionet'in vesayeti altında buldu; Guionet, paletinin gelişimi için hem akıl hocası hem de katalizör görevi gördü.
Maison des Artistes'e (MDA) bağlı olan Casaubon, sanat camiasında soyutlamaya yönelik yenilikçi yaklaşımı ve sürdürülebilir sanatsal uygulamalara olan bağlılığıyla tanınmaktadır. Çalışmaları aracılığıyla izleyicileri, canlı renklerin, dinamik dokuların ve sınırsız yaratıcılığın dünyasına davet ederek, görüntülerin çağrıştırıcı gücüyle etkileşime geçmeye davet ediyor.
-
Milliyet:
FRANSA
- Doğum tarihi : 1952
- Sanatsal alanlar: Profesyonel sanatçıların eserleri,
- Gruplar: Profesyonel Sanatçı Çağdaş Fransız Sanatçılar

Devam eden ve Gelecek sanat etkinlikleri
etkiler
Eğitim
Sertifikalı Sanatçı değeri
Başarılar
Toplu Sergi
Kişisel sergiler
ArtMajeur kullanıcısının aktiviteleri
Son Haberler
Çağdaş sanatçı Philippe Casaubon en son haberler
Stage Peinture et Signes
13 rue des Goncourt - Paris 11
Peindre : une journée pour une approche et une pratique différente de la peinture, loin de l'académisme et de la performance artistique. Peindre, c'est exprimer sa créativité et donc être ni dans la comparaison, l'intention, l'imitation, la répétition, la modélisation ou la compensation. Durant cette journée de pratique, chacun pourra, grâce à une méthode simple et progressive être en mesure de re-trouver son écriture d'origine que le système éducatif cloisonne (système qui compare, répète, imite, projette, enferme, modélise). Apprendre à utiliser le chaos et non le fuir. Partir de ce qui devient. Expérimenter le lâcher-prise.
-Horaires : 10h00 - 17h00 -Adresse : 13, rue des Goncourt, métro Goncourt, ligne11 Prix : 80€, matériel compris -Acompte : 30€ -Déjeuner : dans le quartier ou à l’atelier
-Limité à 5 participant(e)s Tél. : 06 76 93 96 63 pcasaubon@free.fr
Banquist, l'évolution et la progression jusqu'à son achèvement d'une oeuvre de peinture, la vie, la croissance d'un espace vide qui se remplit et se complète au fur et à mesure des jours et des semaines.
Ateliers Belleville Portes Ouvertes
13, rue des Goncourt, Paris 11ème
J'aurai le plaisir de vous présenter quelques travaux récents à cette occasion.
Lieu d'exposition : Atelier Ohlesbeauxjours, 13, rue des Goncourt, Paris 11
Le Livre de Mémoire
Tout le texte ne figure pas ici. La suite est sur le site peinture et signes.fr et les images sur Artmajeur
:
Au fond d’un tiroir, jeté là par on ne sait qui, un carnet de deux cents pages au format 16x18 cm attendait de voir le jour. Il le sortit de cette cachette involontaire et le laissa traîner sur un coin de table pendant quelques semaines. Parfois il le prenait dans la main, le soupesait, l’évaluait, le feuilletait, l’interrogeait. Que faire de ce qui n’était pas encore un trésor et pourtant déjà enfoui ? Et puis une étrange monomanie imposa le besoin de remplir chacune des feuilles comme un arbre au printemps que la saison pousse à s’habiller. Besoin de laisser une trace, de répondre à l’appel d’un territoire vierge à conquérir, à ensemencer. Y mettre des mots ? Gageure qui permet à un projet de rester en l’état. A part la liste des courses, sa plume était bien pauvre. Et puis les mots trahissent les rêves. Les siens étaient féconds, nourrissants et sous une forme ou sous une autre occupaient une grande partie de sa vie. Et c’est cela qu’il avait à offrir. Des rêves, des images, des images-rêves, des images pour rêver. Il s’agissait aussi pour lui d’accomplir une sorte de rituel, un rite initiatique et peut-être à l’aide d’une écriture oubliée de retrouver des territoires perdus.
