Malerei mit dem Titel "Assomption de Marie" von Paul Véronèse, Original-Kunstwerk, Öl

Assomption de Marie (1587) Malerei von Paul Véronèse

Name: ARTMAJEUR
Brand: ARTMAJEUR
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Original-Kunstwerk Malerei, Öl

Klassifizierung von Kunstwerken

Original-Kunstwerk

Original-Kunstwerke sind alle Werke, die als authentisch gelten und keine Kopie oder Nachahmung der Originalwerke eines Künstlers. Originale-Kunstwerke können jede Art von Malerei, Skulptur, Performance oder anderen Medien sein. Es gibt viele Arten von Original Medien. Zu den gemischten Medien gehören Öl-, Acryl- und Aquarellfarben. Bei Werkstatt Bildern, die von Handwerkskunst zeugen, muss diese Zuschreibung nuancierter sein. Obwohl sie aus verschiedenen Gründen weniger wertvoll sein können, hatten die Reproduktionen und Kopien einen grossen Einfluss auf unsere Erfahrung. Sie erreichen ein breiteres Publikum als die Originale und wirken als Stärkungsmittel gegen Kommodifizierung. Das Originalwerk könnte sich auch auf das Erstlingswerk beziehen, das immer allen anderen vorausgeht. Es kann sich auch auf einen Prototyp oder ein Modell beziehen, aus dem andere Werke hergestellt werden können. Jedes Werk weist grosse Ähnlichkeiten mit dem Original auf.
Masse Höhe 185,8in, Breite 118,9in
Rahmen Dieses Kunstwerk ist nicht gerahmt
Kategorien Klassizismus Religion

La peinture "Assomption de Marie" de Paul Véronèse est un exemple vivant de son style dramatique et de sa maîtrise de la couleur. Cette œuvre représente la montée de la Vierge Marie au ciel après sa mort, un thème commun dans l'art chrétien. La Vierge est placée au centre de la composition, élevée parmi les nuages et entourée d'une multitude d'anges et de chérubins. Sa figure est enveloppée dans des draperies rouges et bleues, soulignant son importance et sa sainteté.

Dans la partie inférieure de la peinture, les apôtres assistent à la scène, exprimant une gamme d'émotions allant de l'émerveillement à la dévotion. Leur disposition en arc de cercle crée une impression de profondeur spatiale et met en évidence l'événement miraculeux qui se déroule au-dessus. La lumière semble irradier de Marie elle-même, mettant en valeur le caractère divin de l'assomption et renforçant la dramaturgie de la scène.

Über dieses Kunstwerk: Einstufung, Techniken & Stile

Öl

Farbe aus Pigmenten die mit Leinöl oder Nelkenöl gebunden sind. Bei der traditionellen Technik werden immer fettreichere Farbschichten übereinandergelegt, um eine feste und dauerhafte Haftung zu erreichen.

Technik Malerei

Malerei ist eine Kunstform, bei der auf einer Oberfläche gemalt wird, indem farbige Flüssigkeiten ästhetisch auf sie aufgetragen werden. Maler stellen einen sehr persönlichen Ausdruck auf Untergründen wie Papier, Fels, Leinwand, Holz, Rinde, Glas, Beton und vielen anderen Subjekten dar. Die Malerei ist ein Werk der Darstellung oder der Erfindung und kann naturalistisch und figurativ oder abstrakt sein. Sie kann einen narrativen, beschreibenden, symbolischen, spirituellen oder philosophischen Inhalt haben.

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Paul Véronèse

Italien

Paul Véronèse, de son vrai nom Paolo Caliari, est un peintre italien de la Renaissance, né en 1528 à Vérone, ville dont il tire son surnom, et mort en 1588 à Venise. Issu d'une famille modeste, son père, Gabriele Caliari, était un tailleur de pierre, ce qui a peut-être initié le jeune Paolo à l'art et à la créativité dès son plus jeune âge.

Véronèse s'installe à Venise vers 1553, où il devient l'un des principaux représentants de l'école vénitienne, aux côtés de Titien et Tintoret. Il est particulièrement reconnu pour ses grandes compositions narratives, qui se caractérisent par leur utilisation audacieuse de la couleur et de la lumière, ainsi que pour la majesté de leurs mises en scène. Ses œuvres incluent des thèmes religieux, mythologiques, et historiques, réalisés avec une élégance et un sens du détail qui lui ont valu la faveur de l'aristocratie et de l'Église.

Parmi ses œuvres les plus célèbres, on peut citer "Les Noces de Cana", conservée au musée du Louvre à Paris, qui dépeint avec faste le miracle de la transformation de l'eau en vin, et "Le Repas chez Levi", œuvre qui fut au centre d'une controverse avec l'Inquisition à cause de la présence jugée inappropriée de personnages et d'éléments profanes dans une scène biblique.

Véronèse a également réalisé un grand nombre de portraits, de décorations murales et de plafonds pour les villas et les bâtiments publics de Venise, contribuant de manière significative à l'embellissement de la ville. Sa capacité à traiter des scènes complexes avec de nombreux personnages, en leur donnant vie et mouvement, reste une de ses grandes contributions à l'art de la Renaissance.

Sa technique picturale, marquée par une grande maîtrise de la peinture à l'huile, a influencé de nombreux artistes après lui. Véronèse est décédé à Venise en 1588, laissant derrière lui un héritage artistique durable qui continue d'être admiré et étudié pour son innovation et sa beauté.