Myth II (2024) Painting by Mieke Van Os

  • Original Artwork (One Of A Kind) Painting, Acrylic / Marker / Pigments on Wood
  • Dimensions 13.4x13.4 in
    Dimensions of the work alone, without framing: Height 7.9in, Width 7.9in
  • Artwork's condition The artwork is in very good condition
  • Framing This artwork is framed (Floating Frame)
  • Categories Paintings under $1,000 Abstract Colorful
Abstract figuratief landschap Myth II. Een tweetal abstracte landschappen in klassieke gedempte kleuren met een mystieke verfijnde uitstraling. Tweeluik. Een kleurrijk doorkijkje in een bloemrijk bos en een waterval die haar weg baant in een wat mistige omgeving. Witte en magenta kleuraccenten die de ijle lucht verhelderen. De werken[...]
Abstract figuratief landschap Myth II. Een tweetal abstracte landschappen in klassieke gedempte kleuren met een mystieke verfijnde uitstraling. Tweeluik.

Een kleurrijk doorkijkje in een bloemrijk bos en een waterval die haar weg baant in een wat mistige omgeving. Witte en magenta kleuraccenten die de ijle lucht verhelderen. De werken zijn vanuit hetzelfde kleurpalet in dezelfde lagenopbouw geschilderd. Er ontstaat daardoor een nadrukkelijke verbinding tussen de twee werken. Ieder werk op zichzelf vormt een klein abstract landschap. Het ene werk iets meer figuratief, het andere wat meer spiritueel. Ieder tweeluik maakt deel uit van de serie kleine werken.

De serie omvat duo’s, waarvan ieder tweeluik telkens een set vormt. Verschillende sets zijn met elkaar te combineren. Zo kunt u het abstract figuratief landschap Myth I en II combineren met het meer geometrische tweeluik Blowing Branches I en II . Ze hebben alle een neutrale lijst in dezelfde maatvoering. Met zijn tweeën, met zijn vieren, met zijn zessen of meer: met elkaar vormen ze een rustig samenhangend geheel. Verandert u een keer van interieurinrichting of misschien wel van huis? Ook dan vinden de werken altijd wel een plek waar ze goed tot hun recht komen.

Related themes

Abstract FiguratiefTweeluikCombineerbaarSerie Kleine WerkenSpiritueel Mystiek

Automatically translated
Follow
I live and work in Heeze in the south of the Netherlands and I was born in Uden (1960). I followed my education in the visual field at the Hogeschool voor de Kunsten in Tilburg, at the teacher training college[...]

I live and work in Heeze in the south of the Netherlands and I was born in Uden (1960). I followed my education in the visual field at the Hogeschool voor de Kunsten in Tilburg, at the teacher training college there. My specialization was 3D work. In addition, I followed the Higher Degree in Sculpture at the Art Academy in Neerpelt, in Belgium. I further specialized in this discipline for two years. I also participate in the Graduate Project Atelier. A starting number of works has been exhibited in Belgium and online (during the COVID period). 

I usually make sculptures in the rooms of the academy, where I have a metal room, a molding room (for making molds and working with plaster and other materials) and a large workspace. Moreover, it is enriching to work there with other artists. We help each other and give each other ideas. I mainly make paintings and drawings at home. Now that the kids have moved out, I've turned their respective bedrooms into studios. Fine, I can't make large-format works there, so a studio on the ground floor with lots of light and a large passage remains a dream for the time being. 

I am a multidisciplinary artist with a focus on mixed media constructions. More and more I work with things that I find in my environment, also from a sustainability point of view. Remnants of a renovation, residual products of casting materials, pieces of stone or wood, strips of textile. It often results in a material treatment or solution that is not immediately obvious and thus gives my work individuality. I am looking for an unconventional, but traditional shape with a twist. Contemporary traditional. In my work I explore composition, the separation of plane and color, as a painter but also as a sculptor. A way of working to better study the shape. 

My sources of inspiration are very varied and versatile. Whether a work was made 500 years ago or now, I take elements from it to do something with it. Ideas also come from the production itself. The work often has a kind of rules and chaos at the same time. At first glance, my work is very diverse. On closer inspection, there is definitely a connecting line. 

My motto is: “The horizon is infinite, it only knows a limit in your head.” My goal is to further develop and explore my techniques and to experiment with (sustainable) materials, colours, shapes and sizes (!), in a combination of sculpture, painting, ceramics and textiles; I also want to focus more on research in working with plant remains and other biomaterials.

See more from Mieke Van Os

View all artworks
Plaster on Wood | 7.9x7.9 in
$550.86
Oil on Canvas | 35.4x27.6 in
$1,978.1
Acrylic on Aluminium | 47.2x31.5 in
$2,713.24
Oil on Aluminium | 15.8x23.6 in
$1,086.7

Artmajeur

Receive our newsletter for art lovers and collectors