Prix 30 € port compris
Philippe Casaubon, exposition
Jardin public des Capucins, Place Abel Leblanc, Coulommiers, France
Stage Peinture et Signes
Oh Les Beaux Jours, 13 Rue des Goncourt, Paris, France
Peindre : une journée pour une approche et une pratique différente de la peinture, loin de l'académisme et de la performance artistique. Peindre, c'est exprimer sa créativité et donc être ni dans la comparaison, l'intention, l'imitation, la répétition, la modélisation ou la compensation. Durant cette journée de pratique, chacun pourra, grâce à une méthode simple et progressive être en mesure de re-trouver son écriture d'origine que le système éducatif cloisonne (système qui compare, répète, imite, projette, enferme, modélise). Apprendre à utiliser le chaos et non le fuir. Partir de ce qui devient. Expérimenter le lâcher-prise.
-Horaires : 10h00 - 17h00 -Adresse : 13, rue des Goncourt, métro Goncourt, ligne11 Prix : 80€, matériel compris -Acompte : 30€ -Déjeuner : dans le quartier ou à l’atelier
-Limité à 5 participant(e)s Tél. : 06 76 93 96 63 www.peinture-et-signes.fr pcasaubon@free.fr
21 ème biennale internationale de la gravure de Sarcelles
Sarcelles, France
Les Chevaliers de l'Art
Coulommiers
Je participe à cette exposition qui se tient à La Grange aux Dîmes, Commanderie des Templiers, Coulommiers.
Ouvert le samedi 6 et dimanche 7 ensuite le vendredi 12, samedi 13 et dimanche 14 de 15h à 18h.
Je serai présent les jours d'exposition.
Le vernissage aura lieu le samedi 6 mai à 17h.
stage Peinture et signes
ATELIER DE PEINTURE OH LES BEAUX JOURS, Rue des Goncourt, Paris, France
Peindre : une journée pour une approche et une pratique différente de la peinture, loin de l'académisme et de la performance artistique. Que faut-il pour peindre, pour créer ? Des crayons, des pinceaux, de la couleur, un support, une envie, un besoin. Penser qu'il faut un savoir, une connaissance, une compétence, une technique … c'est déjà penser ce que l'on doit faire, ce que l'on peut faire, ce qui doit être fait ; c'est déjà penser la fin du tableau. Comme si l'œuvre doit être pensée avant d'être peinte. Peindre, c'est exprimer sa créativité et donc être ni dans la comparaison, l'intention, l'imitation, la répétition, la modélisation ou la compensation. Durant cette journée de pratique, chacun pourra, grâce à une méthode simple et progressive (voir Les Images Non-Peintes d'Emile Nolde) être en mesure de re-trouver son écriture d'origine que le système éducatif cloisonne (système qui compare, répète, imite, projette, enferme, modélise). Apprendre à utiliser le chaos et non le fuir. Partir de ce qui devient. Expérimenter le lâcher-prise. « A la réflexion, il m'apparut que les taches sur le papier, bien que des plus indistinctes, m'avaient inconsciemment incité à exprimer l'aspect général d'un paysage ». Alexander Cozens (1717-1786)
-Horaires : 10 - 17h00 -Adresse : 13, rue des Goncourt, métro Goncourt, ligne 11 -Prix : 80€, matériel compris -Acompte : 30€ -Déjeuner : dans le quartier ou à l'atelier
-Limité à 5 participant(e)s Tél. : 06 76 93 96 63
Paréidolie
Galerie Art Et Société, Rue du Pont Louis-Philippe, Paris, France
Quelques jours d'exposition.
