Going Underground (2023) Fotografie von Martin Vallis

Verkauft von Martin Vallis

Digitale Lizenzierung

Dieses Bild steht zum Download mit einer Lizenz zur Verfügung

32,47 $
128,63 $
268,49 $
Maximale Auflösung: 1800 x 1260 px
Sofort nach dem Kauf herunterladen
Künstler erhalten ihre Tantiemen für jeden Verkauf

Verkauft von Martin Vallis

Vom Künstler signiertes Kunstwerk
Echtheitszertifikat enthalten
Dieses Kunstwerk erscheint in 1 Sammlungen
Ist der Titel eines Songs von The Jam, bezieht sich aber auch auf das Reisen mit der U-Bahn oder der Metro. Was ich an U-Bahn-Stationen mag oder zumindest an denen, mit denen ich in Osteuropa, in diesem Fall Budapest, gefahren bin. Ist das anders als in der Londoner U-Bahn, wo jeder verfügbare Platz mit Werbung bedeckt ist und ich mich[...]
Ist der Titel eines Songs von The Jam, bezieht sich aber auch auf das Reisen mit der U-Bahn oder der Metro.

Was ich an U-Bahn-Stationen mag oder zumindest an denen, mit denen ich in Osteuropa, in diesem Fall Budapest, gefahren bin. Ist das anders als in der Londoner U-Bahn, wo jeder verfügbare Platz mit Werbung bedeckt ist und ich mich klaustrophobisch fühle und in meinen Kopfraum eindringe? Ich weiß, dass das die Absicht ist, aber ich mag es nicht!

Europäische Metropolen bieten die Möglichkeit, durchzuatmen und den Raum, das Design und die Architektur zu genießen. Was wiederum eine eher meditative Erfahrung ist.

Ich kann digitale Kunstdrucke auf A3-Mattpapier, Bildgröße 10x7 oder was meiner Meinung nach im A3-Format ästhetisch korrekt erscheint, anbieten.

Ich kann auch Miniaturkunstwerke anbieten, die auf gebürstetem Aluminium gedruckt sind und eine Bildgröße von ca. 5x3 haben.

Verwandte Themen

BudapestHungaryMetroTubeThe Jam

Automatisch übersetzt
Folgen
Martin Vallis ist ein professioneller Fotograf. Sein Stil entwickelte sich weiter, was zu eng beschnittenen Nahaufnahmen führte, bei denen hauptsächlich Kunstlicht verwendet wurde, um Textur und Details[...]

Martin Vallis ist ein professioneller Fotograf. Sein Stil entwickelte sich weiter, was zu eng beschnittenen Nahaufnahmen führte, bei denen hauptsächlich Kunstlicht verwendet wurde, um Textur und Details zu verbessern. Zwei Jahrzehnte später verließ Martin die kommerzielle Fotografie und konzentrierte sich auf seine eigene Vision.

Im Laufe seiner Karriere hat sich Martins Stil verändert, doch bleibt die immerwährende Vorliebe für die Einfachheit von Einzelobjekten, die Textur und Form widerspiegeln: Weniger ist mehr. Die Gesellschaft kann Zeit damit verbringen, nach dem „großen Ganzen“ zu suchen, während sie die „Schönheit der Einfachheit“ vermisst. Er fühlt, dass es ein tief empfundenes Gefühl von Isolation, Einsamkeit und Leere darstellt. Der Künstler ist bestrebt, zu dem Schluss zu kommen, dass er jetzt versteht, dass diese Gefühle mehr mit seinem Zustand als mit der Realität zu tun haben.

Martin Vallis studierte von 1976 bis 1979 visuelle Kommunikation am Medway College of Art and Design und zog 1980 nach London. Nachdem er drei Jahre lang als fotografischer Assistent des Werbefotografen Gary Bryan gearbeitet hatte, gründete er 1983 sein eigenes Studio in Chelsea. die sich auf hochwertige Still-Life-Fotografie in den Bereichen Werbung, Design und Editorial spezialisiert hat. Martin drehte auch Standbilder für Fernseh- und Kinowerbespots, hauptsächlich mit den Regisseuren Howard Guard und Ridley Scott (Alien/Blade Runner/Gladiator). Zu Martins Kunden gehörten unter anderem British Airways, BMW, Volkswagen und Selfridges.

Mehr von Martin Vallis

Alle Kunstwerke sehen
Fotografie | 6x10 in
Auf Anfrage
Fotografie | 10x8 in
Auf Anfrage
Fotografie | 8x10 in
Auf Anfrage
Fotografie | 6x10 in
Auf Anfrage

Artmajeur

Erhalten Sie unseren Newsletter für Kunstliebhaber und Sammler