Horaires : 13h - 18h
19, rue du Pont Louis Philippe - Paris 4
stage peinture et signes
ATELIER DE PEINTURE OH LES BEAUX JOURS, Rue des Goncourt, Paris, France
Peindre : une journée pour une approche et une pratique différente de la peinture, loin de l'académisme et de la performance artistique. Que faut-il pour peindre, pour créer ? Des crayons, des pinceaux, de la couleur, un support, une envie, un besoin. Penser qu'il faut un savoir, une connaissance, une compétence, une technique … c'est déjà penser ce que l'on doit faire, ce que l'on peut faire, ce qui doit être fait ; c'est déjà penser la fin du tableau. Comme si l'œuvre doit être pensée avant d'être peinte. Peindre, c'est exprimer sa créativité et donc être ni dans la comparaison, l'intention, l'imitation, la répétition, la modélisation ou la compensation. Durant cette journée de pratique, chacun pourra, grâce à une méthode simple et progressive (voir Les Images Non-Peintes d'Emile Nolde) être en mesure de re-trouver son écriture d'origine que le système éducatif cloisonne (système qui compare, répète, imite, projette, enferme, modélise). Apprendre à utiliser le chaos et non le fuir. Partir de ce qui devient. Expérimenter le lâcher-prise. « A la réflexion, il m'apparut que les taches sur le papier, bien que des plus indistinctes, m'avaient inconsciemment incité à exprimer l'aspect général d'un paysage ». Alexander Cozens (1717-1786)
-Horaires : 10 - 17h00 -Adresse : 13, rue des Goncourt, métro Goncourt, ligne 11 -Prix : 80€, matériel compris -Acompte : 30€ -Déjeuner : dans le quartier ou à l'atelier
-Limité à 5 participant(e)s Tél. : 06 76 93 96 63
Visages du Sensualisme
Espace Christiane Peugeot -
Les peintres sensualistes ont choisi de creuser le sillon de l'émotion dans la volupté de la peinture à l'huile, de se laisser dériver au fil des mutations de la matière. Une matière légère, vaporeuse, lourde, lumineuse, colorée.
Cette exposition privilégie la multiplicité des propositions comme autant de facettes d'une même vision.
Espace Peugeot : 62, av. de la Grande Armée - Paris 17
TLJ de 14h à 19h.
Fermé les 24, 25, 31 décembre et 1er janvier.
Au plaisir de vous rencontrer, Philippe Casaubon

stage peinture et signes
ATELIER DE PEINTURE OH LES BEAUX JOURS, Rue des Goncourt, Paris, France
Peindre : une journée pour une approche et une pratique différente de la peinture, loin de l'académisme et de la performance artistique. Que faut-il pour peindre, pour créer ? Des crayons, des pinceaux, de la couleur, un support, une envie, un besoin. Penser qu'il faut un savoir, une connaissance, une compétence, une technique … c'est déjà penser ce que l'on doit faire, ce que l'on peut faire, ce qui doit être fait ; c'est déjà penser la fin du tableau. Comme si l'œuvre doit être pensée avant d'être peinte. Peindre, c'est exprimer sa créativité et donc être ni dans la comparaison, l'intention, l'imitation, la répétition, la modélisation ou la compensation. Durant cette journée de pratique, chacun pourra, grâce à une méthode simple et progressive (voir Les Images Non-Peintes d'Emile Nolde) être en mesure de re-trouver son écriture d'origine que le système éducatif cloisonne (système qui compare, répète, imite, projette, enferme, modélise). Apprendre à utiliser le chaos et non le fuir. Partir de ce qui devient. Expérimenter le lâcher-prise. « A la réflexion, il m'apparut que les taches sur le papier, bien que des plus indistinctes, m'avaient inconsciemment incité à exprimer l'aspect général d'un paysage ». Alexander Cozens (1717-1786)
-Horaires : 9h30 - 17h00 -Adresse : 13, rue des Goncourt, métro Goncourt, ligne 11 -Prix : 80€, matériel compris -Acompte : 30€ -Déjeuner : dans le quartier
-Limité à 5 participant(e)s Tél. : 06 76 93 96 63
stage Peinture et Signes le 15 novembre
Atelier Ohlesbeauxjours - Paris11ème
Peindre : une journée pour une approche et une pratique différente de la peinture, loin de l'académisme et de la performance artistique. Que faut-il pour peindre, pour créer ? Des crayons, des pinceaux, de la couleur, un support, une envie, un besoin. Penser qu'il faut un savoir, une connaissance, une compétence, une technique … c'est déjà penser ce que l'on doit faire, ce que l'on peut faire, ce qui doit être fait ; c'est déjà penser la fin du tableau. Comme si l'œuvre doit être pensée avant d'être peinte. Peindre, c'est exprimer sa créativité et donc être ni dans la comparaison, l'intention, l'imitation, la répétition, la modélisation ou la compensation. Durant cette journée de pratique, chacun pourra, grâce à une méthode simple et progressive (voir Les Images Non-Peintes d'Emile Nolde) être en mesure de re-trouver son écriture d'origine que le système éducatif cloisonne (système qui compare, répète, imite, projette, enferme, modélise). Apprendre à utiliser le chaos et non le fuir. Partir de ce qui devient. Expérimenter le lâcher-prise. « A la réflexion, il m'apparut que les taches sur le papier, bien que des plus indistinctes, m'avaient inconsciemment incité à exprimer l'aspect général d'un paysage ». Alexander Cozens (1717-1786)
-Horaires : 9h30 - 17h00 -Adresse : 13, rue des Goncourt, métro Goncourt, ligne 11 -Prix : 80€, matériel compris -Acompte : 30€ -Déjeuner : dans le quartier
-Limité à 5 participant(e)s Tél. : 06 76 93 96 63
Portes ouvertes de Belleville
ATELIER DE PEINTURE OH LES BEAUX JOURS, Rue des Goncourt, Paris, France
Pendant 4 journées exceptionnellles, nous vous invitions dans les coulisses de l'art, à la découverte d'un large panorama de la création contemporaine.
Plus de 130 artistes et collectifs dans 85 ateliers du quartier de Belleville.
L'Atelier Ohlesbeauxjours exposera :
Claire Arnal, Patricia Bitter, Philippe Casaubon et Patrick Couvreur
stage Peinture et Signes le 15 novembre
Peindre : une journée pour une approche et une pratique différente de la peinture, loin de l'académisme et de la performance artistique. Que faut-il pour peindre, pour créer ? Des crayons, des pinceaux, de la couleur, un support, une envie, un besoin. Penser qu'il faut un savoir, une connaissance, une compétence, une technique … c'est déjà penser ce que l'on doit faire, ce que l'on peut faire, ce qui doit être fait ; c'est déjà penser la fin du tableau. Comme si l'œuvre doit être pensée avant d'être peinte. Peindre, c'est exprimer sa créativité et donc être ni dans la comparaison, l'intention, l'imitation, la répétition, la modélisation ou la compensation. Durant cette journée de pratique, chacun pourra, grâce à une méthode simple et progressive (voir Les Images Non-Peintes d'Emile Nolde) être en mesure de re-trouver son écriture d'origine que le système éducatif cloisonne (système qui compare, répète, imite, projette, enferme, modélise). Apprendre à utiliser le chaos et non le fuir. Partir de ce qui devient. Expérimenter le lâcher-prise. « A la réflexion, il m'apparut que les taches sur le papier, bien que des plus indistinctes, m'avaient inconsciemment incité à exprimer l'aspect général d'un paysage ». Alexander Cozens (1717-1786)
-Horaires : 9h30 - 17h00 -Adresse : 13, rue des Goncourt, métro Goncourt, ligne 11 -Prix : 80€, matériel compris -Acompte : 30€ -Déjeuner : dans le quartier
-Limité à 5 participant(e)s Tél. : 06 76 93 96 63
Transmettre la passion de la peinture
La passion pour la peinture ou même le dessin est souvent quelque chose de profondément inné chez les adeptes. Ils vivent pour leur passion depuis le plus jeune âge et ne s’en sont jamais séparé. Selon Philippe Casaubon, peintre d’expérience, cela relève même du domaine du “sentir”, où chacun possède sa sensibilité propre. Nous lui avons posé quelques questions.
Philippe a toujours travaillé dans le domaine de l’image. Tout d’abord comme maquettiste dans l’édition, puis commercial dans le domaine de la vidéo, opérateur de prise de vue, comédien… Actuellement à la retraite, il peut enfin se consacrer entièrement à la peinture.
En statut indépendant, il est inscrit à La Maison des Artistes. Philippe propose des stages de peinture en parallèle de son activité personnelle. Pour lui, “chaque tableau doit être un nouveau jour qui efface le précédent et laisse la place au suivant. Chaque tableau est un voyage, un chemin menant là où le peintre doit aller”.
https://www.prontopro.fr/blog/transmettre-la-passion-de-la-peinture-par-des-stages-pratiques/
Les Peintres Sensualistes
Exposition Galerie Angle d'Art
Hôtel de ville Bagnolet
Cette exposition a lieu dans un espace ouvert 24/24h dans un espace de la mairie de Bagnolet visible de l'extérieur. Donc il n'y a pas d'horaires et je ne suis jamais présent sauf si vous me le demandez !